What's That Noise?
07.05.202513:25
Продолжаю пилить контент: на этот раз ловите запись нашего лайва с c.w.cult и Lemanlebong в Центре Курехина. Глитч, эмбиент, манипуляции с пленкой и полевыми записями (плюс немного кринжа с пьезомикрофоном) под крутой видеоряд - все это в режиме чистой импровизации.
И вновь напоминаю, что следующий лайв будет уже в субботу - с шугейзовыми лупами и муслимгаузовскими битами💅
И вновь напоминаю, что следующий лайв будет уже в субботу - с шугейзовыми лупами и муслимгаузовскими битами💅
06.05.202510:18
Выложил на Soundcloud запись еще одного своего микса - на этот раз записанного зимой в Мачтах на первой вечеринке Градиент.
Видеоверсию записи можно посмотреть тут. А вторая часть события пройдет уже в ближайшую субботу - там все обещает быть еще красивее и интереснее, так что приходите непременно.
#wtn_mixes
Микс сведен с кассет и CD от локальных и зарубежных музыкантов. Материал для него отбирался в стремлении создать атмосферу линчевского сюрреалистического нуара, но без использования очевидных для этого треков (разве что старая композиция группы Côte Déserte напрямую отсылает к "Твин Пиксу"). Кажется, задумка удалась - а интерьер и освещение площадки этому немало поспособствовали.
Треклист:
Lamina - Saliendo de la sombra
3TM - Clermont Flutes
Alfia V. Bergström - A Bizzare Environment - Musik Till Gelo
Jum-Jum - Verba
Reather Weport - Pattern #1
Laura Agnusdei & Daniele Fabris - Specchi
Boris - Old Projector
Côte Déserte - The Red Room Revisited
Piper Spray & Lena Tsibizova - Arp Test
Serwed - Vert
Vokeebokæybgo Lochtyblchvvaii - 21o412 i Prästmon (till Tove N.)
ПОЛЕ - The Valley of the Elves
Julianna Barwick - Big Hollow
Gia Margaret - 2017
Видеоверсию записи можно посмотреть тут. А вторая часть события пройдет уже в ближайшую субботу - там все обещает быть еще красивее и интереснее, так что приходите непременно.
#wtn_mixes
05.05.202507:25
#вопросыадмину
Привет! Самое любимое из The Cure: песня(и), альбом(ы), концерт(ы), период(ы)? И что думаешь про новый альбом?
Песня - "From the Edge of the Deep Green Sea", альбомы - "Disintegration" и вообще все работы в "готическом" стиле, включая новый. Ну и периоды соответствующие:) Концерт - Хельсинки-2019 (потому что я на нем был).
Не ожидал, что новый альбом окажется настолько крут. Теперь даже боязно ждать обещанных новых записей - вдруг они уже не удержат планку. А эта работа могла бы стать идеальным завершением дискографии.
Леди Гага: автор, исполнитель или актриса? Или ни одно, ни другое, и ни третье?
Да вроде бы она состоялась во всех этих качествах. Не смотрел фильмы с ее участием, но она ведь и на сцене успешно играет разные роли. Послушать новый альбом руки пока не дошли, если что:)
Каких исполнителей или м.б. альбомы выделишь в поп-музыке, как самые яркие и интересные явления именно с музыкальной т.з. (не сегодня, а в истории поп-музыки)?
Для меня главные фавориты (т.е. фаворитки) - это Spice Girls. "Viva Forever" с детства одна из любимых песен в принципе, не только в поп-музыке. Еще из любимых знаковых ABBA (особенно начиная с альбома "Voulez-Vous" - синты же😅), альбомы Мадонны девяностых ("Ray of Light" в первую очередь, конечно), "Dangerous" Майкла Джексона, Кайли Миноуг, Милен Фармер - опять же, главным образом их альбомы из девяностых. Тут дело не только в ностальгии, просто саунд тех лет мне наиболее близок. A-ha сейчас обычно не рассматривают как поп-группу, но если все же рассматривать, то я был их лютым фанатом, люблю почти все, что они записывали (ну только поздние альбомы скучноваты как по мне).
А из российских - однозначно Гости из Будущего. В детстве я их почти что ненавидел, теперь же стикер с их лого занимает самое видное место на моем ноутбуке😅
А какой сейчас самый любимый альбом NIN?
"The Fragile". Стивен Уилсон очень точно сказал про него, что все альбомы Резнора звучат круто, но этот - так, будто он чуть не убил себя, пока его записывал. Насколько я понимаю, это недалеко от действительности.
Задать анонимный вопрос
Привет! Самое любимое из The Cure: песня(и), альбом(ы), концерт(ы), период(ы)? И что думаешь про новый альбом?
Песня - "From the Edge of the Deep Green Sea", альбомы - "Disintegration" и вообще все работы в "готическом" стиле, включая новый. Ну и периоды соответствующие:) Концерт - Хельсинки-2019 (потому что я на нем был).
Не ожидал, что новый альбом окажется настолько крут. Теперь даже боязно ждать обещанных новых записей - вдруг они уже не удержат планку. А эта работа могла бы стать идеальным завершением дискографии.
Леди Гага: автор, исполнитель или актриса? Или ни одно, ни другое, и ни третье?
Да вроде бы она состоялась во всех этих качествах. Не смотрел фильмы с ее участием, но она ведь и на сцене успешно играет разные роли. Послушать новый альбом руки пока не дошли, если что:)
Каких исполнителей или м.б. альбомы выделишь в поп-музыке, как самые яркие и интересные явления именно с музыкальной т.з. (не сегодня, а в истории поп-музыки)?
Для меня главные фавориты (т.е. фаворитки) - это Spice Girls. "Viva Forever" с детства одна из любимых песен в принципе, не только в поп-музыке. Еще из любимых знаковых ABBA (особенно начиная с альбома "Voulez-Vous" - синты же😅), альбомы Мадонны девяностых ("Ray of Light" в первую очередь, конечно), "Dangerous" Майкла Джексона, Кайли Миноуг, Милен Фармер - опять же, главным образом их альбомы из девяностых. Тут дело не только в ностальгии, просто саунд тех лет мне наиболее близок. A-ha сейчас обычно не рассматривают как поп-группу, но если все же рассматривать, то я был их лютым фанатом, люблю почти все, что они записывали (ну только поздние альбомы скучноваты как по мне).
А из российских - однозначно Гости из Будущего. В детстве я их почти что ненавидел, теперь же стикер с их лого занимает самое видное место на моем ноутбуке😅
А какой сейчас самый любимый альбом NIN?
"The Fragile". Стивен Уилсон очень точно сказал про него, что все альбомы Резнора звучат круто, но этот - так, будто он чуть не убил себя, пока его записывал. Насколько я понимаю, это недалеко от действительности.
Задать анонимный вопрос
07.04.202509:22
#анонс СПб
12 апреля
14:00-22:00
Аудио Клуб
День космонавтики, годовщина землянских потуг - источник феерических концепций, мемов и темы филателических наборов.
В 14:00 - Леонид Кравченко прочитает лекцию о "космической музыке", по окончанию лекции начнется шумовая программа мероприятия, пошумят и погудят космические адепты:
dr.spacekir
den pat
peach drift
mykoriza
svetlo111
матьма
panzerwelt
Начало - 14:00
Завершение - 22:00
донат 700₽
Узнать где Аудио Клуб: спросить в @Gudelnayabot и подождать.
12 апреля
14:00-22:00
Аудио Клуб
День космонавтики, годовщина землянских потуг - источник феерических концепций, мемов и темы филателических наборов.
В 14:00 - Леонид Кравченко прочитает лекцию о "космической музыке", по окончанию лекции начнется шумовая программа мероприятия, пошумят и погудят космические адепты:
dr.spacekir
den pat
peach drift
mykoriza
svetlo111
матьма
panzerwelt
Начало - 14:00
Завершение - 22:00
донат 700₽
Узнать где Аудио Клуб: спросить в @Gudelnayabot и подождать.
06.04.202511:12
Ловите запись более чем трехчасовой (!) лекции Егора Клочихина об индонезийской музыке, прошедшей в Аудио клубе в конце прошлого года
03.04.202509:17
#анонс СПб
Апрельские тезисы – первые подснежники многоголосой весны.
Аудио клуб, 05.04-10.04
Инсталляция Анны Мартыненко объединяет несколько объектов в одну историю, в которой бетонные фрагменты архитектуры проросли роем информации – голосами людей, словами, смыслами, тезисами. Начинаясь, как апрельская капель, голоса звучат в разных углах пространства, растут и множатся, пересекаются и спорят, превращаясь в шум, где значения слов теряются и становятся пылью. В шумном смоге многозначных тезисов и брошенных слов мы вынуждены менять наш голос чтобы быть услышанными, чтобы иметь значение, чтобы держать речь.
Композиция создана на основе исследований речеподобного шума и ломбардной речи к.б.н. Александра Михайловича Луничкина, научного сотрудника Института эволюционной физиологии и биохимии им И.М. Сеченова РАН, лаборатории сравнительной сенсорной физиологии.
Также используются записи голоса художницы и голоса из открытых источников.
Режим работы:
5, 6 16:00 - 20:00
7,8,9,10 19:00 - 22:00
Регистрация и билеты
Апрельские тезисы – первые подснежники многоголосой весны.
Аудио клуб, 05.04-10.04
Инсталляция Анны Мартыненко объединяет несколько объектов в одну историю, в которой бетонные фрагменты архитектуры проросли роем информации – голосами людей, словами, смыслами, тезисами. Начинаясь, как апрельская капель, голоса звучат в разных углах пространства, растут и множатся, пересекаются и спорят, превращаясь в шум, где значения слов теряются и становятся пылью. В шумном смоге многозначных тезисов и брошенных слов мы вынуждены менять наш голос чтобы быть услышанными, чтобы иметь значение, чтобы держать речь.
Композиция создана на основе исследований речеподобного шума и ломбардной речи к.б.н. Александра Михайловича Луничкина, научного сотрудника Института эволюционной физиологии и биохимии им И.М. Сеченова РАН, лаборатории сравнительной сенсорной физиологии.
Также используются записи голоса художницы и голоса из открытых источников.
Режим работы:
5, 6 16:00 - 20:00
7,8,9,10 19:00 - 22:00
Регистрация и билеты
07.05.202509:15
#анонс Мск
NOISE BLOW
industrial dynamic ritual art
15 05 2025
19 30
КЦ ДОМ
Индустриальный шквал, ландшафты эмбиентных и шумовых пространств, современный танец, скрежет пружин и железа от артистов московского андеграунда.
Nameless
Schnur Bodden
Exit in grey & Реостат
НАД
Культурный центр ДОМ
Адрес: Москва, Большой Овчинниковский переулок, 24 стр. 4
(м. Новокузнецкая)
Стоимость билетов 700р.
Соцсети:
https://www.facebook.com/share/16kttv3JTG/?mibextid=9l3rBW
https://vk.com/noiseblowfest
NOISE BLOW
industrial dynamic ritual art
15 05 2025
19 30
КЦ ДОМ
Индустриальный шквал, ландшафты эмбиентных и шумовых пространств, современный танец, скрежет пружин и железа от артистов московского андеграунда.
Nameless
Schnur Bodden
Exit in grey & Реостат
НАД
Культурный центр ДОМ
Адрес: Москва, Большой Овчинниковский переулок, 24 стр. 4
(м. Новокузнецкая)
Стоимость билетов 700р.
Соцсети:
https://www.facebook.com/share/16kttv3JTG/?mibextid=9l3rBW
https://vk.com/noiseblowfest
06.05.202508:33
#анонс Мск
На сцене Yauza Place пост-джазовая группа INDEX III с большим концертом в премьерной коллаборации с Никитой Забелиным. В новой программе взаимодействуют оттенки минимализма, дарк-эмбиента, IDM, фри-джаза и электроакустического нойза.
Это будет абсолютно новый взгляд на творчество группы и новое звучание. Впервые зрители услышат полномасштабное звучание бас-саксофона в контексте электроакустики и модульных синтезаторов, что особенно может понравиться любителям творчества Colin Stetson.
15 мая | четверг
Сбор гостей в 19:00
Yauza Place | Москва, Яузский бульвар 12
Билеты: https://mdr-event.timepad.ru/event/3286883/
На сцене Yauza Place пост-джазовая группа INDEX III с большим концертом в премьерной коллаборации с Никитой Забелиным. В новой программе взаимодействуют оттенки минимализма, дарк-эмбиента, IDM, фри-джаза и электроакустического нойза.
Это будет абсолютно новый взгляд на творчество группы и новое звучание. Впервые зрители услышат полномасштабное звучание бас-саксофона в контексте электроакустики и модульных синтезаторов, что особенно может понравиться любителям творчества Colin Stetson.
15 мая | четверг
Сбор гостей в 19:00
Yauza Place | Москва, Яузский бульвар 12
Билеты: https://mdr-event.timepad.ru/event/3286883/
04.05.202513:50
И еще немного психоделического рока на канале. Нижегородская группа Black Hole Surfers на днях выпустила крутой клип на песню "Вниз по спирали" - заглавный трек с вышедшего прошлой осенью альбома. Видео стилизовано под игры с первых PlayStation, а по музыке это эффектный микс из неопсиходелии, краута и шугейза. Словом, интересная со всех сторон работа - смотрите и слушайте.
07.04.202509:21
В субботу мощно отмечаем День Космонавтики. Если пропустили или хотите еще раз послушать мою лекцию о музыке космоса, самое время наверстать🚀
04.04.202513:38
Пятничная подборка локальных релизов на WTN
Dead Frank - Clearly Twisted (2025)
На новом EP московская команда выдала пять фри-джазовых бэнгеров, в которых находится место и эффектным импровизациям, и околонуарной атмосфере, и чуть ли не рокерскому груву. Отличный саунд дополнительно усиливает мощь этой записи.
https://band.link/clearlytwisted
EllektraJazz - Assemblage (2025)
Label Cuntroll
Еще один околоджазовый EP, на сей раз от "электрического" проекта Юрия Виноградова. Здесь музыкант играет психоделический фьюжн с классными соло гитары и электрооргана, обернутый в пустынный саунд с легким восточным вайбом. Как обычно, Юрий вложил в релиз еще и философскую составляющую - ознакомиться с ней можно тут.
https://band.link/c210
Pavel Lopatin - Inside & Out (2025)
Большая (почти два часа хронометража) и очень личная работа - по сути, альбом-аудиодневник. Коллажи из эмбиента, электроакустики и полевых записей, собранных в различных городах и местах. Названия треков говорят сами за себя: "In The Park", "In The Metro", "Music in Home" и т.д. Залипательные медитативные текстуры, легко создающие различные приятные образы.
https://band.link/r68eo
bezvlastje - objectivity (2025)
Ll⅃
Tim Six запустил новый лейбл, ориентированный на более жесткую музыку, чем другие его издательства. Первым релизом стал альбом проекта bezvlastje, материал для которого был собран из записей, сделанных на лайве в Музее Звука с одного дубля. Нойз, дроун, пауэр-электроникс, кастомные аналоговые синты и более часа раздолья для любителей добротных шумовых импровизаций. Релиз издан не только на привычных аудиокассетах, но и на VHS.
https://1-1-1.bandcamp.com/album/objectivity
#jazz #ambient #noise #year2025
Dead Frank - Clearly Twisted (2025)
На новом EP московская команда выдала пять фри-джазовых бэнгеров, в которых находится место и эффектным импровизациям, и околонуарной атмосфере, и чуть ли не рокерскому груву. Отличный саунд дополнительно усиливает мощь этой записи.
https://band.link/clearlytwisted
EllektraJazz - Assemblage (2025)
Label Cuntroll
Еще один околоджазовый EP, на сей раз от "электрического" проекта Юрия Виноградова. Здесь музыкант играет психоделический фьюжн с классными соло гитары и электрооргана, обернутый в пустынный саунд с легким восточным вайбом. Как обычно, Юрий вложил в релиз еще и философскую составляющую - ознакомиться с ней можно тут.
https://band.link/c210
Pavel Lopatin - Inside & Out (2025)
Большая (почти два часа хронометража) и очень личная работа - по сути, альбом-аудиодневник. Коллажи из эмбиента, электроакустики и полевых записей, собранных в различных городах и местах. Названия треков говорят сами за себя: "In The Park", "In The Metro", "Music in Home" и т.д. Залипательные медитативные текстуры, легко создающие различные приятные образы.
https://band.link/r68eo
bezvlastje - objectivity (2025)
Ll⅃
Tim Six запустил новый лейбл, ориентированный на более жесткую музыку, чем другие его издательства. Первым релизом стал альбом проекта bezvlastje, материал для которого был собран из записей, сделанных на лайве в Музее Звука с одного дубля. Нойз, дроун, пауэр-электроникс, кастомные аналоговые синты и более часа раздолья для любителей добротных шумовых импровизаций. Релиз издан не только на привычных аудиокассетах, но и на VHS.
https://1-1-1.bandcamp.com/album/objectivity
#jazz #ambient #noise #year2025
03.04.202508:25
#анонс Мск
Муха Шума Муш
23.04.25, Невротик
*Няшка — болотная жижа
где Сьюзн?
Бред Нелюбов
vnatyre
Никодим
секретные гости
Билеты
Муха Шума Муш
23.04.25, Невротик
«Бззззззззззззз
Муха шума муш
Афтоматическим мушкетом стреляет крылышками
Ф уши плакоукающих сущестф
Орканисуем шестфие фо слафу мух
Нас полюбифших фшифых
Мерских и плешифых
Такими какими есть мы
Няшными*»
*Няшка — болотная жижа
где Сьюзн?
Бред Нелюбов
vnatyre
Никодим
секретные гости
Билеты
07.05.202507:13
#вопросыадмину
насколько ты близок к классической музыке?
Лет десять назад я был завсегдатаем Мариинки, постоянно ходил на концерты и оперы, скупал дойчеграммофоновские диски, читал тематические книги, иногда посещал лекции. Любимыми композиторами тогда стали Дебюсси, Вагнер и Сибелиус. Тогда же начал открывать для себя барокко и раннюю музыку - диски от Harmonia Mundi, Alpha и Glossa я скупал еще активнее (они нереально красиво оформлены😅). И, конечно, современного тоже слушал немало - главным образом, минималистов: Райха, Пярта, в какой-то момент очень полюбил Гласса, также интересовался российскими композиторами вроде Мартынова и Батагова. А Терри Райли даже довелось дважды послушать живьем. Есть планы сделать в следующем сезоне лекцию о минимализме.
Сейчас на академические концерты хожу, в основном, на новую сцену Александринки и в Дом Радио, а интересы сместились в сторону послевоенного авангарда: Ксенакиса, Фелдмана, Люсье, электроакустики и акусматики.
помнишь ли первую песню/альбом который оставил сильный след?
Самой первой такой песней, видимо, была "The Final Countdown" Europe, клип на которую в детстве регулярно крутили у нас по региональному ТВ. Там все было таким крутым: навеки заседающий в голове величественный мотив, яркое сценическое шоу, волосатые американские дядьки с гитарами (кто ж тогда знал, что они на самом деле шведские). Позже, кстати, еще стал задаваться вопросом - почему они играют на гитарах, а гитар не слышно?😅
Причем как будто с самого начала было понимание, что на тот момент (первая половина девяностых) клип уже проходил в категории ретро. Я даже спрашивал у отца, а не Битлз ли это?😁
Мнения о позднем творчестве Скотта Уокера. Имею ввиду его трилогию Tilt - Drift - Bish Bosh ?
Очень люблю такие истории, когда в зрелые годы музыкант переизобретает свое творчество и дает ему новое дыхание в новом направлении: Кэш, Боуи, Кейв, в какой-то степени Игги. Уокер оказался в этом радикальнее всех, за что ему отдельный респект - сама его музыка мне не особо близка, но отношусь к ней с большим уважением.
Второй такой же вопрос о 8ми часовом альбоме Dirty Knobs Field Recordings from the Edge of Hell
Крутая вдохновляющая работа. Очень нравится, как звуки в ней раскрывают свой скрытый потенциал и вообще оказываются не тем, чем кажутся.
Привет! А есть ли что-то из The Cure, что не любишь или думаешь, что лучше было бы не выпускать?
Привет! Что-то люблю меньше остального, но какого-то отторжения и сожаления о том, что это вышло в свет, не вызывает ничего. У этой группы все-таки с самого начала была высокая планка, которую они не роняли.
Задать анонимный вопрос
насколько ты близок к классической музыке?
Лет десять назад я был завсегдатаем Мариинки, постоянно ходил на концерты и оперы, скупал дойчеграммофоновские диски, читал тематические книги, иногда посещал лекции. Любимыми композиторами тогда стали Дебюсси, Вагнер и Сибелиус. Тогда же начал открывать для себя барокко и раннюю музыку - диски от Harmonia Mundi, Alpha и Glossa я скупал еще активнее (они нереально красиво оформлены😅). И, конечно, современного тоже слушал немало - главным образом, минималистов: Райха, Пярта, в какой-то момент очень полюбил Гласса, также интересовался российскими композиторами вроде Мартынова и Батагова. А Терри Райли даже довелось дважды послушать живьем. Есть планы сделать в следующем сезоне лекцию о минимализме.
Сейчас на академические концерты хожу, в основном, на новую сцену Александринки и в Дом Радио, а интересы сместились в сторону послевоенного авангарда: Ксенакиса, Фелдмана, Люсье, электроакустики и акусматики.
помнишь ли первую песню/альбом который оставил сильный след?
Самой первой такой песней, видимо, была "The Final Countdown" Europe, клип на которую в детстве регулярно крутили у нас по региональному ТВ. Там все было таким крутым: навеки заседающий в голове величественный мотив, яркое сценическое шоу, волосатые американские дядьки с гитарами (кто ж тогда знал, что они на самом деле шведские). Позже, кстати, еще стал задаваться вопросом - почему они играют на гитарах, а гитар не слышно?😅
Причем как будто с самого начала было понимание, что на тот момент (первая половина девяностых) клип уже проходил в категории ретро. Я даже спрашивал у отца, а не Битлз ли это?😁
Мнения о позднем творчестве Скотта Уокера. Имею ввиду его трилогию Tilt - Drift - Bish Bosh ?
Очень люблю такие истории, когда в зрелые годы музыкант переизобретает свое творчество и дает ему новое дыхание в новом направлении: Кэш, Боуи, Кейв, в какой-то степени Игги. Уокер оказался в этом радикальнее всех, за что ему отдельный респект - сама его музыка мне не особо близка, но отношусь к ней с большим уважением.
Второй такой же вопрос о 8ми часовом альбоме Dirty Knobs Field Recordings from the Edge of Hell
Крутая вдохновляющая работа. Очень нравится, как звуки в ней раскрывают свой скрытый потенциал и вообще оказываются не тем, чем кажутся.
Привет! А есть ли что-то из The Cure, что не любишь или думаешь, что лучше было бы не выпускать?
Привет! Что-то люблю меньше остального, но какого-то отторжения и сожаления о том, что это вышло в свет, не вызывает ничего. У этой группы все-таки с самого начала была высокая планка, которую они не роняли.
Задать анонимный вопрос
05.05.202515:18
Anderdog - The Way Of The Dog (2025)
Местность / Sealt
Музыкант из подмосковной Электростали Денис Рыжов aka Anderdog при создании этого альбома вдохновлялся кунг-фу-фильмами, что нашло отражение как в заголовках треков, так и в обильном использовании сэмплов из тех самых фильмов: вызывающие ностальгию по VHS-эре наивные диалоги не раз встречаются по ходу прослушивания релиза.
Сама музыка тут тоже вполне кинематографична: в нужные моменты автор может добавить немного томных духовых, атмосферного эмбиента или ритуальных барабанов с восточными мотивами для усиления "шаолиньского" вайба. Драматургия тут тоже выстроена соответствующим образом: от лирических мелодичных фрагментов до боевых сцен под фирменный брейккор с перкуссионным саундом. Словом, экшн получился захватывающим - а сюжет для него слушатель может додумать самостоятельно.
https://album.link/s/6X6PJQuKb4JoQktgXqRYMZ
Ну и традиционное:
https://mestnost.bandcamp.com/yum
#electronic #year2025
Местность / Sealt
Музыкант из подмосковной Электростали Денис Рыжов aka Anderdog при создании этого альбома вдохновлялся кунг-фу-фильмами, что нашло отражение как в заголовках треков, так и в обильном использовании сэмплов из тех самых фильмов: вызывающие ностальгию по VHS-эре наивные диалоги не раз встречаются по ходу прослушивания релиза.
Сама музыка тут тоже вполне кинематографична: в нужные моменты автор может добавить немного томных духовых, атмосферного эмбиента или ритуальных барабанов с восточными мотивами для усиления "шаолиньского" вайба. Драматургия тут тоже выстроена соответствующим образом: от лирических мелодичных фрагментов до боевых сцен под фирменный брейккор с перкуссионным саундом. Словом, экшн получился захватывающим - а сюжет для него слушатель может додумать самостоятельно.
https://album.link/s/6X6PJQuKb4JoQktgXqRYMZ
Ну и традиционное:
wbjb-3jmk | eabl-ck88 | 8fv4-xy7n | twbj-5rqj | 2par-bs6y | hzn2-xnar | j3a5-jaud | fx9g-kbah | l4tn-ghu5 | 4pnm-uvefhttps://mestnost.bandcamp.com/yum
#electronic #year2025
16.04.202508:13
Я, кстати, еще и плейлист к грядущей лекции подготовил
Кайра бөлүшүлгөн:
leader beans
06.04.202511:12
в середине декабря 2024 года обсуждали музыку из Западной Явы в Аудио клубе. рад поделиться записью мероприятия 😌✨
огромное спасибо за съёмку и монтаж Den Pat 🙏🤍
youtube
telegram
———
#indonesia #sundanese
огромное спасибо за съёмку и монтаж Den Pat 🙏🤍
youtube
telegram
———
#indonesia #sundanese
04.04.202508:45
#анонс Мск
В День Космонавтики бескомпромиссные визионеры и великие комбинаторы арт-панка и электропопа, пионеры индастриала в СССР, культовый андерграунд-проект «Ночной Проспект», отмечает 40 лет с момента своего первого полета — или дня основания, кому как привычнее.
«Ночной Проспект» созданный в 1985 году Алексеем Борисовым и Иваном Соколовским, уже к 1990 году записал тринадцать альбомов, судьбы которых, впрочем, складывались радикально по-разному: сборник самобытной электроники «Курорты Кавказа» увидел свет лишь спустя 33 года после записи, а нуар-самиздат «Кислоты» прогрессивные столичные меломаны сразу же подняли на флаг: с ним «Ночной Проспект» вошёл в фолиант «100 магнитоальбомов советского рока» Александра Кушнира.
Борисов и Соколовский были выходцами из академической среды, оба окончили МГУ — исторический и философский факультет, интересовались экспериментальной и авангардной сценой — и несли всё это в группу. Отсюда мутации и скрещивания стилей, отказ от малейших примет поп-музыки и подход к коллективному творчеству, как к лабораторным испытаниям. «Проспект» играл на разогреве Sonic Youth, издавался на шведском лейбле Accelerating Blue Fish, выступал на фестивале «Боль» и на самых разных площадках — уже в своей новой эре.
Несмотря на преждевременную смерть Ивана Соколовского, группа продолжает студийные сессии и концертные безумства. В настоящее время к составу «Ночного Проспекта» присоединяются как ветераны — легендарного саксофониста Сергея Летова и скрипача Дмитрий Кутергина мы увидим этим вечером, — так и молодые музыканты: Виталий Электронойзов — бас, Катя Рекк — электроника и Вадим Маслов — ударные.
Поддержит юбиляров московский no wave ансамбль «Ривущие Струны» в уникальном составе: Вова Терех — вокал, бас-гитара. Игорь «Джефф» Жевтун — гитара, бэк-вокал. Павел Хотин — клавиши, вокал. Рафкат Бадретдинов — барабаны, бэк-вокал. Елизавета Плавинская — труба, перкуссия, бэк-вокал (экс-участники «Гражданской Обороны», «Звуков Му», «Оркестра Жени Калачова» и «Хлама»). В программе: психоделические импровизации с элементами панка, джаза, буги-вуги, индастриала и нойз-рока с лирикой, основанной на городском фольклоре советских неформалов начала 1980-х.
На концерте состоится презентация винилового сплит-альбома двух групп, вышедшего на лейбле FatMix Records.
Билеты: https://clck.ru/3FwS7T
В День Космонавтики бескомпромиссные визионеры и великие комбинаторы арт-панка и электропопа, пионеры индастриала в СССР, культовый андерграунд-проект «Ночной Проспект», отмечает 40 лет с момента своего первого полета — или дня основания, кому как привычнее.
«Ночной Проспект» созданный в 1985 году Алексеем Борисовым и Иваном Соколовским, уже к 1990 году записал тринадцать альбомов, судьбы которых, впрочем, складывались радикально по-разному: сборник самобытной электроники «Курорты Кавказа» увидел свет лишь спустя 33 года после записи, а нуар-самиздат «Кислоты» прогрессивные столичные меломаны сразу же подняли на флаг: с ним «Ночной Проспект» вошёл в фолиант «100 магнитоальбомов советского рока» Александра Кушнира.
Борисов и Соколовский были выходцами из академической среды, оба окончили МГУ — исторический и философский факультет, интересовались экспериментальной и авангардной сценой — и несли всё это в группу. Отсюда мутации и скрещивания стилей, отказ от малейших примет поп-музыки и подход к коллективному творчеству, как к лабораторным испытаниям. «Проспект» играл на разогреве Sonic Youth, издавался на шведском лейбле Accelerating Blue Fish, выступал на фестивале «Боль» и на самых разных площадках — уже в своей новой эре.
Несмотря на преждевременную смерть Ивана Соколовского, группа продолжает студийные сессии и концертные безумства. В настоящее время к составу «Ночного Проспекта» присоединяются как ветераны — легендарного саксофониста Сергея Летова и скрипача Дмитрий Кутергина мы увидим этим вечером, — так и молодые музыканты: Виталий Электронойзов — бас, Катя Рекк — электроника и Вадим Маслов — ударные.
Поддержит юбиляров московский no wave ансамбль «Ривущие Струны» в уникальном составе: Вова Терех — вокал, бас-гитара. Игорь «Джефф» Жевтун — гитара, бэк-вокал. Павел Хотин — клавиши, вокал. Рафкат Бадретдинов — барабаны, бэк-вокал. Елизавета Плавинская — труба, перкуссия, бэк-вокал (экс-участники «Гражданской Обороны», «Звуков Му», «Оркестра Жени Калачова» и «Хлама»). В программе: психоделические импровизации с элементами панка, джаза, буги-вуги, индастриала и нойз-рока с лирикой, основанной на городском фольклоре советских неформалов начала 1980-х.
На концерте состоится презентация винилового сплит-альбома двух групп, вышедшего на лейбле FatMix Records.
Билеты: https://clck.ru/3FwS7T
02.04.202515:23
Пара умиротворяющих новинок из Японии от нидерландского кассетного лейбла Le Mont Analogue
Ai Yamamoto - Less Hype More Hyphae (2025)
Le Mont Analogue
При создании этого альбома Ай Ямамото вдохновлялась документальным фильмом "Fantastic Fungi", рассказывающем о царстве грибов. Впрочем, тут обошлось без подключения модуляров к шляпкам: материал создан в духе kankyo ongaku с композициями, построенными на синтезаторных паттернах. Местами в них вплетаются полевые записи или, скажем, звуки музыкальной шкатулки. Красивый хрупкий саунд и не менее красивые композиции в лучших традициях жанра.
https://le-mont-analogue.bandcamp.com/album/less-hype-more-hyphae
Gallery Six - Kisetsu (2025)
Le Mont Analogue
Хидекадзу Имасиге aka Gallery Six тяготеет к эмбиентному минимализму иного рода: мягким дроунам, вступающим во взаимодействие с природными саундскейпами. Альбом посвящен временам года, которых для японцев существует больше привычных четырех, и звучит он именно так, как и можно представить себе после такого описания: атмосферно и гармонично.
https://le-mont-analogue.bandcamp.com/album/kisetsu
#ambient #year2025
Ai Yamamoto - Less Hype More Hyphae (2025)
Le Mont Analogue
При создании этого альбома Ай Ямамото вдохновлялась документальным фильмом "Fantastic Fungi", рассказывающем о царстве грибов. Впрочем, тут обошлось без подключения модуляров к шляпкам: материал создан в духе kankyo ongaku с композициями, построенными на синтезаторных паттернах. Местами в них вплетаются полевые записи или, скажем, звуки музыкальной шкатулки. Красивый хрупкий саунд и не менее красивые композиции в лучших традициях жанра.
https://le-mont-analogue.bandcamp.com/album/less-hype-more-hyphae
Gallery Six - Kisetsu (2025)
Le Mont Analogue
Хидекадзу Имасиге aka Gallery Six тяготеет к эмбиентному минимализму иного рода: мягким дроунам, вступающим во взаимодействие с природными саундскейпами. Альбом посвящен временам года, которых для японцев существует больше привычных четырех, и звучит он именно так, как и можно представить себе после такого описания: атмосферно и гармонично.
https://le-mont-analogue.bandcamp.com/album/kisetsu
#ambient #year2025
06.05.202515:25
i m i - onaip (2025)
Falt
Анонимный шведский проект i m i (Incidental Music for Invasion) делает восхитительно странную музыку, для которой трудно подобрать внятное жанровое описание. Скажем, его новая работа "onaip" близка к минимализму и, в какой-то степени, конкретной музыке, но никакого представления о ее звучании эти ориентиры не дают.
При записи материала использовалось препарированное фортепиано, перкуссия, кухонный инвентарь и магнитная лента. Композиции состоят из минимально варьирующихся ритмичных паттернов (фортепиано тут мало отличимо от ударных), а на заднем плане звучат всевозможные шорохи и постукивания. Музыка остается статичной, но в ней постоянно что-то происходит. Довершает картину очаровательно лоуфайный саунд: иногда кажется, что это сделанная с воздуха запись джема уличнвх музыкантов или вовсе работы мастерской, в звуках которой кто-то обнаружил интересные ритмы. В любом случае звучит это очень залипательно и психоделично.
https://falt.bandcamp.com/album/onaip
#minimalism #musiqueconcrete #year2025
Falt
Анонимный шведский проект i m i (Incidental Music for Invasion) делает восхитительно странную музыку, для которой трудно подобрать внятное жанровое описание. Скажем, его новая работа "onaip" близка к минимализму и, в какой-то степени, конкретной музыке, но никакого представления о ее звучании эти ориентиры не дают.
При записи материала использовалось препарированное фортепиано, перкуссия, кухонный инвентарь и магнитная лента. Композиции состоят из минимально варьирующихся ритмичных паттернов (фортепиано тут мало отличимо от ударных), а на заднем плане звучат всевозможные шорохи и постукивания. Музыка остается статичной, но в ней постоянно что-то происходит. Довершает картину очаровательно лоуфайный саунд: иногда кажется, что это сделанная с воздуха запись джема уличнвх музыкантов или вовсе работы мастерской, в звуках которой кто-то обнаружил интересные ритмы. В любом случае звучит это очень залипательно и психоделично.
https://falt.bandcamp.com/album/onaip
#minimalism #musiqueconcrete #year2025
05.05.202509:24
9 мая — следующий концерт Слепого Оркестра в The Hat!
На сцену вместе с оркестром выйдет специальный гость — Сергей Летов, виртуозный импровизатор, легендарный саксофонист, участник многочисленных проектов, основной саксофонист «Поп-Механики» Сергея Курёхина и признанный мэтр свободной импровизации.
«Слепой Оркестр» — русская версия международного проекта музыкальной импровизации, в котором музыканты играют и поют с завязанными глазами.
руководит оркестром с помощью палочек. Дирижер подает музыкантам знаки, когда начинать играть, когда останавливаться и когда солировать, касаясь каждого участника оркестра, согласно обозначенным заранее правилам.
Этот эксперимент, как отмечают сами участники оркестра, выводит их на новый уровень чувственного восприятия и рождает настоящую музыку момента.
Билеты по ссылке: clck.ru/3LVVVd
На сцену вместе с оркестром выйдет специальный гость — Сергей Летов, виртуозный импровизатор, легендарный саксофонист, участник многочисленных проектов, основной саксофонист «Поп-Механики» Сергея Курёхина и признанный мэтр свободной импровизации.
«Слепой Оркестр» — русская версия международного проекта музыкальной импровизации, в котором музыканты играют и поют с завязанными глазами.
руководит оркестром с помощью палочек. Дирижер подает музыкантам знаки, когда начинать играть, когда останавливаться и когда солировать, касаясь каждого участника оркестра, согласно обозначенным заранее правилам.
Этот эксперимент, как отмечают сами участники оркестра, выводит их на новый уровень чувственного восприятия и рождает настоящую музыку момента.
Билеты по ссылке: clck.ru/3LVVVd
07.04.202515:14
fraufraulein - greater honeyguide (2025)
mappa
Калифорнийский дуэт fraufraulein вернулся после продолжительного затишья с новой мастерской работой. "greater honeyguide" состоит из пяти электроакустических пьес, записанных с помощью полевых записей, партий бас-гитары и валторны, голоса, объектов, а также всевозможной электроники.
Музыканты собирают многослойные звуковые текстуры из, казалось бы, шумового материала, в каждый момент происходит множество событий, но результат слушается удивительно легко - как гармоничный медитативный эмбиент. А когда в дело вступает вокал, получается и вовсе практически песня - странная, психоделичная, длительностью в десять минут и при этом весьма цепляющая. Дуэт не стремится звучать академично или авангардно, в то же время не идя по пути упрощения. Вместо этого музыканты ищут способы создания теплой человечной интеллектуальной музыки - и успешно их находят.
https://mappa.bandcamp.com/album/greater-honeyguide
#electroacoustic #year2025
mappa
Калифорнийский дуэт fraufraulein вернулся после продолжительного затишья с новой мастерской работой. "greater honeyguide" состоит из пяти электроакустических пьес, записанных с помощью полевых записей, партий бас-гитары и валторны, голоса, объектов, а также всевозможной электроники.
Музыканты собирают многослойные звуковые текстуры из, казалось бы, шумового материала, в каждый момент происходит множество событий, но результат слушается удивительно легко - как гармоничный медитативный эмбиент. А когда в дело вступает вокал, получается и вовсе практически песня - странная, психоделичная, длительностью в десять минут и при этом весьма цепляющая. Дуэт не стремится звучать академично или авангардно, в то же время не идя по пути упрощения. Вместо этого музыканты ищут способы создания теплой человечной интеллектуальной музыки - и успешно их находят.
https://mappa.bandcamp.com/album/greater-honeyguide
#electroacoustic #year2025
Кайра бөлүшүлгөн:leader beans
06.04.202511:12
00:00 "Воображаемые сообщества", происхождения слова "Индонезия"
01:45 знакомство с блогом madrotter-treasure-hunt
04:00 крончонг как музыка молодой индонезийской нации
06:36 религиозная и национальная политика в Индонезии
11:11 "максимально органичный конструктивизм"
15:00 отличие индонезийского от сунданского
16:15 "умных слов лишних нет"
17:37 ковидный kuda renggong
20:50 "мы сундафицируем, всё что нам попадается"
22:08 формальное приветствие
22:30 о Хенке ден Туме, авторе блога madrotter-treasure-hunt
26:30 точка входа в музыку кассет западной явы
32:10 устройство презентации-кроличьей норы
33:00 "на чём играется партия ударных?"
34:15 "что на картинке, то и в звуке"
34:30 "всё очень циклично"
36:41 разнообразие индонезийской музыки
38:25 влияние западной музыки на западную яву
40:10 "нога <...> функциональна очень"
42:00 вопрос про технику игры на кенданге
43:30 сунданские звукоряды
45:00 важная метафора
45:37 история про органоделателя
48:02 daun pulus adu manis (салендро)
49:37 сенггак
50:40 daun pulus adu manis (сорог)
52:58 почему зацепила индонезийская музыка ?
54:00 как формируются ансамбли ?
55:44 "расстроенный гамелан -- это оксюморон"
56:50 как нотируется гамелан ?
57:31 "у человека буквально одна нота, но он её бъёт именно тогда, когда надо бить"
01:00:08 видео с западнояванского корпоратива
01:01:20 "непонятно, кто кем управляет"
01:03:30 национальный танец или экспериментальный ?
01:06:50 что такое kesenian ?
01:11:11 девочка вышла из зала
01:11:37 -танец похож на... - мортал комбат
01:13:33 baby shark в салендро
01:14:20 что такое джайпонган
01:17:32 студия jugala
01:19:20 лейблы сунданской музыки
01:21:20 диско-джайпонг
01:25:20 регги джайпонг
01:26:00 не знаковые артисты, а знаковые песни
01:27:30 что такое крончонг [2]
01:31:34 ngi и nyi
01:33:40 альтернативная индонезийская музыка
01:37:00 mojang priangan в исполнении karawang group
01:38:50 mojang priangan в стиле pergosi odong-odong
01:40:00 а что это за лев ?
01:43:20 подлинная традиция не осмысляется как традиция
01:47:20 кассета из 90-х против спида
01:48:40 "одновременно всё происходит: и жизнь, и творчество"
01:52:00 почему джайпонг так называется ?
01:53:39 танцевальное караоке с обратной связью
01:56:20 кучная сунданская свадьба
01:59:15 "музыка в том числе появляется как реакция на с/х процедуры"
02:00:00 обязательный пункт -- изваляться в грязищи
02:01:16 kuda lumping и блог Палмера Кина Aural Archipelago
02:04:30 акроним bajidoran
02:05:53 танцы на лошади
02:07:53 вопрос про бытовой индонезийский инстаграм
02:11:24 супербогатая свадьба
02:16:29 кассета со свадебной музыкой
02:18:17 ленгсер
02:19:43 жена ленгсера
02:22:17 статья со звукорядами
02:23:50 мортал комбат
02:24:09 угадай мелодию
02:26:05 джайпонг маппеты
02:26:16 любопытная функция в power point
02:27:40 таблица со звукорядами
02:29:20 одна фотосессия -- три альбома
02:31:50 kohkol
02:32:06 jaipong irama india = pongdia
02:32:41 баньюмасанская музыка
02:33:48 qasidah sunda
02:35:32 non stop instrumental disco medley jaipong
02:37:03 небольшой вклад в блог Хенка
02:40:22 новый жанр зависит от сочетания инструментов ?
02:41:03 почему именно кассеты ?
02:42:30 альбомы в Google Play
02:43:30 может ли один человек делать музыку ?
02:47:07 "не принимай экстази"
02:49:39 "ты за два часа не сказал, что такое гамелан"
02:52:56 "очень человеческое, но очень иное"
02:58:22 сейчас джайпонг жив как сценическое искусство
02:58:53 что такое дангдут копло ?
03:00:42 музыка из Чиребона
03:02:57 сунданский хип-хоп из начала нулевых
03:07:11 музыкальный путь Хенка
03:11:03 kaset lalu
01:45 знакомство с блогом madrotter-treasure-hunt
04:00 крончонг как музыка молодой индонезийской нации
06:36 религиозная и национальная политика в Индонезии
11:11 "максимально органичный конструктивизм"
15:00 отличие индонезийского от сунданского
16:15 "умных слов лишних нет"
17:37 ковидный kuda renggong
20:50 "мы сундафицируем, всё что нам попадается"
22:08 формальное приветствие
22:30 о Хенке ден Туме, авторе блога madrotter-treasure-hunt
26:30 точка входа в музыку кассет западной явы
32:10 устройство презентации-кроличьей норы
33:00 "на чём играется партия ударных?"
34:15 "что на картинке, то и в звуке"
34:30 "всё очень циклично"
36:41 разнообразие индонезийской музыки
38:25 влияние западной музыки на западную яву
40:10 "нога <...> функциональна очень"
42:00 вопрос про технику игры на кенданге
43:30 сунданские звукоряды
45:00 важная метафора
45:37 история про органоделателя
48:02 daun pulus adu manis (салендро)
49:37 сенггак
50:40 daun pulus adu manis (сорог)
52:58 почему зацепила индонезийская музыка ?
54:00 как формируются ансамбли ?
55:44 "расстроенный гамелан -- это оксюморон"
56:50 как нотируется гамелан ?
57:31 "у человека буквально одна нота, но он её бъёт именно тогда, когда надо бить"
01:00:08 видео с западнояванского корпоратива
01:01:20 "непонятно, кто кем управляет"
01:03:30 национальный танец или экспериментальный ?
01:06:50 что такое kesenian ?
01:11:11 девочка вышла из зала
01:11:37 -танец похож на... - мортал комбат
01:13:33 baby shark в салендро
01:14:20 что такое джайпонган
01:17:32 студия jugala
01:19:20 лейблы сунданской музыки
01:21:20 диско-джайпонг
01:25:20 регги джайпонг
01:26:00 не знаковые артисты, а знаковые песни
01:27:30 что такое крончонг [2]
01:31:34 ngi и nyi
01:33:40 альтернативная индонезийская музыка
01:37:00 mojang priangan в исполнении karawang group
01:38:50 mojang priangan в стиле pergosi odong-odong
01:40:00 а что это за лев ?
01:43:20 подлинная традиция не осмысляется как традиция
01:47:20 кассета из 90-х против спида
01:48:40 "одновременно всё происходит: и жизнь, и творчество"
01:52:00 почему джайпонг так называется ?
01:53:39 танцевальное караоке с обратной связью
01:56:20 кучная сунданская свадьба
01:59:15 "музыка в том числе появляется как реакция на с/х процедуры"
02:00:00 обязательный пункт -- изваляться в грязищи
02:01:16 kuda lumping и блог Палмера Кина Aural Archipelago
02:04:30 акроним bajidoran
02:05:53 танцы на лошади
02:07:53 вопрос про бытовой индонезийский инстаграм
02:11:24 супербогатая свадьба
02:16:29 кассета со свадебной музыкой
02:18:17 ленгсер
02:19:43 жена ленгсера
02:22:17 статья со звукорядами
02:23:50 мортал комбат
02:24:09 угадай мелодию
02:26:05 джайпонг маппеты
02:26:16 любопытная функция в power point
02:27:40 таблица со звукорядами
02:29:20 одна фотосессия -- три альбома
02:31:50 kohkol
02:32:06 jaipong irama india = pongdia
02:32:41 баньюмасанская музыка
02:33:48 qasidah sunda
02:35:32 non stop instrumental disco medley jaipong
02:37:03 небольшой вклад в блог Хенка
02:40:22 новый жанр зависит от сочетания инструментов ?
02:41:03 почему именно кассеты ?
02:42:30 альбомы в Google Play
02:43:30 может ли один человек делать музыку ?
02:47:07 "не принимай экстази"
02:49:39 "ты за два часа не сказал, что такое гамелан"
02:52:56 "очень человеческое, но очень иное"
02:58:22 сейчас джайпонг жив как сценическое искусство
02:58:53 что такое дангдут копло ?
03:00:42 музыка из Чиребона
03:02:57 сунданский хип-хоп из начала нулевых
03:07:11 музыкальный путь Хенка
03:11:03 kaset lalu
03.04.202515:13
Black Tape For A Blue Girl - As one aflame laid bare by desire (2025 remaster) (1999/2025)
Projekt Records
Создатель лейбла Projekt Records Сэм Розенталь готовится отметить в следующем году сорокалетие своего главного проекта Black Tape For A Blue Girl и по этому случаю занимается ревизией его наследия. Так, в конце прошлого года вышла запись концерта из конца 90-х, а теперь очередь дошла до ремастированного издания классического альбома 1999 года "As one aflame laid bare by desire", дополненного увесистой пачкой бонус-треков.
Blacktape являются одной из главных групп, работающих в стилистике вдохновленного золотым периодом 4AD неоклассического дарквейва. Печальные голоса ведут печальные партии в стиле ethereal voices под аккомпанемент струнных, духовых и электроники. Вокальные композиции чередуются с минималистычными фортепианными и эмбиентными пьесами. Еще здесь есть песня "Russia" с сэмплом из Прокофьева (в данном случае группа не проявила оригинальности: за десять лет до нее Стинг написал песню "Russians" на основе того же сэмпла). А некоторые вещи звучат весьма по-линчевски - впрочем, режиссер сам являлся поклонником Blacktape, так что влияние тут, скорее, взаимное.
Особенно радует, что группа обходится без лишнего пафоса и искусственного нагнетания эмоций, все время оставаясь тихой. Это красивая, утонченная и очень атмосферная музыка, обычно ассоциирующаяся с осенью - но лично для меня она лучше всего звучит ранней весной.
Бонусная часть релиза не содержит каких-то откровений: она состоит из демок, акустических версий, инструменталов, акапелл и даже подложек для живого исполнения треков из основного альбома - словом, материал из разряда "только для фанатов". Хотя некоторые вещи действительно интересно услышать и в таком виде - а еще у них есть потенциал для создания миксов, ремиксов и сэмплов.
В физическом виде издание доступно на виниле и CD, а в цифре его (пока что) можно даже забрать бесплатно.
https://blacktapeforabluegirl.bandcamp.com/album/as-one-aflame-laid-bare-by-desire-2025-remaster
#ambient #dark #year2025
Projekt Records
Создатель лейбла Projekt Records Сэм Розенталь готовится отметить в следующем году сорокалетие своего главного проекта Black Tape For A Blue Girl и по этому случаю занимается ревизией его наследия. Так, в конце прошлого года вышла запись концерта из конца 90-х, а теперь очередь дошла до ремастированного издания классического альбома 1999 года "As one aflame laid bare by desire", дополненного увесистой пачкой бонус-треков.
Blacktape являются одной из главных групп, работающих в стилистике вдохновленного золотым периодом 4AD неоклассического дарквейва. Печальные голоса ведут печальные партии в стиле ethereal voices под аккомпанемент струнных, духовых и электроники. Вокальные композиции чередуются с минималистычными фортепианными и эмбиентными пьесами. Еще здесь есть песня "Russia" с сэмплом из Прокофьева (в данном случае группа не проявила оригинальности: за десять лет до нее Стинг написал песню "Russians" на основе того же сэмпла). А некоторые вещи звучат весьма по-линчевски - впрочем, режиссер сам являлся поклонником Blacktape, так что влияние тут, скорее, взаимное.
Особенно радует, что группа обходится без лишнего пафоса и искусственного нагнетания эмоций, все время оставаясь тихой. Это красивая, утонченная и очень атмосферная музыка, обычно ассоциирующаяся с осенью - но лично для меня она лучше всего звучит ранней весной.
Бонусная часть релиза не содержит каких-то откровений: она состоит из демок, акустических версий, инструменталов, акапелл и даже подложек для живого исполнения треков из основного альбома - словом, материал из разряда "только для фанатов". Хотя некоторые вещи действительно интересно услышать и в таком виде - а еще у них есть потенциал для создания миксов, ремиксов и сэмплов.
В физическом виде издание доступно на виниле и CD, а в цифре его (пока что) можно даже забрать бесплатно.
https://blacktapeforabluegirl.bandcamp.com/album/as-one-aflame-laid-bare-by-desire-2025-remaster
#ambient #dark #year2025
02.04.202509:19
#анонс СПб
5 апреля в Доме Радио состоится перенесенный с марта шестой концерт современной экспериментальной музыки из серии «Башня из слоновой кости», создавшей новое сообщество энтузиастов аудиальной культуры.
В программе концерта — исследования модульного синтеза от Sedatic, постиндустриальный нойз Svetlo111 и творческое использование подзвученных объектов и цифрового сэмплирования от проекта resequence.
→ 5 апреля, 20:00
resequence — проект Димы Аникина, композитора и саунд-художника из Санкт-Петербурга. Для предстоящего выступления он готовит программу с использованием самодельных объектов, применяемых для создания эффекта реверберации, — металлических пластин и пружин, которые будут использоваться в связке с цифровыми семплингом и обработкой небольших акустических инструментов в системе обратной связи.
Svetlo111 — постиндустриальный шумовой проект Светланы Саблиной, участницы петербургской сцены с 2008 года. Используя аналоговые шумы, кастомные синтезаторы, радиопомехи и педали эффектов, Svetlo111 создает аудиальные миры, где звук становится автономным актором. Фрагменты голосов, сбои сигналов и искаженные частоты складываются в аудиальные образы мира, где технология утрачивает контроль, а смысл растворяется в помехах.
Sedatic — электронный проект Александра Друяна, композитора электронной музыки, работающего с модульным синтезом. Живые выступления Sedatic — это исследование хаоса и порядка в звуке: импровизационные композиции формируются на стыке случайности и точного расчета, где каждый новый слой переосмысливает предшествующий. Это также поиск пластичных форм внутри нестабильных звуковых процессов в попытке уловить логику непредсказуемости и превратить ее в музыкальный язык.
5 апреля в Доме Радио состоится перенесенный с марта шестой концерт современной экспериментальной музыки из серии «Башня из слоновой кости», создавшей новое сообщество энтузиастов аудиальной культуры.
В программе концерта — исследования модульного синтеза от Sedatic, постиндустриальный нойз Svetlo111 и творческое использование подзвученных объектов и цифрового сэмплирования от проекта resequence.
→ 5 апреля, 20:00
resequence — проект Димы Аникина, композитора и саунд-художника из Санкт-Петербурга. Для предстоящего выступления он готовит программу с использованием самодельных объектов, применяемых для создания эффекта реверберации, — металлических пластин и пружин, которые будут использоваться в связке с цифровыми семплингом и обработкой небольших акустических инструментов в системе обратной связи.
Svetlo111 — постиндустриальный шумовой проект Светланы Саблиной, участницы петербургской сцены с 2008 года. Используя аналоговые шумы, кастомные синтезаторы, радиопомехи и педали эффектов, Svetlo111 создает аудиальные миры, где звук становится автономным актором. Фрагменты голосов, сбои сигналов и искаженные частоты складываются в аудиальные образы мира, где технология утрачивает контроль, а смысл растворяется в помехах.
Sedatic — электронный проект Александра Друяна, композитора электронной музыки, работающего с модульным синтезом. Живые выступления Sedatic — это исследование хаоса и порядка в звуке: импровизационные композиции формируются на стыке случайности и точного расчета, где каждый новый слой переосмысливает предшествующий. Это также поиск пластичных форм внутри нестабильных звуковых процессов в попытке уловить логику непредсказуемости и превратить ее в музыкальный язык.
Көрсөтүлдү 1 - 24 ичинде 116
Көбүрөөк функцияларды ачуу үчүн кириңиз.