Мир сегодня с "Юрий Подоляка"

Труха⚡️Україна

Қарау

Николаевский Ванёк

Қарау

Мир сегодня с "Юрий Подоляка"

Қарау

Труха⚡️Україна

Қарау

Николаевский Ванёк

Қарау

Тут картины показываем

Өнер

Красивое.
По рекламе и делам: @LouisWWain
Написать автору: @artseduBot
Создатель: @kuleb
Рассказываем историю живописи, картин и искусства
Реклама через биржу: https://telega.in/c/artsedu
РКН: clck.ru/3G6ecc

TGlist рейтингі

ТүріҚоғамдық

Растау

Расталмаған

Сенімділік

Сенімсіз

Орналасқан жеріРосія

ТілБасқа

Канал құрылған күніAug 16, 2024

TGlist-ке қосылған күні

Apr 29, 2024

Мен каналдың иесімін

Өзгерістер тарихы

Telegram арнасы Тут картины показываем статистикасы

Толығырақ

Жазылушылар

212 285

24 сағат

400%Апта

364-0.2%Ай

1 737-0.8%

Дәйексөз индексі

0

Ескертулер1Каналдарда қайта жазылу0Каналдарда ескерту1

1 жазбаның орташа қамтуы

16 407

12 сағат13 524

0.9%24 сағат16 407

1.3%48 сағат18 470

1.7%

Қатысу деңгейі (ER)

2.34%

Қайта жазылды41Пікірлер0Реакциялар289

Қамту бойынша қатысу деңгейі (ERR)

7.63%

24 сағат0%Апта

0.11%Ай

0.13%

1 жарнамалық жазбаның қамтуы

16 413

1 сағат4 19025.53%1 – 4 сағат3 95824.12%4 - 24 сағат7 01442.73%

Толығырақ

Каналға біздің ботымызды қосып, осы каналдың аудиториясын біліңіз.

24 сағаттағы жазбалар саны

4

Динамика

"Тут картины показываем" тобындағы соңғы жазбалар

Барлық жазбалар

24.04.202512:47

«Лорд Хитфилд Гибралтарский»
Джошуа Рейнолдс, 1788
Национальная галерея, Лондон

Портреты выдающихся людей эпохи барокко часто грешили идеализацией. Портретируемый изображался в выгодной позе, с «рабочей стороны», как говорят фотографы. Но героя Большой осады Гибралтара генерала Джорджа Элиотта, лорда Хитфилда, Рейнолдс написал по-другому.

Одутловатое лицо с выдающимся носом и огрубевшей под морскими ветрами кожей. Массивное, грузное тело — художник ещё и написал его чуть снизу, дополнительно подчёркивая его основательность.

На фоне морского сражения генерал-губернатор крепко держит в кулаке ключ от Гибралтарской скалы, как сама Британия удерживает эту крепость, а вместе с ней — вход в Средиземное море. Констебл назвал этот портрет «воплощённой историей обороны Гибралтара».

Три с половиной года британский гарнизон оборонялся от объединённой испано-французской армады. Именно ощущение надёжности и мощи становится идеей портрета.

@ArtGallery | #разбор

24.04.202510:13

@ArtGallery | #опрос

24.04.202505:33

Помните всегда, что как в живописи, так и в красноречии чем больше ваша сила, тем спокойнее приёмы и тем меньше у вас слов.

Джон Рёскин. «Дерево у пруда» (1832). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

23.04.202512:47

«Пейзаж с бегством в Египет»
Аннибале Карраччи, ок. 1604
Галерея Дориа-Памфили, Рим

В отличие от Джотто или Тициана, у Карраччи сюжет побега Святого семейства — лишь часть картины, хоть и важная. Дева Мария с новорождённым Христом и Иосиф-Обручник остаются на первом плане, но их фигуры уменьшены и вписаны в окружение (похожий приём три века спустя увидим у Хейердала). Потому это именно «пейзаж с бегством».

Мотив движения путников повторяется в движении овец к воде, уходящей корове, летящих над замом птицах и бредущих вдалеке верблюдах. Все в мире ищут лучшей жизни.

Эту работу художнику заказал кардинал Пьетро Альдобрандини для семейного палаццо Дориа-Памфили. Картину планировалось разместить в люнете одной из дверей в качестве десюдепорта — отсюда её полукруглая форма.

Как и знаменитый портрет папы Иннокентия, пейзаж Карраччи с момента написания и до наших дней хранится в том месте, для которого был написан. Редкий случай в бурной европейской истории.

@ArtGallery | #разбор

23.04.202510:13

@ArtGallery | #опрос

23.04.202505:33

На самом деле, «красивые» меня не так уж и привлекают. Больше мне нравятся разговорчивые… Разговорчивые люди что-то делают. Красивые — чем-то являются. Это не обязательно плохо, просто мне непонятно, чем именно они являются.

Энди Уорхол. «Мао» (1972). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

22.04.202512:47

«Падение мятежных ангелов»
Питер Брейгель Старший, 1562
Королевские музеи изящных искусств Бельгии, Брюссель

В начале 1560-х Брейгель жил в Антверпене и работал у гравёра-издателя Кока, занимаясь в том числе подделыванием Босха. Неудивительно, что и сегодняшнюю картину приписывали Босху.

Люцифер поднял восстание против Бога. За это его вместе со сподвижниками низвергли в преисподнюю. Падшие ангелы стали жуткими существами с частями животных. У Брейгеля они чудовищным смерчем падают из солнца, кажущегося отверстием в небе.

Полотно чётко делится по горизонтали. Спокойные и благообразные голубые небеса противопоставлены охристо-бурой мешанине плоти в аду. Среди этого вихря тел и конечностей архангел Михаил в золотых доспехах попирает ногами дракона.

В конце XIX веке в углу за рамой обнаружили подпись с фамилией Брейгеля и предположили, что речь идёт о Питере Брейгеле Младшем. Но чуть позже нашли и дату — тогда было окончательно установлено авторство Брейгеля-отца.

@ArtGallery | #разбор

22.04.202510:13

@ArtGallery | #опрос

22.04.202508:15

Новое место на Пресне, где можно будет поплавать под сводами исторического здания, собрать друзей в модном ресторане или сходить на вечеринки по случаю открытия поп-ап корнеров молодых локальных брендов – все это ЖК Republic.

Квартал будто собран из пазлов прошлого и будущего: здесь цеха Московско-Брестской железной дороги XIX века соседствуют с мировыми трендами городского девелопмента. Фасады из голландского клинкерного кирпича ручной формовки башен Reds – визитная карточка проекта. При этом первые этажи всех жилых корпусов – из красного кирпича, чтобы поддержать общую концепцию.

На территории квартала Republic откроются гастроцентр, энотеки, фудмаркет, кулинарная школа, детский сад. Детям тут вообще есть чем заняться – для них создадут семь площадок с продуманными игровыми сценариями.

Если вы ищете место, где всё собрано воедино – приватность, инфраструктура, архитектура и удобная логистика – получите персональное предложение на покупку квартиры в Republic. Cейчас действует рассрочка с первым взносом от 30%.

22.04.202505:33

Только когда он больше не знает, что делает, художник может сделать что-то хорошее.

Эдгар Дега. «Пляж во время отлива» (1869). Институт искусств, Чикаго.

@ArtGallery | #цитата

21.04.202512:47

«Венеция. Вид на Джудекку и церковь Девственниц»
Франческо Гварди, 1780-е
Частная коллекция

Этого художника называют вторым ведутистом Венеции — после Каналетто. Его городские пейзажи Серениссимы (Светлейшей — официальный титул Венецианской республики) в XVIII веке были роскошным аналогом сувенирных магнитиков на холодильник. Туристы их раскупали, как пирожки.

Судя по ракурсу, Гварди писал картину (или как минимум эскиз к ней) в гондоле посреди канала Джудекки. Точка обзора находится где-то на линии между церковью делле-Цителле (церковью Девственниц) и Дворцом дожей. Заметим, что художник писал не только самые «раскрученные» достопримечательности вроде площади Сан-Марко, но и более будничные виды Венеции.

Ведуты Гварди были почти таким же частым «трофеем» гран-тура, как портреты работы Батони. Но с началом Французской революции и наполеоновских войн европейской знати стало не до гран-туров. Так что и жанр ведуты постепенно отошёл в тень.

@ArtGallery | #разбор

21.04.202512:34

Получайте 15% кэшбэка на любимые покупки

Только до 30 апреля оформите T-Premium в T-Банке и наслаждайтесь выгодой: 15% кэшбэк на три месяца в одной из категорий на выбор — рестораны, такси, красота или спорттовары. Плюс четыре повышенные категории. Главное условие — у вас не было T-Premium.

Подключение займет пару минут — переходите по ссылке и наслаждайтесь выгодой.

21.04.202510:13

@ArtGallery | #опрос

21.04.202505:33

Мы не можем победить природу, ибо человек — природа.

Казимир Малевич. «Бульвар» (1930). Русский музей, Санкт-Петербург.

@ArtGallery | #цитата

20.04.202512:47

«Русская Пасха (Ранние звоны)»
Николай Рерих, 1924
Музей Барода, Вадодара

Многие картины, связанные с Пасхой, сосредоточены на индивидуальности, на отдельных личностях. Белые офицеры Рыженко, купчиха Кустодиева (даже стоящая спиной), еврейский мальчик Иисус Либермана… Но Рерих пошёл другим путём.

Живопись Рериха нельзя отрывать от его духовных поисков, от его мистицизма и поиска вечного знания. Для него православная Пасха была моментом контакта души с божественным.

Поэтому крестный ход с хоругвями и фонарём у Рериха (в отличие от Репина) не распадается на отдельные сценки и типажи. Это единое человечество, идущее в свете. Огоньки свечей на земле рифмуются с огоньками звёзд в небе, объединяя мирское с духовным, преходящее с вечным.

Колокольный звон в ночной темноте символизирует начало творения. Выходящих после полунощницы людей провожает Богоматерь Елеуса с надвратной фрески. Вся сцена наполнена светом и теплом, она несёт благую весть:

Христос воскрес!

@ArtGallery | #разбор

Барлық жазбалар

Жарияланды2 сағат

16.04.202508:44Реальный Губер 🤘🏻

181.7K

Жарияланды15 ай

27.10.202220:28Міжнародний Кур'єр

10K

Саясат

Толығырақ

Рекордтар

07.08.202402:25

226.1KЖазылушылар

25.08.202423:59

100Дәйексөз индексі

16.09.202423:59

21.7K1 жазбаның қамтуы

18.04.202503:46

21.8KЖарнамалық жазбаның қамтуы

21.01.202523:59

73.96%ER

16.09.202423:59

9.76%ERR

Өсу

Толығырақ

Жазылушылар

Цитата индексі

1 хабарламаның қаралымы

Жарнамалық хабарлама қаралымы

ERR

Толығырақ

Тут картины показываем танымал жазбалары

Барлық жазбалар

11.04.202512:47

«Любовники моей жены»
Карл Калер, 1893
Частная коллекция

В 1891-м миллионерша из Калифорнии Кейт Джонсон заказала эту картину австрийскому анималисту Карлу Калеру. Она попросила написать полсотни её ангорских и персидских котеек. Ироничное название, возможно, подсказал супруг Джонсон. Хотя он умер ещё до заказа картины, в 1889-м.

Специализацией Калера были лошади и скачки, кошек он до этого не писал. Поэтому прежде чем браться за работу, он пару лет прожил в имении Джонсон в Калифорнии. Художник изучал повадки и позы животных.

Картина размером 1,8×2,6 м весит 103 кг. В центре мы видим кота Султана, которого Джонсон привезла из Парижа. Суммарно же здесь изображены 42 кошки. По слухам, у хозяйки в имении жило не меньше 350 кошек — хотя подтверждений этому нет.

За работу Калер получил гонорар в $5 тыс. (около 14,7 млн рублей по сегодняшнему курсу). В 2015-м на аукционе Сотбис картину продали за $827 тыс. (сегодня это порядка 92,5 млн рублей).

@ArtGallery | #разбор

01.04.202505:33

Некоторые были настолько любезны, что называли меня художником. Я всегда называл себя иллюстратором. Я не уверен, что знаю, в чём разница. Всё, что я знаю, это то, что какой бы работой я ни занимался, я стараюсь делать её как можно лучше. Искусство всегда было моей жизнью.

Норман Роквелл. «Отчего они тикают? (Часовщик)» (1948). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

14.04.202505:33

Если вы хотите действительно разочаровать своих родителей, а стать геем душа не лежит, то самое меньшее, что вы можете сделать — это заняться искусством. Я не шучу. Искусство — это не способ заработать на жизнь. Это очень человеческий способ сделать жизнь более сносной. Занятия искусством (неважно, хорошо у вас выходит или плохо) — это способ заставить свою душу расти. Пойте в ванной. Танцуйте под радио. Рассказывайте истории. Напишите стихотворение другу, даже паршивое стихотворение. Сделайте это так хорошо, как только сможете. Вы получите огромную награду: вы создадите нечто.

Курт Воннегут. «Чёрное сердце» / «Портрет Килгора Траута» (конец XX века). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

02.04.202512:47

«Качели» («Счастливые возможности качелей»)
Жан-Оноре Фрагонар, 1767
Собрание Уоллеса, Лондон

Один хулиганистый барон решил заказать почти порнографическую картину с изображением своей любовницы. Уважаемый мастер писать такое непотребство отказался и передал заказ легкомысленному Фрагонару. Так появилась одна из самых известных галантных сцен художника.

Мужчина в синем (в заказе был епископ, но на такую вольность не решился даже Фрагонар) раскачивает на качелях девушку. Возможно, жену. В верхней точке её платье развевается настолько, что притаившийся в кустах юноша видит (о ужас!) её ноги. С одной из них туфелька слетает в сторону статуи Гарпократа, античного бога молчания — символ тайных отношений.

Именно такие картины критиковали ~~ханжи~~ мыслители эпохи Просвещения. Они требовали, чтоб искусство было моральным, стимулировало нравственный рост. На волне таких настроений фривольные работы Фрагонара были на время забыты. К счастью, история расставила всё по местам.

@ArtGallery | #разбор

18.04.202505:33

И среди людей больше копий, чем оригиналов.

Пабло Пикассо. «Любительница абсента» (1901). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

24.03.202512:47

«Слепая»
Джон Эверетт Милле, 1856
Художественный музей, Харьков

Один из основателей Братства прерафаэлитов Джон Эверетт Милле начал эту картину в 1854-м. Как и с «Офелией», первым был пейзаж — вид на деревню Уинчелси в Сассексе после дождя. Главные героини появились на холсте два года спустя.

Бродяжки на английских дорогах — обыденность для середины XIX века. Часто это были дети, как на картине. Рука художника превратила их почти в библейские образы Марии с ребёнком.

На табличке у медноволосой старшей пишется «Сжальтесь над слепыми», в руках у неё — концертина. Девушка играет за подаяние, чтобы прокормить себя и, вероятно, младшую сестру. А та завернулась в её шаль и смотрит на двойную радугу на горизонте.

Слепая лишена возможности видеть красоту мира. Но она способна её чувствовать и создавать. Лицо девушки освещено солнцем, она словно купается в тёплых лучах, превратившись в слух и осязание. Она настолько неподвижна, что на её плечо уселась бабочка.

@ArtGallery | #разбор

11.04.202505:33

Мы искали счастье и нашли себя.

Джон Леннон. «Соберёмся вместе» (до 1964). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

20.04.202512:47

17.04.202505:33

Указать на лучшие свои произведения, право, не могу по той причине, что вскоре после окончания я вижу в них много недостатков и только тем утешаюсь, что вперед лучше напишу, поэтому-то я и не люблю их иметь долго у себя.

Иван Айвазовский. «Буря» (1872). Музей «Киевская картинная галерея».

@ArtGallery | #цитата

19.04.202505:33

В своих работах я пытаюсь показать, что мы живём в прекрасном и упорядоченном мире, а не в хаосе без правил, как нам иногда кажется.

Мауриц Эшер. «Заполненная плоскость» (1957). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

22.04.202505:33

25.03.202505:33

Искусство есть непрестанная попытка соперничать с красотой цветов — и всегда безуспешно

Марк Шагал. «Цветы и любовники» (1960). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

04.04.202505:33

Обида такая пилюля, которую не всякий с покойным лицом проглотить может; некоторые глотают, разжевав наперед; тут пилюля ещё горче.

Михаил Лермонтов. «Кавказский вид с верблюдами» (1838). Институт русской литературы, Санкт-Петербург.

@ArtGallery | #цитата

21.04.202505:33

06.04.202505:33

Камера никогда не будет конкурировать с кистью и палитрой. До тех пор, пока фотография не будет принята в рай или ад.

Эдвард Мунк. «Девушка на берегу» (1896). Музей Мунка, Осло.

@ArtGallery | #цитата

Көбірек мүмкіндіктерді ашу үшін кіріңіз.