Великая русская красота | ВРК
Reposted from:
Русский Метеор ☄️
01.05.202517:25
В прошлый раз мы с вами остановились на путешествии Кандинского в Коми.
Оказалось, что в рунете глуховато со сканами Вологодского дневника, а в книгах, его перепечатывающих - чуть ли не хуже. Да, там много параллелей между творчеством Кандинского и зырянскими узорами, но вот собственных зарисовок особенно и нет. Да, мы книги достали, почитали и немного разочаровались.
Однако ж, иллюстрации можно найти на сайте парижского центра Помпиду, где и хранится оригинал дневника. И оттуда становится понятно, что зарисовал Василий Васильевич всего пару узоров. О чем говорят и авторы книги "ЗЫРЯНСКАЯ ПАЛИТРА: художественная роспись по дереву вычегодских коми-старообрядцев" (приложу в комментах - там шикарные иллюстрации, которые вы видели в первом посте по теме). Авторы так же настаивают, что:
1. Уверенно датируемые образцы зырянской росписи относятся к десятилетию после 1890 года, т.е. после путешествия Кандинского.
2. Кандинский нигде больше не писал о росписях.
3. Известен ещё его альбом акварелей, но он посвящен охотничьей культуре зырян.
4. Других его зарисовок зырянских росписей пока не найдено в архивах.
Из этого авторы делают вывод, что Кандинский вряд ли явил миру корневое коми-искусство через своё творчество, как бы того не хотели брендмейкеры Коми.
Но вот пункт 2, например, в этом списке не совсем верен. Дело в том, что в 1918 году Кандинский выпустил книгу "Текст Художника. Ступени." В ней он описывает то, как видел цвета с самого детства, с чем их ассоциировал, какие события, впечатления повлияли на его творческий путь.
И чёрным по белому в книжке написано примерно следующее: бывал в расписных избах, в зырянских красных углах, ощущал нахождение себя "внутри" изображения, "внутри" красок, начал создавать такое же ощущение у себя в картинах. Кто хоть раз бывал в старинных расписных домах однозначно поймёт автора.
А что касается того, что именно Кандинский видел, то в "Зырянской палитре" я нашёл расписные трепала, которые удивительным образом перекликаются с орнаментом со стола, зафиксированного художником.
Подводя итог, хочется выдать немного отсебятины по теме. Итак, Кандинский:
1. Был, видел, впечатлился.
2. Что именно видел - понятно не до конца.
3. Что-то определённо взял для себя.
Надо понимать, что творчество любого автора - результат его переработанных впечатлений и переживаний. А столь яркое путешествие, практически на другую планету (слова самого художника в издании "Ступени"), не могло не оставить след в душе и работах мастера. Стали зырянские росписи основным и единственным вдохновением Кандинского на многие годы? Конечно, нет. Но однозначно повлияли и сделали его и наш с вами мир немного богаче.
См. комменты, если хочется книжек. ⤵️⤵️⤵️
Русский метеор☄️
#russia #komi #art #book #history
Оказалось, что в рунете глуховато со сканами Вологодского дневника, а в книгах, его перепечатывающих - чуть ли не хуже. Да, там много параллелей между творчеством Кандинского и зырянскими узорами, но вот собственных зарисовок особенно и нет. Да, мы книги достали, почитали и немного разочаровались.
Однако ж, иллюстрации можно найти на сайте парижского центра Помпиду, где и хранится оригинал дневника. И оттуда становится понятно, что зарисовал Василий Васильевич всего пару узоров. О чем говорят и авторы книги "ЗЫРЯНСКАЯ ПАЛИТРА: художественная роспись по дереву вычегодских коми-старообрядцев" (приложу в комментах - там шикарные иллюстрации, которые вы видели в первом посте по теме). Авторы так же настаивают, что:
1. Уверенно датируемые образцы зырянской росписи относятся к десятилетию после 1890 года, т.е. после путешествия Кандинского.
2. Кандинский нигде больше не писал о росписях.
3. Известен ещё его альбом акварелей, но он посвящен охотничьей культуре зырян.
4. Других его зарисовок зырянских росписей пока не найдено в архивах.
Из этого авторы делают вывод, что Кандинский вряд ли явил миру корневое коми-искусство через своё творчество, как бы того не хотели брендмейкеры Коми.
Но вот пункт 2, например, в этом списке не совсем верен. Дело в том, что в 1918 году Кандинский выпустил книгу "Текст Художника. Ступени." В ней он описывает то, как видел цвета с самого детства, с чем их ассоциировал, какие события, впечатления повлияли на его творческий путь.
И чёрным по белому в книжке написано примерно следующее: бывал в расписных избах, в зырянских красных углах, ощущал нахождение себя "внутри" изображения, "внутри" красок, начал создавать такое же ощущение у себя в картинах. Кто хоть раз бывал в старинных расписных домах однозначно поймёт автора.
А что касается того, что именно Кандинский видел, то в "Зырянской палитре" я нашёл расписные трепала, которые удивительным образом перекликаются с орнаментом со стола, зафиксированного художником.
Подводя итог, хочется выдать немного отсебятины по теме. Итак, Кандинский:
1. Был, видел, впечатлился.
2. Что именно видел - понятно не до конца.
3. Что-то определённо взял для себя.
Надо понимать, что творчество любого автора - результат его переработанных впечатлений и переживаний. А столь яркое путешествие, практически на другую планету (слова самого художника в издании "Ступени"), не могло не оставить след в душе и работах мастера. Стали зырянские росписи основным и единственным вдохновением Кандинского на многие годы? Конечно, нет. Но однозначно повлияли и сделали его и наш с вами мир немного богаче.
См. комменты, если хочется книжек. ⤵️⤵️⤵️
Русский метеор☄️
#russia #komi #art #book #history
Reposted from:
Великая русская красота | ВРК
29.04.202510:18
Радоница — всеобщий день поминовения усопших, который в православных и восточнославянских странах отмечается на 9 день после Пасхи. В церковной традиции он появился потому, что во время Великого поста и Светлой седьмицы не служат панихид, и это первый день почти за два месяца, когда вновь поминают усопших, однако не со слезами и скорбью, ведь смерти нет!
Поскольку Пасха наполнена радостью от преодоления смерти и Воскресения Христова, люди молятся за покойных родственников с уверенностью в их будущем воскресении.
Но сама традиция гораздо старше и уходят корнями в славянские народные верования. Еще в дохристианские времена весной устраивали поминки с тризной на могилах предков — считалось, что в этот день мертвые как бы присутствуют за столом вместе в живыми, отсюда и обычай посещать кладбища и брать с собой еду и алкогольные напитки, а также проводить различные обряды призыва и разговоров с умершими. В разных странах праздник назывался по-разному: Дзяды, Радуница, Радоница, Навий или Навский день.
Языческая традиция соединилась с христианской, и Иоанн Златоуст уже в IV веке пишет об обычае посещать кладбище именно в связи с Пасхой: «Для чего отцы наши, оставив молитвенные дома в городах, установили сегодня собираться нам вне города и на этом именно месте? Потому, что Иисус Христос сошел к мертвым; потому и собираемся мы…»
Читать подробнее, что отмечается в этот день и как правильно поминать усопших.
@russ_krasota
Поскольку Пасха наполнена радостью от преодоления смерти и Воскресения Христова, люди молятся за покойных родственников с уверенностью в их будущем воскресении.
Но сама традиция гораздо старше и уходят корнями в славянские народные верования. Еще в дохристианские времена весной устраивали поминки с тризной на могилах предков — считалось, что в этот день мертвые как бы присутствуют за столом вместе в живыми, отсюда и обычай посещать кладбища и брать с собой еду и алкогольные напитки, а также проводить различные обряды призыва и разговоров с умершими. В разных странах праздник назывался по-разному: Дзяды, Радуница, Радоница, Навий или Навский день.
Языческая традиция соединилась с христианской, и Иоанн Златоуст уже в IV веке пишет об обычае посещать кладбище именно в связи с Пасхой: «Для чего отцы наши, оставив молитвенные дома в городах, установили сегодня собираться нам вне города и на этом именно месте? Потому, что Иисус Христос сошел к мертвым; потому и собираемся мы…»
Читать подробнее, что отмечается в этот день и как правильно поминать усопших.
@russ_krasota
18.04.202516:30
Внезапно в ВРК открывается раздел новостей. Меньше всего я ожидала увидеть заголовок «состоялось совещание по созданию нового российского стиля».
По итогу создали совет, который возглавила Елена Ямпольская. Совет будет, собственно, создавать новый российский стиль.
Уточняется, что решение «направлено на создание национально ориентированной визуальной среды, противодействие чрезмерной латинизации городского пространства, трансляцию традиционных ценностей через визуальный язык».
Тут я не могу удержаться от сарказма. На какую национальность это будет ориентировано? На российскую?
Трансляцию традиционных ценностей уже вовсю наблюдаем в крестопаде во всей государственной, прости господи, айдентике.
Какое мнение у почтенных подписчиков?
💃@russ_krasota
По итогу создали совет, который возглавила Елена Ямпольская. Совет будет, собственно, создавать новый российский стиль.
Уточняется, что решение «направлено на создание национально ориентированной визуальной среды, противодействие чрезмерной латинизации городского пространства, трансляцию традиционных ценностей через визуальный язык».
Тут я не могу удержаться от сарказма. На какую национальность это будет ориентировано? На российскую?
Трансляцию традиционных ценностей уже вовсю наблюдаем в крестопаде во всей государственной, прости господи, айдентике.
Какое мнение у почтенных подписчиков?
💃@russ_krasota
12.04.202512:07
Кстати, почитайте и мое интервью с Антоном Фроловым.
Один из немногих, кто не только вдохновляется прошлым(буквально, работает темперой), но и создает новую эстетику.
💃@russ_krasota
Один из немногих, кто не только вдохновляется прошлым(буквально, работает темперой), но и создает новую эстетику.
💃@russ_krasota
10.04.202511:19
🌳Пасха совсем уже скоро.
Русская весна у Семантики — с вербой, хлебом, вином и берёзовым дымом.
💃@russ_krasota
Русская весна у Семантики — с вербой, хлебом, вином и берёзовым дымом.
💃@russ_krasota
08.04.202516:21
Попала в хорошую подборку, с удовольствием рекомендую каналы из нее:
🤩Картины для Вас - это интересный канал, где собраны легенды, стихи и шедевры мировой живописи вместе!
🤩Читать не вредно - читательский билет не нужен, заходи — читай!
🤩Let’s art — авторский блог об искусстве по всем каналам чувств: с юмором о художниках, выставках, философии и вине.
🤩Искусство Делает Меня – ребята делают авторские прогулки по Москве и собирают "сливки" с выставок, концертов и спектаклей!
🤩Кот Пикассо - это место, где искусство, красота, пушистые коты и немного юмора переплетаются в идеальную гармонию!
🤩С книгой по душам - канал, где можно ближе познакомиться с хорошей литературой разных жанров.
🤩Картины для Вас - это интересный канал, где собраны легенды, стихи и шедевры мировой живописи вместе!
🤩Читать не вредно - читательский билет не нужен, заходи — читай!
🤩Let’s art — авторский блог об искусстве по всем каналам чувств: с юмором о художниках, выставках, философии и вине.
🤩Искусство Делает Меня – ребята делают авторские прогулки по Москве и собирают "сливки" с выставок, концертов и спектаклей!
🤩Кот Пикассо - это место, где искусство, красота, пушистые коты и немного юмора переплетаются в идеальную гармонию!
🤩С книгой по душам - канал, где можно ближе познакомиться с хорошей литературой разных жанров.
Reposted from:
ЛЕМЕХЪ
01.05.202514:17
Храм Спаса Нерукотворного в Абрамцеве - первый памятник неорусского стиля
Поставить храм было решением Елизаветы Григорьевны и Саввы Ивановича Мамонтовых. После домашнего конкурса, в котором приняли участие Василий Поленов, Виктор Васнецов, Адриан Прахов и Павел Самарин, выбрали проект Поленова, ориентированный на храм XII века Спаса на Нередице, близ Новгорода. Позже проект был детально доработан Васнецовым, и храм, завершенный к 1881 году, стал обладать стилистическими признаками того, что будет названо неорусским стилем.
Сам художник сравнивал возведение храма с «художественным порывом мастеров Средних веков и Возрождения». Начинала рождаться васнецовская мечта о «русском ренессансе», а сам Васнецов стал, по словам Игоря Грабаря, «истинным отцом того течения в архитектуре, которое найдет свое наиболее яркое выражение в искусстве А. Щусева»
Поставить храм было решением Елизаветы Григорьевны и Саввы Ивановича Мамонтовых. После домашнего конкурса, в котором приняли участие Василий Поленов, Виктор Васнецов, Адриан Прахов и Павел Самарин, выбрали проект Поленова, ориентированный на храм XII века Спаса на Нередице, близ Новгорода. Позже проект был детально доработан Васнецовым, и храм, завершенный к 1881 году, стал обладать стилистическими признаками того, что будет названо неорусским стилем.
Сам художник сравнивал возведение храма с «художественным порывом мастеров Средних веков и Возрождения». Начинала рождаться васнецовская мечта о «русском ренессансе», а сам Васнецов стал, по словам Игоря Грабаря, «истинным отцом того течения в архитектуре, которое найдет свое наиболее яркое выражение в искусстве А. Щусева»
18.04.202514:13
Совсем недавно вспоминали мифы и заблуждения Масленицы и значительное отличие старинных блинов от тех, что мы едим сейчас.
И вот интересный пост у Саввишны о старой форме кулича, который больше напоминал каравай. На современную форму повлияла, конечно, не ромовая баба, а итальянский панеттоне. То, что продается в магазинах — это буквально он, вплоть до расцветки бумаги.
Видимо, для массового фабричного производства было так проще. Похожим образом взяли основой для городских косовороток обычную рубашку, убрав ластовицы, которые были такой же фишкой, как и косой ворот.
Плохо ли это? Нет, это реалии нынешней русской культуры.
Что меня расстраивает гораздо больше, это пасхальная ярмарка тщеславия. Конечно, подарки всегда были праздничной традицией. И конечно, любая хозяйка хочет сделать кулич нарядным. Искусная покажет свое мастерство, сделав украшения вычурными, а расписные яйца уложив в гнездо с богатым декором. Все это — тоже часть русской эстетики.
Является ли ей безумно роскошное яйцо Фаберже? Да, безусловно. А пасхальная корзина из ресторана за 250 тысяч? Золоченые шоколадные яйца за 14500? Куличи такие и сякие с ценой до бесконечности? Честно говоря…не знаю. Вроде бы все это классические атрибуты праздника, а вроде он сам как-то в этом во всем теряется, как те кресты на плакатах городских фестивалей.
Поэтому подборки «пасхального дизайна», как это делала с Новым годом и Рождеством, делать не стала. Хотя красивого, стильного и интересного на эту тему вокруг очень много.
💃@russ_krasota
И вот интересный пост у Саввишны о старой форме кулича, который больше напоминал каравай. На современную форму повлияла, конечно, не ромовая баба, а итальянский панеттоне. То, что продается в магазинах — это буквально он, вплоть до расцветки бумаги.
Видимо, для массового фабричного производства было так проще. Похожим образом взяли основой для городских косовороток обычную рубашку, убрав ластовицы, которые были такой же фишкой, как и косой ворот.
Плохо ли это? Нет, это реалии нынешней русской культуры.
Что меня расстраивает гораздо больше, это пасхальная ярмарка тщеславия. Конечно, подарки всегда были праздничной традицией. И конечно, любая хозяйка хочет сделать кулич нарядным. Искусная покажет свое мастерство, сделав украшения вычурными, а расписные яйца уложив в гнездо с богатым декором. Все это — тоже часть русской эстетики.
Является ли ей безумно роскошное яйцо Фаберже? Да, безусловно. А пасхальная корзина из ресторана за 250 тысяч? Золоченые шоколадные яйца за 14500? Куличи такие и сякие с ценой до бесконечности? Честно говоря…не знаю. Вроде бы все это классические атрибуты праздника, а вроде он сам как-то в этом во всем теряется, как те кресты на плакатах городских фестивалей.
Поэтому подборки «пасхального дизайна», как это делала с Новым годом и Рождеством, делать не стала. Хотя красивого, стильного и интересного на эту тему вокруг очень много.
💃@russ_krasota
Reposted from:
WA Journal
12.04.202512:04
По случаю Дня космонавтики арт-критик Арсений Штейнер разбирался в секретах византийских звездопроходцев, созданных самым «космическим» художником Антоном Фроловым.
Читайте и смотрите на сайте wajournal.ru
#искусство #денькосмонавтики #АрсенийШтейнер #АнтонФролов
Читайте и смотрите на сайте wajournal.ru
#искусство #денькосмонавтики #АрсенийШтейнер #АнтонФролов
10.04.202509:01
Минутка юмора. Рыбакам на заметку максимально безумная коллаборация российского бренда и дизайнера.
Тут нужны, конечно, сапоги, а не клоги.
💃@russ_krasota
Тут нужны, конечно, сапоги, а не клоги.
💃@russ_krasota
08.04.202512:44
Сегодняшний запуск пилотируемого корабля «Союз МС-27» на МКС.
(Он уже пристыковался, доставив экипаж из трех человек и различные грузы)
Фото: Иван Тимошенко
(Он уже пристыковался, доставив экипаж из трех человек и различные грузы)
Фото: Иван Тимошенко
30.04.202515:33
"Вестник косоворотки" со вчерашнего открытия. Это создатель "Соворотки" Иван Гиря с супругой. Один из тех, кто не занимается сельской стариной(при всем уважении к прошлому), а делает рубашки, которые вписываются современный офисно-повседневный дресс-код.
Это наверное уже четвертое мероприятие подряд, на котором я встречаю людей в городских косоворотках. И уже нельзя сказать, что это выглядит эпатажно. Не совсем обычно, может быть — примерно, как встретить человека в бабочке или костюме-тройке. Но точно не маргинально-субкультурно, как было еще лет 5-10 назад.
💃@russ_krasota
Это наверное уже четвертое мероприятие подряд, на котором я встречаю людей в городских косоворотках. И уже нельзя сказать, что это выглядит эпатажно. Не совсем обычно, может быть — примерно, как встретить человека в бабочке или костюме-тройке. Но точно не маргинально-субкультурно, как было еще лет 5-10 назад.
💃@russ_krasota
28.04.202512:12
Не хотелось поднимать эту тему, но перед праздниками все магазины вывесили по обязаловке плакаты ко Дню Победы, сделанные настолько на отвяжись, что они не привлекают взгляд, а глаз их наоборот просто фильтрует.
Почему никому не приходит в голову, что можно переосмыслить эстетику Великой Победы так, чтобы не терять суть и традиционные визуальные и смысловые элементы, но при этом это не выглядело максимально топорно с точки зрения дизайна?
Их неплохих вариантов, которые попадались лично мне:
Мерч Правдзинского
Интересный вариант оформления заведения на Патриках
Инди-игра "А горюшко следом собакою" как свидетельство, что даже при минимальном бюджете можно сделать интересно и привлекательно.
Если видели еще хорошие примеры, набросайте в комментарии.
Почему никому не приходит в голову, что можно переосмыслить эстетику Великой Победы так, чтобы не терять суть и традиционные визуальные и смысловые элементы, но при этом это не выглядело максимально топорно с точки зрения дизайна?
Их неплохих вариантов, которые попадались лично мне:
Мерч Правдзинского
Интересный вариант оформления заведения на Патриках
Инди-игра "А горюшко следом собакою" как свидетельство, что даже при минимальном бюджете можно сделать интересно и привлекательно.
Если видели еще хорошие примеры, набросайте в комментарии.
14.04.202514:56
Мне кажется, нам этой практики в целом очень не хватает и в миру...
Reposted from:
обо всякое
10.04.202519:11
«Дерево — главный медиум русской культуры»
В РОСИЗО сегодня открылась выставка «Формы и образы. Расписное дерево» — третья часть цикла, посвященного народным художественным промыслам.
Экспозиция камерная, но оформленные в стиле открытого хранения витрины образуют настоящее бинго «на подумать». В привычном ряду расписных образов из кустарников, жар-птиц и Аленушек обнаруживаются и почти что сошедшие со скальной живописи (саблезубых тигров недостает) кони, и, однажды — конечно же, серп и молот. И это только в ретроспективе.
Выставка — важное напоминание о том, что народное творчество это не просто статичный архив, и обращаться к нему в разные периоды нашей истории не переставали и не забывали. Так что не трендом единым.
P.S. Автор задающей тон цитаты в начале поста — конечно же Иван Лыкошин.
P.P.S. Отдельного внимания заслуживает формулировка с этикетки: «15-местная матрешка». Вроде и логично, а кто бы знал, что это так обозначается.
В РОСИЗО сегодня открылась выставка «Формы и образы. Расписное дерево» — третья часть цикла, посвященного народным художественным промыслам.
Экспозиция камерная, но оформленные в стиле открытого хранения витрины образуют настоящее бинго «на подумать». В привычном ряду расписных образов из кустарников, жар-птиц и Аленушек обнаруживаются и почти что сошедшие со скальной живописи (саблезубых тигров недостает) кони, и, однажды — конечно же, серп и молот. И это только в ретроспективе.
Выставка — важное напоминание о том, что народное творчество это не просто статичный архив, и обращаться к нему в разные периоды нашей истории не переставали и не забывали. Так что не трендом единым.
P.S. Автор задающей тон цитаты в начале поста — конечно же Иван Лыкошин.
P.P.S. Отдельного внимания заслуживает формулировка с этикетки: «15-местная матрешка». Вроде и логично, а кто бы знал, что это так обозначается.
09.04.202518:00
Фото Гостева — ближе к классической русской живописи, чем большая часть искусства, которая нарочно пытается ею стать. Почти передвижники.
Березки...они и есть березки, куда без них. Вместо "Волги" вполне могла быть грустная белая лошадь с телегой, а на месте пятиэтажки в цветах утренней зари могли бы стоять избы.
Хотя нет, не могли бы, такую палитру нарочно не придумаешь.
Эта игра белизны одновременно и рукотворна, и природна, и равно не является ни тем, ни другим. Ведь она родилась в глазах художника, им запечатлена под нужным углом в нужных пропорциях.
С другой стороны, ведь невозможно, чтобы все объекты композиции появились там нарочно, и в этом фотографу сложнее, чем художнику. Он не может "додумать" кадр. В этом и талант, и искусство, и немного чуда.
💃@russ_krasota
Березки...они и есть березки, куда без них. Вместо "Волги" вполне могла быть грустная белая лошадь с телегой, а на месте пятиэтажки в цветах утренней зари могли бы стоять избы.
Хотя нет, не могли бы, такую палитру нарочно не придумаешь.
Эта игра белизны одновременно и рукотворна, и природна, и равно не является ни тем, ни другим. Ведь она родилась в глазах художника, им запечатлена под нужным углом в нужных пропорциях.
С другой стороны, ведь невозможно, чтобы все объекты композиции появились там нарочно, и в этом фотографу сложнее, чем художнику. Он не может "додумать" кадр. В этом и талант, и искусство, и немного чуда.
💃@russ_krasota
Reposted from:
Архитектурный детектив (FUV)
07.04.202514:46
Монументальное панно «Времена года», обнаруженное в заброшенном Доме культуры поселка Новоберезанский
Reposted from:Архитектурный детектив (FUV)
29.04.202513:19
а, ок. от окрошки тут огурец только, правильно понимаю?
25.04.202518:34
Ещё один выпуск "Вестника косоворотки" и снова с лауреатом. Волонтер, стример и популяризатор России среди зарубежной публики Григорий Королев сегодня взял премию Татарского в номинации "Медиапроект".
Это рубашка Левелсьют, кстати, давно их не видела.
На третьем официальном мероприятии подряд я вижу спикеров в косоворотках. Думаю, можно констатировать, что они были полностью демаргинализированы. И слава богу.
Умоляю вас, наряжайтесь. Будьте стильными. Нашему миру очень не хватает красоты.
Это рубашка Левелсьют, кстати, давно их не видела.
На третьем официальном мероприятии подряд я вижу спикеров в косоворотках. Думаю, можно констатировать, что они были полностью демаргинализированы. И слава богу.
Умоляю вас, наряжайтесь. Будьте стильными. Нашему миру очень не хватает красоты.
Reposted from:
Исторический Ефремоff
12.04.202516:11
С Лазаревой Субботой, с воскрешением праведного Лазаря, друзья!
В этот день в старой Москве на Красной площади открывалась ярмарка: Вербный торг или просто "Верба". Традиция зародилась ещё в допетровское время: два дня, до Вербного воскресенья, на торгу можно было купить веточки вербы, иконы, книги, пасхальные яйца, игрушки, живые и бумажные цветы, выпечку, сладости. А #купечество вывозило дочек, невест на выданье, на "вербные катания" в экипажах.
Газета "Московская копейка" в 1913 году писала: "Верба напоминает карнавал. Все как орденами увешаны вербными безделушками. Вьется серпантин. Сыплется конфетти. Для полноты недостает масок".
"Вчерашнее вербное катание можно смело назвать небывалым. Чудный весенний... день способствовал такому наплыву катающихся, что к 4-м часам собралось несколько сот экипажей… Пешей публики было невообразимое количество… Торговцы вербой расторговались совсем…", - сообщала о традиционных вербных гуляниях московская газета "Новости дня" в 1903 году.
С праздником!
@aefremoff80
В этот день в старой Москве на Красной площади открывалась ярмарка: Вербный торг или просто "Верба". Традиция зародилась ещё в допетровское время: два дня, до Вербного воскресенья, на торгу можно было купить веточки вербы, иконы, книги, пасхальные яйца, игрушки, живые и бумажные цветы, выпечку, сладости. А #купечество вывозило дочек, невест на выданье, на "вербные катания" в экипажах.
Газета "Московская копейка" в 1913 году писала: "Верба напоминает карнавал. Все как орденами увешаны вербными безделушками. Вьется серпантин. Сыплется конфетти. Для полноты недостает масок".
"Вчерашнее вербное катание можно смело назвать небывалым. Чудный весенний... день способствовал такому наплыву катающихся, что к 4-м часам собралось несколько сот экипажей… Пешей публики было невообразимое количество… Торговцы вербой расторговались совсем…", - сообщала о традиционных вербных гуляниях московская газета "Новости дня" в 1903 году.
С праздником!
@aefremoff80
Reposted from:
Центр Вознесенского
10.04.202513:43
Сегодня — день рождения Николая Вечтомова, одного из важнейших художников советского искусства, участвовавших в Лианозовском круге.
Его живопись легко узнать по характерной красно-черной палитре, гладкой поверхности и беспредметной образности. Изображая сюрреалистические «космические» сюжеты, Вечтомов переносит зрителя в тревожное и отстраненное пространство: этот особый живописный язык связан с трагической судьбой художника.
В 1941 году, сразу после школы, Вечтомов ушел на фронт, участвовал в битве за Сталинград, попал в плен на Курской дуге, дважды бежал и в итоге присоединился к чешским партизанам.
Сейчас в Центре Вознесенского можно увидеть одну из важных работ художника — картину «Солнце» (1963). Ее интенсивный потусторонний свет, выхватывающий тревожные исполинские обелиски и снующих между них существ, обнаруживает принципиально иную реальность далекую от привычного нам предметного мира. Размещенная в первом зале выставки картина Вечтомова становится одной из ключевых метафизических интуиций для экспозиции «Темной Оттепели».
— Николай Вечтомов, «Лианозовская группа: истоки и судьбы», 1998
Выставка работает до 18 мая, каждый день с 13:00 до 21:00.
🎫 Билеты
Его живопись легко узнать по характерной красно-черной палитре, гладкой поверхности и беспредметной образности. Изображая сюрреалистические «космические» сюжеты, Вечтомов переносит зрителя в тревожное и отстраненное пространство: этот особый живописный язык связан с трагической судьбой художника.
В 1941 году, сразу после школы, Вечтомов ушел на фронт, участвовал в битве за Сталинград, попал в плен на Курской дуге, дважды бежал и в итоге присоединился к чешским партизанам.
Сейчас в Центре Вознесенского можно увидеть одну из важных работ художника — картину «Солнце» (1963). Ее интенсивный потусторонний свет, выхватывающий тревожные исполинские обелиски и снующих между них существ, обнаруживает принципиально иную реальность далекую от привычного нам предметного мира. Размещенная в первом зале выставки картина Вечтомова становится одной из ключевых метафизических интуиций для экспозиции «Темной Оттепели».
«Мы живем в темноте и уже свыклись с ней, вполне различаем предметы. И все же свет мы черпаем оттуда, из сияния закатного Космоса, он-то и дает нам энергию видения. Поэтому для меня важны не предметы, а их отражения, ибо в них таится дыхание чужеродной стихии…».
— Николай Вечтомов, «Лианозовская группа: истоки и судьбы», 1998
Выставка работает до 18 мая, каждый день с 13:00 до 21:00.
🎫 Билеты
09.04.202508:22
И о погоде в этом апреле.
💃@russ_krasota
💃@russ_krasota
07.04.202513:06
С Благовещеньем!
Одна из самых старинных икон праздника, еще домонгольского периода. Новгородская школа.
И главный Благовещенский собор страны, в Кремле.
@russ_krasota
Одна из самых старинных икон праздника, еще домонгольского периода. Новгородская школа.
И главный Благовещенский собор страны, в Кремле.
@russ_krasota
Shown 1 - 24 of 286
Log in to unlock more functionality.