СВОЯСИ
Арт-проект об архетипах культуры в современном искусстве. Визуальные образы, которые составляют культурный код.
По вопросам сотрудничества:
@Rilandover
https://svoyasy.ru/telegram
Поставить лайк:
https://t.me/svoyasy?boost
Для связи:
svoyasy@yandex.ru
По вопросам сотрудничества:
@Rilandover
https://svoyasy.ru/telegram
Поставить лайк:
https://t.me/svoyasy?boost
Для связи:
svoyasy@yandex.ru
Рейтинг TGlist
0
0
ТипПублічний
Верифікація
Не верифікованийДовіреність
Не надійнийРозташуванняРосія
МоваІнша
Дата створення каналуСіч 05, 2023
Додано до TGlist
Серп 14, 2024Прикріплена група
СВОЯСИ чат
23
Останні публікації в групі "СВОЯСИ"
20.04.202513:48
Коллеги из ГИМ:Доступно записали пасхальный ролик о выставке СВОЯСИ с предметами Алисы Тим.
Благодарим команду сектора инклюзии Государственного исторического музея.
♥️
Благодарим команду сектора инклюзии Государственного исторического музея.
♥️
14.04.202509:34
Журнал «ЩИ» выпустил большую обзорную статью на тему «Тренд на русский фольклор: запах деревянного дома, сказки или поиск самого себя».
Редакторы собрали мнения представителей самых разных сфер искусства, чтобы максимально объективно рассмотреть феномен со всех сторон.
Режиссер Софья Горленко, иллюстратор Яна Антонова, музыканты Игорь Шапранский (группа «Сруб») и Александр Старостин, Александр Салангин, старший преподаватель Школы коммуникаций НИУ ВШЭ и куратор Наталия Юстицкая (СВОЯСИ) поделились своим видением.
Редакторы собрали мнения представителей самых разных сфер искусства, чтобы максимально объективно рассмотреть феномен со всех сторон.
Режиссер Софья Горленко, иллюстратор Яна Антонова, музыканты Игорь Шапранский (группа «Сруб») и Александр Старостин, Александр Салангин, старший преподаватель Школы коммуникаций НИУ ВШЭ и куратор Наталия Юстицкая (СВОЯСИ) поделились своим видением.
13.04.202510:18
27 апреля в 16:00 в рамках выставки «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства» пройдёт лекция «Новый старый кокошник»!
Лекцию проведет Андрей Боровский — искусствовед, исследователь традиционного костюма.
Вы узнаете, как изменился подход к реконструкции народного костюма и выделился новый дизайнерский тренд, сформировавший нынешнее поколение ремесленников, и почему именно кокошник оказался связующим мостом между традиционной одеждой и модой.
Андрей Боровский расскажет, из чего состоит философия современного ремесла, в чем миссия российских ремесленников, а также представит работы дизайнера Юханна Никадимуса.
Билеты на сайте Государственного исторического музея.
Фото: Юханн Никадимус
Лекцию проведет Андрей Боровский — искусствовед, исследователь традиционного костюма.
Вы узнаете, как изменился подход к реконструкции народного костюма и выделился новый дизайнерский тренд, сформировавший нынешнее поколение ремесленников, и почему именно кокошник оказался связующим мостом между традиционной одеждой и модой.
Андрей Боровский расскажет, из чего состоит философия современного ремесла, в чем миссия российских ремесленников, а также представит работы дизайнера Юханна Никадимуса.
Билеты на сайте Государственного исторического музея.
Фото: Юханн Никадимус
12.04.202511:39
Сегодня празднуем День космонавтики и предлагаем вам обратиться к теме неудержимого стремительного полета...
#историяодногоэкспоната
В рубрике яркое кресло и светильник из коллекции «Вихрь» дизайнера Оксаны Анисимовой!
Коллекция отражает намерение авторов погрузить зрителя в глубину цвета, динамики и соединить историко-культурный код в предметы с новым прочтением.
Вдохновением послужила работа Филиппа Малявина «Вихрь», где чувствуется эмоциональный дух Руси, выраженный через русские пляски, шумные хороводы, разноцветные и яркие одежды.
Цвет используется как инструмент для погружения зрителей в глубины замысла. Гобелен, скрытый в невидимой части кресла, символизирует тайны и загадки, которые хранит в себе каждый предмет. Светильник же, напротив, открыт и доступен всем, освещая путь к пониманию этих тайн.
Кресло и светильник Оксаны можно увидеть на выставке «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства».
#историяодногоэкспоната
В рубрике яркое кресло и светильник из коллекции «Вихрь» дизайнера Оксаны Анисимовой!
Коллекция отражает намерение авторов погрузить зрителя в глубину цвета, динамики и соединить историко-культурный код в предметы с новым прочтением.
Вдохновением послужила работа Филиппа Малявина «Вихрь», где чувствуется эмоциональный дух Руси, выраженный через русские пляски, шумные хороводы, разноцветные и яркие одежды.
Предметы выполнены из разных материалов, однако их объединяет цветовая гамма хоровода и вихрь движения, яркий, мощный, шумный, веселый, словно он внезапно налетел и закружил всех. Еще немного и кресло пуститься в пляс, развивая по ветру свой яркий платок с кистями, а узоры светильника унесут зрителя на своих крыльях высоко в небо, дополняя этот разноцветный танец.
Цвет используется как инструмент для погружения зрителей в глубины замысла. Гобелен, скрытый в невидимой части кресла, символизирует тайны и загадки, которые хранит в себе каждый предмет. Светильник же, напротив, открыт и доступен всем, освещая путь к пониманию этих тайн.
Кресло и светильник Оксаны можно увидеть на выставке «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства».
12.04.202506:47
В Москве — выходные! Делимся с вами подборкой идей, как их провести.
В Государственном историческом музее в рамках выставки СВОЯСИ 12 апреля состоится мастер-класс по линогравюре «В мастерской “СВОЯСИ”», на котором вы окунетесь в мир искусства и почувствуете себя настоящим художником-первопечатником.
Также 12 апреля пройдёт лекция «“Русский стиль” в буквах: от истоков до наших дней» от художника и каллиграфа Влады Ружицкой. Вы узнаете об уникальных особенностях и значении «русского стиля» в культуре и искусстве, изучите древнерусские шрифты.
Билеты на мероприятия выставки на сайте.
В музее имени Андрея Рублева 12 апреля в 14:30 пройдет лекция «Настенные росписи Гераки – "малой Мистры"». В лекции будут рассмотрены фресковые ансамбли храмов Гераки, созданные в конце XII – XV веке.
12 апреля в 13:00 в усадьбе Воронцово состоится экскурсия «Один день из жизни помещика». Во время прогулки вы не только узнаете об истории усадьбы и ее владельцах, но и погрузитесь в мир дворянской культуры.
Всероссийский музей декоративного искусства 12 апреля в 14:00 ждет вас на лекцию «Коллекционный дизайн: хобби или инвестиция?».
В Третьяковской галерее 13 апреля 12:00 состоится лекция «Воскресение и Страшный суд». Речь пойдет о традиции изображения этого сюжета в христианстве в западной и восточной иконографии.
Фото: Государственный исторический музей
В Государственном историческом музее в рамках выставки СВОЯСИ 12 апреля состоится мастер-класс по линогравюре «В мастерской “СВОЯСИ”», на котором вы окунетесь в мир искусства и почувствуете себя настоящим художником-первопечатником.
Также 12 апреля пройдёт лекция «“Русский стиль” в буквах: от истоков до наших дней» от художника и каллиграфа Влады Ружицкой. Вы узнаете об уникальных особенностях и значении «русского стиля» в культуре и искусстве, изучите древнерусские шрифты.
Билеты на мероприятия выставки на сайте.
В музее имени Андрея Рублева 12 апреля в 14:30 пройдет лекция «Настенные росписи Гераки – "малой Мистры"». В лекции будут рассмотрены фресковые ансамбли храмов Гераки, созданные в конце XII – XV веке.
12 апреля в 13:00 в усадьбе Воронцово состоится экскурсия «Один день из жизни помещика». Во время прогулки вы не только узнаете об истории усадьбы и ее владельцах, но и погрузитесь в мир дворянской культуры.
Всероссийский музей декоративного искусства 12 апреля в 14:00 ждет вас на лекцию «Коллекционный дизайн: хобби или инвестиция?».
В Третьяковской галерее 13 апреля 12:00 состоится лекция «Воскресение и Страшный суд». Речь пойдет о традиции изображения этого сюжета в христианстве в западной и восточной иконографии.
Фото: Государственный исторический музей
10.04.202510:05
#дизайн
Проект современного дома в Псковской области от бюро Art Gluck сочетает в себе традиционные формы и современные технологии.
Дом, обшитый деревом, восхищает своим фасадом, украшенным орнаментами с народными мотивами. В оформлении использованы геометрические элементы, формирующие ритмичный узор, присущий древним русским постройкам.
При разработке проекта применялись древнерусские единицы измерения – сажень, аршин и локоть. Для упрощения процесса проектирования была разработана уникальная модульная сетка, основанная на этих мерах. Это решение позволило элегантно объединить исторические пропорции с функциональностью современного планировочного подхода.
Дом утопает в зелени леса, а ландшафтный дизайн сохраняет природную среду. Костровой круг, просторная терраса и панорамные окна наполняют пространство атмосферой загородного уединения, создавая идеальные условия для отдыха и вдохновения.
Проект современного дома в Псковской области от бюро Art Gluck сочетает в себе традиционные формы и современные технологии.
Дом, обшитый деревом, восхищает своим фасадом, украшенным орнаментами с народными мотивами. В оформлении использованы геометрические элементы, формирующие ритмичный узор, присущий древним русским постройкам.
При разработке проекта применялись древнерусские единицы измерения – сажень, аршин и локоть. Для упрощения процесса проектирования была разработана уникальная модульная сетка, основанная на этих мерах. Это решение позволило элегантно объединить исторические пропорции с функциональностью современного планировочного подхода.
Дом утопает в зелени леса, а ландшафтный дизайн сохраняет природную среду. Костровой круг, просторная терраса и панорамные окна наполняют пространство атмосферой загородного уединения, создавая идеальные условия для отдыха и вдохновения.
10.04.202506:02
#историяодногоэкспоната
Сегодня в рубрике композиция «Начало» Екатерины Никоновой!
Екатерина работает в направлении арт-флористика. В своих работах она даёт свободу живому материалу, подчеркивая его натуральность, призывая наблюдать за его жизнью.
Композиция «Начало» представлена тремя объектами: художница использует настоящие птичьи гнезда, которые издавна считались символом домашнего очага, дома, уютного уголка.
Один зритель увидит в этой работе, как «дом-гнездо» пробивается сквозь бетон, символизируя жизнь, тепло, разрушает камень, дает опору, надежду на доброе начало. А другой увидит, как бетон поглощает гнездо, разрушая его, и это вызовет мрачные мысли о начале другом — разрушительном, безжизненном.
Композицию Екатерины можно увидеть на выставке «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства» в пространстве «печь».
Фото: Государственный исторический музей, Екатерина Никонова
Сегодня в рубрике композиция «Начало» Екатерины Никоновой!
Екатерина работает в направлении арт-флористика. В своих работах она даёт свободу живому материалу, подчеркивая его натуральность, призывая наблюдать за его жизнью.
Мне близка философия творчества в единении с природой, где природа становится соавтором, участвуя в создании объектов и разрушая их. И эту философию разрушения рукотворного и свободы материала я вкладываю в свои работы.
Композиция «Начало» представлена тремя объектами: художница использует настоящие птичьи гнезда, которые издавна считались символом домашнего очага, дома, уютного уголка.
Я хочу вместе со зрителями порассуждать о внутреннем ощущении дома. Когда у живущих в доме разлад, или когда дом разрушен физически, или его покидают поневоле — с чем остается человек, что чувствует, как понятие «дом» воспринимается им в контексте этих событий.
Один зритель увидит в этой работе, как «дом-гнездо» пробивается сквозь бетон, символизируя жизнь, тепло, разрушает камень, дает опору, надежду на доброе начало. А другой увидит, как бетон поглощает гнездо, разрушая его, и это вызовет мрачные мысли о начале другом — разрушительном, безжизненном.
Композицию Екатерины можно увидеть на выставке «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства» в пространстве «печь».
Фото: Государственный исторический музей, Екатерина Никонова
07.04.202510:10
#историяодногоэкспоната
Сегодня любуемся чудесными работами художницы и дизайнера Анны Хмельковой!
Своими руками Анна создает уникальные украшения. Среди них венец и поднизь, представленные на выставке СВОЯСИ.
Венец — реплика головного убора из собрания Н.Л. Шабельской. Он уникален тем, что объединяет в себе два устойчивых канона: лунообразная форма от кокошника и нижняя часть–обод, какие встречаются в девичьих венцах.
В системе координат русской традиционной культуры поднизь видится яркой метафорой завесы, ограждения от внешнего мира, защиты. Отсюда выстраивается ясная параллель с домашней занавеской, которая в свою очередь служит защитой бытового пространства от посторонних взглядов.
Необходимость спрятаться от общества, быть незримым и необсуждаемым — это чувство время от времени посещает многих из нас. Данный экспонат является иллюстрацией и символом этого стремления к уединению.
Увидеть работы Анны можно на выставке «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства» в пространстве «бабий кут».
Фото: Анна Хмелькова, Вышивка Haute Couture
Сегодня любуемся чудесными работами художницы и дизайнера Анны Хмельковой!
Своими руками Анна создает уникальные украшения. Среди них венец и поднизь, представленные на выставке СВОЯСИ.
Венец — реплика головного убора из собрания Н.Л. Шабельской. Он уникален тем, что объединяет в себе два устойчивых канона: лунообразная форма от кокошника и нижняя часть–обод, какие встречаются в девичьих венцах.
Возникает мысль, что дизайн этого предмета разработан в ателье Натальи Леонидовны. Но моё внимание было захвачено потрясающими орнаментами, которые очень захотелось повторить.
В системе координат русской традиционной культуры поднизь видится яркой метафорой завесы, ограждения от внешнего мира, защиты. Отсюда выстраивается ясная параллель с домашней занавеской, которая в свою очередь служит защитой бытового пространства от посторонних взглядов.
Необходимость спрятаться от общества, быть незримым и необсуждаемым — это чувство время от времени посещает многих из нас. Данный экспонат является иллюстрацией и символом этого стремления к уединению.
Увидеть работы Анны можно на выставке «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства» в пространстве «бабий кут».
Фото: Анна Хмелькова, Вышивка Haute Couture
07.04.202506:01
События этой недели!
#СВОЯСИ
В Государственном историческом музее в рамках выставки СВОЯСИ 11 апреля вас ждет авторская встреча с художницей, стеклодувом и ювелиром Анастасией Прибельской.
12 апреля состоится мастер-класс по линогравюре «В мастерской “СВОЯСИ”», на котором вы окунетесь в мир искусства и почувствуете себя настоящим художником-первопечатником.
Также 12 апреля пройдёт лекция «“Русский стиль” в буквах: от истоков до наших дней» от художники каллиграфа Влады Ружицкой. Вы узнаете об уникальных особенностях и значении «русского стиля» в культуре и искусстве, изучите древнерусские шрифты.
Билеты на мероприятия выставки на сайте.
#выставка
В выставочных залах РОСИЗО 11 апреля откроется выставка «Формы и образы. Расписное дерево», завершающая серию выставочных мероприятий в рамках проекта, посвященного различным видам художественных промыслов.
С 3 апреля по 28 сентября в Доме культуры «ГЭС-2» проходит выставка «Не слитно, не раздельно». Проект рассказывает о связи археологии и модернизма и о том, как искусство может осмыслить механизмы работы исторического воображения.
В Нижегородском художественном музее открылась выставка «Учитель и ученик. Традиция в русской школе живописи». Основная идея выставки – представить в исторической перспективе идею преемственности художественного творчества. Среди экспонатов – полотна Рокотова, Вишнякова, Аргунова, Тропинина, Кипренского.
#мастеркласс
10 апреля Всероссийский музей декоративного искусства приглашает на мастер-класс по созданию керамической сервировочной доски в тематике «Русского стиля», которую в дальнейшем вы сможете вписать в свой быт.
#лекция
12 апреля во Всероссийском музее декоративного искусства на лекции «Коллекционный дизайн: хобби или инвестиция?» вы узнаете, что такое коллекционный дизайн и какую роль в его распространении играют галереи и музейные выставки.
#экскурсия
С 12 апреля музей имени Андрея Рублева возобновляет сезон пешеходных экскурсий «Вокруг Андроникова монастыря. Рогожская площадь и Рогожская ямская слобода».
#СВОЯСИ
В Государственном историческом музее в рамках выставки СВОЯСИ 11 апреля вас ждет авторская встреча с художницей, стеклодувом и ювелиром Анастасией Прибельской.
12 апреля состоится мастер-класс по линогравюре «В мастерской “СВОЯСИ”», на котором вы окунетесь в мир искусства и почувствуете себя настоящим художником-первопечатником.
Также 12 апреля пройдёт лекция «“Русский стиль” в буквах: от истоков до наших дней» от художники каллиграфа Влады Ружицкой. Вы узнаете об уникальных особенностях и значении «русского стиля» в культуре и искусстве, изучите древнерусские шрифты.
Билеты на мероприятия выставки на сайте.
#выставка
В выставочных залах РОСИЗО 11 апреля откроется выставка «Формы и образы. Расписное дерево», завершающая серию выставочных мероприятий в рамках проекта, посвященного различным видам художественных промыслов.
С 3 апреля по 28 сентября в Доме культуры «ГЭС-2» проходит выставка «Не слитно, не раздельно». Проект рассказывает о связи археологии и модернизма и о том, как искусство может осмыслить механизмы работы исторического воображения.
В Нижегородском художественном музее открылась выставка «Учитель и ученик. Традиция в русской школе живописи». Основная идея выставки – представить в исторической перспективе идею преемственности художественного творчества. Среди экспонатов – полотна Рокотова, Вишнякова, Аргунова, Тропинина, Кипренского.
#мастеркласс
10 апреля Всероссийский музей декоративного искусства приглашает на мастер-класс по созданию керамической сервировочной доски в тематике «Русского стиля», которую в дальнейшем вы сможете вписать в свой быт.
#лекция
12 апреля во Всероссийском музее декоративного искусства на лекции «Коллекционный дизайн: хобби или инвестиция?» вы узнаете, что такое коллекционный дизайн и какую роль в его распространении играют галереи и музейные выставки.
#экскурсия
С 12 апреля музей имени Андрея Рублева возобновляет сезон пешеходных экскурсий «Вокруг Андроникова монастыря. Рогожская площадь и Рогожская ямская слобода».
06.04.202511:37
Иван Коршунов
«Мышка пробежала», 2024
холст, масло, золочение
150х150 см
«Мышка пробежала», 2024
холст, масло, золочение
150х150 см
«Работа вдохновлена темой чуда, заложенной в русских сказках, а главное постоянной исконной надеждой русского человека на это чудо. Надеждой, что когда-нибудь по «щучьему велению» все изменится и изменится к лучшему.
Курочка Ряба снесет «не простое яичко, а золотое», и даже в затруднительных обстоятельствах, всегда поможет смекалка, и можно сварганить «кашу из топора» из подручных средств. Лейтмотивом картины является спящая русская деревня, ожидающая своего пробуждения».
Иван Коршунов
06.04.202510:14
Сегодня отмечаем День русской народной сказки!
По мнению литературоведов, народная сказка на Руси появилась в IX-X веках. Её основу составляли мифы и народный фольклор.
Сборник «Народные русские сказки» Александра Николаевича Афанасьева, вышедший в 1855-1863-е гг, считается самым известным и полным собранием русских народных сказок. Он стал важной вехой в научном изучении русских сказок, положив начало их сравнительному анализу с мировыми традициями, и способствовал их популяризации. Многие современные детские сказки являются переработками произведений именно из этого сборника.
Афанасьеву удалось систематизировать объёмный материал русских сказочных сюжетов первой половины XIX века и дать им научный комментарий. Система, принятая Афанасьевым, является первой попыткой классификации сказок, а на материале сборника Афанасьева произведён анализ структуры волшебной сказки в книге «Морфология сказки» Владимира Яковлевича Проппа.
Оригинальное издание включало восемь томов, и позже Александр Николаевич принял решение отпечатать облегчённый иллюстрированный сборник «Русские детские сказки» для семейного чтения, куда вошла 61 сказка.
Иллюстрации из изданий книги «Русские детские сказки» вошли в золотой фонд русской живописи. Сборник иллюстрировали Иван Яковлевич Билибин, Юрий Алесеевич Васнецов, Николай Николаевич Каразин, Александр Михайлович Куркин, и многие другие выдающиеся художники.
Любуемся иллюстрациями Эрнеста Эрнестовича Лисснера!
По мнению литературоведов, народная сказка на Руси появилась в IX-X веках. Её основу составляли мифы и народный фольклор.
Сборник «Народные русские сказки» Александра Николаевича Афанасьева, вышедший в 1855-1863-е гг, считается самым известным и полным собранием русских народных сказок. Он стал важной вехой в научном изучении русских сказок, положив начало их сравнительному анализу с мировыми традициями, и способствовал их популяризации. Многие современные детские сказки являются переработками произведений именно из этого сборника.
Афанасьеву удалось систематизировать объёмный материал русских сказочных сюжетов первой половины XIX века и дать им научный комментарий. Система, принятая Афанасьевым, является первой попыткой классификации сказок, а на материале сборника Афанасьева произведён анализ структуры волшебной сказки в книге «Морфология сказки» Владимира Яковлевича Проппа.
Оригинальное издание включало восемь томов, и позже Александр Николаевич принял решение отпечатать облегчённый иллюстрированный сборник «Русские детские сказки» для семейного чтения, куда вошла 61 сказка.
Иллюстрации из изданий книги «Русские детские сказки» вошли в золотой фонд русской живописи. Сборник иллюстрировали Иван Яковлевич Билибин, Юрий Алесеевич Васнецов, Николай Николаевич Каразин, Александр Михайлович Куркин, и многие другие выдающиеся художники.
Любуемся иллюстрациями Эрнеста Эрнестовича Лисснера!
06.04.202506:51
#историяодногоэкспоната
Сегодня в рубрике работа «Забытый дом» художника Павла Белова!
Дом может видеть, переживать, болеть, и, как человеку, ему нужен постоянный уход. Состояние дома — это отражение отношений между людьми, живущими в нём.
Бывают дома с ухоженным цветочным садом, огородом, чистыми окнами — в них люди живут в гармонии и труде, их семьи крепки, и они поддерживают друг друга.
А бывают дома «забытые». В них — печаль и страдание. Истории могут быть разными: в таких домах доживают свои дни одинокие старики, чьи дети покинули их; кто-то был вынужден уйти.
Но дом помнит и видит. Его стены впитали всё, что происходило в нём.
На выставке «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства» можно увидеть работу Павла и обнаружить волшебный секрет, который она таит!
Фото: Государственный исторический музей
Сегодня в рубрике работа «Забытый дом» художника Павла Белова!
В этой работе — мои размышления о доме, как о живом организме.
Дом может видеть, переживать, болеть, и, как человеку, ему нужен постоянный уход. Состояние дома — это отражение отношений между людьми, живущими в нём.
Бывают дома с ухоженным цветочным садом, огородом, чистыми окнами — в них люди живут в гармонии и труде, их семьи крепки, и они поддерживают друг друга.
А бывают дома «забытые». В них — печаль и страдание. Истории могут быть разными: в таких домах доживают свои дни одинокие старики, чьи дети покинули их; кто-то был вынужден уйти.
Но дом помнит и видит. Его стены впитали всё, что происходило в нём.
На выставке «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства» можно увидеть работу Павла и обнаружить волшебный секрет, который она таит!
Фото: Государственный исторический музей
05.04.202512:31
Квадриптих Марии Мельцаевой.
05.04.202506:50
Выходные в Москве!
В рамках выставки «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства» 5 апреля в 16:00 состоится авторская встреча с художницей и дизайнером-каллиграфом Марией Козулицыной.
5 апреля в 18:00 пройдёт авторская экскурсия от Елены Приходько, архитектора выставки «СВОЯСИ». Участие по входному билету на выставку.
Также 5 апреля в 19:00 в Государственном историческом музее состоится лекция художницы Марии Барковской «“Русский стиль” и славянские традиции в современной живописи». Мария расскажет, что делает картину по-настоящему русской, и как превратить картину в «русском стиле» в современную, актуальную и понятную.
Билеты на мероприятия выставки СВОЯСИ на сайте.
В Гостином дворе с 3 по 6 апреля проходит выставка современного искусства Art Russia.
Во Всероссийском музее декоративного искусства 5 апреля пройдёт лекция «Мастера абрамцевского художественного круга и зарождение неорусского стиля», на которой вы познакомитесь с разными этапами становления творчества основных мастеров Абрамцевского художественного кружка.
5 апреля в 14:30 в Музее имени Андрея Рублева пройдет лекция «Богоматерь Владимирская и нашествие Тамерлана».
6 апреля в 12:00 в Третьяковской галерее состоится лекция «Научная реставрация памятников архитектуры и фресок», а в 14:00 — лекция «Историческая картина» о развитии этого жанра в живописи и относящихся к нему живописцах.
Фото: Государственный исторический музей
В рамках выставки «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства» 5 апреля в 16:00 состоится авторская встреча с художницей и дизайнером-каллиграфом Марией Козулицыной.
5 апреля в 18:00 пройдёт авторская экскурсия от Елены Приходько, архитектора выставки «СВОЯСИ». Участие по входному билету на выставку.
Также 5 апреля в 19:00 в Государственном историческом музее состоится лекция художницы Марии Барковской «“Русский стиль” и славянские традиции в современной живописи». Мария расскажет, что делает картину по-настоящему русской, и как превратить картину в «русском стиле» в современную, актуальную и понятную.
Билеты на мероприятия выставки СВОЯСИ на сайте.
В Гостином дворе с 3 по 6 апреля проходит выставка современного искусства Art Russia.
Во Всероссийском музее декоративного искусства 5 апреля пройдёт лекция «Мастера абрамцевского художественного круга и зарождение неорусского стиля», на которой вы познакомитесь с разными этапами становления творчества основных мастеров Абрамцевского художественного кружка.
5 апреля в 14:30 в Музее имени Андрея Рублева пройдет лекция «Богоматерь Владимирская и нашествие Тамерлана».
6 апреля в 12:00 в Третьяковской галерее состоится лекция «Научная реставрация памятников архитектуры и фресок», а в 14:00 — лекция «Историческая картина» о развитии этого жанра в живописи и относящихся к нему живописцах.
Фото: Государственный исторический музей
04.04.202518:14
Завтра, 5 апреля в 18:00 в Государственном историческом музее пройдёт авторская экскурсия от Елены Приходько, архитектора выставки «СВОЯСИ» и автора арт-объекта «Зеркало Рода»!
Елена расскажет, как создавалась выставка, какой путь она прошла от самого первого этапа, чертежа, до реализации, и раскроет несколько ее волшебных тайн.
Кроме того, вы услышите похожую на сказку историю о том, как создавался арт-объект «Зеркало Рода». О метаморфозах, которые с ним происходили, и чудесных переменах в жизни тех, кто смотрелся в него осознанно.
Попасть на экскурсию можно по входному билету на выставку.
Елена расскажет, как создавалась выставка, какой путь она прошла от самого первого этапа, чертежа, до реализации, и раскроет несколько ее волшебных тайн.
Кроме того, вы услышите похожую на сказку историю о том, как создавался арт-объект «Зеркало Рода». О метаморфозах, которые с ним происходили, и чудесных переменах в жизни тех, кто смотрелся в него осознанно.
Попасть на экскурсию можно по входному билету на выставку.
Рекорди
20.04.202523:59
5.7KПідписників25.03.202523:59
200Індекс цитування29.03.202523:59
1.2KОхоплення 1 допису06.04.202511:58
771Охоп рекл. допису16.02.202523:59
21.71%ER16.01.202501:29
26.97%ERRУвійдіть, щоб розблокувати більше функціональності.
