Екатеринбургский музей изобразительных искусств
03.04.202514:22
Музыка в музее. На стыке классики и романтизма 💞
🗓7 апреля в 19:00
📍Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11
В приближающийся понедельник нас ждет концерт дуэта Александры Зиганшиной (скрипка) и Анны Заниной (фортепиано).
Концерт обещает стать настоящим музыкальным путешествием, где вы сможете насладиться гармоничным соединением звучания классических и романтических композиций. В программе произведения Моцарта, Чайковского и Гершвина.
🎟 Билеты на сайте Венского фестиваля: vmff.ru.
#емии #АфишаЕкатеринбург #ЭрмитажУрал
🗓7 апреля в 19:00
📍Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11
В приближающийся понедельник нас ждет концерт дуэта Александры Зиганшиной (скрипка) и Анны Заниной (фортепиано).
Концерт обещает стать настоящим музыкальным путешествием, где вы сможете насладиться гармоничным соединением звучания классических и романтических композиций. В программе произведения Моцарта, Чайковского и Гершвина.
🎟 Билеты на сайте Венского фестиваля: vmff.ru.
#емии #АфишаЕкатеринбург #ЭрмитажУрал
09.02.202514:09
Сегодня мы завершаем рубрику #ДинастияТуржанских, однако выставка «Туржанские: диалог поколений» продолжит свою работу еще до 14 февраля! 💝
В заключительной публикации обратимся к работам самой младшей представительницы знаменитого художественного семейства — Татьяны Викторовны (1940-2016). Ее детство пришлось на трудные военные годы. Рисовать она начала еще в юности, однако пойти по этой стезе удалось не сразу: после школы по настоянию матери Татьяна поступила в Московский электротехнический институт связи. Только годы спустя она смогла реализоваться в живописи, получив второе высшее образование в Строгановском художественно-промышленном училище по специализации «промышленный дизайн». Художница признавалась: «Искусство всегда было отдушиной, учило не отчаиваться <...>. Где кажется уже предел — полная тьма, пустота — вдруг забрезжат лучи солнца. <...>. Подъедешь — а там лучи только по краям. <...>. Пахнет прошедшим дождем. И хорошо от сознания своей силы...». Татьяна Туржанская органично влилась в круг Московского союза художников, принимала участие в выставках, получила признание своими среднерусскими пейзажами.
Город Вышний Волочёк в Тверской области имел в ее жизни особое значение — она часто сюда приезжала и много раз писала узкие старые улочки, невысокие каменные дома этого местечка, славившегося своими каналами. В пастозных мазках и светоносности колористического решения этой и других ее “городских” картин сохраняется очевидная связь с художественной традицией семьи Туржанских. Есть в работах Татьяны Викторовны особая динамичность, которая подчеркивается уходящей вдаль перспективой дороги, удачно выявляющей архитектурную структуру домов и добавляющей композиции эмоциональную напряженность.
🖼Татьяна Викторовна Туржанская. Городской пейзаж. Вышний Волочёк. 1970-е. Картон, масло
#емии #ЭрмитажУрал
В заключительной публикации обратимся к работам самой младшей представительницы знаменитого художественного семейства — Татьяны Викторовны (1940-2016). Ее детство пришлось на трудные военные годы. Рисовать она начала еще в юности, однако пойти по этой стезе удалось не сразу: после школы по настоянию матери Татьяна поступила в Московский электротехнический институт связи. Только годы спустя она смогла реализоваться в живописи, получив второе высшее образование в Строгановском художественно-промышленном училище по специализации «промышленный дизайн». Художница признавалась: «Искусство всегда было отдушиной, учило не отчаиваться <...>. Где кажется уже предел — полная тьма, пустота — вдруг забрезжат лучи солнца. <...>. Подъедешь — а там лучи только по краям. <...>. Пахнет прошедшим дождем. И хорошо от сознания своей силы...». Татьяна Туржанская органично влилась в круг Московского союза художников, принимала участие в выставках, получила признание своими среднерусскими пейзажами.
Город Вышний Волочёк в Тверской области имел в ее жизни особое значение — она часто сюда приезжала и много раз писала узкие старые улочки, невысокие каменные дома этого местечка, славившегося своими каналами. В пастозных мазках и светоносности колористического решения этой и других ее “городских” картин сохраняется очевидная связь с художественной традицией семьи Туржанских. Есть в работах Татьяны Викторовны особая динамичность, которая подчеркивается уходящей вдаль перспективой дороги, удачно выявляющей архитектурную структуру домов и добавляющей композиции эмоциональную напряженность.
🖼Татьяна Викторовна Туржанская. Городской пейзаж. Вышний Волочёк. 1970-е. Картон, масло
#емии #ЭрмитажУрал
08.02.202507:11
Искусство, что соединяет Европу и Урал!
Этот небольшой рельеф, изготовлен на Каслинском заводе по модели австрийского скульптора и медальера Леонарда Поша. Художник плодотворно сотрудничал с Прусским королевским заводом, выполнив для него более двух десятков моделей. В России, работы Поша отливались на Урале и были не менее популярны, чем в Европе. На рельефе изображен ученый или, по другой версии, алхимик, в окружении книг. Надпись на немецком языке в раскрытом фолианте гласит: «NUR KENNER WERDEN DIESES SAGEN, WAS SIE AN DIESER ARBEIT HABEN. UND VON GROSER HERREN GELD. LEBEN KUNSTLER IN DER WELT. WANN GROSE BRINGEN KUNST IN FLOHR SO KOMT DES KUNSTLERS GEIST EMPOR», что в переводе означает «Лишь знатоки скажут, что они находят в этой работе. И на средства великих мира сего существуют художники на земле. Когда великие доводят искусство до расцвета, дух художника приходит в волнение».
🖼 Рельеф «Ученый». По модели начала XIX века Леонарда Поша (Posch, Leonard; 1750-1831) для Прусского Королевского чугунолитейного завода. Каслинский чугунолитейный и железоделательный завод. Отливка 1904. Формовшик Н. Каширин. Чугун, голландская сажа, литье, чеканка, покраска.
#емии #КоллекцияЕМИИ
Этот небольшой рельеф, изготовлен на Каслинском заводе по модели австрийского скульптора и медальера Леонарда Поша. Художник плодотворно сотрудничал с Прусским королевским заводом, выполнив для него более двух десятков моделей. В России, работы Поша отливались на Урале и были не менее популярны, чем в Европе. На рельефе изображен ученый или, по другой версии, алхимик, в окружении книг. Надпись на немецком языке в раскрытом фолианте гласит: «NUR KENNER WERDEN DIESES SAGEN, WAS SIE AN DIESER ARBEIT HABEN. UND VON GROSER HERREN GELD. LEBEN KUNSTLER IN DER WELT. WANN GROSE BRINGEN KUNST IN FLOHR SO KOMT DES KUNSTLERS GEIST EMPOR», что в переводе означает «Лишь знатоки скажут, что они находят в этой работе. И на средства великих мира сего существуют художники на земле. Когда великие доводят искусство до расцвета, дух художника приходит в волнение».
🖼 Рельеф «Ученый». По модели начала XIX века Леонарда Поша (Posch, Leonard; 1750-1831) для Прусского Королевского чугунолитейного завода. Каслинский чугунолитейный и железоделательный завод. Отливка 1904. Формовшик Н. Каширин. Чугун, голландская сажа, литье, чеканка, покраска.
#емии #КоллекцияЕМИИ
Не змогли отримати доступ
до медіаконтенту
до медіаконтенту
29.10.202407:40
В эту субботу открываем новую выставку из собрания Центра визуальной культуры BÉTON «Кнопка и модернизм. Фотопроект Андрея Чежина» 📌
📅 2 ноября 2024 года – 8 января 2025 года
📍Главное здание ЕМИИ, Воеводина, 5
Новая выставка познакомит зрителей с концептуальным проектом петербургского фотографа и художника Андрея Чежина 📸
Андрей Чежин – российский фотограф, практикующий с 1982 года, член Союза фотохудожников России и Международной федерации художников (IFA), один из создателей галереи «ФОТОimage» в Культурном центре «Пушкинская, 10» и личного музея современного искусства «Музей канцелярской кнопки».
В своем творчестве художник часто применяет мультиэкспозицию и фотомонтаж, а цифровому методу печати предпочитает аналоговый с преимущественно монохромной цветовой гаммой, что усиливает эффект рукотворности в снимках. В ряде работ художник также использует частичное тонирование химическими составами, которые привносят в отпечаток дополнительный оттенок сепии и позволяют добиться различных визуальных эффектов, близких по духу оригинальной графике. Эти же особенности характерны для проекта «Кнопка и модернизм», включающего в себя 61 фотоснимок и 3 тематических объекта из собрания Центра визуальной культуры Béton.
📌 2 ноября в 13:00 пройдет творческая встреча с Андреем Чежиным, на которой автор расскажет о своём творческом пути, концепции представленного проекта и технических секретах создания работ. Билет онлайн.
📍Выставка «Кнопка и модернизм» будет представлена в залах Главного здания ЕМИИ на ул. Воеводина, 5 со 2 ноября 2024 года по 8 января 2024 года.
🎟 Билеты онлайн
#емии #АфишаЕкатеринбург
📅 2 ноября 2024 года – 8 января 2025 года
📍Главное здание ЕМИИ, Воеводина, 5
Новая выставка познакомит зрителей с концептуальным проектом петербургского фотографа и художника Андрея Чежина 📸
Андрей Чежин – российский фотограф, практикующий с 1982 года, член Союза фотохудожников России и Международной федерации художников (IFA), один из создателей галереи «ФОТОimage» в Культурном центре «Пушкинская, 10» и личного музея современного искусства «Музей канцелярской кнопки».
В своем творчестве художник часто применяет мультиэкспозицию и фотомонтаж, а цифровому методу печати предпочитает аналоговый с преимущественно монохромной цветовой гаммой, что усиливает эффект рукотворности в снимках. В ряде работ художник также использует частичное тонирование химическими составами, которые привносят в отпечаток дополнительный оттенок сепии и позволяют добиться различных визуальных эффектов, близких по духу оригинальной графике. Эти же особенности характерны для проекта «Кнопка и модернизм», включающего в себя 61 фотоснимок и 3 тематических объекта из собрания Центра визуальной культуры Béton.
📌 2 ноября в 13:00 пройдет творческая встреча с Андреем Чежиным, на которой автор расскажет о своём творческом пути, концепции представленного проекта и технических секретах создания работ. Билет онлайн.
📍Выставка «Кнопка и модернизм» будет представлена в залах Главного здания ЕМИИ на ул. Воеводина, 5 со 2 ноября 2024 года по 8 января 2024 года.
🎟 Билеты онлайн
#емии #АфишаЕкатеринбург
21.03.202509:57
В этом году наш музей вновь участвует во Всероссийской лаборатории культурных проектов «Culturalica». Специально в рамках программы этого года в Центре «Эрмитаж-Урал» состоится лекция Сергея Попова «Современное искусство или российское искусство? Как и зачем комплектовать художественные музеи новейшим искусством»
🗓22 марта (завтра), 12:00
📍Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11
Доклад посвящен сложным вопросам комплектования художественных музеев произведениями современного искусства. Им ставятся вопросы о необходимости последовательных приобретений современного искусства в музейные собрания; вопросы критериев качества; методов закупок и получения искусства в дар. Краткими штрихами будет намечена история комплектования российских музеев современным искусством. И обсужден принципиальный вопрос различения понятий современного искусства и российского искусства. После доклада – свободная дискуссия.
🗣 Сергей Попов – галерист и искусствовед, основатель галереи pop/off/art (Москва), член правления Ассоциации галерей.
🎟Купить билет
👉Подробнее о Culturalica 2025
#Culturalica #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург #емии
🗓22 марта (завтра), 12:00
📍Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11
Доклад посвящен сложным вопросам комплектования художественных музеев произведениями современного искусства. Им ставятся вопросы о необходимости последовательных приобретений современного искусства в музейные собрания; вопросы критериев качества; методов закупок и получения искусства в дар. Краткими штрихами будет намечена история комплектования российских музеев современным искусством. И обсужден принципиальный вопрос различения понятий современного искусства и российского искусства. После доклада – свободная дискуссия.
🗣 Сергей Попов – галерист и искусствовед, основатель галереи pop/off/art (Москва), член правления Ассоциации галерей.
🎟Купить билет
👉Подробнее о Culturalica 2025
#Culturalica #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург #емии
09.02.202511:23
Уже успели покататься на коньках за эту зиму? Ставьте ❤️, если да
Кстати, отличная идея, чтобы провести вечер воскресенья! 😉
🖼️ Брусиловский Миша Шаевич. На каток. 1960-1990-е. Бумага, гуашь, карандаш графитный. 20.8х31.5 см. Коллекция ЕМИИ
#емии #КоллекцияЕМИИ
Кстати, отличная идея, чтобы провести вечер воскресенья! 😉
🖼️ Брусиловский Миша Шаевич. На каток. 1960-1990-е. Бумага, гуашь, карандаш графитный. 20.8х31.5 см. Коллекция ЕМИИ
#емии #КоллекцияЕМИИ
07.02.202512:00
Мы снова это сделали! 🤭
Выставка «Туржанские: диалог поколений» продлена до 14 февраля! Кажется, она так полюбилась зрителям, что просто не хочет покидать Эрмитаж-Урал.
А вместе с выставкой продлевается показ документального фильма «Туржанские. Династия» в Большом лектории.
Так что если вы откладывали визит — появился еще один шанс!✨
📍Вайнера, 11
🎟 Купить билет
#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург
Выставка «Туржанские: диалог поколений» продлена до 14 февраля! Кажется, она так полюбилась зрителям, что просто не хочет покидать Эрмитаж-Урал.
А вместе с выставкой продлевается показ документального фильма «Туржанские. Династия» в Большом лектории.
Так что если вы откладывали визит — появился еще один шанс!✨
📍Вайнера, 11
🎟 Купить билет
#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург
25.10.202410:57
Предлагаем к просмотру запись лекции Анны Познанской «От Барбизона до Прованса: виды французской провинции в произведениях художников второй половины XIX века» которая состоялась в Центре «Эрмитаж-Урал» в прошлое воскресенье!
🗣Анна Познанская — кандидат искусствоведения, хранитель европейской живописи XIX века и заместитель заведующего Отделом нового западного искусства ГМИИ им. А. С. Пушкина.
Перейти на платформу VK Видео можно по ссылке
Желаем приятного просмотра! ❤
👉 Подробнее о выставке «Константин Кузнецов. Русский импрессионист в Париже»
#емии #ЭрмитажУрал
🗣Анна Познанская — кандидат искусствоведения, хранитель европейской живописи XIX века и заместитель заведующего Отделом нового западного искусства ГМИИ им. А. С. Пушкина.
Перейти на платформу VK Видео можно по ссылке
Желаем приятного просмотра! ❤
👉 Подробнее о выставке «Константин Кузнецов. Русский импрессионист в Париже»
#емии #ЭрмитажУрал
21.03.202506:40
Выставка «Золотой век искусства Фландрии. Кабинеты редкостей эпохи Питера Пауля Рубенса» открыта! 💥
Напоминаем, что сегодня в 15:00 и 18:00 состоится первая кураторская лекция Владислава Статкевича «Золотой круг. Коллекционирование в Антверпене первой половины XVII столетия» в рамках Эрмитажного лектория к новой выставке.
📍Ждем вас в Центре «Эрмитаж-Урал» на ул. Вайнера, 11
🎟️ Купить билет
#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург
Напоминаем, что сегодня в 15:00 и 18:00 состоится первая кураторская лекция Владислава Статкевича «Золотой круг. Коллекционирование в Антверпене первой половины XVII столетия» в рамках Эрмитажного лектория к новой выставке.
📍Ждем вас в Центре «Эрмитаж-Урал» на ул. Вайнера, 11
🎟️ Купить билет
#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург
09.02.202507:47
14 февраля — не только День всех влюбленных, но и Международный день дарения книг! 📚❤️
Что может быть лучше подарка, который вдохновляет, развивает и радует? В наших сувенирных магазинах вы найдете книги по русскому и зарубежному искусству, детские познавательные издания, пособия по рисованию, монографии и бестселлеры.
На фото — новинки магазинов Центра «Эрмитаж-Урал» (Вайнера, 11) и Главного здания (Воеводина, 5). А еще у нас снова в продаже ароматические свечи по мотивам музейной коллекции — идеальное дополнение для уютного вечера с книгой!
🔍 Уточнить наличие и стоимость книг можно в комментариях или личных сообщениях.
#емии #МузейныйСувенир
Что может быть лучше подарка, который вдохновляет, развивает и радует? В наших сувенирных магазинах вы найдете книги по русскому и зарубежному искусству, детские познавательные издания, пособия по рисованию, монографии и бестселлеры.
На фото — новинки магазинов Центра «Эрмитаж-Урал» (Вайнера, 11) и Главного здания (Воеводина, 5). А еще у нас снова в продаже ароматические свечи по мотивам музейной коллекции — идеальное дополнение для уютного вечера с книгой!
🔍 Уточнить наличие и стоимость книг можно в комментариях или личных сообщениях.
#емии #МузейныйСувенир
07.02.202511:10
❗ОТМЕНА МЕРОПРИЯТИЯ❗
Уважаемые посетители, обращаем ваше внимание, что детская программа выходного дня «Жёлтый, синий, красный!», запланированная на это воскресенье, 9 февраля в 12:00, не состоится по причине болезни музейного педагога.
Приносим извинения за доставленные неудобства. Следите за обовлениями в соцсетях и на нашем сайте в разделе «События».
#емии #АфишаЕкатеринбург
Уважаемые посетители, обращаем ваше внимание, что детская программа выходного дня «Жёлтый, синий, красный!», запланированная на это воскресенье, 9 февраля в 12:00, не состоится по причине болезни музейного педагога.
Приносим извинения за доставленные неудобства. Следите за обовлениями в соцсетях и на нашем сайте в разделе «События».
#емии #АфишаЕкатеринбург
23.10.202409:01
Насколько хорошо вы знакомы с итальянскими шедеврами из постоянной экспозиции западноевропейского искусства в Центре «Эрмитаж-Урал»?
В первом выпуске газеты ресторана Olio, о вкусной коллаборации с которым мы уже рассказывали, вас ждёт рубрика от нашего музея – «Искусство Италии». В этом номере мы раскрыли истории шедевров венецианской живописи, представленных в постоянной экспозиции западноевропейского искусства. Первый выпуск газеты можно найти в музее.
🫒 А чтобы почувствовать атмосферу Италии приходите в Olio по адресу: ул. Розы Люксембург, 4!
Напоминаем, что ежедневно с 09:00 до 14:00 можно попробовать наше специальное предложение – «Завтрак с искусством».
📞 Бронь столика: 271-50-43
#емии
В первом выпуске газеты ресторана Olio, о вкусной коллаборации с которым мы уже рассказывали, вас ждёт рубрика от нашего музея – «Искусство Италии». В этом номере мы раскрыли истории шедевров венецианской живописи, представленных в постоянной экспозиции западноевропейского искусства. Первый выпуск газеты можно найти в музее.
🫒 А чтобы почувствовать атмосферу Италии приходите в Olio по адресу: ул. Розы Люксембург, 4!
Напоминаем, что ежедневно с 09:00 до 14:00 можно попробовать наше специальное предложение – «Завтрак с искусством».
📞 Бронь столика: 271-50-43
#емии
11.03.202509:12
08.02.202512:33
Приглашаем владельцев музейных абонементов на открытие выставки «Эрих Борхерт в России. Графика из коллекции семьи художника»
🗓️ 11 февраля в 18:00
📍Главное здание, Воеводина, 5
Выставка познакомит с наследием Эриха Борхерта (1907–1944), художника школы Баухаус, чье творчество было связано с Москвой в 1930-е. В экспозиции — около 100 графических произведений художника, а также работы жены Софьи Матвеевой. Борхерт занимался оформлением общественных интерьеров и оставил яркое наследие, несмотря на короткую жизнь. Подробнее о выставке.
❗️ Количество мест ограничено. Необходима обязательная регистрация
#емии #ГлавноеЗдание
🗓️ 11 февраля в 18:00
📍Главное здание, Воеводина, 5
Выставка познакомит с наследием Эриха Борхерта (1907–1944), художника школы Баухаус, чье творчество было связано с Москвой в 1930-е. В экспозиции — около 100 графических произведений художника, а также работы жены Софьи Матвеевой. Борхерт занимался оформлением общественных интерьеров и оставил яркое наследие, несмотря на короткую жизнь. Подробнее о выставке.
❗️ Количество мест ограничено. Необходима обязательная регистрация
#емии #ГлавноеЗдание
06.02.202513:22
Мы начали рубрику о видах и искусстве создания восточного оружия #НаОстриеКлинка с рассказа о ятагане из Восточной Анатолии, и упомянули, что на выставке «Узоры золота на стали» вы можете увидеть несколько великолепно исполненных ятаганов. Сегодня рассмотрим еще один из них 🔍
Напоминаем, что ятаган – клинковое холодное оружие с длинным однолезвийным клинком, родиной которого является Турция, где этот вид оружия получил распространение еще в XVI веке. Он отличается широким клинком с двойным изгибом, не имеет гарды, а у оголовья есть расширение для упора кисти руки. Рукояти ятаганов делали либо из кости, либо из металла. Общая длина оружия (клинка и рукояти) достигала 80 см. Кроме Турции, ятаганы получили распространение в странах Ближнего Востока, Балканского полуострова, Южного Закавказья и Крымского Ханства.
Клинок представленного на фото ятагана был создан в Турции в конце XVIII – начале XIX века, а рукоять, вероятно, была изготовлена на Балканах в середине XIX столетия. Оружие украшено серебром, филигранью и золочением. Рукоять декорирована цветными стеклами, имитирующими драгоценные камни.
Подобный ятаган можно увидеть в составе вооружения хорватского часового на картине Луи Галле (1810, Турне — 1887, Схарбек (Брюссель), которая также представлена на выставке.
#емии #ЭрмитажУрал #УзорыЗолотаНаСтали
Напоминаем, что ятаган – клинковое холодное оружие с длинным однолезвийным клинком, родиной которого является Турция, где этот вид оружия получил распространение еще в XVI веке. Он отличается широким клинком с двойным изгибом, не имеет гарды, а у оголовья есть расширение для упора кисти руки. Рукояти ятаганов делали либо из кости, либо из металла. Общая длина оружия (клинка и рукояти) достигала 80 см. Кроме Турции, ятаганы получили распространение в странах Ближнего Востока, Балканского полуострова, Южного Закавказья и Крымского Ханства.
Клинок представленного на фото ятагана был создан в Турции в конце XVIII – начале XIX века, а рукоять, вероятно, была изготовлена на Балканах в середине XIX столетия. Оружие украшено серебром, филигранью и золочением. Рукоять декорирована цветными стеклами, имитирующими драгоценные камни.
Подобный ятаган можно увидеть в составе вооружения хорватского часового на картине Луи Галле (1810, Турне — 1887, Схарбек (Брюссель), которая также представлена на выставке.
#емии #ЭрмитажУрал #УзорыЗолотаНаСтали
17.10.202410:57
С завтрашнего дня в Музее наива открывается новая выставка «Люсизм», посвященная творчеству Люси Вороновой❣
На выставке представлено 90 произведений из частного собрания московского коллекционера Александра Юрьевича Воронина. Ретроспективная экспозиция включает широкий круг живописных и графических работ, отражающих разнообразные этапы творческой эволюции художницы длиною в три десятилетия. Начиная с ранних сдержанных графических листов, датируемых концом прошлого столетия, и заканчивая масштабными живописными произведениями конца 2010-х годов. Творческий репертуар автора — многочисленные натюрморты, цветочные клумбы, портреты друзей и знакомых, а также постоянных натурщиц. Она пристально изучает лица портретируемых, обнаруживая в каждом из них «космос, загадку, неожиданность». И, конечно, исследует свое собственное в многочисленных автопортретах.
Люся Воронова (Людмила Владимировна Воронова) родилась 15 декабря 1953 года в Москве. В 1978 году закончила художественный факультет Московского технологического института. Провела более 50 персональных выставок. В сентябре 2013 года получила звание почётного члена Российской академии художеств. На сегодняшний день художница живет и работает в Москве.
Работы автора находятся в частных и музейных коллекциях по всему миру, в том числе в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском музее, Государственном Центре современного искусства, Московском музее современного искусства.
Первые открытые экскурсии по проекту пройдут уже в эти выходные в 13:00!
Выставка «Люсизм» будет представлена в Музее наивного искусства с 18 октября по 23 февраля.
🎟 Билет на выставку
📍Розы Люксембург, 18
#емии #МузейНаива #АфишаЕкатеринбург #люсизм
На выставке представлено 90 произведений из частного собрания московского коллекционера Александра Юрьевича Воронина. Ретроспективная экспозиция включает широкий круг живописных и графических работ, отражающих разнообразные этапы творческой эволюции художницы длиною в три десятилетия. Начиная с ранних сдержанных графических листов, датируемых концом прошлого столетия, и заканчивая масштабными живописными произведениями конца 2010-х годов. Творческий репертуар автора — многочисленные натюрморты, цветочные клумбы, портреты друзей и знакомых, а также постоянных натурщиц. Она пристально изучает лица портретируемых, обнаруживая в каждом из них «космос, загадку, неожиданность». И, конечно, исследует свое собственное в многочисленных автопортретах.
Люся Воронова (Людмила Владимировна Воронова) родилась 15 декабря 1953 года в Москве. В 1978 году закончила художественный факультет Московского технологического института. Провела более 50 персональных выставок. В сентябре 2013 года получила звание почётного члена Российской академии художеств. На сегодняшний день художница живет и работает в Москве.
Работы автора находятся в частных и музейных коллекциях по всему миру, в том числе в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском музее, Государственном Центре современного искусства, Московском музее современного искусства.
Первые открытые экскурсии по проекту пройдут уже в эти выходные в 13:00!
Выставка «Люсизм» будет представлена в Музее наивного искусства с 18 октября по 23 февраля.
🎟 Билет на выставку
📍Розы Люксембург, 18
#емии #МузейНаива #АфишаЕкатеринбург #люсизм
Показано 1 - 16 із 16
Увійдіть, щоб розблокувати більше функціональності.