

26.04.202517:00
Трогательное творчество корейской художницы Ньянг Сонджи (Nyang Songi). Тема ее анималистических иллюстраций – коты, как говорят искусствоведы – антропоморфные. Ну то есть – человекоподобные. Они ходят за покупками, грустно стоят в очереди на автобусной остановке, любят полакомиться и полениться, как только подвернется возможность
ARTерия 🖼
ARTерия 🖼






+4
25.04.202518:00
Ренато Мучилло
Художник достиг такого уровня сам, без художественного образования, работая банковским клерком. Его картины удивляют потрясающей глубиной и насыщенностью. Особенно стоит отметить туманные и вечерние пейзажи Мучилло, ведь это, пожалуй, самые сильные стороны этого канадского художника.
Настоящий мастер пейзажной живописи!
ARTерия 🖼
Художник достиг такого уровня сам, без художественного образования, работая банковским клерком. Его картины удивляют потрясающей глубиной и насыщенностью. Особенно стоит отметить туманные и вечерние пейзажи Мучилло, ведь это, пожалуй, самые сильные стороны этого канадского художника.
Настоящий мастер пейзажной живописи!
ARTерия 🖼






25.04.202509:30
Идеальные формы и живая реальность
В новом проекте современные художники обращаются к городской среде как к самостоятельному живому организму. Здесь жилая архитектура — не просто улицы и здания, а поле для творческих наблюдений.
Выставка открывается 25 апреля в пространстве Студия 42 на территории Севкабель Порта. Работы петербургских и московских авторов — среди них Александр Веревкин, Оля Пегова, Анастасия Литвинова и другие — соединяют фотографию, исследование и личное высказывание. Кто-то работает с отражениями, кто-то с ландшафтом детства, кто-то разворачивает город во времени.
Проект стал творческим симбиозом цифрового сервиса Яндекс Недвижимость и галереи современного искусства PENNLAB Gallery, вышел за рамки привычных форматов и предложил новый способ взглянуть на город.
Выставка будет открыта до 18 мая. Вход свободный.
📍 Студия 42, Севкабель Порт, Кожевенная линия, 40Д, Санкт-Петербург
🕛 12:00–21:00, ежедневно
В новом проекте современные художники обращаются к городской среде как к самостоятельному живому организму. Здесь жилая архитектура — не просто улицы и здания, а поле для творческих наблюдений.
Выставка открывается 25 апреля в пространстве Студия 42 на территории Севкабель Порта. Работы петербургских и московских авторов — среди них Александр Веревкин, Оля Пегова, Анастасия Литвинова и другие — соединяют фотографию, исследование и личное высказывание. Кто-то работает с отражениями, кто-то с ландшафтом детства, кто-то разворачивает город во времени.
Проект стал творческим симбиозом цифрового сервиса Яндекс Недвижимость и галереи современного искусства PENNLAB Gallery, вышел за рамки привычных форматов и предложил новый способ взглянуть на город.
Выставка будет открыта до 18 мая. Вход свободный.
📍 Студия 42, Севкабель Порт, Кожевенная линия, 40Д, Санкт-Петербург
🕛 12:00–21:00, ежедневно


24.04.202510:00
Питер Брейгель Старший
"Нидерландские пословицы", 1559
Одна из самых известных работ Брейгеля — настоящий визуальный каталог народной мудрости XVI века. В этой картине художник изобразил мир, в котором пословицы становятся реальностью. Каждый персонаж, каждая сцена — это иллюстрация фразеологизма, понятного его современникам. Всего на полотне исследователи насчитывают около сотни выражений, в том числе таких, которые не утратили актуальности и сегодня: "мир перевернулся вверх дном", "водить за нос", "совать палку в колесо".
Брейгель не только запечатлел обыденные истины, но и дал им живую, узнаваемую форму. При внешней гротескности сцены остаются точными наблюдениями за человеческим поведением. Картина служит не только художественным высказыванием, но и культурным документом своего времени — с его логикой, языком и способом смотреть на мир.
ARTерия 🖼
"Нидерландские пословицы", 1559
Одна из самых известных работ Брейгеля — настоящий визуальный каталог народной мудрости XVI века. В этой картине художник изобразил мир, в котором пословицы становятся реальностью. Каждый персонаж, каждая сцена — это иллюстрация фразеологизма, понятного его современникам. Всего на полотне исследователи насчитывают около сотни выражений, в том числе таких, которые не утратили актуальности и сегодня: "мир перевернулся вверх дном", "водить за нос", "совать палку в колесо".
Брейгель не только запечатлел обыденные истины, но и дал им живую, узнаваемую форму. При внешней гротескности сцены остаются точными наблюдениями за человеческим поведением. Картина служит не только художественным высказыванием, но и культурным документом своего времени — с его логикой, языком и способом смотреть на мир.
ARTерия 🖼


26.04.202513:00
Жостовская роспись.
Русский народный художественный промысел. Основной мотив жостовской росписи — цветочный букет.
ARTерия 🖼
Русский народный художественный промысел. Основной мотив жостовской росписи — цветочный букет.
ARTерия 🖼


25.04.202517:00
Скучал, пьянствовал, ел шоколад.
Пётр Чайковский
5 февраля, 1889 г.
Был целый день невоздержан: жрал рахат-лукум, мороженое и всякую дрянь.
Лев Толстой
16 июня, 1852 г.
Свободы хочется и денег. Сидеть бы на палубе, трескать вино и беседовать о литературе, а вечером дамы.
Антон Чехов
28 июля, 1893 г.
📖 Дневниками и мыслями известных личностей теперь можно наслаждаться в одном месте.
Канал "Жизнь в дневниках" – это собрание лучших мыслей и дневниковых записей великих писателей, художников, режиссёров и композиторов.
Подписывайтесь, чтобы восхищаться интересными личностями:
t.me/dnevnikitg
Пётр Чайковский
5 февраля, 1889 г.
Был целый день невоздержан: жрал рахат-лукум, мороженое и всякую дрянь.
Лев Толстой
16 июня, 1852 г.
Свободы хочется и денег. Сидеть бы на палубе, трескать вино и беседовать о литературе, а вечером дамы.
Антон Чехов
28 июля, 1893 г.
📖 Дневниками и мыслями известных личностей теперь можно наслаждаться в одном месте.
Канал "Жизнь в дневниках" – это собрание лучших мыслей и дневниковых записей великих писателей, художников, режиссёров и композиторов.
Подписывайтесь, чтобы восхищаться интересными личностями:
t.me/dnevnikitg




23.04.202510:00
Мозаика на стене фабрики по производству ковров
Город Ковары, Польша
Эта впечатляющая мозаика была создана в 1978 году и до сих пор поражает не только своими размерами, но и кропотливостью исполнения. Гигантское панно, достигающее 9 метров в длину и 8 метров в ширину, состоит из 170 000 стеклянных плиток. Все элементы были произведены на Валбжихском фарфоровом заводе, одном из крупнейших и наиболее известных производств региона, славящегося качественной керамикой.
Авторский коллектив, разработавший мозаичный рисунок, состоял из сотрудников ковровой фабрики в Коварах, и, несмотря на отсутствие профильного художественного образования у многих из них, они смогли реализовать замысел с высокой художественной выразительностью. Руководила этим сложным проектом Станислава Левкович — фигура, сыгравшая ключевую роль в координации и воплощении всей работы.
ARTерия 🖼
Город Ковары, Польша
Эта впечатляющая мозаика была создана в 1978 году и до сих пор поражает не только своими размерами, но и кропотливостью исполнения. Гигантское панно, достигающее 9 метров в длину и 8 метров в ширину, состоит из 170 000 стеклянных плиток. Все элементы были произведены на Валбжихском фарфоровом заводе, одном из крупнейших и наиболее известных производств региона, славящегося качественной керамикой.
Авторский коллектив, разработавший мозаичный рисунок, состоял из сотрудников ковровой фабрики в Коварах, и, несмотря на отсутствие профильного художественного образования у многих из них, они смогли реализовать замысел с высокой художественной выразительностью. Руководила этим сложным проектом Станислава Левкович — фигура, сыгравшая ключевую роль в координации и воплощении всей работы.
ARTерия 🖼






+2
22.04.202510:17
Птицы в работах Русских Вадима Валерьевича
К своему узнаваемому стилю Вадим Русских пришёл в ходе творческого эксперимента. Работая над серией картин, вдохновлённых армейскими воспоминаниями, он намеренно упростил фон, сделав его более графичным и плоским — и именно это решение стало поворотным.
Позже он начал применять эту технику и в других жанрах — от портрета до пейзажа. Однако, как признаётся сам художник, каждый раз подход к упрощению пространства определяется заново.
В последние годы Вадим активно развивает себя в пейзажной и анималистической живописи.
ARTерия 🖼
К своему узнаваемому стилю Вадим Русских пришёл в ходе творческого эксперимента. Работая над серией картин, вдохновлённых армейскими воспоминаниями, он намеренно упростил фон, сделав его более графичным и плоским — и именно это решение стало поворотным.
Позже он начал применять эту технику и в других жанрах — от портрета до пейзажа. Однако, как признаётся сам художник, каждый раз подход к упрощению пространства определяется заново.
В последние годы Вадим активно развивает себя в пейзажной и анималистической живописи.
ARTерия 🖼


26.04.202510:00
Ньянг Сонджи
Трогательное творчество корейской художницы Ньянг Сонджи. Тема ее анималистических иллюстраций – коты, как говорят искусствоведы – антропоморфные, то есть, человекоподобные. Они ходят за покупками, грустно стоят в очереди на автобусной остановке, любят полакомиться и полениться, как только подвернется возможность
ARTерия 🖼
Трогательное творчество корейской художницы Ньянг Сонджи. Тема ее анималистических иллюстраций – коты, как говорят искусствоведы – антропоморфные, то есть, человекоподобные. Они ходят за покупками, грустно стоят в очереди на автобусной остановке, любят полакомиться и полениться, как только подвернется возможность
ARTерия 🖼






+2
24.04.202518:00
Генри Стейси Маркс
Английский художник Генри Стейси Маркс начал свой творческий путь с увлечения классическими сюжетами — он с интересом обращался к мотивам Шекспира и средневековым темам. Однако с течением времени его внимание всё чаще привлекала орнитология — и не в теоретическом ключе, а как источник вдохновения. Он писал птиц с завидной наблюдательностью и страстью, превращая пернатых в полноправных героев своих произведений.
В его арсенале были и масла, и фрески, и акварель — техника подчинялась задаче. Особенно часто Маркса можно было увидеть с этюдником в Лондонском зоопарке, где он часами наблюдал за животными. Жизнерадостный и общительный, он легко заводил знакомства, что вскоре обернулось солидным числом заказов и прочной репутацией — как художника, умеющего видеть характер даже в крыльях.
ARTерия 🖼
Английский художник Генри Стейси Маркс начал свой творческий путь с увлечения классическими сюжетами — он с интересом обращался к мотивам Шекспира и средневековым темам. Однако с течением времени его внимание всё чаще привлекала орнитология — и не в теоретическом ключе, а как источник вдохновения. Он писал птиц с завидной наблюдательностью и страстью, превращая пернатых в полноправных героев своих произведений.
В его арсенале были и масла, и фрески, и акварель — техника подчинялась задаче. Особенно часто Маркса можно было увидеть с этюдником в Лондонском зоопарке, где он часами наблюдал за животными. Жизнерадостный и общительный, он легко заводил знакомства, что вскоре обернулось солидным числом заказов и прочной репутацией — как художника, умеющего видеть характер даже в крыльях.
ARTерия 🖼






+6
23.04.202515:00
Денис Коробков
Эти работы выполнены в технике, где скромная палитра — не ограничение, а преимущество. Бликующий свет, солнечные брызги и мягкие очертания — всё выглядит будто припылённым воспоминанием, запечатлённым на грани сновидения.
Художник мастерски работает с тональностью: отсутствие цвета не делает сцены холодными — наоборот, они полны жизни, света и движения.
ARTерия 🖼
Эти работы выполнены в технике, где скромная палитра — не ограничение, а преимущество. Бликующий свет, солнечные брызги и мягкие очертания — всё выглядит будто припылённым воспоминанием, запечатлённым на грани сновидения.
Художник мастерски работает с тональностью: отсутствие цвета не делает сцены холодными — наоборот, они полны жизни, света и движения.
ARTерия 🖼


22.04.202509:16
❗️Русский миллионер нанял команду, чтобы больше не читать книги.
Уже несколько лет его редакторы выжимают основную суть из книг по бизнесу в краткие посты для закрытого канала.
Таким образом, удается экономить кучу времени и всегда находить что-то новое для развития себя, тратя минимум сил.
С недавних пор, владелец решил дать пользу этого канала всем желающим абсолютно бесплатно и сделал канал открытым.
Прикрепляем ссылку на этот канал. Пока есть возможность, подписывайтесь и сохраняйте себе: https://t.me/+EjXvYr4tAYhmNGYy
Уже несколько лет его редакторы выжимают основную суть из книг по бизнесу в краткие посты для закрытого канала.
Таким образом, удается экономить кучу времени и всегда находить что-то новое для развития себя, тратя минимум сил.
С недавних пор, владелец решил дать пользу этого канала всем желающим абсолютно бесплатно и сделал канал открытым.
Прикрепляем ссылку на этот канал. Пока есть возможность, подписывайтесь и сохраняйте себе: https://t.me/+EjXvYr4tAYhmNGYy


26.04.202504:36
Курт Ард стал всемирно известнен благодаря обложкам, которые рисовал для популярных журналов, включая: Family Journal, Saturday Evening Post и Reader’s Digest. В начале карьеры рисовал для небольших газет и работал в той же реалистической традиции, что и его образец для подражания, иллюстратор и художник Норман Роквелл.
Во время Второй мировой войны выполнял комиссионные заказы. В послевоенные годы его успех и мастерство неуклонно росли. Его иллюстрации стали появляться в крупных европейских изданиях, впоследствии он добился международной известности. За свою карьеру художник продал более тысячи иллюстраций в лучшие журналы Европы и Америки. Кроме того, он писал пейзажи и морские виды. Его работы особенно примечательны своим ярким светом и точной детализацией.
ARTерия 🖼
Во время Второй мировой войны выполнял комиссионные заказы. В послевоенные годы его успех и мастерство неуклонно росли. Его иллюстрации стали появляться в крупных европейских изданиях, впоследствии он добился международной известности. За свою карьеру художник продал более тысячи иллюстраций в лучшие журналы Европы и Америки. Кроме того, он писал пейзажи и морские виды. Его работы особенно примечательны своим ярким светом и точной детализацией.
ARTерия 🖼






+6
25.04.202510:30
Морган Вестлинг
Особого внимания заслуживают детские портреты — жанр сложный, требующий не только мастерства, но и тонкого психологического чутья. Но герою нашего рассказа удаётся то, что многим лишь снится: он передаёт на холсте живую эмоцию, улавливает мимолётное выражение, ту самую искру в глазах.
В работах Моргана чувствуется подлинная теплота — он пишет не образ, а маленькую человеческую историю. Его полотна не просто трогают — они подкупают искренностью и настоящим чувством.
ARTерия 🖼
Особого внимания заслуживают детские портреты — жанр сложный, требующий не только мастерства, но и тонкого психологического чутья. Но герою нашего рассказа удаётся то, что многим лишь снится: он передаёт на холсте живую эмоцию, улавливает мимолётное выражение, ту самую искру в глазах.
В работах Моргана чувствуется подлинная теплота — он пишет не образ, а маленькую человеческую историю. Его полотна не просто трогают — они подкупают искренностью и настоящим чувством.
ARTерия 🖼


23.04.202514:00
Получайте 15% кэшбэка на любимые покупки
Только до 30 апреля оформите T-Premium в T-Банке и наслаждайтесь выгодой: 15% кэшбэк на три месяца в одной из категорий на выбор — рестораны, такси, красота или спорттовары. Плюс четыре повышенные категории. Главное условие — у вас не было T-Premium.
Подключение займет пару минут — переходите по ссылке и наслаждайтесь выгодой.
Только до 30 апреля оформите T-Premium в T-Банке и наслаждайтесь выгодой: 15% кэшбэк на три месяца в одной из категорий на выбор — рестораны, такси, красота или спорттовары. Плюс четыре повышенные категории. Главное условие — у вас не было T-Premium.
Подключение займет пару минут — переходите по ссылке и наслаждайтесь выгодой.






22.04.202518:00
Джордж Хикс Элгар
Триптих "Миссия женщины", 1862
"Проводник по детству"
"Спутница зрелости"
"Утешение старости"
Этот триптих — яркий пример того, как в викторианскую эпоху женщине предписывалась строго очерченная роль: быть рядом, поддерживать, утешать. От первых шагов ребёнка до последних дней старого отца — весь жизненный путь женского персонажа строится вокруг заботы о других.
Сегодня такой подход уже кажется, мягко говоря, ограниченным. Но именно поэтому эти картины интересны: за яркой палитрой и благостными сюжетами читается тихая драматургия — как будто художник сам ощущал в этой "миссии" не столько выбор, сколько предопределённость. И на фоне современного понимания свободы и самореализации — этот триптих звучит уже совсем иначе.
ARTерия 🖼
Триптих "Миссия женщины", 1862
"Проводник по детству"
"Спутница зрелости"
"Утешение старости"
Этот триптих — яркий пример того, как в викторианскую эпоху женщине предписывалась строго очерченная роль: быть рядом, поддерживать, утешать. От первых шагов ребёнка до последних дней старого отца — весь жизненный путь женского персонажа строится вокруг заботы о других.
Сегодня такой подход уже кажется, мягко говоря, ограниченным. Но именно поэтому эти картины интересны: за яркой палитрой и благостными сюжетами читается тихая драматургия — как будто художник сам ощущал в этой "миссии" не столько выбор, сколько предопределённость. И на фоне современного понимания свободы и самореализации — этот триптих звучит уже совсем иначе.
ARTерия 🖼
显示 1 - 24 共 476
登录以解锁更多功能。