Шведов и анимация | Хитрук на проводе
Repost qilingan:
Дети Фантоша | Анимация для всех
06.04.202510:13
"Z is for Zagreb" (а не то, что вы подумали).
Проект Animation Obsessive выложил в общий доступ на archive.org классическую книгу Рональда Холлоуэя 1972 года о становлении и ранних годах анимационного отдела студии Загребфильм.
• Смотреть в браузере
• Скачать (6 Мб)
Кстати, напомним и о ютуб-канале
🌐Zagrebfilm: The Art of Animation,
на котором с 2022 года публикуются реставрированные мультфильмы студии, старые и новые. На данный момент вышло почти 300 фильмов. Из последних публикаций:
• «Большой страх» Душана Вукотича (1958), пародия на фильм ужасов
• Сериал "Maxi Cat", который делал в 1971-73 годах Златко Гргич. Каждая из 24 серий повествует о злоключениях полосатого кота и идёт всего минуту — отдельные серии сейчас гуляют по тиктоку :)
Проект Animation Obsessive выложил в общий доступ на archive.org классическую книгу Рональда Холлоуэя 1972 года о становлении и ранних годах анимационного отдела студии Загребфильм.
• Смотреть в браузере
• Скачать (6 Мб)
Кстати, напомним и о ютуб-канале
🌐Zagrebfilm: The Art of Animation,
на котором с 2022 года публикуются реставрированные мультфильмы студии, старые и новые. На данный момент вышло почти 300 фильмов. Из последних публикаций:
• «Большой страх» Душана Вукотича (1958), пародия на фильм ужасов
• Сериал "Maxi Cat", который делал в 1971-73 годах Златко Гргич. Каждая из 24 серий повествует о злоключениях полосатого кота и идёт всего минуту — отдельные серии сейчас гуляют по тиктоку :)
05.04.202517:38
Российская доля на мировом рынке анимации и визуальных эффектов составляет лишь 0,08%.
По совокупному вкладу в мировое производство Россия находится на уровне Объединённых Арабских Эмиратов и Мексики. По количеству студий, занятости и объёму производимого контента российская индустрия анимации и VFX более всего похожа на Аргентину.
Такие сведения были озвучены во время презентации исследования анимационной индустрии Москвы и России, прошедшей на общем собрании Ассоциации анимационного кино. Аналитика по миру была взята из данных исследования рынка анимации, проведённого Vector Research в 2023 году.
По совокупному вкладу в мировое производство Россия находится на уровне Объединённых Арабских Эмиратов и Мексики. По количеству студий, занятости и объёму производимого контента российская индустрия анимации и VFX более всего похожа на Аргентину.
Такие сведения были озвучены во время презентации исследования анимационной индустрии Москвы и России, прошедшей на общем собрании Ассоциации анимационного кино. Аналитика по миру была взята из данных исследования рынка анимации, проведённого Vector Research в 2023 году.
03.04.202518:39
"Ручей, бегущий в горы" стал флагманом премии ИКАР
Короткометражный фильм Александра Храмцова "Ручей, бегущий в горы", созданный на студии ШАР, стал лидером по количеству собранных статуэток Национальной анимационной премии "Икар".
Будучи лидером по количеству номинаций (8), фильм стал лидером в категориях "Сценарист", "Режиссёр" и "Короткий метр".
Ближайший конкурент по количеству номинаций (7), новый фильм классика кукольной анимации Станислава Соколова "Булгаковъ" забрал с церемонии две статуэтки - "Композитор" и "Актёр".
Авангардный фильм Алексея Сухова "Крот", будучи номинированным в пяти номинациях, смог выиграть приз лишь в одной категории - "Персонаж".
Короткометражные "Беглецы" Ильи Шекиладзе (3 номинации), "Михалыч" Вадима Иванова (4) и "Руслан и Людмила" Матвея Лашко (3) завоевали по одной статуэтке - "Аниматор", "Звукорежиссёр" и "Художник" (по очерёдности указания фильмов).
В категориях сериального кино лидерами стали "Держи краба" ("Стартап"), "Чемпионы" ("Концепт-арт") и "Отель у овечек" ("Эпизод").
В категории "Полный метр" лидером стал "Лунтик. Возвращение домой" Константина Бронзита.
В категории "Дело" лауреатом признан проект "Никогда я не был счастливей" Алексея и Марии Ермолаевых.
С большинством лауреатов премии ИКАР уже можно познакомиться в интернете (ссылки на просмотр - с названий).
Полный список лауреатов премии ИКАР
Короткометражный фильм Александра Храмцова "Ручей, бегущий в горы", созданный на студии ШАР, стал лидером по количеству собранных статуэток Национальной анимационной премии "Икар".
Будучи лидером по количеству номинаций (8), фильм стал лидером в категориях "Сценарист", "Режиссёр" и "Короткий метр".
Ближайший конкурент по количеству номинаций (7), новый фильм классика кукольной анимации Станислава Соколова "Булгаковъ" забрал с церемонии две статуэтки - "Композитор" и "Актёр".
Авангардный фильм Алексея Сухова "Крот", будучи номинированным в пяти номинациях, смог выиграть приз лишь в одной категории - "Персонаж".
Короткометражные "Беглецы" Ильи Шекиладзе (3 номинации), "Михалыч" Вадима Иванова (4) и "Руслан и Людмила" Матвея Лашко (3) завоевали по одной статуэтке - "Аниматор", "Звукорежиссёр" и "Художник" (по очерёдности указания фильмов).
В категориях сериального кино лидерами стали "Держи краба" ("Стартап"), "Чемпионы" ("Концепт-арт") и "Отель у овечек" ("Эпизод").
В категории "Полный метр" лидером стал "Лунтик. Возвращение домой" Константина Бронзита.
В категории "Дело" лауреатом признан проект "Никогда я не был счастливей" Алексея и Марии Ермолаевых.
С большинством лауреатов премии ИКАР уже можно познакомиться в интернете (ссылки на просмотр - с названий).
Полный список лауреатов премии ИКАР
01.04.202507:22
На прошедшем Суздальском фестивале программа китайской анимации была сформирована так, что "китайскими" стали также фильмы, созданные рождёнными в Китае выпускниками зарубежных киношкол.
Например, Кайбей Цай / Caibei Cai.
Будучи уроженкой китайской провинции Гуандун, в 2018 году она окончила лондонский Королевский колледж искусств в направлении экспериментальной анимации. В своём дипломном фильме Half Asleep она обращается к эмоционально заряженному, полу-абстрактному сюжету про двух любовников, переживающих боль, удовольствие, желание, беспокойство, терпимость в момент полусна.
Видеть - значит осязать текстуру вещи, ведь люди могут видеть шероховатости и гладкость. Наши глаза чувствуют грубый край бумаги, гладкий шелк или липкую бутылку с маслом. Поэтому я пытаюсь пригласить зрителей прикоснуться к моему фильму глазами. Но не пассивно следовать сюжетной линии или полностью понимать смысл фильма. Для меня фильм - это как тело, вы можете почувствовать его дыхание, кожу, волосы, вместо того чтобы препарировать его мышцы или органы внутри.
Например, Кайбей Цай / Caibei Cai.
Будучи уроженкой китайской провинции Гуандун, в 2018 году она окончила лондонский Королевский колледж искусств в направлении экспериментальной анимации. В своём дипломном фильме Half Asleep она обращается к эмоционально заряженному, полу-абстрактному сюжету про двух любовников, переживающих боль, удовольствие, желание, беспокойство, терпимость в момент полусна.
Видеть - значит осязать текстуру вещи, ведь люди могут видеть шероховатости и гладкость. Наши глаза чувствуют грубый край бумаги, гладкий шелк или липкую бутылку с маслом. Поэтому я пытаюсь пригласить зрителей прикоснуться к моему фильму глазами. Но не пассивно следовать сюжетной линии или полностью понимать смысл фильма. Для меня фильм - это как тело, вы можете почувствовать его дыхание, кожу, волосы, вместо того чтобы препарировать его мышцы или органы внутри.
29.03.202513:40
Сделал обновление папки "АнимаСеть ПШ" - списка ТГ-каналов, которые регулярно пишут об анимации.
За ними я слежу сам, и могу рекомендовать их вам, если вы хотите быть в курсе развития анимационного кино.
Теперь в папке - 25 каналов, очень разных по содержанию, но достойных внимания.
В папке практически нет фестивальных каналов, ТГ-площадок отдельных режиссёров и аниматоров. Отдаётся приоритет тем каналам, которые агрегируют и трактуют различную информацию и фильмы.
Думаю, я продолжу редактуру данной папки и в дальнейшем для того, чтобы она оставалась актуальной и своевременной. Буду сообщать вам об её изменениях.
И если вам кажется, что какого-то канала не хватает, то пишите в комментариях.
За ними я слежу сам, и могу рекомендовать их вам, если вы хотите быть в курсе развития анимационного кино.
Теперь в папке - 25 каналов, очень разных по содержанию, но достойных внимания.
В папке практически нет фестивальных каналов, ТГ-площадок отдельных режиссёров и аниматоров. Отдаётся приоритет тем каналам, которые агрегируют и трактуют различную информацию и фильмы.
Думаю, я продолжу редактуру данной папки и в дальнейшем для того, чтобы она оставалась актуальной и своевременной. Буду сообщать вам об её изменениях.
И если вам кажется, что какого-то канала не хватает, то пишите в комментариях.
27.03.202511:16
Gina Kamentsky's Pinocchio in 70mm, by Gina Kamentsky
Пиноккио чувствовал в глубине души тоску. Когда-нибудь он станет настоящей девочкой и проживет жизнь за гранью фантазий.
Фильм, сочетающий в себе живопись, коллажи и рисунки на 70-миллиметровой пленке, также апроприирует изображения, точнее кадры одного из советских фильмов, плёнку которого Гина купила во время поездки в Москву.
Картина принимала участие во многих фестивалях прошлого года, в том числе и в Анси.
Пиноккио чувствовал в глубине души тоску. Когда-нибудь он станет настоящей девочкой и проживет жизнь за гранью фантазий.
Фильм, сочетающий в себе живопись, коллажи и рисунки на 70-миллиметровой пленке, также апроприирует изображения, точнее кадры одного из советских фильмов, плёнку которого Гина купила во время поездки в Москву.
Картина принимала участие во многих фестивалях прошлого года, в том числе и в Анси.
06.04.202507:33
13,5 МЛРД РУБЛЕЙ, 5,5 ТЫСЯЧ ЧЕЛОВЕК, 0,004% ВВП СТРАНЫ
На днях были обнародованы результаты исследования анимационной индустрии, проведённого федеральным Агентством стратегических инициатив (АСИ).
Презентация на 58 слайдов доступна на сайте АСИ.
В ней перечислено много сухой, но довольно интересной бизнес-информации. Выделю основное.
13,5 млрд рублей - оценка объёма выручки анимационной индустрии в 2023 году. Такая оценка более комплиментарна, если её сравнивать с альтернативными исследованиями.
При этом, 94,1% выручки приходится на Москву и Московскую область. Шесть так называемых "развивающихся регионов" (Санкт-Петербург, Свердловская, Ростовская и Калининградская области, Хабаровский край и республика Саха (Якутия)) суммарно обеспечивают ещё 4,7% выручки.
Более 90% анимационных компаний сосредоточено в Москве (72%) и Санкт-Петербурге (19%). Налицо высокая централизация и индустрии, и инфраструктуры.
Финансирование на региональном уровне почти отсутствует, вынуждая студии обращаться к федеральным источникам финансирования. Тем самым, в стране практически отсутствует практика поддержки проектов, направленных на сохранение региональной и национальной айдентики, языков народов России.
Производство анимации превысило 150 часов в год.
В отрасли насчитывается 5,5 тысяч человек. Правда, с учётом самозанятых это число может достигать 7 тысяч человек.
Как считают создатели исследования, ежегодно в сфере анимации и мультимедиа завершают обучение всего лишь не более 300 человек.
Кроме общих данных и анализа барьеров развития индустрии, в презентации результатов исследования представлен опыт зарубежных стран по развитию инфраструктуры и технологий, маркетинга и лицензирования, борьбы с пиратством и поддержке производства анимации.
На днях были обнародованы результаты исследования анимационной индустрии, проведённого федеральным Агентством стратегических инициатив (АСИ).
Презентация на 58 слайдов доступна на сайте АСИ.
В ней перечислено много сухой, но довольно интересной бизнес-информации. Выделю основное.
13,5 млрд рублей - оценка объёма выручки анимационной индустрии в 2023 году. Такая оценка более комплиментарна, если её сравнивать с альтернативными исследованиями.
При этом, 94,1% выручки приходится на Москву и Московскую область. Шесть так называемых "развивающихся регионов" (Санкт-Петербург, Свердловская, Ростовская и Калининградская области, Хабаровский край и республика Саха (Якутия)) суммарно обеспечивают ещё 4,7% выручки.
Более 90% анимационных компаний сосредоточено в Москве (72%) и Санкт-Петербурге (19%). Налицо высокая централизация и индустрии, и инфраструктуры.
Финансирование на региональном уровне почти отсутствует, вынуждая студии обращаться к федеральным источникам финансирования. Тем самым, в стране практически отсутствует практика поддержки проектов, направленных на сохранение региональной и национальной айдентики, языков народов России.
Производство анимации превысило 150 часов в год.
В отрасли насчитывается 5,5 тысяч человек. Правда, с учётом самозанятых это число может достигать 7 тысяч человек.
Как считают создатели исследования, ежегодно в сфере анимации и мультимедиа завершают обучение всего лишь не более 300 человек.
Кроме общих данных и анализа барьеров развития индустрии, в презентации результатов исследования представлен опыт зарубежных стран по развитию инфраструктуры и технологий, маркетинга и лицензирования, борьбы с пиратством и поддержке производства анимации.
05.04.202517:12
Сериал «Маша и медведь» перестаёт иметь отношение к России, а производство сериала в Москве полностью прекращается.
На прошедшем 3 апреля общем собрании членов Ассоциации анимационного кино (ААК) стало известно, что студия «Анимаккорд», ранее производившая сериал «Маша и медведь» в Москве, закрывает производство в России и выходит из членов ААК.
В дальнейшем «Анимаккорд» будет только продавать лицензии на Россию, будучи полностью иностранной компанией.
На данный момент в контактах на сайте «Анимаккорда» российский офис пока отмечен, но указано, что главный офис компании расположен на Кипре.
В свежем исследовании анимационной индустрии Москвы и России, проведённом по заказу московского Агентства креативных индустрий (АКИ), «Анимаккорд» уже обозначен как иностранная компания, в том числе из-за того, что права на флагманский проект студии – сериал «Маша и медведь» – принадлежат не российскому юрлицу (то есть сериал как интеллектуальный продукт зарегистрирован за пределами России и не является отечественным).
Представители АКИ отметили, что «когда во всех кейсах истории успеха анимации мы видим Машу и Медведь и у российского руководства в голове, что Маша и Медведь – это русский экспорт, то
это всех вводит в заблуждение». То есть, на текущий момент истории экспортного успеха анимации только предстоит создать, а проект «Маша и Медведь», став релоцированным кейсом, не имеет отношения к ситуации с анимацией внутри России.
На прошедшем 3 апреля общем собрании членов Ассоциации анимационного кино (ААК) стало известно, что студия «Анимаккорд», ранее производившая сериал «Маша и медведь» в Москве, закрывает производство в России и выходит из членов ААК.
В дальнейшем «Анимаккорд» будет только продавать лицензии на Россию, будучи полностью иностранной компанией.
На данный момент в контактах на сайте «Анимаккорда» российский офис пока отмечен, но указано, что главный офис компании расположен на Кипре.
В свежем исследовании анимационной индустрии Москвы и России, проведённом по заказу московского Агентства креативных индустрий (АКИ), «Анимаккорд» уже обозначен как иностранная компания, в том числе из-за того, что права на флагманский проект студии – сериал «Маша и медведь» – принадлежат не российскому юрлицу (то есть сериал как интеллектуальный продукт зарегистрирован за пределами России и не является отечественным).
Представители АКИ отметили, что «когда во всех кейсах истории успеха анимации мы видим Машу и Медведь и у российского руководства в голове, что Маша и Медведь – это русский экспорт, то
это всех вводит в заблуждение». То есть, на текущий момент истории экспортного успеха анимации только предстоит создать, а проект «Маша и Медведь», став релоцированным кейсом, не имеет отношения к ситуации с анимацией внутри России.
03.04.202518:14
Главным фильмом "Икара" стал "Ручей, бегущий в горы", а главным режиссёром - создатель "Ручья" Александр Храмцов.
Но для меня главными героями вечера стал Алексей Сухов и его "Крот", с именами которых началась и продолжалась церемония!
Фото: Прокопий Уляшов
Но для меня главными героями вечера стал Алексей Сухов и его "Крот", с именами которых началась и продолжалась церемония!
Фото: Прокопий Уляшов
01.04.202507:22
28.03.202510:27
В апреле стартует онлайн-курс культуролога Анны Краснослободцевой по истории экспериментального кино «Назад к авангарду».
В программе будет не только первый французский авангард, сюрреализм, экспериментальное кино Америки и Японии, параллельное кино СССР, но и смежные с анимацией темы. Например, Стэн Брекидж - он ведь наш, родной, герой мира мультипликации.)) Или тема found footage.
Курс будет идти 12 недель.
Если вы решитесь окунуться в невообразимые пространства экспериментального кино (я вот, к примеру, планирую), то предлагаю во время записи воспользоваться подсмотренным мной у коллег из ТГ-канала "Всевкино и явкино" одноимённым промокодом (Всевкино и явкино) и получить 15-процентную скидку на прохождение курса.
Все подробности о курсе размещены вот тут. А для того, чтобы записаться на курс, пишите Ане напрямую @Krasnoslobodtseva_A .
В программе будет не только первый французский авангард, сюрреализм, экспериментальное кино Америки и Японии, параллельное кино СССР, но и смежные с анимацией темы. Например, Стэн Брекидж - он ведь наш, родной, герой мира мультипликации.)) Или тема found footage.
Курс будет идти 12 недель.
Если вы решитесь окунуться в невообразимые пространства экспериментального кино (я вот, к примеру, планирую), то предлагаю во время записи воспользоваться подсмотренным мной у коллег из ТГ-канала "Всевкино и явкино" одноимённым промокодом (Всевкино и явкино) и получить 15-процентную скидку на прохождение курса.
Все подробности о курсе размещены вот тут. А для того, чтобы записаться на курс, пишите Ане напрямую @Krasnoslobodtseva_A .
27.03.202509:55
Сегодня начались показы афинского анимационного фестиваля Athens Animfest.
Уже становится традицией, что показы фестиваля проходят онлайн с бесплатной регистрацией. С сегодняшнего дня и до воскресенья 30 марта проходит довольно насыщенная трансляция фильмов, с ночными повторами каждой программы. Расписание доступно по ссылке.
Фильмы распределены по блокам профессионального короткого метра, экспериментальных работ и студенческой анимации.
Подбор фильмов - довольно эклектичный. В программу вошло много работ предыдущего фестивального тура, но есть и новые произведения.
Уже становится традицией, что показы фестиваля проходят онлайн с бесплатной регистрацией. С сегодняшнего дня и до воскресенья 30 марта проходит довольно насыщенная трансляция фильмов, с ночными повторами каждой программы. Расписание доступно по ссылке.
Фильмы распределены по блокам профессионального короткого метра, экспериментальных работ и студенческой анимации.
Подбор фильмов - довольно эклектичный. В программу вошло много работ предыдущего фестивального тура, но есть и новые произведения.
05.04.202521:53
На сайте французско-германского телеканала Arte доступен к просмотру фильм "Набережная Сисоват" / Quai Sisowath, by Stéphanie Lansaque and François Leroy.
Пномпень. Накри и Сотеар встречаются на набережной Сисоват для первого свидания. С наступлением ночи романтические отношения превращаются в кошмар, когда девушка превращается в странное существо.
Когда режиссёры были в Пномпене, то заметили в одном из номеров газеты Cambodge Soir статью, героиня которой рассказывала, что ее муж перевоплотился в змею. Основываясь на этой истории и смешивая её с другими заметками о жизни Камбоджи, создатели фильма придумали сюжет, который объединял бы рассказ о монстрах с рутинным описанием повседневности.
Основными героями фильмов Лансак и Леруа становятся обычные, скромные люди, и в этой картине они пошли по такому же пути, избрав героиней девушку, рано начавшую работать.
Визуальное решение фильма основано на коллажировании реальных кадров видео и фотографий, а также цифровых рисунков. Реальное и воображаемое смешивается до гомогенной, магически-фантазийной реальности.
Напомню, что эта работа завоевала гран-при бельгийского фестиваля Anima.
Отличный хоррор, на ночь глядя!
Фильм доступен до конца мая 2026 года через франко-германский vpn.
Пномпень. Накри и Сотеар встречаются на набережной Сисоват для первого свидания. С наступлением ночи романтические отношения превращаются в кошмар, когда девушка превращается в странное существо.
Когда режиссёры были в Пномпене, то заметили в одном из номеров газеты Cambodge Soir статью, героиня которой рассказывала, что ее муж перевоплотился в змею. Основываясь на этой истории и смешивая её с другими заметками о жизни Камбоджи, создатели фильма придумали сюжет, который объединял бы рассказ о монстрах с рутинным описанием повседневности.
Основными героями фильмов Лансак и Леруа становятся обычные, скромные люди, и в этой картине они пошли по такому же пути, избрав героиней девушку, рано начавшую работать.
Визуальное решение фильма основано на коллажировании реальных кадров видео и фотографий, а также цифровых рисунков. Реальное и воображаемое смешивается до гомогенной, магически-фантазийной реальности.
Напомню, что эта работа завоевала гран-при бельгийского фестиваля Anima.
Отличный хоррор, на ночь глядя!
Фильм доступен до конца мая 2026 года через франко-германский vpn.
04.04.202518:47
Режиссёр и аниматор Соня Горя опубликовала в своих соцсетях текст, посвящённый документальной анимации.
ДОКАНИМАЦИЯ: НЕ ДОЕ*АЛСЯ ТОЛЬКО ЛЕНИВЫЙ
Пока я веду курсы и работаю над коммерческими проектами, вижу просто лавину мнений про доканимацию (не люблю слово “анимадок” вообще). Док анимация – сокращение от документальная анимация, в широком смысле документальное, эспериментальное, исследовательское кино. “анимадок” какой-то не то диагноз, не то ругательство.
В зарубежных странах доканимация существует давно, спокойно себе перетекает из фестивальной в коммерческую и обратно, рассказывает мощные полнометражные истории при серьезной финансовой поддержке и трогательные короткие - от фестов и выставок до рилсов в инстаграме. Никому не мешает.
Робкие или более бодрые фильмы, которые начали не очень давно делать в России – на важные, болезненные, опасные темы – почему-то подверглись критике в духе “слишком про тебя, неинтересно публике”. Если я соберу все письма, подарки, фильмы, сделанные вдохновленные моим кином про БАР, все благодарности и новых знакомых и друзей - будет ли ясно, что “зацикленное на себе” кино тоже может быть интересно, просто своей публике.
Есть претензии к качеству анимации – но я скажу, что мои 2 любимых фильма (которые по соображениям безопасности удалены из доступа, но верьте) – сделаны из гугл фоток, верного ритма, повествования. Режиссерской хватки девушек, которые не делали раньше анимации. Оба фильма обратили мое внимание на живых людей внутри огромных несправедливостей, которые обычно нам знакомы по безликим заголовкам газет.
Тут я бы хотела предложить вообще рассматривать доканимацию как современное искусство – она ведь не всегда с закадром, нарративная и обьяснимая. Как реально “авторскую”.
И рассматривать ее еще как портал. Как повод. Повод поговорить, почувствовать, пожить в истории, ощутить связь с родом человеческим. Увидеть то, что под кожей, попробовать другой вкус жизни. Это про исследование – и у автора и у зрителя.
Да, большая часть доканимации в России делается силами студентов или новичков. Где-то их фильмы похожи друг на друга – приемами и ритмом, но они берут рамку, наполняя ее своими смыслами. Где-то спотыкаются, но дают многое своему зрителю.
Возможно, нам так долго было стыдно, страшно и не разрешено смотреть вглубь себя, что теперь есть ощущение передоза “терапевтичных” историй. Но у меня передоз анимации по классической литературе на российских фестах еще не закончился.
Заканчивая, скажу что больше всего меня впечатлила придирка “слишком много самокопаний” – попробуйте применить ее к популярной музыке например. А если хочется ужасаться анимации, можно откопать не-документальный мульт “Родительские зеркала”, который был пару Суздалей назад (но забыть это не выйдет).
P.S.: Так что делайте фильмы, а я вас всегда поддержу как смогу. Душноты, неприятия, академизма, снобства будет в мире всегда много — также как и пространства для вашего роста как авторов, если вам вообще интересна анимация как ремесло.
Она может быть просто одним из рупоров, который оказался сейчас актуален. Удачи! Слушайте чего хочет фильм а не все остальные. Но пожалуйста, сохраняйте достоинство, если вас куда-то не взяли или сказали поперек. Не все баттлы стоят того, чтобы ввязываться.
Соня Горя
ДОКАНИМАЦИЯ: НЕ ДОЕ*АЛСЯ ТОЛЬКО ЛЕНИВЫЙ
Пока я веду курсы и работаю над коммерческими проектами, вижу просто лавину мнений про доканимацию (не люблю слово “анимадок” вообще). Док анимация – сокращение от документальная анимация, в широком смысле документальное, эспериментальное, исследовательское кино. “анимадок” какой-то не то диагноз, не то ругательство.
В зарубежных странах доканимация существует давно, спокойно себе перетекает из фестивальной в коммерческую и обратно, рассказывает мощные полнометражные истории при серьезной финансовой поддержке и трогательные короткие - от фестов и выставок до рилсов в инстаграме. Никому не мешает.
Робкие или более бодрые фильмы, которые начали не очень давно делать в России – на важные, болезненные, опасные темы – почему-то подверглись критике в духе “слишком про тебя, неинтересно публике”. Если я соберу все письма, подарки, фильмы, сделанные вдохновленные моим кином про БАР, все благодарности и новых знакомых и друзей - будет ли ясно, что “зацикленное на себе” кино тоже может быть интересно, просто своей публике.
Есть претензии к качеству анимации – но я скажу, что мои 2 любимых фильма (которые по соображениям безопасности удалены из доступа, но верьте) – сделаны из гугл фоток, верного ритма, повествования. Режиссерской хватки девушек, которые не делали раньше анимации. Оба фильма обратили мое внимание на живых людей внутри огромных несправедливостей, которые обычно нам знакомы по безликим заголовкам газет.
Тут я бы хотела предложить вообще рассматривать доканимацию как современное искусство – она ведь не всегда с закадром, нарративная и обьяснимая. Как реально “авторскую”.
И рассматривать ее еще как портал. Как повод. Повод поговорить, почувствовать, пожить в истории, ощутить связь с родом человеческим. Увидеть то, что под кожей, попробовать другой вкус жизни. Это про исследование – и у автора и у зрителя.
Да, большая часть доканимации в России делается силами студентов или новичков. Где-то их фильмы похожи друг на друга – приемами и ритмом, но они берут рамку, наполняя ее своими смыслами. Где-то спотыкаются, но дают многое своему зрителю.
Возможно, нам так долго было стыдно, страшно и не разрешено смотреть вглубь себя, что теперь есть ощущение передоза “терапевтичных” историй. Но у меня передоз анимации по классической литературе на российских фестах еще не закончился.
Заканчивая, скажу что больше всего меня впечатлила придирка “слишком много самокопаний” – попробуйте применить ее к популярной музыке например. А если хочется ужасаться анимации, можно откопать не-документальный мульт “Родительские зеркала”, который был пару Суздалей назад (но забыть это не выйдет).
P.S.: Так что делайте фильмы, а я вас всегда поддержу как смогу. Душноты, неприятия, академизма, снобства будет в мире всегда много — также как и пространства для вашего роста как авторов, если вам вообще интересна анимация как ремесло.
Она может быть просто одним из рупоров, который оказался сейчас актуален. Удачи! Слушайте чего хочет фильм а не все остальные. Но пожалуйста, сохраняйте достоинство, если вас куда-то не взяли или сказали поперек. Не все баттлы стоят того, чтобы ввязываться.
Соня Горя
01.04.202515:29
Хотя национальная анимационная премия "Икар" будет вручаться только через два дня, но сегодня уже объявлены её первые лауреаты.
В почётной номинации "Мастер" награду этого года получит выдающийся кинооператор Игорь Скидан-Босин, снимавший мультфильмы "Сказка сказок", "Я к вам лечу воспоминаньем…", "Чуча", "Адажио", "Два трамвая" и др.
А в номинации "Продюсер" приз будет вручен директору екатеринбургской студии "А-фильм" Валентине Хижняковой - "за вклад в сохранение и развитие уральской анимации – кузницы уникальных кадров для российского и мирового анимационного кино".
В почётной номинации "Мастер" награду этого года получит выдающийся кинооператор Игорь Скидан-Босин, снимавший мультфильмы "Сказка сказок", "Я к вам лечу воспоминаньем…", "Чуча", "Адажио", "Два трамвая" и др.
А в номинации "Продюсер" приз будет вручен директору екатеринбургской студии "А-фильм" Валентине Хижняковой - "за вклад в сохранение и развитие уральской анимации – кузницы уникальных кадров для российского и мирового анимационного кино".
31.03.202515:38
На одном прошедшем недавно анимационном фестивале, среди многих выступающих, не хватало важного голоса, без которого отечественная анимация была бы совсем не та.
Этот голос - Игорь Ковалёв!
И вот, 8 апреля, в День российской анимации, московский Институт бизнеса и дизайна проводит открытый мастер-класс Ковалёва.
Планируется, что спикер сосредоточится на двух ключевых вопросах:
1. Анимация как подвид кинематографа
Игорь расскажет, как сегодня это искусство расширяет границы жанра, как анимация становится значимой частью мировой киноиндустрии, формируя восприятие целых поколений.
2. Зрительская анимация и авторская анимация
Главные различия с разбором особенностей и специфики анимации для массового зрителя и анимации, которая является художественным самовыражением, представляя авторские работы.
Пока непонятно, будет ли проводиться трансляция встречи, но институтские коллеги обещали, как минимум, сделать запись. Очень надеюсь на это.
Если вы в Москве, то не пропустите эту встречу. Регистрация и подробности о мероприятии - по ссылке.
Этот голос - Игорь Ковалёв!
И вот, 8 апреля, в День российской анимации, московский Институт бизнеса и дизайна проводит открытый мастер-класс Ковалёва.
Планируется, что спикер сосредоточится на двух ключевых вопросах:
1. Анимация как подвид кинематографа
Игорь расскажет, как сегодня это искусство расширяет границы жанра, как анимация становится значимой частью мировой киноиндустрии, формируя восприятие целых поколений.
2. Зрительская анимация и авторская анимация
Главные различия с разбором особенностей и специфики анимации для массового зрителя и анимации, которая является художественным самовыражением, представляя авторские работы.
Пока непонятно, будет ли проводиться трансляция встречи, но институтские коллеги обещали, как минимум, сделать запись. Очень надеюсь на это.
Если вы в Москве, то не пропустите эту встречу. Регистрация и подробности о мероприятии - по ссылке.
28.03.202508:19
Думал не писать про то, что Минпросвещения России представило список фильмов, рекомендуемых школьникам к просмотру после уроков.
Совершенно дурацкий и невыверенный список.
И эта невыверенность связана отнюдь не с опечатками и нестыковками типа "Волшебник изумрудного города", "Юймовочка" или представленным в первой строке раздела "Мультипликация" "Аленький цветочек" 1978 года (в этом году был создан игровой фильм, а не мультфильм). Хотя от лица Минпросвещения нужно было бы, всё же, публиковать полностью выверенный лист без ошибок.
Дурацким этот список становится, если вспомнить, что в 2022-2023 годах этим же министерством, с привлечением киноведов, крупнейших студий и иной экспертизы, разрабатывался большой список фильмов для "Культурного норматива школьника", в который вошли и советские классические мультфильмы, и короткометражки постсоветского времени. Не только сказки, но и авторское кино. К примеру, "Болеро" Ивана Максимова или "KJFG #5" Алексея Алексеева. Мультфильмы были разнесены по классам, а не просто были "для всех возрастов" (то есть максимально детскими).
В общем, очередная деградация хорошей идеи.
Совершенно дурацкий и невыверенный список.
И эта невыверенность связана отнюдь не с опечатками и нестыковками типа "Волшебник изумрудного города", "Юймовочка" или представленным в первой строке раздела "Мультипликация" "Аленький цветочек" 1978 года (в этом году был создан игровой фильм, а не мультфильм). Хотя от лица Минпросвещения нужно было бы, всё же, публиковать полностью выверенный лист без ошибок.
Дурацким этот список становится, если вспомнить, что в 2022-2023 годах этим же министерством, с привлечением киноведов, крупнейших студий и иной экспертизы, разрабатывался большой список фильмов для "Культурного норматива школьника", в который вошли и советские классические мультфильмы, и короткометражки постсоветского времени. Не только сказки, но и авторское кино. К примеру, "Болеро" Ивана Максимова или "KJFG #5" Алексея Алексеева. Мультфильмы были разнесены по классам, а не просто были "для всех возрастов" (то есть максимально детскими).
В общем, очередная деградация хорошей идеи.
27.03.202509:05
В интернете опубликован документальный фильм Сергея Капкова "Мастера дуракаваляния".
В нём говорится о работе актера в мультипликации: все ли могут озвучивать мультфильмы, помогает ли аниматорам пластика артистов, и почему эту работу называют хулиганством.
Я люблю какую-то правильную и выверенную интонацию в документальных фильмах, к которым имеет отношение Серёжа. Его семисерийная "Фабрика чудес", посвящённая профессиям в анимационном кино, является одним из лучших неигровых проектов, посвящённых анимации. "Мастера дуракаваляния" держат такую же высокую планку.
Фильм доступен и на Youtube, и в VK Видео.
И также советую ТГ-канал Серёжи, в котором он регулярно делится интервью и сведениями о советской мультипликации.
В нём говорится о работе актера в мультипликации: все ли могут озвучивать мультфильмы, помогает ли аниматорам пластика артистов, и почему эту работу называют хулиганством.
Я люблю какую-то правильную и выверенную интонацию в документальных фильмах, к которым имеет отношение Серёжа. Его семисерийная "Фабрика чудес", посвящённая профессиям в анимационном кино, является одним из лучших неигровых проектов, посвящённых анимации. "Мастера дуракаваляния" держат такую же высокую планку.
Фильм доступен и на Youtube, и в VK Видео.
И также советую ТГ-канал Серёжи, в котором он регулярно делится интервью и сведениями о советской мультипликации.
05.04.202518:17
Уточнённый объём коммерческой выручки анимационных игроков на российском рынке снизился на 62 процента. Так что, анимационная индустрия в России – теперь не 20-миллиардная, а немного не дотягивает до 8 миллиардов рублей. К таким данным пришли создатели исследования анимационной индустрии Москвы и России, проведённого J'son & Partners по заказу московского Агентства креативных индустрий.
UPD: Создатели исследования планируют раскрыть подробные результаты в середине апреля и попросили пока скрыть остальные данные. Когда оно будет официально опубликовано, то поделюсь с вами более подробными сведениями.
UPD: Создатели исследования планируют раскрыть подробные результаты в середине апреля и попросили пока скрыть остальные данные. Когда оно будет официально опубликовано, то поделюсь с вами более подробными сведениями.
04.04.202514:14
В новом выпуске подкаста "Леопард ест женщину" Леонид Шмельков и Анна Лосева передавали нам всем привет обсудили неигровое кино, отдельно и подробно остановившись на анимадоке.
Лёня поделился своим опытом съёмки 10-минутного анимадока практически без бюджета:
Все ищут какую-то простую быструю технику, и иногда получают пердёж [от окружающих] на эту тему. ... Просто таковы условия: ты либо ничего не снимешь, либо снимешь в очень простой технике. Но как раз в этом я не вижу никакой проблемы. Это как раз хорошее экспериментальное поле: когда человек ограничен в своих возможностях, у него мозг лучше работает. Поэтому я и говорю, что лень и бедность - хорошие триггеры творчества! ... И часто это является импульсом к придумыванию чего-нибудь супер-интересного. Но не всегда.
Одна из основных проблем жанра, по мнению Шмелькова, заключается в зависимости современного и студенческого анимадока от автофикциональных историй, которые становятся слишком психотерапевтичными, но несколько бессмысленными с точки зрения создания фильма для публичной аудитории.
Подкаст доступен на разных платформах.
А поддержать создателей подкаста можно на Бусти.
Картинка: Настя Лисовец
Лёня поделился своим опытом съёмки 10-минутного анимадока практически без бюджета:
Все ищут какую-то простую быструю технику, и иногда получают пердёж [от окружающих] на эту тему. ... Просто таковы условия: ты либо ничего не снимешь, либо снимешь в очень простой технике. Но как раз в этом я не вижу никакой проблемы. Это как раз хорошее экспериментальное поле: когда человек ограничен в своих возможностях, у него мозг лучше работает. Поэтому я и говорю, что лень и бедность - хорошие триггеры творчества! ... И часто это является импульсом к придумыванию чего-нибудь супер-интересного. Но не всегда.
Одна из основных проблем жанра, по мнению Шмелькова, заключается в зависимости современного и студенческого анимадока от автофикциональных историй, которые становятся слишком психотерапевтичными, но несколько бессмысленными с точки зрения создания фильма для публичной аудитории.
Подкаст доступен на разных платформах.
А поддержать создателей подкаста можно на Бусти.
Картинка: Настя Лисовец
01.04.202507:26
Такой хороший денек для трейлера к анимадоку о Лунтике 🌚
29.03.202516:00
Larry, by Takeshi Murata and Christopher Rutledge
В этой психоделической короткометражке, попавшей на многие международные конкурсы, главный герой-пёсик с первых минут теряет представление о своей форме и о времени, расслаиваясь на фазы, растекаясь по пространству кадра, становясь чем-то крайне ликвидным, пустотным. Но сохраняя ускользающую субъектность.
Наткнулся на эту короткометражку в конкурсе нидерландского фестиваля Kaboom. И понял, что иногда, находясь в совершенно фантасмагорическом и трагическом современном контексте, начинаю себя периодически чувствовать, как этот герой.
Держитесь и не растекайтесь окончательно!
Помните себя! Будьте как пёсик!
В этой психоделической короткометражке, попавшей на многие международные конкурсы, главный герой-пёсик с первых минут теряет представление о своей форме и о времени, расслаиваясь на фазы, растекаясь по пространству кадра, становясь чем-то крайне ликвидным, пустотным. Но сохраняя ускользающую субъектность.
Наткнулся на эту короткометражку в конкурсе нидерландского фестиваля Kaboom. И понял, что иногда, находясь в совершенно фантасмагорическом и трагическом современном контексте, начинаю себя периодически чувствовать, как этот герой.
Держитесь и не растекайтесь окончательно!
Помните себя! Будьте как пёсик!
27.03.202517:31
«Парадигма авторского кино, как высшего пика, которой учат мастера, потихоньку уходит».
Режиссёр-аниматор Наташа Грофпель, ведущая свой ТГ-канал «Дневник набросков», размышляет о дальнейшем развитии анимации и анимационного сообщества в России.
Получились такие «заметки на полях» СуздальФеста, фиксирующие времена и ветра перемен.
Режиссёр-аниматор Наташа Грофпель, ведущая свой ТГ-канал «Дневник набросков», размышляет о дальнейшем развитии анимации и анимационного сообщества в России.
Получились такие «заметки на полях» СуздальФеста, фиксирующие времена и ветра перемен.
26.03.202515:44
"Не можете не делать - делайте!
Можете не делать - не делайте!"
Прекрасная максима Эдуарда Васильевича Назарова, обращённая ко всем режиссёрам анимации.
Женя Жиркова, спасибо тебе за эту цитату!
Можете не делать - не делайте!"
Прекрасная максима Эдуарда Васильевича Назарова, обращённая ко всем режиссёрам анимации.
Женя Жиркова, спасибо тебе за эту цитату!
Ko'rsatilgan 1 - 24 dan 43
Ko'proq funksiyalarni ochish uchun tizimga kiring.