Plot
Plot — здесь мы спасаемся в бурю. Говорим о культуре в эпоху плохих новостей. Для связи: plot@meduza.io
TGlist рейтинг
0
0
ТипАчык
Текшерүү
ТекшерилбегенИшенимдүүлүк
ИшенимсизОрду
ТилиБашка
Канал түзүлгөн датаAug 02, 2024
TGlistке кошулган дата
Sep 27, 2024"Plot" тобундагы акыркы жазуулар
17.04.202516:16
17.04.202516:15
Завтра нас не будет! Оставляю вас с хорошей музыкой
И прежде чем попрощаться, организационное объявление: по техническим причинам мы с Антоном завтра не выйдем на связь. Но обязательно вернемся в понедельник с новыми гостинцами.
***
Оставлю вас на три дня со своим любимым новым (ну как новым) альбомом Diamond Jubilee от исполнителя Синди Ли. Его нет на стримингах, но можно послушать, например, в ютьюбе. У критиков это одна из главных пластинок прошлого года, я вот расслушала только сейчас — уже несколько дней она у меня играет нон-стопом. Хорошо сформулировал один из комментаторов в ютьюбе, что именно происходит в этой записи:
Sounds like nothing I've ever heard, and everything I've ever loved. / Звучит как то, чего я никогда не слышал. И как все, что я всегда любил.
Об альбоме в наших итогах года рассказывал и критик Лев Ганкин:
Автор словно берет всю поп-музыку второй половины XX века — от ритм-энд-блюза 1950-60-х до тви-попа, колледж-рока и гранжа — и пропускает ее через какой-то аутсайдерский фильтр. Удивительно, но многие песни здесь снабжены по-настоящему прилипчивыми мотивами и в альтернативной реальности могли бы стать чартовыми хитами: «Diamond Jubilee» — не авангардистский звуковой коллаж для горстки ценителей, а довольно дружелюбная к слушателю запись.
В общем, лучше один раз услышать. На этом завершаю эфир. До следующей недели!
И прежде чем попрощаться, организационное объявление: по техническим причинам мы с Антоном завтра не выйдем на связь. Но обязательно вернемся в понедельник с новыми гостинцами.
***
Оставлю вас на три дня со своим любимым новым (ну как новым) альбомом Diamond Jubilee от исполнителя Синди Ли. Его нет на стримингах, но можно послушать, например, в ютьюбе. У критиков это одна из главных пластинок прошлого года, я вот расслушала только сейчас — уже несколько дней она у меня играет нон-стопом. Хорошо сформулировал один из комментаторов в ютьюбе, что именно происходит в этой записи:
Sounds like nothing I've ever heard, and everything I've ever loved. / Звучит как то, чего я никогда не слышал. И как все, что я всегда любил.
Об альбоме в наших итогах года рассказывал и критик Лев Ганкин:
Автор словно берет всю поп-музыку второй половины XX века — от ритм-энд-блюза 1950-60-х до тви-попа, колледж-рока и гранжа — и пропускает ее через какой-то аутсайдерский фильтр. Удивительно, но многие песни здесь снабжены по-настоящему прилипчивыми мотивами и в альтернативной реальности могли бы стать чартовыми хитами: «Diamond Jubilee» — не авангардистский звуковой коллаж для горстки ценителей, а довольно дружелюбная к слушателю запись.
В общем, лучше один раз услышать. На этом завершаю эфир. До следующей недели!
17.04.202515:46
«Полтора года настоящего безумия». Режиссер Майк Фиггис снял документальный фильм о съемках «Мегалополиса» Копполы
Постоянные читатели этого канала знают, что я часто восхищаюсь последним фильмом Фрэнсиса Форда Копполы (по-моему, эта картина настолько чудовищна, что заслуживает ярлыка «культовая»). И вот создан контент специально для таких, как я: британский режиссер Майк Фиггис, оказывается, документировал весь процесс создания этого полотна, а также последующую драму с прокатом.
Фильм будет называться «MegaDoc». Режиссер обещает «максимально откровенное» документальное кино о всех этапах производства этого катастрофического фильма, также в него войдут драматичные съемки в Джорджии и эпизод с увольнением всей продакшен-команды. Обещают интервью с актерами Обри Плазой, Дастином Хоффманом, Шайа Лабафом, а также с Джорджем Лукасом и покойной женой Копполы — Элеонор Копполой. Только вот пиар-служба Адама Драйвера настояла на том, чтобы все кадры с ним из проекта удалили.
«Это были полтора года настоящего безумия», — говорил Фиггис в интервью Deadline о съемках «Мегалополиса». Он отметил, что Коппола с самого начала понимал: это не будет приукрашенный “бэкстейдж”. «Он ни разу не сказал мне: “Ты не можешь тут находиться” или “Уходи с площадки”».
Фиггис не исключает, что премьера фильма пройдет на Венецианском кинофестивале. Ожидаю МОЩНЕЙШЕ.
Постоянные читатели этого канала знают, что я часто восхищаюсь последним фильмом Фрэнсиса Форда Копполы (по-моему, эта картина настолько чудовищна, что заслуживает ярлыка «культовая»). И вот создан контент специально для таких, как я: британский режиссер Майк Фиггис, оказывается, документировал весь процесс создания этого полотна, а также последующую драму с прокатом.
Фильм будет называться «MegaDoc». Режиссер обещает «максимально откровенное» документальное кино о всех этапах производства этого катастрофического фильма, также в него войдут драматичные съемки в Джорджии и эпизод с увольнением всей продакшен-команды. Обещают интервью с актерами Обри Плазой, Дастином Хоффманом, Шайа Лабафом, а также с Джорджем Лукасом и покойной женой Копполы — Элеонор Копполой. Только вот пиар-служба Адама Драйвера настояла на том, чтобы все кадры с ним из проекта удалили.
«Это были полтора года настоящего безумия», — говорил Фиггис в интервью Deadline о съемках «Мегалополиса». Он отметил, что Коппола с самого начала понимал: это не будет приукрашенный “бэкстейдж”. «Он ни разу не сказал мне: “Ты не можешь тут находиться” или “Уходи с площадки”».
Фиггис не исключает, что премьера фильма пройдет на Венецианском кинофестивале. Ожидаю МОЩНЕЙШЕ.
17.04.202514:37
«Не хочу участвовать в охоте на ведьм». Теодор Курентзис рассказал Der Spiegel, почему молчит по поводу войны (и продолжает работать в России)
Профайл дирижера вышел в Der Spiegel 13 апреля под заголовком «Дирижер в серой зоне». (Перевод текста на русский приводит телеграм-канал «Оперного балета»).
В последние три года Курентзис, родившийся в Греции, но крепко связавший свою карьеру с Россией, никак не комментировал полномасштабное вторжение страны в Украину. В то же время он продолжает, как пишет автор Der Spiegel, «сидеть на двух стульях», выступая со своими оркестрами MusicAeterna и Utopia как в России, так и в Европе (зимой — в Петербурге, летом — в Зальцбурге или Париже). О своем молчании он дал небольшой комментарий изданию. Приведу фрагмент текста с сокращениями:
— Что я сделал не так? — спрашивает он. — Я не поддерживаю войну. Но я против охоты на ведьм. Не хочу участвовать в коллективной истерии. У меня нет идеологии. Я не левый и не правый. Я верю только в искусство.
Курентзис не хочет, чтобы его использовали — ни одна, ни другая сторона. Он не хочет быть символом сопротивления. Но не хочет быть и рупором пропаганды. Это молчание, по его словам, дается ему непросто. Он говорит:
— Когда ты молчишь — ты один. [...] Я люблю Россию, — говорит он. — Это моя страна. [...] В Европе все думают, что знают, как правильно. Но у каждого своя правда.
На вопрос, может ли он представить себе жизнь вне России, он долго молчит. А потом говорит:
— Я уже иностранец везде.
Теодор Курентзис остается фигурой из «серой зоны». Для одних — гениальный дирижер, страстный интерпретатор. Для других — уклончивый молчун, не осудивший преступление. Сам он говорит, что не знает, что будет дальше.
Профайл дирижера вышел в Der Spiegel 13 апреля под заголовком «Дирижер в серой зоне». (Перевод текста на русский приводит телеграм-канал «Оперного балета»).
В последние три года Курентзис, родившийся в Греции, но крепко связавший свою карьеру с Россией, никак не комментировал полномасштабное вторжение страны в Украину. В то же время он продолжает, как пишет автор Der Spiegel, «сидеть на двух стульях», выступая со своими оркестрами MusicAeterna и Utopia как в России, так и в Европе (зимой — в Петербурге, летом — в Зальцбурге или Париже). О своем молчании он дал небольшой комментарий изданию. Приведу фрагмент текста с сокращениями:
— Что я сделал не так? — спрашивает он. — Я не поддерживаю войну. Но я против охоты на ведьм. Не хочу участвовать в коллективной истерии. У меня нет идеологии. Я не левый и не правый. Я верю только в искусство.
Курентзис не хочет, чтобы его использовали — ни одна, ни другая сторона. Он не хочет быть символом сопротивления. Но не хочет быть и рупором пропаганды. Это молчание, по его словам, дается ему непросто. Он говорит:
— Когда ты молчишь — ты один. [...] Я люблю Россию, — говорит он. — Это моя страна. [...] В Европе все думают, что знают, как правильно. Но у каждого своя правда.
На вопрос, может ли он представить себе жизнь вне России, он долго молчит. А потом говорит:
— Я уже иностранец везде.
Теодор Курентзис остается фигурой из «серой зоны». Для одних — гениальный дирижер, страстный интерпретатор. Для других — уклончивый молчун, не осудивший преступление. Сам он говорит, что не знает, что будет дальше.
16.04.202516:03
16.04.202516:03
Андор угоняет TIE Fighter. В смысле что такое TIE Fighter? Ну это те жужжащие истребители из «Звездных войн»
Второй сезон «Андора» — чуть ли не самого расхваленного сериала из вселенной «Звездных войн» — выходит уже на будущей неделе, 22 апреля (реплика от редактора отдела культуры: да что же они все прут и прут, один за другим?!).
Disney показал минутную сцену, где главный герой, повстанец Кассиан Андор, пытается под огнем штурмовиков сбежать на знаменитом имперском истребителе — TIE Fighter. В решающий момент техника, конечно, его подводит.
TIE Fighter, оказывается, расшифровывается как Twin Ion Engine (сдвоенные ионные двигатели). Но назвали их так явно в честь bow tie, в смысле галстука-бабочки.
На этом у меня сегодня все, увидимся на будущей неделе!
Второй сезон «Андора» — чуть ли не самого расхваленного сериала из вселенной «Звездных войн» — выходит уже на будущей неделе, 22 апреля (реплика от редактора отдела культуры: да что же они все прут и прут, один за другим?!).
Disney показал минутную сцену, где главный герой, повстанец Кассиан Андор, пытается под огнем штурмовиков сбежать на знаменитом имперском истребителе — TIE Fighter. В решающий момент техника, конечно, его подводит.
TIE Fighter, оказывается, расшифровывается как Twin Ion Engine (сдвоенные ионные двигатели). Но назвали их так явно в честь bow tie, в смысле галстука-бабочки.
На этом у меня сегодня все, увидимся на будущей неделе!
16.04.202515:26
«Помните, они не могут отменить весну». В Париже — грандиозная ретроспектива Дэвида Хокни
Если вы смотрели великий мультсериал «Конь БоДжек», возможно, вы помните картину в кабинете главного героя, где он стоит у бассейна и наблюдает за купанием другого коня. Это оммаж британскому художнику Дэвиду Хокни, а точнее, его «Бассейну с двумя фигурами», которую в 2018 году продали с аукциона за немыслимые 90 миллионов долларов. «Бассейн» — самая дорогая картина ныне живущего автора.
Хокни 87 лет. Его причисляют то к поп-арту, то к Лондонской школе. И то, и другое имеет под собой основания: Хокни заигрывает с эстетикой гламура, как поп-артисты, и при этом пишет вполне традиционные натюрморты, портреты и пейзажи в эпоху абстрактной живописи, как лондонцы. В то же время он не так язвителен, как первые, и не так серьезен, как вторые.
С 9 апреля по 1 сентября фонд Louis Vuitton проводит в Париже выставку David Hockney 25. Это крупнейшая ретроспектива художника, где показывают его картины, рисунки, видеоинсталляции и цифровые работы. У каждого зала свое оформление, пространство выставки — такое же яркое, как и живопись Хокни.
На здании фонда горит неоновая надпись «Помните, они не могут отменить весну». Так художник подписал рисунок нарциссов, созданный им на айпэде в начале 2020-го, в первые месяцы пандемии, когда он оказался в изоляции в Нормандии. Спустя пять лет все еще звучит своевременно.
Если вы смотрели великий мультсериал «Конь БоДжек», возможно, вы помните картину в кабинете главного героя, где он стоит у бассейна и наблюдает за купанием другого коня. Это оммаж британскому художнику Дэвиду Хокни, а точнее, его «Бассейну с двумя фигурами», которую в 2018 году продали с аукциона за немыслимые 90 миллионов долларов. «Бассейн» — самая дорогая картина ныне живущего автора.
Хокни 87 лет. Его причисляют то к поп-арту, то к Лондонской школе. И то, и другое имеет под собой основания: Хокни заигрывает с эстетикой гламура, как поп-артисты, и при этом пишет вполне традиционные натюрморты, портреты и пейзажи в эпоху абстрактной живописи, как лондонцы. В то же время он не так язвителен, как первые, и не так серьезен, как вторые.
С 9 апреля по 1 сентября фонд Louis Vuitton проводит в Париже выставку David Hockney 25. Это крупнейшая ретроспектива художника, где показывают его картины, рисунки, видеоинсталляции и цифровые работы. У каждого зала свое оформление, пространство выставки — такое же яркое, как и живопись Хокни.
На здании фонда горит неоновая надпись «Помните, они не могут отменить весну». Так художник подписал рисунок нарциссов, созданный им на айпэде в начале 2020-го, в первые месяцы пандемии, когда он оказался в изоляции в Нормандии. Спустя пять лет все еще звучит своевременно.
Кайра бөлүшүлгөн:
Медуза — LIVE
16.04.202514:58
Теперь в нашем «Магазе» можно купить не только бумажные, но и электронные книги издательства «Медузы»!
Кроме книг Костюченко, Зыгаря и Гордеевой, в «Магазе» уже сейчас доступны епабы нашей художественной линейки (Даниил Туровский, Константин Зарубин, Сергей Лебедев), Александра Роднянского, Антона Долина и даже Саймона Шустера (его книга «Шоумен: Владимир Зеленский и война в Украине» совсем недавно вышла в издательстве «Медузы»).
Подробнее об этом читайте в нашем материале.
Открыть с VPN | без VPN
Кроме книг Костюченко, Зыгаря и Гордеевой, в «Магазе» уже сейчас доступны епабы нашей художественной линейки (Даниил Туровский, Константин Зарубин, Сергей Лебедев), Александра Роднянского, Антона Долина и даже Саймона Шустера (его книга «Шоумен: Владимир Зеленский и война в Украине» совсем недавно вышла в издательстве «Медузы»).
Подробнее об этом читайте в нашем материале.
Открыть с VPN | без VPN
16.04.202514:01
Бывает, вы едите грибы, а бывает, и грибы едят вас
Вернулся сериал «The Last of Us» — чуть ли не самая удачная игровая адаптация видеоигры в истории, во всяком случае, за последнее время.
В реальной жизни между сезонами прошло два года, в постапокалиптическом мире сериала — пять. Все это время контрабандист Джоэл и его приемная дочь Элли, неуязвимая для «зомби-гриба» кордицепса, сравнительно мирно жили в общине Джексон. Ну как мирно — отношения у них на самом деле сложились не очень.
Неудивительно, ведь жизнь Элли и Джоэла в Джексоне началась со лжи. В конце первого сезона контрабандист расстрелял базу группировки «Цикады», чтобы те не убили спящую под наркозом Элли ради лекарства от «зомби-гриба» — а самой девочке сказал, будто на базу напали бандиты.
Теперь общине грозит опасность. Во-первых, у «Цикад» есть, мягко скажем, вопросы к Джоэлу, и группировка вот-вот найдет его убежище. А во-вторых, зараженные эволюционируют и учатся. Кстати, местных «зомби» — в кавычках, потому что это не совсем зомби — теперь показывают чаще.
Критик Михаил Кабо рассказывает, почему премьера второго сезона понравилась фанатам и какие сюжетные линии намечены в первом эпизоде.
___
Не открывается текст? Читайте здесь или здесь
Вернулся сериал «The Last of Us» — чуть ли не самая удачная игровая адаптация видеоигры в истории, во всяком случае, за последнее время.
В реальной жизни между сезонами прошло два года, в постапокалиптическом мире сериала — пять. Все это время контрабандист Джоэл и его приемная дочь Элли, неуязвимая для «зомби-гриба» кордицепса, сравнительно мирно жили в общине Джексон. Ну как мирно — отношения у них на самом деле сложились не очень.
Неудивительно, ведь жизнь Элли и Джоэла в Джексоне началась со лжи. В конце первого сезона контрабандист расстрелял базу группировки «Цикады», чтобы те не убили спящую под наркозом Элли ради лекарства от «зомби-гриба» — а самой девочке сказал, будто на базу напали бандиты.
Теперь общине грозит опасность. Во-первых, у «Цикад» есть, мягко скажем, вопросы к Джоэлу, и группировка вот-вот найдет его убежище. А во-вторых, зараженные эволюционируют и учатся. Кстати, местных «зомби» — в кавычках, потому что это не совсем зомби — теперь показывают чаще.
Критик Михаил Кабо рассказывает, почему премьера второго сезона понравилась фанатам и какие сюжетные линии намечены в первом эпизоде.
Первый сезон установил планку качества для экранизаций видеоигр, и шоураннеры Крэйг Мэйзин и Нил Дракманн (он также создал первоисточник) не намерены менять стратегии. Западные критики, которые уже посмотрели все семь серий продолжения, обещают более сложную, мрачную и душераздирающую историю, которая расскажет о долгосрочных последствиях насилия и гнева.
___
Не открывается текст? Читайте здесь или здесь
16.04.202512:03
Святой Антонио Гауди: архитектор теперь на шаг ближе к этому статусу
Кампания за беатификацию знаменитого каталонского архитектора идет уже больше 30 лет. Гауди и так, наверное, самый популярный архитектор в мире — во всяком случае, трудно вспомнить еще кого-то из его коллег, на чьем имени построен туристический бренд целого города.
И все же, считают его сторонники, создатель Храма Святого Семейства заслуживает еще и почитания как святой: не столько потому, что он спроектировал знаменитую церковь, сколько из-за благочестивой жизни. Архитектор заботился о рабочих, а во время строительства церкви превратился в настоящего аскета.
Ватикан поддерживает инициативу, но канонизация — дело небыстрое. В католицизме усопшего христианина могут признать сначала «слугой Божьим», затем дать ему статус «досточтимого», «блаженного», и наконец — собственно святого.
Слугой Божьим архитектора признали еще в 2003-м, при папе Иоанне Павле II. Чтобы шагнуть на следующую ступень святости, Гауди понадобилось 22 года. 14 апреля 2025-го его объявили досточимым.
Между прочим, на родине архитектора не все в восторге от этой инициативы. Еще в 2015-м BBC писала, что некоторые каталонцы видят в этом желание церкви присвоить себе национального героя.
Делаем ставки, что случится быстрее: Ватикан признает Гауди блаженным (это называется беатификация) или в Барселоне достроят Храм Святого Семейства. Последний раз стройку обещали закончить к 2026 году, к 100-летию со смерти архитектора.
Кампания за беатификацию знаменитого каталонского архитектора идет уже больше 30 лет. Гауди и так, наверное, самый популярный архитектор в мире — во всяком случае, трудно вспомнить еще кого-то из его коллег, на чьем имени построен туристический бренд целого города.
И все же, считают его сторонники, создатель Храма Святого Семейства заслуживает еще и почитания как святой: не столько потому, что он спроектировал знаменитую церковь, сколько из-за благочестивой жизни. Архитектор заботился о рабочих, а во время строительства церкви превратился в настоящего аскета.
Ватикан поддерживает инициативу, но канонизация — дело небыстрое. В католицизме усопшего христианина могут признать сначала «слугой Божьим», затем дать ему статус «досточтимого», «блаженного», и наконец — собственно святого.
Слугой Божьим архитектора признали еще в 2003-м, при папе Иоанне Павле II. Чтобы шагнуть на следующую ступень святости, Гауди понадобилось 22 года. 14 апреля 2025-го его объявили досточимым.
Между прочим, на родине архитектора не все в восторге от этой инициативы. Еще в 2015-м BBC писала, что некоторые каталонцы видят в этом желание церкви присвоить себе национального героя.
Делаем ставки, что случится быстрее: Ватикан признает Гауди блаженным (это называется беатификация) или в Барселоне достроят Храм Святого Семейства. Последний раз стройку обещали закончить к 2026 году, к 100-летию со смерти архитектора.
16.04.202510:58
«Отвратительная серия с гориллообразным верзилой и его женой, гномообразной гнидой». Какой комикс имел в виду Владимир Набоков в «Лолите»?
Привет, это Антон. Александр Куликов, автор «Канала Кулича», поделился своим открытием: он выяснил, о каком комиксе идет речь в приведенной выше цитате.
Куликов пишет, что никто из экспертов по Набокову этого не знал. Один из исследователей, Альфред Аппель, даже спросил о комиксе у самого писателя, но тот успел забыть название серии — однако смог нарисовать по памяти ту самую пару, которую с такой неприязнью описывал его герой Гумберт Гумберт.
Аппель предположил, что это серия о детективе Керри Дрейке. И да, он оказался прав. Но чтобы подтвердить это, Куликову пришлось изучить множество выпусков комикса в онлайн-архиве. Дело в том, что приключения Дрейка публиковались небольшими фрагментами в ежедневных газетах. Серия стартовала в 1943-м; Набоков писал «Лолиту» с 1948 по 1953 год.
Оказалось, «гориллообразный верзила и гномообразная гнида» — это Бульдозер Браун и Тринкет, супруги-преступники. Тринкет очень маленького роста и помещается в чемодане, а Браун выдает ее за свою дочь.
Набоков увидел их весной или летом 1953 года, когда работа над романом уже подходила к концу. Куликов отмечает, что писатель на своем наброске довольно точно изобразил костюм Тринкет, хоть и не помнил, о каких персонажах речь.
А теперь самое интересное. Почему вообще это важный вопрос, на который стоило тратить время? Процитирую Куликова.
Пост Куликова широко разошелся. Он пишет, что пообщался со специалистом по Набокову Андреем Бабиковым, и тот обещал упомянуть обнаруженный им факт в будущем комментированном переиздании «Лолиты».
Кстати, я сейчас заглянул в статью о Керри Дрейке на английской Вики и обнаружил, что эти комиксы читал Клэр Куильти в экранизации «Лолиты» Стэнли Кубрика. Кубрик что-то знал...
Привет, это Антон. Александр Куликов, автор «Канала Кулича», поделился своим открытием: он выяснил, о каком комиксе идет речь в приведенной выше цитате.
Куликов пишет, что никто из экспертов по Набокову этого не знал. Один из исследователей, Альфред Аппель, даже спросил о комиксе у самого писателя, но тот успел забыть название серии — однако смог нарисовать по памяти ту самую пару, которую с такой неприязнью описывал его герой Гумберт Гумберт.
Аппель предположил, что это серия о детективе Керри Дрейке. И да, он оказался прав. Но чтобы подтвердить это, Куликову пришлось изучить множество выпусков комикса в онлайн-архиве. Дело в том, что приключения Дрейка публиковались небольшими фрагментами в ежедневных газетах. Серия стартовала в 1943-м; Набоков писал «Лолиту» с 1948 по 1953 год.
Оказалось, «гориллообразный верзила и гномообразная гнида» — это Бульдозер Браун и Тринкет, супруги-преступники. Тринкет очень маленького роста и помещается в чемодане, а Браун выдает ее за свою дочь.
Набоков увидел их весной или летом 1953 года, когда работа над романом уже подходила к концу. Куликов отмечает, что писатель на своем наброске довольно точно изобразил костюм Тринкет, хоть и не помнил, о каких персонажах речь.
А теперь самое интересное. Почему вообще это важный вопрос, на который стоило тратить время? Процитирую Куликова.
Постойте, мужчина в комиксе выдает свою жену за маленькую девочку… а не послужил ли этот гротескный образ ещё одним вдохновением для, собственно, «Лолиты»? Вряд ли, потому что роман к моменту появления этих персонажей в газете уже был написан. Тем не менее, можно предположить, что Набоков зацепился за них взглядом и решил увековечить на страницах из-за явной параллели фабуле своей книги.
Пост Куликова широко разошелся. Он пишет, что пообщался со специалистом по Набокову Андреем Бабиковым, и тот обещал упомянуть обнаруженный им факт в будущем комментированном переиздании «Лолиты».
Кстати, я сейчас заглянул в статью о Керри Дрейке на английской Вики и обнаружил, что эти комиксы читал Клэр Куильти в экранизации «Лолиты» Стэнли Кубрика. Кубрик что-то знал...
15.04.202516:21
15.04.202516:20
Пост в честь дня рождения Аллы Пугачевой!
В прошлом году к юбилею Аллы Борисовны собирала истории читателей «Медузы» о том, как песни Пугачевой повлияли на их жизнь. Пришло невероятно много писем (больше тысячи) — и каждая история оказывалась трогательнее другой. Например:
Люблю песню «Не отрекаются, любя». Мой муж собирался меня покинуть — это было спонтанное решение после ссоры. Но он услышал эту песню по радио, и, как он утверждает, с его глаз упала пелена — он понял, как я дорога ему. Наша семья была спасена.
Пока собирала эти письма, несколько раз залилась слезами — настолько они были трогательными. Благодаря ответам наших читателей переслушала взрослыми ушами многие песни из детства и заново их полюбила. Теперь мой топ у Пугачевой выглядит так:
3) «Телефонная книжка» (этот трек вполне мог бы появиться на альбоме Random Access Memories коллектива Daft Punk);
2) «Белая дверь» (хотела бы услышать ее на стадионном концерте АБ с какой-нибудь рок-группой);
1) «Приезжай хоть на денек» (удивительное гитарное соло + невероятная вокальная партия).
С днем рождения, дорогая Алла Борисовна.
На этом попрощаюсь. До связи!
____
Не открывается ссылка на текст? Прочитать его можно здесь или здесь.
В прошлом году к юбилею Аллы Борисовны собирала истории читателей «Медузы» о том, как песни Пугачевой повлияли на их жизнь. Пришло невероятно много писем (больше тысячи) — и каждая история оказывалась трогательнее другой. Например:
Люблю песню «Не отрекаются, любя». Мой муж собирался меня покинуть — это было спонтанное решение после ссоры. Но он услышал эту песню по радио, и, как он утверждает, с его глаз упала пелена — он понял, как я дорога ему. Наша семья была спасена.
Пока собирала эти письма, несколько раз залилась слезами — настолько они были трогательными. Благодаря ответам наших читателей переслушала взрослыми ушами многие песни из детства и заново их полюбила. Теперь мой топ у Пугачевой выглядит так:
3) «Телефонная книжка» (этот трек вполне мог бы появиться на альбоме Random Access Memories коллектива Daft Punk);
2) «Белая дверь» (хотела бы услышать ее на стадионном концерте АБ с какой-нибудь рок-группой);
1) «Приезжай хоть на денек» (удивительное гитарное соло + невероятная вокальная партия).
С днем рождения, дорогая Алла Борисовна.
На этом попрощаюсь. До связи!
____
Не открывается ссылка на текст? Прочитать его можно здесь или здесь.
15.04.202515:55
Самый строгий писатель латиноамериканского бума. Как мир запомнит Марио Варгаса Льосу
14 апреля умер перуанский писатель и политик Марио Варгас Льоса. Ему было 89 лет. Как Габриэль Гарсиа Маркес и Хулио Кортасар, он считался одним из самых читаемых латиноамериканских авторов в СССР, но сам себя к этому направлению мировой литературы не причислял, называя себя просто реалистом.
У Льосы удивительная биография: он получил Нобелевскую премию по литературе как писатель, боролся за пост президента Перу и еще, например, однажды прилюдно дал пощечину Маркесу (после чего они не разговаривали 30 лет). Цитата из текста о нем на «Медузе»:
В нем было что-то хемингуэевское: везде, где он жил, он ощущал себя как дома, и повсюду его читали. Это отразилась и на книгах: романы Варгаса Льосы, как часто отмечали критики, универсальны по своему духу. Именно это делает его одним из первых авторов глобального романа. Можно перенести его неудачников или злодеев в любые европейские или американские декорации — и получить такую же достоверную историю о сложных отношениях личности и власти. «Если литература не универсальна, — сказал однажды Варгас Льоса, — это не литература, а фольклор».
____
Не открывается ссылка? Некролог можно прочитать здесь или здесь.
14 апреля умер перуанский писатель и политик Марио Варгас Льоса. Ему было 89 лет. Как Габриэль Гарсиа Маркес и Хулио Кортасар, он считался одним из самых читаемых латиноамериканских авторов в СССР, но сам себя к этому направлению мировой литературы не причислял, называя себя просто реалистом.
У Льосы удивительная биография: он получил Нобелевскую премию по литературе как писатель, боролся за пост президента Перу и еще, например, однажды прилюдно дал пощечину Маркесу (после чего они не разговаривали 30 лет). Цитата из текста о нем на «Медузе»:
В нем было что-то хемингуэевское: везде, где он жил, он ощущал себя как дома, и повсюду его читали. Это отразилась и на книгах: романы Варгаса Льосы, как часто отмечали критики, универсальны по своему духу. Именно это делает его одним из первых авторов глобального романа. Можно перенести его неудачников или злодеев в любые европейские или американские декорации — и получить такую же достоверную историю о сложных отношениях личности и власти. «Если литература не универсальна, — сказал однажды Варгас Льоса, — это не литература, а фольклор».
____
Не открывается ссылка? Некролог можно прочитать здесь или здесь.
15.04.202515:16
Новый сезон «Черного зеркала» (внезапно) оказался замечательным. Но автору больше нечего сказать о страшном будущем, ведь оно уже наступило
Рассказываем о седьмом сезоне «Черного зеркала», который недавно вышел на Netflix. Кинокритик Алексей Скворцов обращает внимание, что этот сериал стал сверхпопулярным еще в 2011 году — когда мы и представить не могли, как нашу жизнь изменят, скажем, нейросети. Со временем фантазия авторов не поспевала за действительностью, так что каждый новый сезон оказывался все менее изобретательным и острым.
Удивительно, но для новой части антологии шоураннеру Чарли Брукеру удалось подобрать такой ключ, который вновь оживил изначальный концепт. Теперь он выстраивает дистанцию не с будущим, а с прошлым (в некоторых сериях), что, в общем, тоже наглядно показывает как меняемся мы всместе с технологиями. Тут бы автору и остановиться.
Подробнее — в этом тексте.
____
Не открывается ссылка? Прочитать рецензию можно здесь или здесь.
Рассказываем о седьмом сезоне «Черного зеркала», который недавно вышел на Netflix. Кинокритик Алексей Скворцов обращает внимание, что этот сериал стал сверхпопулярным еще в 2011 году — когда мы и представить не могли, как нашу жизнь изменят, скажем, нейросети. Со временем фантазия авторов не поспевала за действительностью, так что каждый новый сезон оказывался все менее изобретательным и острым.
Удивительно, но для новой части антологии шоураннеру Чарли Брукеру удалось подобрать такой ключ, который вновь оживил изначальный концепт. Теперь он выстраивает дистанцию не с будущим, а с прошлым (в некоторых сериях), что, в общем, тоже наглядно показывает как меняемся мы всместе с технологиями. Тут бы автору и остановиться.
Подробнее — в этом тексте.
____
Не открывается ссылка? Прочитать рецензию можно здесь или здесь.
Рекорддор
19.04.202523:59
28.2KКатталгандар28.02.202523:59
400Цитация индекси31.12.202417:36
250.3K1 посттун көрүүлөрү31.12.202423:59
250.3K1 жарнама посттун көрүүлөрү01.04.202515:14
8.88%ER07.01.202523:59
898.11%ERRӨнүгүү
Катталуучулар
Citation индекси
Бир посттун көрүүсү
Жарнамалык посттун көрүүсү
ER
ERR
16.04.202512:03
Святой Антонио Гауди: архитектор теперь на шаг ближе к этому статусу
Кампания за беатификацию знаменитого каталонского архитектора идет уже больше 30 лет. Гауди и так, наверное, самый популярный архитектор в мире — во всяком случае, трудно вспомнить еще кого-то из его коллег, на чьем имени построен туристический бренд целого города.
И все же, считают его сторонники, создатель Храма Святого Семейства заслуживает еще и почитания как святой: не столько потому, что он спроектировал знаменитую церковь, сколько из-за благочестивой жизни. Архитектор заботился о рабочих, а во время строительства церкви превратился в настоящего аскета.
Ватикан поддерживает инициативу, но канонизация — дело небыстрое. В католицизме усопшего христианина могут признать сначала «слугой Божьим», затем дать ему статус «досточтимого», «блаженного», и наконец — собственно святого.
Слугой Божьим архитектора признали еще в 2003-м, при папе Иоанне Павле II. Чтобы шагнуть на следующую ступень святости, Гауди понадобилось 22 года. 14 апреля 2025-го его объявили досточимым.
Между прочим, на родине архитектора не все в восторге от этой инициативы. Еще в 2015-м BBC писала, что некоторые каталонцы видят в этом желание церкви присвоить себе национального героя.
Делаем ставки, что случится быстрее: Ватикан признает Гауди блаженным (это называется беатификация) или в Барселоне достроят Храм Святого Семейства. Последний раз стройку обещали закончить к 2026 году, к 100-летию со смерти архитектора.
Кампания за беатификацию знаменитого каталонского архитектора идет уже больше 30 лет. Гауди и так, наверное, самый популярный архитектор в мире — во всяком случае, трудно вспомнить еще кого-то из его коллег, на чьем имени построен туристический бренд целого города.
И все же, считают его сторонники, создатель Храма Святого Семейства заслуживает еще и почитания как святой: не столько потому, что он спроектировал знаменитую церковь, сколько из-за благочестивой жизни. Архитектор заботился о рабочих, а во время строительства церкви превратился в настоящего аскета.
Ватикан поддерживает инициативу, но канонизация — дело небыстрое. В католицизме усопшего христианина могут признать сначала «слугой Божьим», затем дать ему статус «досточтимого», «блаженного», и наконец — собственно святого.
Слугой Божьим архитектора признали еще в 2003-м, при папе Иоанне Павле II. Чтобы шагнуть на следующую ступень святости, Гауди понадобилось 22 года. 14 апреля 2025-го его объявили досточимым.
Между прочим, на родине архитектора не все в восторге от этой инициативы. Еще в 2015-м BBC писала, что некоторые каталонцы видят в этом желание церкви присвоить себе национального героя.
Делаем ставки, что случится быстрее: Ватикан признает Гауди блаженным (это называется беатификация) или в Барселоне достроят Храм Святого Семейства. Последний раз стройку обещали закончить к 2026 году, к 100-летию со смерти архитектора.
19.03.202516:28
135 лет назад родился самый странный русский футурист
На днях было 135 лет поэту-футуристу Василиску Гнедову, автору, о ком вы вполне могли и не слышать, если не занимались специально филологией. В то же время без Гнедова невозможно представить авангардную поэзию на русском языке хотя бы потому, что он один из самых радикальных ее представителей.
В 1910-х поэт был литературной звездой, в 1920-х перестал публиковаться, в 1936-м стал жертвой сталинских репрессий. Но Гнедов выжил: после двадцати лет лагерей его реабилитировали.
Поэт продолжал писать, причем его поздние стихи совсем не похожи на ранние — внешне они напоминают любительские, даже графоманские сочинения, но исследователи настаивают, что это не так, и что в действительности перед нами продолжение авангардного эксперимента. Гнедов умер в 1978 году в возрасте 88 лет.
Самое знаменитое произведение автора, литературный аналог «Черного квадрата» — «Поэма конца» из цикла 1913 года «Смерть искусству». Гнедов написал ее, когда принадлежал к петербургскому кружку эгофутуристов: в стихах эти поэты всерьез называли себя гениями и сочиняли новые слова.
В цикле Гнедова «Смерть искусству» знакомых слов почти нет.
Вот, например, поэма номер девять «Бубая горя».
Да, это весь текст. А безымянная поэма номер тринадцать еще короче.
Поэма номер двенадцать рядом с остальными кажется обманчиво простой. Но что-то в ней есть в духе концептуалистов, скажем, Ильи Кабакова.
«Поэма конца» стоит особняком. В печатном виде это был чистый лист бумаги. А во время поэтического чтения — что-то вроде перформанса. Вот как Гнедов ее исполнял — со слов поэта Владимира Пяста: «Слов она не имела и вся состояла только из одного жеста руки, быстро поднимаемой над волосами и резко опускаемой вниз, а затем вправо вбок».
Текст без слов заканчивал не только сборник — по замыслу Гнедова, он должен был провести черту подо всей знакомой ему культурой (неслучайно цикл называется «Смерть искусству»). А затем, как представлял поэт, начнется какая-то совершенно иная культура. Учитывая революцию 1917 года, в каком-то смысле все действительно так и случилось.
На днях было 135 лет поэту-футуристу Василиску Гнедову, автору, о ком вы вполне могли и не слышать, если не занимались специально филологией. В то же время без Гнедова невозможно представить авангардную поэзию на русском языке хотя бы потому, что он один из самых радикальных ее представителей.
В 1910-х поэт был литературной звездой, в 1920-х перестал публиковаться, в 1936-м стал жертвой сталинских репрессий. Но Гнедов выжил: после двадцати лет лагерей его реабилитировали.
Поэт продолжал писать, причем его поздние стихи совсем не похожи на ранние — внешне они напоминают любительские, даже графоманские сочинения, но исследователи настаивают, что это не так, и что в действительности перед нами продолжение авангардного эксперимента. Гнедов умер в 1978 году в возрасте 88 лет.
Самое знаменитое произведение автора, литературный аналог «Черного квадрата» — «Поэма конца» из цикла 1913 года «Смерть искусству». Гнедов написал ее, когда принадлежал к петербургскому кружку эгофутуристов: в стихах эти поэты всерьез называли себя гениями и сочиняли новые слова.
В цикле Гнедова «Смерть искусству» знакомых слов почти нет.
Вот, например, поэма номер девять «Бубая горя».
Буба. Буба. Буба.
Да, это весь текст. А безымянная поэма номер тринадцать еще короче.
Издеват.
Поэма номер двенадцать рядом с остальными кажется обманчиво простой. Но что-то в ней есть в духе концептуалистов, скажем, Ильи Кабакова.
Моему Братцу 8 лет. — Петруша.
«Поэма конца» стоит особняком. В печатном виде это был чистый лист бумаги. А во время поэтического чтения — что-то вроде перформанса. Вот как Гнедов ее исполнял — со слов поэта Владимира Пяста: «Слов она не имела и вся состояла только из одного жеста руки, быстро поднимаемой над волосами и резко опускаемой вниз, а затем вправо вбок».
Текст без слов заканчивал не только сборник — по замыслу Гнедова, он должен был провести черту подо всей знакомой ему культурой (неслучайно цикл называется «Смерть искусству»). А затем, как представлял поэт, начнется какая-то совершенно иная культура. Учитывая революцию 1917 года, в каком-то смысле все действительно так и случилось.
25.03.202514:03
Простите, я опять о сериале «Разделение»: почти половина зумеров в Британии согласилась бы на операцию из сериала
Dazed пишет со ссылкой на платформу Unmind (они исследуют психическое здоровье работников), что 35 процентов британцев и 46 процентов британских зумеров согласились бы на процедуру «разделения». В сериале Apple TV она искусственно вызывает у сотрудников корпорации Lumon диссоциативное расстройство личности: дома они не помнят, что было в офисе, в офисе — о происходившем дома, по сути, это два разных человека.
Концепция сериала основана на личном опыте сценариста Дэна Эриксона: он трудился на производстве дверей и однажды подумал, что предпочел бы вечером ничего не помнить о своем рабочем дне. «Разделение» наглядно показывает все плюсы такой процедуры для корпораций и все минусы для сотрудников: по сути, «рабочие» личности попадают в полное подчинение к компании. Тем не менее, участники британского опроса предпочли бы это, а не ту карьеру, которая есть у них сейчас.
Исследование приводит и другие цифры. 40 процентов опрошенных говорят, что начальники связывались с ними в нерабочее время. 44 процента в свободное время проверяют рабочую почту. 38 процентов признались, что у них есть отдельная «субличность» для коллег. 30 процентов считает, что работа составляет слишком большую часть их жизни, среди зумеров этот показатель — 44 процента.
Гендиректор Unmind Ник Тейлор прокомментировал это исследование так.
Dazed пишет со ссылкой на платформу Unmind (они исследуют психическое здоровье работников), что 35 процентов британцев и 46 процентов британских зумеров согласились бы на процедуру «разделения». В сериале Apple TV она искусственно вызывает у сотрудников корпорации Lumon диссоциативное расстройство личности: дома они не помнят, что было в офисе, в офисе — о происходившем дома, по сути, это два разных человека.
Концепция сериала основана на личном опыте сценариста Дэна Эриксона: он трудился на производстве дверей и однажды подумал, что предпочел бы вечером ничего не помнить о своем рабочем дне. «Разделение» наглядно показывает все плюсы такой процедуры для корпораций и все минусы для сотрудников: по сути, «рабочие» личности попадают в полное подчинение к компании. Тем не менее, участники британского опроса предпочли бы это, а не ту карьеру, которая есть у них сейчас.
Исследование приводит и другие цифры. 40 процентов опрошенных говорят, что начальники связывались с ними в нерабочее время. 44 процента в свободное время проверяют рабочую почту. 38 процентов признались, что у них есть отдельная «субличность» для коллег. 30 процентов считает, что работа составляет слишком большую часть их жизни, среди зумеров этот показатель — 44 процента.
Гендиректор Unmind Ник Тейлор прокомментировал это исследование так.
Сотрудники не должны чувствовать, что им нужно полностью забыть о работе для защиты своего психического здоровья — это руководители обязаны сделать так, чтобы люди не чувствовали себя подавленными или выгоревшими, отдаваясь работе.
Кайра бөлүшүлгөн:Медуза — LIVE
27.03.202511:08
Издательству Individuum отказали в участии в книжной ярмарке Non/fiction
Книжному издательству Individuum отказали в участии в международной литературной ярмарке Non/fiction, которая пройдет в Москве с 10 по 13 апреля 2025 года.
«Впервые заявка издательства на участие не была принята организаторами ярмарки. Команда Individuum пыталась узнать у организаторов причины отклонения заявки издательства, однако так и не получила ответа — ни официального, ни неофициального», — говорится в пресс-релизе издательства, с которыми ознакомилась «Медуза».
Издательство объявило, что в эти же даты проведет собственный фестиваль в сети рюмочных (в том числе в «Барке» и «Дежурной рюмочной») и независимом книжном «Книжный в Клубе» на Покровском бульваре. Там будут продаваться все книги, которые издательство планировало представить на ярмарке.
Книжному издательству Individuum отказали в участии в международной литературной ярмарке Non/fiction, которая пройдет в Москве с 10 по 13 апреля 2025 года.
«Впервые заявка издательства на участие не была принята организаторами ярмарки. Команда Individuum пыталась узнать у организаторов причины отклонения заявки издательства, однако так и не получила ответа — ни официального, ни неофициального», — говорится в пресс-релизе издательства, с которыми ознакомилась «Медуза».
Издательство объявило, что в эти же даты проведет собственный фестиваль в сети рюмочных (в том числе в «Барке» и «Дежурной рюмочной») и независимом книжном «Книжный в Клубе» на Покровском бульваре. Там будут продаваться все книги, которые издательство планировало представить на ярмарке.
Кайра бөлүшүлгөн:Медуза — LIVE
27.03.202513:23
Против бывшего директора Пермского музея современного искусства Наили Аллахвердиевой возбудили дело об оскорблении чувств верующих
По данным источников издания Properm, поводом для дела стали несколько работ из коллекции музея. По версии следствия, Аллахвердиева, «понимая, что работы могут быть оскорбительны для верующих, допустила их свободную демонстрацию».
В числе того, что оскорбило заявителей, издание называет использование библейских сюжетов в работах Сергея Горшкова («Ангел с трубой»), Татьяны Аношиной («Голубые города») и в гравюре Константина Звездочетова («Paradisi»). Работы выставлялись в музее еще в 2011–2012 годах.
———
Фото: «Голубые города» Татьяны Аношиной / art16.ru
По данным источников издания Properm, поводом для дела стали несколько работ из коллекции музея. По версии следствия, Аллахвердиева, «понимая, что работы могут быть оскорбительны для верующих, допустила их свободную демонстрацию».
В числе того, что оскорбило заявителей, издание называет использование библейских сюжетов в работах Сергея Горшкова («Ангел с трубой»), Татьяны Аношиной («Голубые города») и в гравюре Константина Звездочетова («Paradisi»). Работы выставлялись в музее еще в 2011–2012 годах.
———
Фото: «Голубые города» Татьяны Аношиной / art16.ru
25.03.202513:03
Джуд Лоу в роли Путина. Фото
Напомнило шутку Дениса Чужого, вот эту.
Мы уже рассказывали о будущем фильме «Кремлевский волшебник» с Джудом Лоу в образе Владимира Путина. В основе сценария — роман итальянского писателя Джулиано да Эмполи о молодом политтехнологе, который в 1990-е годы работает на Путина. Вероятно, прототип этого героя — Владислав Сурков, бывший помощник российского президента, некогда обладавший репутацией главного кремлевского идеолога.
Кстати, у «Медузы» есть подкаст об этом романе: ведущий «Что случилось» Владислав Горин и специальный корреспондент Андрей Перцев обсуждают, почему «Кремлевский волшебник» идеализирует путинизм.
Картину снимает Оливье Ассаяс, который в 2016-м получил в Каннах приз за лучшую режиссуру (награду ему принес психологический триллер «Персональный покупатель» с Кристен Стюарт). Кроме Лоу, в фильме снимаются Пол Дано и Алисия Викандер: Дано играет «Суркова», а Викандер — его возлюбленную по имени Ксения. Съемки идут в Риге, где корреспондент «Новой газеты Европа» и сделал это фото.
Напомнило шутку Дениса Чужого, вот эту.
Журналисты: вот какая важная история случилась.
Кинопродюсеры: а что, если она случилась с более сексуальными людьми?
Мы уже рассказывали о будущем фильме «Кремлевский волшебник» с Джудом Лоу в образе Владимира Путина. В основе сценария — роман итальянского писателя Джулиано да Эмполи о молодом политтехнологе, который в 1990-е годы работает на Путина. Вероятно, прототип этого героя — Владислав Сурков, бывший помощник российского президента, некогда обладавший репутацией главного кремлевского идеолога.
Кстати, у «Медузы» есть подкаст об этом романе: ведущий «Что случилось» Владислав Горин и специальный корреспондент Андрей Перцев обсуждают, почему «Кремлевский волшебник» идеализирует путинизм.
Картину снимает Оливье Ассаяс, который в 2016-м получил в Каннах приз за лучшую режиссуру (награду ему принес психологический триллер «Персональный покупатель» с Кристен Стюарт). Кроме Лоу, в фильме снимаются Пол Дано и Алисия Викандер: Дано играет «Суркова», а Викандер — его возлюбленную по имени Ксения. Съемки идут в Риге, где корреспондент «Новой газеты Европа» и сделал это фото.
20.03.202514:05
Канье составил список своих предателей. [Место для шутки про список Арьи Старк]
Йе (который недавно просил называть его Йедольфом Йитлером) продолжает требовать нашего внимания. Теперь он попал в новости из-за списка своих обидчиков, который опубликовал в Х. «Мне так больно, что никто не сможет мне помочь. Я истекаю кровью за них», — написал рэпер, после чего несколько раз отредактировал список, дополнив его.
В «список предателей» вошли:
✦ дизайнер Верджил Абло;
✦ музыкант Джон Ледженд;
✦ бывшая жена Канье Ким Кардашьян
✦ рэпер Трэвис Скотт;
✦ рэпер Playboi Carti;
✦ рэпер Биг Шон;
✦ Джей Зи;
✦ певец Ty Dolla Sign;
✦ рэпер Tyler The Creator;
✦ рэпер Lil Durk;
✦ актер и рэпер Common;
✦ рэпер Кид Кади;
✦ рэпер Pusha T;
✦ дизайнер Don C;
✦ актриса и модель, бывшая девушка Канье Эмбер Роуз;
✦ вся семья Кардашьян;
✦ бренд Adidas;
✦ дизайнер Демна Гвасалия и бренд Balenciaga.
Кроме того, Канье включил в свой список врагов его собственных детей (вместе с Ким Кардашьян у него их четверо), его семью, «черное коммьюнити» и «конечно же, евреев».
¯\_(ツ)_/¯
Йе (который недавно просил называть его Йедольфом Йитлером) продолжает требовать нашего внимания. Теперь он попал в новости из-за списка своих обидчиков, который опубликовал в Х. «Мне так больно, что никто не сможет мне помочь. Я истекаю кровью за них», — написал рэпер, после чего несколько раз отредактировал список, дополнив его.
В «список предателей» вошли:
✦ дизайнер Верджил Абло;
✦ музыкант Джон Ледженд;
✦ бывшая жена Канье Ким Кардашьян
✦ рэпер Трэвис Скотт;
✦ рэпер Playboi Carti;
✦ рэпер Биг Шон;
✦ Джей Зи;
✦ певец Ty Dolla Sign;
✦ рэпер Tyler The Creator;
✦ рэпер Lil Durk;
✦ актер и рэпер Common;
✦ рэпер Кид Кади;
✦ рэпер Pusha T;
✦ дизайнер Don C;
✦ актриса и модель, бывшая девушка Канье Эмбер Роуз;
✦ вся семья Кардашьян;
✦ бренд Adidas;
✦ дизайнер Демна Гвасалия и бренд Balenciaga.
Кроме того, Канье включил в свой список врагов его собственных детей (вместе с Ким Кардашьян у него их четверо), его семью, «черное коммьюнити» и «конечно же, евреев».
¯\_(ツ)_/¯
17.04.202515:46
«Полтора года настоящего безумия». Режиссер Майк Фиггис снял документальный фильм о съемках «Мегалополиса» Копполы
Постоянные читатели этого канала знают, что я часто восхищаюсь последним фильмом Фрэнсиса Форда Копполы (по-моему, эта картина настолько чудовищна, что заслуживает ярлыка «культовая»). И вот создан контент специально для таких, как я: британский режиссер Майк Фиггис, оказывается, документировал весь процесс создания этого полотна, а также последующую драму с прокатом.
Фильм будет называться «MegaDoc». Режиссер обещает «максимально откровенное» документальное кино о всех этапах производства этого катастрофического фильма, также в него войдут драматичные съемки в Джорджии и эпизод с увольнением всей продакшен-команды. Обещают интервью с актерами Обри Плазой, Дастином Хоффманом, Шайа Лабафом, а также с Джорджем Лукасом и покойной женой Копполы — Элеонор Копполой. Только вот пиар-служба Адама Драйвера настояла на том, чтобы все кадры с ним из проекта удалили.
«Это были полтора года настоящего безумия», — говорил Фиггис в интервью Deadline о съемках «Мегалополиса». Он отметил, что Коппола с самого начала понимал: это не будет приукрашенный “бэкстейдж”. «Он ни разу не сказал мне: “Ты не можешь тут находиться” или “Уходи с площадки”».
Фиггис не исключает, что премьера фильма пройдет на Венецианском кинофестивале. Ожидаю МОЩНЕЙШЕ.
Постоянные читатели этого канала знают, что я часто восхищаюсь последним фильмом Фрэнсиса Форда Копполы (по-моему, эта картина настолько чудовищна, что заслуживает ярлыка «культовая»). И вот создан контент специально для таких, как я: британский режиссер Майк Фиггис, оказывается, документировал весь процесс создания этого полотна, а также последующую драму с прокатом.
Фильм будет называться «MegaDoc». Режиссер обещает «максимально откровенное» документальное кино о всех этапах производства этого катастрофического фильма, также в него войдут драматичные съемки в Джорджии и эпизод с увольнением всей продакшен-команды. Обещают интервью с актерами Обри Плазой, Дастином Хоффманом, Шайа Лабафом, а также с Джорджем Лукасом и покойной женой Копполы — Элеонор Копполой. Только вот пиар-служба Адама Драйвера настояла на том, чтобы все кадры с ним из проекта удалили.
«Это были полтора года настоящего безумия», — говорил Фиггис в интервью Deadline о съемках «Мегалополиса». Он отметил, что Коппола с самого начала понимал: это не будет приукрашенный “бэкстейдж”. «Он ни разу не сказал мне: “Ты не можешь тут находиться” или “Уходи с площадки”».
Фиггис не исключает, что премьера фильма пройдет на Венецианском кинофестивале. Ожидаю МОЩНЕЙШЕ.
Көбүрөөк функцияларды ачуу үчүн кириңиз.
