Театрал

«Символично, что здесь появилась табличка Всеволоду Мейерхольду. В городе, который он очень любил и из которого он был увезён в никуда навсегда. Его слова «Какое счастье – жить и умереть в Петербурге» оказались пророческими за четверть века до смерти. Совершенно неожиданно появились переклички времён. Уже долгое время здесь висит табличка актёру и первому исполнителю роли Арбенина в мейерхольдовском «Маскараде» Юрию Михайловичу Юрьеву. Также 6 апреля день рождения актёра Василия Васильевича Меркурьева, мужа младшей дочери Мейерхольда Ирины Всеволодовны. И ещё сегодня последний день работы выставки в Театральном музее, приуроченной к 150-летию со дня рождения Всеволода Мейерхольда. По роковой случайности, сегодня день открытия мемориальной таблички. С одной стороны, это можно воспринимать финальной точкой, а с другой – продолжением разговора о Всеволоде Эмильевиче», – поделилась заявительница на установку мемориальной таблички Татьяна Праздникова, в конце своей речи поблагодарив за поддержку коллектив проекта «Последний адрес».

«Сегодня мне звонят мои знакомые и спрашивают: "Что у тебя произошло с Максимовым?". Так как у меня никаких разногласий с Андреем не было, я не знала, что ответить. Могу сказать вам совершенно искренне, что удивлена его словами до глубины души, – рассказала «Театралу» Ирина Слюсарева. – Андрей Максимов – яркий артист, на него ходит зритель, мне, как директору, совершенно невыгодно его терять, понимаете?»

«Наверно, интереснее всего здесь было поработать со стереотипами. Соотнести с пустотой устоявшиеся пристройки, налаженные жизненные конструкции: как они работают, когда совсем ничего на них не действует и никак не помогает. И условность, которую мы пытаемся создать на сцене, работает как на драматургический сюжет в спектакле, так и на нас. Конечно, у актёров есть поставленные задачи и, может быть, атмосфера — но больше вроде как ничего: «бессвязный» сюжет и ухватиться не за что. И мы пытались рассмотреть сразу два измерения: что, если архетипичный персонаж, такой деревенский житель, попадает в ничто — и как мы себя ведём, когда у нас нет ничего в театре… Как мы себя ведём сегодня, когда сам театр находится — нигде», — рассказал режиссёр Антон Фёдоров.

«Эта пьеса – своеобразный «поучительный» эксперимент персонажей над самими собой. Шиллер как бы раскрывает нам и самому себе: вот куда могут завести гордыня и зависть, если морально оступиться. Притом, что безудержный путь зла и насилия бывает страшно веселым, захватывающим, «упийственно» приятным. Мстить, добиваться, пробиваться, достигать, убивать, идти по головам, бороться за справедливость, за признание, за любовь, за богатство, прогибать мир под себя, дышать полной грудью, умирать, предавать, продаваться, ошибаться, платить за секунды полноты здоровьем, честью, жизнью — это категории Шиллера. Да и кроме того, быть может, величие в том и состоит, чтобы «сгореть красиво», – делится режиссер Евгений Закиров.