Мир сегодня с "Юрий Подоляка"

Труха⚡️Україна

Карап чыгуу

Николаевский Ванёк

Карап чыгуу

Мир сегодня с "Юрий Подоляка"

Карап чыгуу

Труха⚡️Україна

Карап чыгуу

Николаевский Ванёк

Карап чыгуу

Frames and Posters

Режиссер разбирает любимое кино.
Portfolio - https://readymag.website/u2823155406/4601956/

TGlist рейтинг

ТипАчык

Текшерүү

Текшерилбеген

Ишенимдүүлүк

Ишенимсиз

Орду

ТилиБашка

Канал түзүлгөн датаJul 23, 2019

TGlistке кошулган дата

Apr 03, 2025

Мен каналдын ээсимин

Өзгөрүүлөр тарыхы

Тиркелген топ

Frames and Posters Chat

Telegram каналы Frames and Posters статистикасы

Толугураак

Катталгандар

481

24 саат

10.3%Жума

92%Ай

153.2%

Цитация индекси

0

Эскерүүлөр0Каналдарда бөлүштү0Каналдарда эскерүүлөр0

1 посттун орточо көрүүлөрү

166

12 саат00%24 саат1660%48 саат1660%

Катышуу (ER)

9.64%

Кайра посттошту2Комментарийлер0Реакциялар14

Көрүүлөр боюнча катышуу (ERR)

0%

24 саат0%Жума0%Ай0%

1 жарнама посттун орточо көрүүлөрү

0

1 саат00%1 – 4 саат00%4 - 24 саат00%

Толугураак

Биздин ботту каналыңызга кошуп, анын аудиториясынын жынысын билүү.

Акыркы 24 саатта бардык посттор

0

Динамика

"Frames and Posters" тобундагы акыркы жазуулар

Бардык посттор

08.04.202512:01

Опустошение (2025)

Ну круто же?
Такую жаркую смесь Джона Уика и Джона Маклейна я бы с удовольствием смотрел каждое Рождество🎄.
Но так уж получилось, что режиссёр «Рейда» Гарет Эванс упёрся в сжатый график и большие капризы Харди. В итоге, съёмки прошли очень тяжело — настолько, что Netflix всерьёз задумывался закопать отснятый материал где-то на заднем дворе студии.
Но неожиданно, спустя два года, режиссёру удалось собрать монтажную версию фильма, убедить студию доснять несколько ключевых сцен и, наконец, выпустить фильм в прокат. Звёзды сошлись — и даже Харди остался под впечатлением, о чем с улыбкой рассказывает на каждом углу.

Завязка проста, но мы-то понимаем, что главный движок таких картин — харизма протагониста подвоенная на возведенный в абсолют экшен 😎.
И перебрав десятку другую современных звезд, осознаешь, что Харди будто рожден для такой роли(а не “вот это вот всё” с симбиотами и мальчиками в трико)

Уокер, матерый детектив полиции, берётся за дело о перестрелке наркодилеров. В случившемся оказывается замешан сын крупного политика Лоренса Бомонта, и теперь Уокеру необходимо отыскать парнишку, которому грозит смертельная опасность. Детектив погружается в недра преступного мира, пытаясь распутать хитроумную паутину коррупционного заговора, окутавшую весь город.

Ждём Тома Харди в лучшем боевике этого года? 🤞

02.04.202508:47

Вэл Килмер
(1972 — 2025)

Действительно человек жизнь пожил. Изводил продюссеров, режиссеров, и всех вокруг себя. Был грозой киностудий и “всякого запрещенного”. Наследил знатно, и на Оскарах, и на Глобусах, и даже на лысине Брандо. Есть на что посмотреть, есть чем гордиться, есть чем стыдиться. Человек был хороший и актер очень таллантливый. Возвел себя в абсолют, стал иконой, а потом в момент сгорел как Феникс. Строил дорогу из красного кирпича, как умел, с душой и надрывом, любил жизнь и жить. За это респект и благодарность. А еще за кучу прекрасного, от биографии the DOORs, эталонной Схватки, до умопомрачительного Kiss Kiss Bang Bang. Признанный и не признанный гений

RIP.

26.03.202518:05

the STUDIO (2025)

Cегодня стартанул сериал который я очень давно ждал и очень надеюсь не зря.
Завязка “КИНОСТУДИИ”(так наши локализаторы перевели название шоу), крутится в недрах некогда легендарного голливудского продакшена Continental Stuidos.
Генеральный директор студии Гриффин Милл (Брайан Крэнстон) увольняет прежнего президента студии Пэтти Ли (Кэтрин О’Хара) и назначает нового — синефила Мэтта Ремика (Сет Роген), для которого это работа мечты. Первая задача — снять блокбастер про Кул-Эйда, человечка с логотипа бренда лимонадов. Мэтт был бы рад заниматься другими проектами, но рассчитывает порадовать Гриффина хорошей прибылью, чтобы параллельно снимать настоящее авторское кино. Ремик погружается во все стадии жизненного цикла фильма: от кастинга и маркетинга до съемок и участия в наградном сезоне.

Первые две серии уже лежат на AppleTV+, а мы пока полюбуемся отличнейшими постерами шоу.

05.03.202516:55

Brazil (1985)

17.01.202509:41

R.I.P

Медиа контентке кире албай жатабыз

04.11.202409:46

ИНТЕРСТЕЛЛАР
Interstellar
(2014)

"Любовь - единственное, что способно противостоять пространству и времени"

10 лет назад, мне посчастливилось увидеть «Интерстеллар» в IMAX, и до сих пор — это мой лучший кинотеатральный опыт в жизни. Я был сражен масштабом экранной истории, её звуком, реалистичностью визуала и гипнотическим саундтреком Циммера. Картина повествовует о сути существования всего человечества, заглядывает далеко за грани нашего разума. Нолан исследует не только возможности колонизации космоса, но и самого человека как биологический вид, пытается с научной стороны взглянуть на наши сильные и слабые стороны, понять, что заставляет людей двигаться вперед, и предположить, какое будущее ждет человечество.

И очень важно, как в этом будущем действуют люди, на которых лежит огромный груз ответственности за судьбу не только их семей, но и всего биологического вида. Нолан сталкивает героев с обстоятельствами, в которых как нельзя более отчетливо проявляется их сущность: стремления, ценности, приоритеты. Здесь нашлось место и любви, и состраданию, и героизму, и хитрости, и разговорам о человеческой природе, в которых естественно-научные законы переплетаются с философскими рассуждениями… Конечно, не обошлось без трусости, без предательства, без лжи – такой жестокой, трагичной, но необходимой.

С такими мыслями родился этот трибьют — дань уважения космической одиссее Кристофера Нолана, который для меня навсегда останется мощным гимном человеку, странному и удивительному существу, способному быть одновременно самоотверженным и жестоким, находить силу в страхе, путешествовать через время и пространство, руководствуясь любовью, как путеводной звездой.

#movietribute

31.10.202419:17

Расшевелили Лондон ;)
Сделали с ребятами вот такую интерактивную штуку для Валоранта.

Детали и кейс здесь.
Ну клёво же вышло!
#mycases

29.10.202409:15

Сняли с ребятами ещё одну историю. В этот раз по вайбам Индианы 🤠. Ценим тут 👉

https://youtu.be/1QywDp3p9Fs?si=oeSOCzq8jtwitus1

24.10.202421:11

Чуть не забыл 🙈.
С десителетием Джон Уик!

#MyActionFigures

23.10.202416:47

КАСТИНГ

Нам всегда хотелось, чтобы диалоги были импровизированными, так как мы не хотели накладывать ограничения на актёров. Нашей главной задачей было убедить зрителя, что всё происходящее в фильме — реальность. И поэтому мы посчитали, что импровизация выглядит правдоподобнее заранее написанных реплик. Кроме того, мы не хотели, чтобы актёрам пришлось запоминать сценарий и держать его в голове. Но все важные сцены и моменты были заранее прописаны в сценарии.
Эдуардо Санчес, режиссёр

Мирик и Санчес основали независимую киностудию Häxan Films, где начали разработку малобюджетных хорроров, цель которых была вернуть аудитории подлинное чувство страха, которое, как считали режиссеры, потеряли современные хорроры. «Ведьма из Блэр» стала первым из этих проектов.

Вскоре Миррик и Санчес набросали 35-страничный сценарий, в котором было лишь общее описание сюжета. В финальном варианте полностью отсутствовали диалоги. Поэтому кастинг стал важнейшим этапом в создании фильма. Режиссёры желали найти актеров с исключительными способностями в импровизации — именно это стало главным критерием при кастинге. Они разместили объявление в журнале Backstage, которое привлекло внимание читателей своим текстом:
Это фильм-импровизация, он будет сниматься в лесу. Съёмки обернутся адом. Большинство из вас, кто читает это объявление, возможно, не должны приходить на пробы.

Объявление заинтересовало многих людей, но прослушивание на роли сильно отличалось от обычного кастинга — процесс начинался сразу как только кандидат входил в специальную комнату. Актёрам задавали один и тот же вопрос: «Вы находились в тюрьме последние девять лет, мы — комиссия по досрочному освобождению. Почему мы должны вас выпустить?».

Если человек медлил с ответом больше секунды, то ему сообщали, что он не прошёл испытание. Большая часть людей провалила прослушивание, но среди кандидатов отличилась Хэзер Донахью. Она ответила на вопрос так: «Не думаю, что вы должны выпускать меня». Находчивость актрисы впечатлила режиссёров, и они незамедлительно дали ей главную роль. Ради Хэзер они изменили сценарий — в первоначальном варианте её персонаж был мужчиной.

После прослушиваний Миррик и Санчес определились с остальными героями — Джошуа Леонард и Майк Уильямс с успехом прошли пробы и получили роль. Но дальнейший процесс производства оставался для будущих звёзд тайной: актёрам удалось обстоятельно поговорить друг с другом лишь спустя месяц после кастинга. Они не знали, чего ожидать от съёмок в фильме — постановщики до последнего скрывали от них детали сюжета, обрисовав только общую концепцию.

3/6

22.10.202419:11

Ведьма из Блэр
The Blair Witch Project (1999)
#halloween

«Ведьма из Блэр» — фильм, значение которого сложно переоценить. Именно он проложил дорогу для низкобюджетных хорроров в широкий прокат, стал источником вдохновения для целых франшиз и десятков фильмов снятых в стиле “найденной пленки”. Спустя 25 лет ни один из них не добился такого же грандиозного успеха среди аудитории.

При производственном бюджете в $22 000 долларов(иногда всплывает $60k), в общемировом прокате он собрал невообразимые $248 млн, а включая вторичные источники(продажи видео, показы на кабельных телеканалах и пр.) его сборы составили $372 млн.

Да сам фильм уже не производит на зрителя такого ошеломляющего эффекта, но вот чего у него не отнять, так это гениальной маркетинговой кампании, авторы которой сделали упор на документальный реализм. То есть они заставили зрителей поверить в то, что происходящее на экране – это правда. Теперь уже всем известно, что съемки были постановочными. Но люди, которые приходили в кинотеатр, искренне верили в показанное на большом экране, а некоторые верят до сих пор.

История «Ведьмы из Блэр» нашла отклик у зрителей по одной простой причине — в неё легко поверить. Здесь нет доблестных героев и счастливого конца, потому что в реальности подобные события привели бы к такому же исходу. Обычный человек вряд ли сможет справиться с потусторонними силами, он больше похож на персонажей этого фильма, чем на Рипли из «Чужих» или МакРиди из «Нечто».

Здесь нет упора на скримеры, природа страха не полагается на классические пугающие моменты. Такие фильмы вызывают настоящий страх у зрителей, потому что убеждают их, что это может произойти в на самом деле. В то время, уже существовала масса культовых хорроров, но молодые режиссеры Мирик и Санчес были убеждены что всем им не хватает ощущения реализма, которое способно погрузить в себя полностью. В 1998 они придумали подход, который в поледствии изменит жанр, вынесет ужасы по ту сторону экрана, прямо в повседневность.

И начали они с написания жуткого, но реалистичного ЛОРА «Ведьмы из Блэр».

1/6

14.10.202413:18

14.10.202412:10

Добавлю, что поставлен фильм превосходно, работа художников, гримеров, костюмеров на высоте, освещение вообще на каком-то невероятном уровне. Каждая сцена пропитана звенящими текстурами, леденящей влагой, отражениями стеклянных поверхностей, здесь не глушат цвет, и он грамотно ведет нас по нарративу, оставляя пасхалки между реальным и выдуманным. Отдельно хотел бы отметить отсылки к лучшим экранизациям Кинга — «Побег из Шоушенка» и, конечно же, «Зеленой миле». Обещаю, любителей этих картин, коим я тоже являюсь, будет триггерить жестко.

Да, можно ненавидеть мюзикл как жанр, но хейтить фильм потому, что ждали повторений уже сотен снятых картин, неправильно. Единственный момент, о котором я немного жалею — то, что не увидел полноценную "иллюзию Артура" на прекрасный трек из тизера картины "What The World Needs Is Love", ремейка сингла 1965 года от Джекки ДеШеннон. Но то, что он представлен в картине в несколько урезанном формате, лишь мои личные ожидания. Я поглащал каждый кадр и мне было мало, хоть фильм и без того наполнен оригинальными авторскими и кинофильскими находками, которые стоит разбирать и потом преподавать в киношколах. Например, мне действиетельно, сложно представить человека, у которого не сдавит сердце от сцены с Артуром, поющим в телефонную трубку, этот момент — душа и слезы картины.

А ведь здесь ещё есть Гага с её изумительными вокальными партиями и даже коронным выступлением у рояля. Этот фильм — сплошная эмоция, которая с первого кадра, без раздумий, вдавливает педаль в пол и несется набирая скорость прямиком в пропасть. Да, есть много негативной критики, но все мы люди, мы можем быть не правы, так зачем полагаться на чью-то критику и лишать себя такого изумительного киноопыта? Тем более что в современном мире, не так сложно представить себя на месте человека с судьбой Артура Флека.

2/2

14.10.202411:43

ДЖОКЕР: Безумие на двоих
Joker: Folie à Deux
(2024)
#myrec

Folie à deux — медицинский диагноз «индуцированное бредовое расстройство». Это редкое нарушение психики, при котором бред разделяется между двумя или несколькими лицами с тесными эмоциональными связями.

Признаюсь, на сеанс второго "Джокера" я шел с опаской, так как начитался рецензий о бессвязном сюжете, плоских персонажах и ужасном вокальном перформансе Хоакина Феникса. Столько негодования и откровенного "дерьмотока" я не читал давно. Оказалось, что все эти рецензии — полнейшая ху*та. "ДЖОКЕР: Безумие на двоих" — это великолепное кино! Мир кинематографа сошел с ума, если втаптывает его в грязь и подбивает зрителя игнорировать такие картины.

Наблюдать за игрой Хоакина Феникса — чистое кинофильское удовольствие. В этой роли он восхитителен, веришь каждому сказанному и спетому(да, спетому) слову, каждой улыбке и до костей пробирающему смеху. Насколько нелепо он смотрелся в "Наполеоне", настолько живым и настоящим он предстает в "Джокере". Актер, в прямом смысле, уничтожает свое тело и личность на экране. После увиденного я не сомневаюсь, что Феникс сегодня — актер номер один в Голливуде. Я даже уверен, что у него периодически подъезжает крыша, потому что играть такое и не жить этим, практически невозможно. Жаль, но из-за кучки критиков ему не видать второго Оскара, хотя такие актерские перформансы в современном кино — большая редкость.

Да, сиквел "Джокера" — это мюзикл, но есть нюанс — он больше похож на переизобретение жанра, работающего с фантазией, основанной не на любви, как в классических мюзиклах, а на боли, в том числе ужасных шрамах, которые оставляет любовь. Понятно, что первая часть была феноменом, она собрала миллиард, её обласкали зрители и критики. Всё что нужно было сделать — снять то же самое, но вдвое масштабнее, скормив зрителю ту же конфетку в другой обертке. Но Тодд Филлипс поступил как настоящий автор, он выдал фильм-протест. Спроецировал фигуру Артура на свой личный долголетний опыт работы с комедией, а Тодд действительно был королем комедии в Голливуде. Именно он снял суперприбыльную трилогию "Мальчишник", успешные “Старски и Хатч", "Впритык", и ему ли не знать, как легко уничтожить многолетний труд автора, просто сказав: «Твои шутки не смешны, чувак». Ему ли не знать, что значит стоять перед выбором: сдаться и быть никем в индустрии или плюнуть на свои амбиции и вытанцовывать под дурно звучащие "дудки" продюсеров. Подобный вопрос ставит перед собой и Артур Флек, поэтому в фильме практически нет всем знакомого Джокера, он уже уничтожен социально, морально, медикаментозно, он уже раздавлен системой. Перед нами только беззащитная, обнаженная фигура истощенного болью человека — Артура Флека. Он, как, впрочем, и все его окружение, морально нездоров — поэтому песни везде и обо всем абсолютно оправданы. Ведь эти песни звучат у всех в головах.

1/2

Медиа контентке кире албай жатабыз

12.10.202417:37

ИТОГ

1492: Завоевание рая вышел на экраны в октябре 1992 года, совпав с 500-летием открытия Америки. Фильм сразу же столкнулся с неоднозначной реакцией публики и критиков.

Обычный зритель просто не понимал смысл создания такой картины. Критики же отмечали визуальную красоту фильма и эпический размах повествования, но многие нашли темп повествования слишком медленным, а характер Колумба – недостаточно проработанным. Популярный в то время критик, Роджер Эберт писал: "Фильм прекрасен для глаз, но оставляет зрителя эмоционально отстраненным". The New York Times охарактеризовал картину как "величественную, но безжизненную".

Коммерческий провал фильма был особенно ощутим в США, где он собрал всего около 7 млн при бюджете в 50. В Европе картина была принята теплее, но и там тоже собрала копейки.

Такой оглушительный провал стал серьезным ударом для Скотта, который вложил в проект огромное количество времени, энергии и творческих амбиций. Разочарование от приема фильма и истощение после масштабного производства привели к тому, что Скотт решил взять паузу в своей карьере. Он ушел из киноиндустрии на четыре года — беспрецедентно долгий срок для режиссера такого уровня.

"Этот фильм научил меня, как важно балансировать между творческими амбициями и ожиданиями аудитории," - говорил режиссер годы спустя. "Он также показал мне, что иногда нужно отступить, чтобы двигаться вперед".

Фильм проигнорировали на фестивалях, отметив лишь музыку Вангелиса номинацией на Золотом глобусе. Сегодня, киноманы тепло отзываются о картине и отмечают, что подход Скотта к изучению эпохи Колумба был слишком прогрессивным для своего времени, он предвосхищал критический взгляд на колониальную историю, который стал преобладать лишь спустя десятилетие.

Ну, а для самого Скотта, это стало очередным важным уроком и, возможно, последним чистым авторским высказыванием режиссера.
Но чтобы кто не говорил — это великое кино, и если вы хоть раз видели сцену высадки Колумба на большом экране, то понимаете что забыть это кино невозможно.

4/4

Бардык посттор