Преемник Гагосяна
15.04.202513:43
Нижний Новгород продолжает усиливать свой статус главного города по части современного искусства и запускает (барабанная дробь!) Первую международную Биеннале экологического искусства, в которой примут участие более 150 современных художников. Сразу вопрос — почему экологическое? Тут же ответ — а почему и нет? Это будет многожанровый и междисциплинарный проект, посвященный осмыслению взаимоотношений человека и природы, проводящийся впервые в мире, — убедительно написано в пресс-релизе
А теперь о том, кто стоит за проектом: инициаторами выступили Правительство Нижегородской области (в лице губернатора Нижегородской области Глеба Никитина и его заместителя Олега Берковича) и галерея "Триумф" из Москвы. Куратором и программным директором стала Юлия Аксёнова
В основной программе биеннале покажут главный проект "Кожа Земли" и 6 специальных проектов. Среди участников:
• Волго-Вятский филиал ГМИИ имени А. С. Пушкина (Арсенал)
• «Академия Маяк» имени А. Д. Сахарова
• пространство ЦЕХ*
• Центр современного искусства "Терминал А"
• студия "Тихая"
• галерея FUTURO
• галерея 9Б
Биеннале пройдет с 18 апреля по 20 ноября 2025 года
А на фото работы Марии Сафроновой и Чжан Сяо (Китай)
А теперь о том, кто стоит за проектом: инициаторами выступили Правительство Нижегородской области (в лице губернатора Нижегородской области Глеба Никитина и его заместителя Олега Берковича) и галерея "Триумф" из Москвы. Куратором и программным директором стала Юлия Аксёнова
В основной программе биеннале покажут главный проект "Кожа Земли" и 6 специальных проектов. Среди участников:
• Волго-Вятский филиал ГМИИ имени А. С. Пушкина (Арсенал)
• «Академия Маяк» имени А. Д. Сахарова
• пространство ЦЕХ*
• Центр современного искусства "Терминал А"
• студия "Тихая"
• галерея FUTURO
• галерея 9Б
Биеннале пройдет с 18 апреля по 20 ноября 2025 года
А на фото работы Марии Сафроновой и Чжан Сяо (Китай)
01.04.202517:36
26.03.202510:24
Сегодня в рубрике #карьерныйтрек знакомлю вас с Машей Гребенщиковой — действующим руководителем отдела по связям с общественностью в любимом музее «Гараж» ❤️ Ей слово!
"В пять лет я поняла, что хочу быть писательницей. В десять приступила к написанию книги по мотивам моей собственной жизни — о переезде девочки Маруси из маленького города в Москву. Сейчас уже можно сказать, что это был абсолютный автофикшн.
Позже был грандиозный кинопроект с подругами — романтическая комедия с нами в главных ролях (не состоялся по техническим причинам) и постановка мюзикла Mamma Mia по случаю нового актового зала в школе (не была закончена). Были и другие менее амбициозные проекты — домашние спектакли, концерты и выставки-продажи собственных работ. Я отважно бросалась в любые творческие замыслы и без стеснения представляла их зрителям. Сомнений не было, когда я вырасту, я буду писательницей как Астрид Линдгрен, а еще, вероятно, режиссером, драматургом, актрисой, фолк-певицей и немного художницей.
Но больше всего я любила журналы. Знала почти наизусть несколько номеров маминых Marie Claire и до сих пор помню обложку 1998 года с британской топ-моделью Дженни Брант. Любимый киоск — Роспечать. Событие месяца — выход нового Elle girl. В восьмом классе я попала в Школу Юного журналиста в МГУ, где среди прочего читали лекции по глянцу. С глянцем в итоге не сложилось, но выбор факультета был определен.
Я поступила на Отделение деловой и политической журналистики в НИУ ВШЭ (сейчас факультет Медиакоммуникаций). Это было отличное время, с нами работали прекрасные преподаватели и практикующие журналисты. Было ощущение свободы и большой жизни впереди. На первом курсе я провела месяц в Русском Newsweek, для которого сняла с однокурсницей репортаж в Химкинском лесу. На третьем — стажировалась в отделе финансов Коммерсанта, где преодолевая стеснительность, научилась звонить незнакомым людям, формулировать запросы, быстро писать и согласовывать комментарии. Этот опыт потом очень пригодился в пиаре.
Во время учебы в бакалавриате помимо всех занятий я работала помощницей в «Циферблате» на Покровке. Варила кофе, встречала гостей, мыла посуду, ставила музыку, переводила минуты в деньги, говорила и слушала — словом, оттачивала навыки коммуникабельности и многозадачности.
Когда пришло время идти в магистратуру, я решила, что хочу развиваться в сфере культуры, и выбрала программу «Визуальная культура». После окончания планировала писать об искусстве для медиа.
Но в жизнь как будто совершенно случайно ворвались музеи. По итогам преддипломной практики мне предложили работу в пресс-службе Государственного литературного музея, где я провела три года, занимаясь пиаром, смм, рассылками. Тогда соцсети еще только начинались, и мы вели их с азартом первооткрывателей, изобретая форматы и не ограничивая себя в идеях.
После Литературного музея я присоединилась к команде ЦСИ «Винзавод». Познакомилась с художниками и галеристами, вела пиар проектов «Старт» и «Философский клуб», много работала с фотоархивом и по нему изучала историю российского искусства начала 2000-х — выставки, перформансы, первый фестиваль стрит-арта.
В 2017 году со мной случился Пушкинский музей — время перехода на новый уровень ответственности и задач, больших проектов, партнерств с мировыми музеями и компаниями. Одна из любимых выставок — «Пикассо & Хохлова», которую мы делали совместно с Национальным музеем Пикассо в Париже. Последний проект, над которым я работала в музее — выставка Билла Виолы. Очень важная для меня.
И, наконец, Музей «Гараж», где я сейчас руковожу отделом по связям с общественностью. Большая и давняя любовь. Место, с одной из самых профессиональных команд, на мой взгляд.
Свои детские увлечения я по возможности продолжаю поддерживать — долгое время занималась театром, сейчас прохожу курс по пению, пишу тексты для медиа. Все это открывает для меня новые ракурсы и в жизни и в работе. А моя первая настоящая книга, надеюсь, еще впереди"
"В пять лет я поняла, что хочу быть писательницей. В десять приступила к написанию книги по мотивам моей собственной жизни — о переезде девочки Маруси из маленького города в Москву. Сейчас уже можно сказать, что это был абсолютный автофикшн.
Позже был грандиозный кинопроект с подругами — романтическая комедия с нами в главных ролях (не состоялся по техническим причинам) и постановка мюзикла Mamma Mia по случаю нового актового зала в школе (не была закончена). Были и другие менее амбициозные проекты — домашние спектакли, концерты и выставки-продажи собственных работ. Я отважно бросалась в любые творческие замыслы и без стеснения представляла их зрителям. Сомнений не было, когда я вырасту, я буду писательницей как Астрид Линдгрен, а еще, вероятно, режиссером, драматургом, актрисой, фолк-певицей и немного художницей.
Но больше всего я любила журналы. Знала почти наизусть несколько номеров маминых Marie Claire и до сих пор помню обложку 1998 года с британской топ-моделью Дженни Брант. Любимый киоск — Роспечать. Событие месяца — выход нового Elle girl. В восьмом классе я попала в Школу Юного журналиста в МГУ, где среди прочего читали лекции по глянцу. С глянцем в итоге не сложилось, но выбор факультета был определен.
Я поступила на Отделение деловой и политической журналистики в НИУ ВШЭ (сейчас факультет Медиакоммуникаций). Это было отличное время, с нами работали прекрасные преподаватели и практикующие журналисты. Было ощущение свободы и большой жизни впереди. На первом курсе я провела месяц в Русском Newsweek, для которого сняла с однокурсницей репортаж в Химкинском лесу. На третьем — стажировалась в отделе финансов Коммерсанта, где преодолевая стеснительность, научилась звонить незнакомым людям, формулировать запросы, быстро писать и согласовывать комментарии. Этот опыт потом очень пригодился в пиаре.
Во время учебы в бакалавриате помимо всех занятий я работала помощницей в «Циферблате» на Покровке. Варила кофе, встречала гостей, мыла посуду, ставила музыку, переводила минуты в деньги, говорила и слушала — словом, оттачивала навыки коммуникабельности и многозадачности.
Когда пришло время идти в магистратуру, я решила, что хочу развиваться в сфере культуры, и выбрала программу «Визуальная культура». После окончания планировала писать об искусстве для медиа.
Но в жизнь как будто совершенно случайно ворвались музеи. По итогам преддипломной практики мне предложили работу в пресс-службе Государственного литературного музея, где я провела три года, занимаясь пиаром, смм, рассылками. Тогда соцсети еще только начинались, и мы вели их с азартом первооткрывателей, изобретая форматы и не ограничивая себя в идеях.
После Литературного музея я присоединилась к команде ЦСИ «Винзавод». Познакомилась с художниками и галеристами, вела пиар проектов «Старт» и «Философский клуб», много работала с фотоархивом и по нему изучала историю российского искусства начала 2000-х — выставки, перформансы, первый фестиваль стрит-арта.
В 2017 году со мной случился Пушкинский музей — время перехода на новый уровень ответственности и задач, больших проектов, партнерств с мировыми музеями и компаниями. Одна из любимых выставок — «Пикассо & Хохлова», которую мы делали совместно с Национальным музеем Пикассо в Париже. Последний проект, над которым я работала в музее — выставка Билла Виолы. Очень важная для меня.
И, наконец, Музей «Гараж», где я сейчас руковожу отделом по связям с общественностью. Большая и давняя любовь. Место, с одной из самых профессиональных команд, на мой взгляд.
Свои детские увлечения я по возможности продолжаю поддерживать — долгое время занималась театром, сейчас прохожу курс по пению, пишу тексты для медиа. Все это открывает для меня новые ракурсы и в жизни и в работе. А моя первая настоящая книга, надеюсь, еще впереди"
24.03.202515:37
Я определенно счастливый человек хотя бы потому, что меня — сколько себя помню — всегда окружали люди с каким-то рьяным импульсом к новым знаниям. Например, моя близкая подруга, уже будучи крутым редактором спецпроектов, пошла в аспирантуру и начала преподавать на журфаке. Другая после вышки уехала стажироваться в Лондон. Третья проходит курсы по коучингу и так по бесконечному кругу. Пойти на обучение для меня — это как открыть свою новую главу жизни; за этим решением всегда последуют новые впечатления, люди и возможности
Если вы вдруг хотите войти в эту "авантюру" (в самом хорошем смысле этого слова), обратите внимание на курс «Как стать искусствоведом» от Синхронизации. Попадете в комьюнити единомышленников из самых разных профессий, с которыми узнаете, как устроен арт-рынок. Курс длится 10 месяцев, программа "не соскучишься": 51 лекция, семинары, домашние задания, тесты, памятки, большая библиотека с профильной литературой, статьями и фильмами. И финальный проект — собственная виртуальная выставка! Курс можно купить в рассрочку на 2, 3, 4 или 12 месяцев, а если не понравится формат — вернуть деньги в течение трех недель с момента старта потока или перейти на другой тариф, обратившись к своему куратору. Идеальная опция для тех, кто сомневается и хочет перестраховаться
А с промокодом negagosian приобрести курс можно на 45 000 р. дешевле. Обращаю внимание, что размер скидки уменьшается каждую неделю. Записывайтесь по ссылке! Стартуют 29 мая
Если вы вдруг хотите войти в эту "авантюру" (в самом хорошем смысле этого слова), обратите внимание на курс «Как стать искусствоведом» от Синхронизации. Попадете в комьюнити единомышленников из самых разных профессий, с которыми узнаете, как устроен арт-рынок. Курс длится 10 месяцев, программа "не соскучишься": 51 лекция, семинары, домашние задания, тесты, памятки, большая библиотека с профильной литературой, статьями и фильмами. И финальный проект — собственная виртуальная выставка! Курс можно купить в рассрочку на 2, 3, 4 или 12 месяцев, а если не понравится формат — вернуть деньги в течение трех недель с момента старта потока или перейти на другой тариф, обратившись к своему куратору. Идеальная опция для тех, кто сомневается и хочет перестраховаться
А с промокодом negagosian приобрести курс можно на 45 000 р. дешевле. Обращаю внимание, что размер скидки уменьшается каждую неделю. Записывайтесь по ссылке! Стартуют 29 мая
+1
06.03.202509:45
Вот это да, готовится очередной международный проект от галереи Artwin! 20 марта в пространстве No. 9 Cork Street, Frieze в Лондоне откроют персональную выставку Димы Ребуса, The Floaters, исследующую поэтику движения — как буквального, так и символического. Его работы изображают фигуры, погруженные в воду, дрейфующие лодки и эфемерные образы, возникающие из дождливых пейзажей. Здесь важно напомнить, что Дима в своей живописи использует акварель и дождевую воду, собранную в разных частях мира, создавая текучие, многослойные образы. Очень надеюсь в скором времени увидеть эту серию вживую
– комментирует основательница Artwin Gallery Мариана Губер-Гогова
"После успешной выставки Владимира Чернышёва мы продолжаем расширять присутствие Artwin Gallery в Лондоне. Проект Димы Ребуса „Floaters“ прекрасно вписывается в контекст No. 9 Cork Street — пространство, где материал и идея художника формируют единое художественное высказывание. Мы с Димой работаем вместе с момента основания галереи, и нам важно наблюдать, как он и его техника растут и трансформируются. Это особенное сотрудничество, в котором пересекаются опыт, доверие и поиски новых художественных решений",
– комментирует основательница Artwin Gallery Мариана Губер-Гогова
05.04.202515:16
Не смогла сегодня быть на ярмарке win-win, зато моя веснаскоровская коллега Кристина Майер посетила сие мероприятие и даже согласилась написать свои хайлайты! Сообщаю, что нам крупно повезло, потому что она — редактор тг-канала проекта Black Square, pr-специалист в vesnaskoro и автор статей The Blueprint, Setters Media и obdn. А еще я постоянно шучу, что Кристина серый кардинал нашей индустрии. Но в каждой шутке.. ну вы знаете))
«Ярмарки современного искусства — это стихийные блошиные рынки, энтропии которых позавидовал бы даже Кристоф Бюхель. Среди трэша, угара и другого визуального шума есть шанс наткнуться на приятные сердцу низовые инициативы или героев завтрашнего дня. Особенно, если это такая же raw-версия ярмарки как win-win 👸
// «Лабораторию книжной телесности» (2-4) я впервые встретила в «Перспективе». За проектом стоят художницы Женя Яхина и Оля Матвеева, помогающие авторам конструировать собственные зины и фотокниги. Взгляд на стенде зацепила Аня Белка — «междисциплинарная художница, танцор (экспериментал/брейк данс)», как гласит ее сайт. Перерабатывая собственный и семейный архивы, Аня превращает частную память в осмысление социальных изменений. Одна из ее свежих работ, посвященная культуре брейк-данса, уже успела попасть в шорт-лист Dummy Award при Кельнском музее фотокниг. Throwback дня — зин «Липкий пол», ностальгическая попытка поймать ускользнувшую «новую русскую волну» и ее московских героев
// Принт-студия «Послезавтра» (5-7) объединяет и воронежца Михаила Добровольского из Х.Л.А.М., и мастерицу телесности Ирину Петракову, и деформированную поп-культуру Ильи Жаркова. Кстати, под началом основательницы Евгении Боневерт проходит другое бодрое событие — фестиваль A-S-H, благодаря которому можно пощупать внеинституциональную жизнь и покопаться в обычно закрытых мастерских, квартирах и артист-ран-спейсах московских художников. В этом году, между прочим, фестиваль возвращается после трехлетней паузы
// AAcademy19 (8-9) — независимая арт-академия от создателей галереи Devyatnadtstat’ Анны Таганцевой-Кобзевой и Петра Пирогова. Сейчас учиться современному искусству особо негде (не одним ИСИ едины!), поэтому наличие экспериментальных образовательных проектов особенно греет душу. Если вы устали от бесконечной керамики, то на стенде учеников академии вы обнаружите панно из биопластика, фотографии на тонкой кальке, инкрустированные металлом и графику подводкой для глаз»
«Ярмарки современного искусства — это стихийные блошиные рынки, энтропии которых позавидовал бы даже Кристоф Бюхель. Среди трэша, угара и другого визуального шума есть шанс наткнуться на приятные сердцу низовые инициативы или героев завтрашнего дня. Особенно, если это такая же raw-версия ярмарки как win-win 👸
// «Лабораторию книжной телесности» (2-4) я впервые встретила в «Перспективе». За проектом стоят художницы Женя Яхина и Оля Матвеева, помогающие авторам конструировать собственные зины и фотокниги. Взгляд на стенде зацепила Аня Белка — «междисциплинарная художница, танцор (экспериментал/брейк данс)», как гласит ее сайт. Перерабатывая собственный и семейный архивы, Аня превращает частную память в осмысление социальных изменений. Одна из ее свежих работ, посвященная культуре брейк-данса, уже успела попасть в шорт-лист Dummy Award при Кельнском музее фотокниг. Throwback дня — зин «Липкий пол», ностальгическая попытка поймать ускользнувшую «новую русскую волну» и ее московских героев
// Принт-студия «Послезавтра» (5-7) объединяет и воронежца Михаила Добровольского из Х.Л.А.М., и мастерицу телесности Ирину Петракову, и деформированную поп-культуру Ильи Жаркова. Кстати, под началом основательницы Евгении Боневерт проходит другое бодрое событие — фестиваль A-S-H, благодаря которому можно пощупать внеинституциональную жизнь и покопаться в обычно закрытых мастерских, квартирах и артист-ран-спейсах московских художников. В этом году, между прочим, фестиваль возвращается после трехлетней паузы
// AAcademy19 (8-9) — независимая арт-академия от создателей галереи Devyatnadtstat’ Анны Таганцевой-Кобзевой и Петра Пирогова. Сейчас учиться современному искусству особо негде (не одним ИСИ едины!), поэтому наличие экспериментальных образовательных проектов особенно греет душу. Если вы устали от бесконечной керамики, то на стенде учеников академии вы обнаружите панно из биопластика, фотографии на тонкой кальке, инкрустированные металлом и графику подводкой для глаз»
31.03.202520:50
Последние четыре дня провела в ветреном, но солнечном Баку. Программа была совсем не культурной, скорее гастрономической )) И тем не менее, перед отъездом успели увидеться с художницей Региной Рзаевой (665806), которая первым делом показала нам аутентичный шоурум Chelebi, переосмысляющий визуальную идентичность Азербайджана и одновременно с тем сплетающий воедино его традиционность и современные тенденции. Как оказалось, пространство основала местная художница и меценат Аида Махмудова, а спродюсировать и, что называется, "докрутить" проект ей помогала наша Аня Наумова (Sample, blazar). Она же занималась подбором художников
Что особенно классно — все предметы в Chelebi сделаны вручную местными мастерами, главным условием для которых была работа с локальным контекстом. Помимо местных современных художников, шоурум тесно сотрудничает с Национальным художественным музеем Азербайджана — так мотивы фрески Дворца шекинского хана появились в коллекции фарфора, а узоры ковров и национальной одежды нашли отражение в линейке домашнего текстиля
P.S. а на последнем видео сама Регина разворачивает ковер с изображением одной из ее работ
Что особенно классно — все предметы в Chelebi сделаны вручную местными мастерами, главным условием для которых была работа с локальным контекстом. Помимо местных современных художников, шоурум тесно сотрудничает с Национальным художественным музеем Азербайджана — так мотивы фрески Дворца шекинского хана появились в коллекции фарфора, а узоры ковров и национальной одежды нашли отражение в линейке домашнего текстиля
P.S. а на последнем видео сама Регина разворачивает ковер с изображением одной из ее работ
24.03.202518:17
«Я не знаю, что нужно вообще человеку на этом свете, но поскольку он является и присутствует здесь, то мне кажется, что его цель — исчерпать себя — сгореть, как свеча, созданная для того, чтобы гореть и освещать, и гореть при этом» (с) Евгений Михнов-Войтенко
07.03.202517:52
Фонду Action! Светланы Бондарчук и Евгении Поповой в этом году исполняется 15 лет. Сама идея того, что можно продавать короткометражные фильмы, а вырученные средства направлять нуждающимся фондам кажется мне нетривиальной и во всех отношениях правильной. Загвоздка в том, чтО происходит с фильмами потом — когда они оказываются в той самой коллекции
Чтобы развенчать этот миф, в Noôdome прошел закрытый просмотр и обсуждение фильмов из коллекции Анастасии Кичатовой — показывая своим примером, что правообладатель короткого метра может и даже должен дарить вторую жизнь такому кино, потому что не показывать его — обкрадывать других. Как отметила Аня Михалкова (снявшаяся сразу в двух картинах из четырех показанных), "короткометражки оттачивают мастерство и режиссера и актрисы, ведь за ограниченное время тебе нужно рассказать целую историю". Такой формат кино, мне кажется, схож с жанром притчи в литературе — мораль и там и там налицо
Мы посмотрели четыре фильма авторства Любови Аркус, Сергея Харченко, Николя Хомерики и Евгения Цыганова. Все по-своему были обаятельными, но мне особенно запомнилась последняя картина с участием Юрия Погребничко (театр "Около") и Юлии Снигирь — фильм "Я не помню" Евгения Цыганова. Многослойный сюжет, в котором молодой человек встречает в трамвае прехорошенькую девушку, которая начинает ему нравится. Ну, знаете, эти пятиминутные влюбленности в транспорте, пока не доедешь до нужной станции. В голове у него уже проносятся сцены из супружеской жизни, но смятение охватывает дух, а она выходит вот уже на следующей остановке — причем выходит, это важно, сильно прихрамывая. Герой оказывается не готовым к изъяну своей фантомной избранницы — не оправдала, видите ли, его надежд. Все испортила ее чертова хромота. В голове его вихрь настойчивых вопросов: а как появиться с ней в светском обществе? что будут говорить люди? а как она в быту?
А может, она тогда не та самая? Ну да, тогда точно не она... режиссер называет этот феномен "душевным безвременьем" — ты, может, раз в жизни встречаешь человека, "у которого глаза как у тебя", но столкнувшись с первыми трудностями пасуешь. Грустное это зрелище. И отрезвляющее
Чтобы развенчать этот миф, в Noôdome прошел закрытый просмотр и обсуждение фильмов из коллекции Анастасии Кичатовой — показывая своим примером, что правообладатель короткого метра может и даже должен дарить вторую жизнь такому кино, потому что не показывать его — обкрадывать других. Как отметила Аня Михалкова (снявшаяся сразу в двух картинах из четырех показанных), "короткометражки оттачивают мастерство и режиссера и актрисы, ведь за ограниченное время тебе нужно рассказать целую историю". Такой формат кино, мне кажется, схож с жанром притчи в литературе — мораль и там и там налицо
Мы посмотрели четыре фильма авторства Любови Аркус, Сергея Харченко, Николя Хомерики и Евгения Цыганова. Все по-своему были обаятельными, но мне особенно запомнилась последняя картина с участием Юрия Погребничко (театр "Около") и Юлии Снигирь — фильм "Я не помню" Евгения Цыганова. Многослойный сюжет, в котором молодой человек встречает в трамвае прехорошенькую девушку, которая начинает ему нравится. Ну, знаете, эти пятиминутные влюбленности в транспорте, пока не доедешь до нужной станции. В голове у него уже проносятся сцены из супружеской жизни, но смятение охватывает дух, а она выходит вот уже на следующей остановке — причем выходит, это важно, сильно прихрамывая. Герой оказывается не готовым к изъяну своей фантомной избранницы — не оправдала, видите ли, его надежд. Все испортила ее чертова хромота. В голове его вихрь настойчивых вопросов: а как появиться с ней в светском обществе? что будут говорить люди? а как она в быту?
А может, она тогда не та самая? Ну да, тогда точно не она... режиссер называет этот феномен "душевным безвременьем" — ты, может, раз в жизни встречаешь человека, "у которого глаза как у тебя", но столкнувшись с первыми трудностями пасуешь. Грустное это зрелище. И отрезвляющее
05.03.202514:44
Выходя вчера из винтажного зала на Винзаводе, где проходила самая ожидаемая дискуссия про коллекционирование, я спросила у своей приятельницы о ее впечатлениях. На мой вопрос она ответила с улыбкой на лице: "Настя, ну зато теперь я точно доеду до Выксы!"
Для тех, кто не был на дискуссии, поясню — на заявленную тему, к сожалению, говорили катастрофически мало, это было больше похоже на питчинг проектов спикеров. Испытываю уважение к каждому из участников, но, на мой взгляд, диалога между ними не состоялось. Кто дошел, расскажите о ваших размышлениях, — хочется свериться
Для тех, кто не был на дискуссии, поясню — на заявленную тему, к сожалению, говорили катастрофически мало, это было больше похоже на питчинг проектов спикеров. Испытываю уважение к каждому из участников, но, на мой взгляд, диалога между ними не состоялось. Кто дошел, расскажите о ваших размышлениях, — хочется свериться
02.04.202520:05
Перед вами — очередной крышеснонсый проект Цимайло и Ляшеко в Казани, Соборная мечеть, возведение которой приурочили к 1100-летию принятия ислама в России. О нем рассказала главный архитектор Казани Ильсияр Тухватуллина в рамках дискуссии о паблик-арте в Noôdome. Увидев эти слайды с эскизами, у меня пошли мурашки по всему телу, настолько это современно и архаично одновременно. Стоять мечеть будет на воде, соединяясь с берегом Волги и общественной площадью. Обратите внимание, каким образом интегрирован белый купол с молельным залом — пространство сможет охватить в себя 5 тысяч верующих, а в дни максимальной загруженности 10 тысяч благодаря ярусам вокруг него 🕌
28.03.202515:29
В Еврейском музее стабильно держат планку две вещи — выставочная сценография и экскурсии Дани Чернышева (список можно продолжить салатом из баклажанов и свежих помидоров из ресторана «Ришон», но это другой разговор)
Пару недель назад в музее открыли выставку о женском отечественном кинематографе, главным героем которой стала Татьяна Лиознова, известная вам по фильмам "Семнадцать мгновений весны", "Карнавал", "Три тополя на Плющихе" и др. Но экспозиция сильно шире и объединяет сразу несколько поколений кинематографисток, среди которых Ольга Преображенская, Эсфирь Шуб, сестры Блумберг, Маргарита Барская, Лариса Шепитько, Динара Асанова и Кира Муратова. Вокруг каждой разворачивается подробное повествование с эскизами к фильмам, фотопробами, афишами и самыми различными артефактами со съемок. Найти пересечения в их судьбах и фильмографиях поможет экскурсия — по экспликациям вы вряд ли соберете цельный пазл)
Параллельно к выставке подготовили обширную кинопрограмму, к которой лучше всего подступаться после просмотра выставки (не ультиматум, а просто рекомендация) — я планирую дойти до фильмов "Познавая белый свет" Муратовой и "Три тополя на Плющихе" Лиозновой
Пару недель назад в музее открыли выставку о женском отечественном кинематографе, главным героем которой стала Татьяна Лиознова, известная вам по фильмам "Семнадцать мгновений весны", "Карнавал", "Три тополя на Плющихе" и др. Но экспозиция сильно шире и объединяет сразу несколько поколений кинематографисток, среди которых Ольга Преображенская, Эсфирь Шуб, сестры Блумберг, Маргарита Барская, Лариса Шепитько, Динара Асанова и Кира Муратова. Вокруг каждой разворачивается подробное повествование с эскизами к фильмам, фотопробами, афишами и самыми различными артефактами со съемок. Найти пересечения в их судьбах и фильмографиях поможет экскурсия — по экспликациям вы вряд ли соберете цельный пазл)
Параллельно к выставке подготовили обширную кинопрограмму, к которой лучше всего подступаться после просмотра выставки (не ультиматум, а просто рекомендация) — я планирую дойти до фильмов "Познавая белый свет" Муратовой и "Три тополя на Плющихе" Лиозновой
24.03.202518:14
Вот-вот откроется выставка моего любимого Евгения Михнова-Войтенко "Свечность" в галерее pop/off/art на Палашевском переулке. В прошлый раз так объемно работы художника показывали (знакомили со зрителем) в апреле '23 в галерее на Винзаводе, потом в ноябре того же года — в музее AZ. И спустя почти год представят его серию 60-х "Люди-свечи" — результат экспериментов Михнова-Войтенко с тушью на бумаге с немыслимыми пластическими решениями, где в пятнах и линиях еле-еле угадываются силуэты и лики. Этот цикл мне кажется одним из самых выразительных у художника, работая над ним у него даже родилось словосочетание "свечность человеческая" — яркий образ, согласитесь 🤍
06.03.202511:07
Только проговорили с Полиной о том, какими должны быть книжные магазины сегодня, как вдруг прилетает долгожданная весточка — издательский дом "Поляндрия" открывает свое новое культурно-выставочное пространство в Санкт-Петербурге. Под это дело реконструируют бывший склад фабрики "Светоч" на улице Лизы Чайкиной. Как оказалось, на согласование реконструкции этого маленького здания понадобилось целых пять лет. И вот, наконец, разрешение получено
Проектом строительства будет заниматься Архитектурное бюро 11, а за интерьер ответственна архитектурная студия Ludi_architects
#книжныйчервь
Проектом строительства будет заниматься Архитектурное бюро 11, а за интерьер ответственна архитектурная студия Ludi_architects
#книжныйчервь
05.03.202514:44
01.04.202517:36
Пока еще свежи воспоминания о солнечном Баку, оставлю эти фото здесь ☀️☀️☀️
26.03.202516:22
Не смогла сегодня быть на пресс-конференции в Пушкинском музее с его новым директором, но с большим интересом прочла многочисленные посты у коллег. У Игоря Гребельникова — самый проникновенный и точный репортаж. "Государственник с человеческим лицом" 👌🏼 Понравилось
https://t.me/muzynemolchat/624
https://t.me/muzynemolchat/624
24.03.202518:14
06.03.202509:45
05.03.202511:20
Вдогонку к предыдущему посту #культурнаясветская с открытия в МАММ. Среди гостей: Алена Долецкая с Михаилом Алшибая, Надежда и Гиви Ананьевы, Ксения Китаева с Есоль Ким, Сергей Лимонов с Джессикой, Николай Ремчуков, Риад Маммадов с Анастасией Каменской, Марина Лошак
Көрсетілген 1 - 20 арасынан 20
Көбірек мүмкіндіктерді ашу үшін кіріңіз.