Лаборатория Культур
06.05.202510:07
Google обучил ИИ «разговаривать» с дельфинами — и готов делиться технологией
Google представил DolphinGemma — искусственный интеллект, который анализирует звуки дельфинов и прогнозирует их поведение так же, как языковые модели (вроде ChatGPT) работают с речью. Модель основана на 40-летнем архиве аудио- и видеонаблюдений за атлантическими пятнистыми дельфинами, собранном в рамках проекта Wild Dolphin Project на Багамах.
Помимо самой модели, исследователи разрабатывают устройство C.H.A.T. — гаджет, позволяющий «общаться» с дельфинами, генерируя звуки, похожие на их сигналы. Цель — узнать, смогут ли дельфины откликаться на синтезированные ИИ звуки и использовать их же, например, чтобы «попросить» водоросли или саргасс.
Google обещает сделать DolphinGemma общедоступной уже этим летом. Это позволит биологам по всему миру применять программу в своих наблюдениях за морскими млекопитающими и ускорить анализ огромных массивов данных, которые вручную пришлось бы расшифровывать десятилетиями.
Тем временем, учёные продолжают спорить: что считать настоящим языком? Есть ли у дельфинов «слова» — или это просто последовательность сигналов? Ответов пока нет, но технологии приближают нас к ним как никогда раньше.
Источник
Лаборатория Культур
Google представил DolphinGemma — искусственный интеллект, который анализирует звуки дельфинов и прогнозирует их поведение так же, как языковые модели (вроде ChatGPT) работают с речью. Модель основана на 40-летнем архиве аудио- и видеонаблюдений за атлантическими пятнистыми дельфинами, собранном в рамках проекта Wild Dolphin Project на Багамах.
Помимо самой модели, исследователи разрабатывают устройство C.H.A.T. — гаджет, позволяющий «общаться» с дельфинами, генерируя звуки, похожие на их сигналы. Цель — узнать, смогут ли дельфины откликаться на синтезированные ИИ звуки и использовать их же, например, чтобы «попросить» водоросли или саргасс.
Google обещает сделать DolphinGemma общедоступной уже этим летом. Это позволит биологам по всему миру применять программу в своих наблюдениях за морскими млекопитающими и ускорить анализ огромных массивов данных, которые вручную пришлось бы расшифровывать десятилетиями.
Тем временем, учёные продолжают спорить: что считать настоящим языком? Есть ли у дельфинов «слова» — или это просто последовательность сигналов? Ответов пока нет, но технологии приближают нас к ним как никогда раньше.
Источник
Лаборатория Культур
30.04.202514:02
Станцуем на похоронах?
Когда в 2020 году весь мир захватил мем с ганскими танцующими гробоносцами, кто-то смеялся, кто-то возмущался. Но мало кто при этом осознавал, что за этим вирусным видео стоит реальный ритуал, в центре которого — уважение, любовь и… радость.
В Гане похороны — это праздник. Ритуал, в котором грусть соседствует с джазом, а гроб может иметь форму рыбы или туфли на каблуке. Потому что главная задача похорон — отпраздновать жизнь, которую прожил умерший. Вы удивитесь, но Гана не единственный такой пример.
Где еще и зачем танцуют на похоронах:
- На Бали кремационные процессии сопровождает оркестр beleganjur, исполняющий ритуальную музыку, помогающую душе найти путь в иные миры. Иногда процессию также сопровождают танцы, превращающие церемонию в яркое шествие.
- У ирландцев во время традиционных поминок могут звучать веселые песни, под которые можно танцевать, чтобы прогнать грусть и напомнить: жизнь продолжается.
- В Мексике во время празднования Дня мёртвых танцуют «танец стариков» — шутливые движения танцоров в масках символизируют круг жизни и напоминают, что смех и смерть — не враги.
- Некоторые африканские народы верят, что танец помогает «облегчить ноги» покойного, чтобы тот легко добрался в загробный мир.
- У южных славян встречаются погребальные причитания в ритмизованной форме, а в некоторых регионах Сербии и Болгарии — обрядовые хороводы, символизирующие прощание с душой.
😉 Танец в погребальном ритуале — это не бунт против скорби.
Это способ прожить горе через телесную практику, выразить чувства, которые трудно передать словами. В мире, где тема смерти зачастую табуирована, такие ритуалы напоминают: она — часть жизни, не её конец.
Как объясняет глава ганской похоронной команды Бенджамин Айду в интервью VICE, их танец помогает людям улыбнуться сквозь слёзы: «Когда мы танцуем, люди перестают плакать и начинают аплодировать». И правда: порой смех — единственное, что помогает выдержать боль. В психологии это называется морбидный юмор, и он помогает справляться с утратой.
Такой подход может казаться кощунственным, особенно в контексте строгих монотеистических ритуалов. Но именно в разности погребальных практик отражаются разные взгляды на смерть: как на утрату, как на переход, как на праздник жизни.
И если смерть — это порог, то, может быть, танец — лучший способ проводить за него? 💫
Лаборатория Культур
Когда в 2020 году весь мир захватил мем с ганскими танцующими гробоносцами, кто-то смеялся, кто-то возмущался. Но мало кто при этом осознавал, что за этим вирусным видео стоит реальный ритуал, в центре которого — уважение, любовь и… радость.
В Гане похороны — это праздник. Ритуал, в котором грусть соседствует с джазом, а гроб может иметь форму рыбы или туфли на каблуке. Потому что главная задача похорон — отпраздновать жизнь, которую прожил умерший. Вы удивитесь, но Гана не единственный такой пример.
Где еще и зачем танцуют на похоронах:
- На Бали кремационные процессии сопровождает оркестр beleganjur, исполняющий ритуальную музыку, помогающую душе найти путь в иные миры. Иногда процессию также сопровождают танцы, превращающие церемонию в яркое шествие.
- У ирландцев во время традиционных поминок могут звучать веселые песни, под которые можно танцевать, чтобы прогнать грусть и напомнить: жизнь продолжается.
- В Мексике во время празднования Дня мёртвых танцуют «танец стариков» — шутливые движения танцоров в масках символизируют круг жизни и напоминают, что смех и смерть — не враги.
- Некоторые африканские народы верят, что танец помогает «облегчить ноги» покойного, чтобы тот легко добрался в загробный мир.
- У южных славян встречаются погребальные причитания в ритмизованной форме, а в некоторых регионах Сербии и Болгарии — обрядовые хороводы, символизирующие прощание с душой.
😉 Танец в погребальном ритуале — это не бунт против скорби.
Это способ прожить горе через телесную практику, выразить чувства, которые трудно передать словами. В мире, где тема смерти зачастую табуирована, такие ритуалы напоминают: она — часть жизни, не её конец.
Как объясняет глава ганской похоронной команды Бенджамин Айду в интервью VICE, их танец помогает людям улыбнуться сквозь слёзы: «Когда мы танцуем, люди перестают плакать и начинают аплодировать». И правда: порой смех — единственное, что помогает выдержать боль. В психологии это называется морбидный юмор, и он помогает справляться с утратой.
Такой подход может казаться кощунственным, особенно в контексте строгих монотеистических ритуалов. Но именно в разности погребальных практик отражаются разные взгляды на смерть: как на утрату, как на переход, как на праздник жизни.
И если смерть — это порог, то, может быть, танец — лучший способ проводить за него? 💫
Лаборатория Культур
10.04.202512:10
Принц Уильям проведёт церемонию Earthshot Prize 2025 в Рио-де-Жанейро
В апреле 2025 года принц Уильям объявил: церемония вручения премии Earthshot Prize впервые пройдёт в Южной Америке — в ноябре её примет Рио-де-Жанейро. Событие совпадёт с климатическим саммитом ООН COP30, который также состоится в Бразилии.
Earthshot Prize была учреждена принцем в 2020 году и ежегодно присуждается пяти победителям. Каждый из них получает по миллиону фунтов стерлингов за передовые экологические решения.
По словам Уильяма, премия должна вдохновлять на поиск новых идей, способных сделать нашу жизнь более здоровой и безопасной.
Источник
В апреле 2025 года принц Уильям объявил: церемония вручения премии Earthshot Prize впервые пройдёт в Южной Америке — в ноябре её примет Рио-де-Жанейро. Событие совпадёт с климатическим саммитом ООН COP30, который также состоится в Бразилии.
Earthshot Prize была учреждена принцем в 2020 году и ежегодно присуждается пяти победителям. Каждый из них получает по миллиону фунтов стерлингов за передовые экологические решения.
По словам Уильяма, премия должна вдохновлять на поиск новых идей, способных сделать нашу жизнь более здоровой и безопасной.
Источник
03.04.202512:23
«Такое случается раз в жизни»: в Британии обнаружен уникальный клад железного века
Британские археологи сделали открытие, которое уже называют сенсацией века. В графстве Северный Йоркшир, близ деревни Мелсонби, найден масштабный клад эпохи железного века — более 800 артефактов, включая церемониальные копья, элементы колесниц и конскую сбрую.
Находка, прозванная Мелсонбийским кладом, проливает свет на неожиданное богатство и высокий статус элиты кельтского племени бригантов, жившего здесь около 2000 лет назад. По словам исследователей, это может коренным образом изменить представления о культуре и представлениях о власти на севере Британии в ту эпоху.
Клад был найден в 2021 году, но активные раскопки и исследования начались в 2022-м при участии Даремского университета, Британского музея и Historic England (Комиссия по историческим зданиям и памятникам Англии). Первичный анализ показал: многие предметы были намеренно сожжены или сломаны перед захоронением — вероятно, как ритуал демонстрации могущества. Среди находок — детали колесниц, украшенные кораллами (кораллы были импортным материалом для бригантов и свидетельствуют о торговых связях с Средиземноморьем), и сложные элементы сбруи, не имеющие аналогов в Британии.
«Размер и масштаб находки экстраординарны — не только для Британии, но, возможно, и для всей Европы», — заявил Том Мур, заведующий кафедрой археологии Даремского университета.
➡️ Научное сообщество уже предполагает, что элиты бригантов могли находиться на одном уровне культуры с аристократией Рима. Место хранения артефактов пока держится в секрете, чтобы избежать посягательств охотников за сокровищами. Но уже сейчас ясно: эта находка откроет новую главу в истории железного века Британии.
Источник
Британские археологи сделали открытие, которое уже называют сенсацией века. В графстве Северный Йоркшир, близ деревни Мелсонби, найден масштабный клад эпохи железного века — более 800 артефактов, включая церемониальные копья, элементы колесниц и конскую сбрую.
Находка, прозванная Мелсонбийским кладом, проливает свет на неожиданное богатство и высокий статус элиты кельтского племени бригантов, жившего здесь около 2000 лет назад. По словам исследователей, это может коренным образом изменить представления о культуре и представлениях о власти на севере Британии в ту эпоху.
Клад был найден в 2021 году, но активные раскопки и исследования начались в 2022-м при участии Даремского университета, Британского музея и Historic England (Комиссия по историческим зданиям и памятникам Англии). Первичный анализ показал: многие предметы были намеренно сожжены или сломаны перед захоронением — вероятно, как ритуал демонстрации могущества. Среди находок — детали колесниц, украшенные кораллами (кораллы были импортным материалом для бригантов и свидетельствуют о торговых связях с Средиземноморьем), и сложные элементы сбруи, не имеющие аналогов в Британии.
«Размер и масштаб находки экстраординарны — не только для Британии, но, возможно, и для всей Европы», — заявил Том Мур, заведующий кафедрой археологии Даремского университета.
➡️ Научное сообщество уже предполагает, что элиты бригантов могли находиться на одном уровне культуры с аристократией Рима. Место хранения артефактов пока держится в секрете, чтобы избежать посягательств охотников за сокровищами. Но уже сейчас ясно: эта находка откроет новую главу в истории железного века Британии.
Источник
31.03.202509:40
📆 Март подходит к концу, а это значит — время традиционной подборки лучших постов месяца.
Мы собрали самое интересное и обсуждаемое. Если вы что-то пропустили — сейчас самое время наверстать.
😉 Что значат персики и баклажаны в наших сообщениях? Разбираем историю эмодзи с пикантным подтекстом: https://t.me/culturelabs/1386
😉 Почему одинокие женщины часто ассоциируются с кошками? https://t.me/culturelabs/1405
😉 Откуда пошли стереотипы об одиноких женщинах с кошками? https://t.me/culturelabs/1394
😉 Разбор оскароносной “Аноры” https://t.me/culturelabs/1413
😉 Зачем филиппинцы переносят дома с места на место? https://t.me/culturelabs/1431
Как всегда, будем рады вашим идеям: какие темы хотелось бы увидеть в апреле? Что удивляет, волнует, интригует? Пишите — расскажем.
Заранее спасибо за ваши реакции и комментарии💚
Команда Лаборатории
Мы собрали самое интересное и обсуждаемое. Если вы что-то пропустили — сейчас самое время наверстать.
😉 Что значат персики и баклажаны в наших сообщениях? Разбираем историю эмодзи с пикантным подтекстом: https://t.me/culturelabs/1386
😉 Почему одинокие женщины часто ассоциируются с кошками? https://t.me/culturelabs/1405
😉 Откуда пошли стереотипы об одиноких женщинах с кошками? https://t.me/culturelabs/1394
😉 Разбор оскароносной “Аноры” https://t.me/culturelabs/1413
😉 Зачем филиппинцы переносят дома с места на место? https://t.me/culturelabs/1431
Как всегда, будем рады вашим идеям: какие темы хотелось бы увидеть в апреле? Что удивляет, волнует, интригует? Пишите — расскажем.
Заранее спасибо за ваши реакции и комментарии💚
Команда Лаборатории
26.03.202516:33
О дружелюбном соседе
Филиппины — место, где культура складывается вокруг общины. Не иерархия, а горизонтальные связи. Не индивидуализм, а взаимность.
Одно из самых красивых выражений этого духа — bayanihan (баянихан). Слово происходит от bayan — "народ", "сообщество", "родина". А сама традиция — это коллективная помощь, когда соседи объединяются, чтобы... перенести дом. Буквально.
Мужчины поднимают bahay kubo — лёгкую хижину из бамбука и пальмовых листьев — с помощью бамбуковых шестов и несут её на плечах к новому месту. Без оплаты, но с песнями, шутками и общим пиром в конце.
Но дело не только в перемещении дома. Bayanihan — символ филиппинского мироустройства, где главное — общинные связи, забота друг о друге, способность быть рядом в трудный момент. Эта традиция учит: "дом" — это не стены, а люди, готовые прийти на помощь.
Эта философия пронизывает все сферы жизни:
👉 фиесты в деревнях устраивают всем миром,
👉 на похороны приходят не только родные, но и весь barangay (район),
👉 после тайфуна соседи вместе разбирают завалы и чинят дома.
Даже филиппинская архитектура говорит о ценности быть частью общины и природы. Bahay kubo — лёгкий, проветриваемый, подвижный — в каком-то смысле противоположность западному "замку". Это не крепость-убежище, а дом, открытый солнцу, ветру и людям.
Филиппинская культура даёт свой ответ на вопрос: «Что значит быть человеком?» Через общину. Через готовность подставить плечо. Через bayanihan.
Так что если однажды вы увидите, как группа людей несёт на плечах целый дом — знайте: перед вами не трюк, а культурный манифест🙂
Филиппины — место, где культура складывается вокруг общины. Не иерархия, а горизонтальные связи. Не индивидуализм, а взаимность.
Одно из самых красивых выражений этого духа — bayanihan (баянихан). Слово происходит от bayan — "народ", "сообщество", "родина". А сама традиция — это коллективная помощь, когда соседи объединяются, чтобы... перенести дом. Буквально.
Мужчины поднимают bahay kubo — лёгкую хижину из бамбука и пальмовых листьев — с помощью бамбуковых шестов и несут её на плечах к новому месту. Без оплаты, но с песнями, шутками и общим пиром в конце.
Но дело не только в перемещении дома. Bayanihan — символ филиппинского мироустройства, где главное — общинные связи, забота друг о друге, способность быть рядом в трудный момент. Эта традиция учит: "дом" — это не стены, а люди, готовые прийти на помощь.
Эта философия пронизывает все сферы жизни:
👉 фиесты в деревнях устраивают всем миром,
👉 на похороны приходят не только родные, но и весь barangay (район),
👉 после тайфуна соседи вместе разбирают завалы и чинят дома.
Даже филиппинская архитектура говорит о ценности быть частью общины и природы. Bahay kubo — лёгкий, проветриваемый, подвижный — в каком-то смысле противоположность западному "замку". Это не крепость-убежище, а дом, открытый солнцу, ветру и людям.
Филиппинская культура даёт свой ответ на вопрос: «Что значит быть человеком?» Через общину. Через готовность подставить плечо. Через bayanihan.
Так что если однажды вы увидите, как группа людей несёт на плечах целый дом — знайте: перед вами не трюк, а культурный манифест🙂
Қайта жіберілді:
Левый консерватор
06.05.202510:03
Друзья, напоминаю, что я продолжаю прием заявок на онлайн-курс "Введение в философию. Философия до XX века". Этот курс даст вам знание основных проблем и достижений западной философии от Платона и Аристотеля до Ницше и Фрейда.
Философия началась с кризиса, с осмысления крушения классического греческого полиса. И она раз за разом, каждую эпоху, задавалась похожими вопросами, и давала ответы о том, как жить в непредсказуемом мире, и как в условиях кризиса найти твердую почву, и с её помощью выстроить достойную жизнь. Готовых ответов я не даю, вместо этого я учу задавать вопросы и искать собственные ответы с опорой на традицию мысли.
Программа рассчитана на 13 занятий по 2,5-3 часа, будут семинары и лекции, прочитать силлабус можно по ссылке. Лекции будут проходить по воскресеньям в 16.00 мск, а семинары в двух группах - по воскресеньям в 18.00 мск и по понедельникам в 21.00 мск. Все занятия записываю. Курс стоит 5000 р /50€, оплата до начала занятий. Как обычно, я провожу КОНКУРС на три бесплатных места. Для этого напишите мотивационное письмо с ответом на вопрос "Почему я хочу записаться на ваш курс". В приоритете студенты и старшеклассники, которым мои занятия пригодятся для академической работы и поступления.
Заявки можно отправить в ЛС, на почту koretkosergei@gmail.com, либо заполнив анкету. Авторам сильных заявок, которые не пройдут по конкурсу, дам скидку. Информацию обо мне можно посмотреть на сайте, там же вы можете прочитать отзывы моих слушателей. При желании вы также можете договориться со мной об индивидуальных занятиях.
Прием продолжается до 10 мая включительно. Жду вас
Философия началась с кризиса, с осмысления крушения классического греческого полиса. И она раз за разом, каждую эпоху, задавалась похожими вопросами, и давала ответы о том, как жить в непредсказуемом мире, и как в условиях кризиса найти твердую почву, и с её помощью выстроить достойную жизнь. Готовых ответов я не даю, вместо этого я учу задавать вопросы и искать собственные ответы с опорой на традицию мысли.
Программа рассчитана на 13 занятий по 2,5-3 часа, будут семинары и лекции, прочитать силлабус можно по ссылке. Лекции будут проходить по воскресеньям в 16.00 мск, а семинары в двух группах - по воскресеньям в 18.00 мск и по понедельникам в 21.00 мск. Все занятия записываю. Курс стоит 5000 р /50€, оплата до начала занятий. Как обычно, я провожу КОНКУРС на три бесплатных места. Для этого напишите мотивационное письмо с ответом на вопрос "Почему я хочу записаться на ваш курс". В приоритете студенты и старшеклассники, которым мои занятия пригодятся для академической работы и поступления.
Заявки можно отправить в ЛС, на почту koretkosergei@gmail.com, либо заполнив анкету. Авторам сильных заявок, которые не пройдут по конкурсу, дам скидку. Информацию обо мне можно посмотреть на сайте, там же вы можете прочитать отзывы моих слушателей. При желании вы также можете договориться со мной об индивидуальных занятиях.
Прием продолжается до 10 мая включительно. Жду вас
29.04.202514:49
Древние ассирийские таблички оказались пропитаны ядом
Учёные Британского музея совершили сенсационное открытие: таблички времён Новоассирийского царства (911–609 гг. до н.э.), найденные в руинах древнего Нимруда (нынешний Ирак), оказались пропитаны токсичным веществом — сульфидом мышьяка.
Исследовательская группа под руководством Диего Тамбурини применила современные методы анализа: ИК-спектроскопию, газовую хроматографию и сканирующую электронную микроскопию. Это позволило установить, что в глину, из которой были изготовлены таблички, добавляли древесину грецкого ореха и слоновую кость.
Письменная поверхность покрывалась смесью пчелиного воска и аурипигмента — природного минерала жёлтого цвета, химически представляющего собой сульфид мышьяка (As₂S₃).
Учёные полагают, что токсичное вещество добавляли не случайно: оно улучшало свойства воска и служило природным антисептиком, помогая сохранять записи на протяжении более 2600 лет. На табличках также обнаружены следы тёмных красителей, вероятно, полученных из обуглённых растений.
Это открытие меняет подходы к реставрации и хранению подобных экспонатов — теперь с учётом их потенциальной токсичности.
Источник
Лаборатория Культур
Учёные Британского музея совершили сенсационное открытие: таблички времён Новоассирийского царства (911–609 гг. до н.э.), найденные в руинах древнего Нимруда (нынешний Ирак), оказались пропитаны токсичным веществом — сульфидом мышьяка.
Исследовательская группа под руководством Диего Тамбурини применила современные методы анализа: ИК-спектроскопию, газовую хроматографию и сканирующую электронную микроскопию. Это позволило установить, что в глину, из которой были изготовлены таблички, добавляли древесину грецкого ореха и слоновую кость.
Письменная поверхность покрывалась смесью пчелиного воска и аурипигмента — природного минерала жёлтого цвета, химически представляющего собой сульфид мышьяка (As₂S₃).
Учёные полагают, что токсичное вещество добавляли не случайно: оно улучшало свойства воска и служило природным антисептиком, помогая сохранять записи на протяжении более 2600 лет. На табличках также обнаружены следы тёмных красителей, вероятно, полученных из обуглённых растений.
Это открытие меняет подходы к реставрации и хранению подобных экспонатов — теперь с учётом их потенциальной токсичности.
Источник
Лаборатория Культур
07.04.202510:10
Сто дней во власти безумия
7 апреля, годовщина начала геноцида в Руанде, продлившегося около 100 дней и унёсшего жизни около 800 тысяч человек - большинства тутси и части умеренных хуту.
Хотя термины "хуту" и "тутси" существовали до колониального периода (обозначая скорее социальные, чем этнические различия), именно в период немецкой, а затем бельгийской колонизации они были институционализированы как этнические категории с биологическими и расовыми признаками.
😉 Тутси стали восприниматься как "аристократия", хуту — как "плебс".
Эти различия были закреплены в документах, в школе, в языке повседневности, таким образом заложив основу для этнического противостояния, усилившегося после ухода бельгийцев в 1959 году и ставшего частью пропаганды этнократического государства хуту.
Апогеем этого противостояния стала гражданская война, начавшаяся в октябре 1990 года и закончившаяся перемирием 4 августа 1993 года и подписанием Арушских соглашений, одним из основных пунктов которого было создание коалиционного правительства хуту и тутси.
Президент Хабьяримана в ответ на давление со стороны оппозиции тутси и международного сообщества сделал ставку на радикалов хуту, рассчитывая таким образом расколоть умеренную оппозицию хуту и консолидировать общество вокруг президента.
В роковую ночь с 6 на 7 апреля 1994 года самолёт президента был сбит на подлёте к столице. До сих пор идут споры какая из групп могла это совершить, но в любом случае Временное правительство из числа экстремистов хуту, сформированное в следующие несколько дней, решило воспользоваться вакуумом власти и устранить политических конкурентов, которых обвинили в сотрудничестве с вооруженной оппозицией РПФ (Руандийский Патриотический Фронт).
Агентами влияния - "иньези" (таракан на языке киньяруанда) - были объявлены члены правительства из числа умеренных хуту и тутси. Это спровоцировало волну насилия по всей стране. Хуту, накаченные пропагандой насилия и страха за свою жизнь, искали агентов влияния РПФ и жестоко расправлялись с тутси.
На суде Багосора - один из "авторов" геноцида - утверждал, что геноцид начался только 12 апреля.
➡️Именно тогда Временное правительство осознало, что раскрутив колесо насилия в отношении умеренной опозиции, они спровоцировали геноцид, который уже не в силах были остановить.
Спустя 100 дней вооруженная опозиция РПФ захватила большую часть страны и смогла остановить насилие. Тем не менее Временное правительство в изгнании продолжило воорженную борьбу из соседнего Заира (ДРК), используя беженцев хуту. Геноцид в Руанде привёл к региональному кризису в Центральной Африке и масштабным конфликтам, унесшим жизни от 3 до 5 миллионов человек и продолжающимся по сей день.
Это в очередной раз показывает насколько опасным может быть насилие, как инструмент политической борьбы. Решая сиюминутные политические задачи, правительство хуту вырастило "монстров", которые погрузили страну в тотальный хаос. "В аду больше нет демонов, они все в Руанде".
Несмотря на это новое правительство Руанды смогло преодолеть кризис и вывести страну из хаоса и разрухи. Но об мы расскажем отдельно..
7 апреля, годовщина начала геноцида в Руанде, продлившегося около 100 дней и унёсшего жизни около 800 тысяч человек - большинства тутси и части умеренных хуту.
Хотя термины "хуту" и "тутси" существовали до колониального периода (обозначая скорее социальные, чем этнические различия), именно в период немецкой, а затем бельгийской колонизации они были институционализированы как этнические категории с биологическими и расовыми признаками.
😉 Тутси стали восприниматься как "аристократия", хуту — как "плебс".
Эти различия были закреплены в документах, в школе, в языке повседневности, таким образом заложив основу для этнического противостояния, усилившегося после ухода бельгийцев в 1959 году и ставшего частью пропаганды этнократического государства хуту.
Апогеем этого противостояния стала гражданская война, начавшаяся в октябре 1990 года и закончившаяся перемирием 4 августа 1993 года и подписанием Арушских соглашений, одним из основных пунктов которого было создание коалиционного правительства хуту и тутси.
Президент Хабьяримана в ответ на давление со стороны оппозиции тутси и международного сообщества сделал ставку на радикалов хуту, рассчитывая таким образом расколоть умеренную оппозицию хуту и консолидировать общество вокруг президента.
В роковую ночь с 6 на 7 апреля 1994 года самолёт президента был сбит на подлёте к столице. До сих пор идут споры какая из групп могла это совершить, но в любом случае Временное правительство из числа экстремистов хуту, сформированное в следующие несколько дней, решило воспользоваться вакуумом власти и устранить политических конкурентов, которых обвинили в сотрудничестве с вооруженной оппозицией РПФ (Руандийский Патриотический Фронт).
Агентами влияния - "иньези" (таракан на языке киньяруанда) - были объявлены члены правительства из числа умеренных хуту и тутси. Это спровоцировало волну насилия по всей стране. Хуту, накаченные пропагандой насилия и страха за свою жизнь, искали агентов влияния РПФ и жестоко расправлялись с тутси.
На суде Багосора - один из "авторов" геноцида - утверждал, что геноцид начался только 12 апреля.
➡️Именно тогда Временное правительство осознало, что раскрутив колесо насилия в отношении умеренной опозиции, они спровоцировали геноцид, который уже не в силах были остановить.
Спустя 100 дней вооруженная опозиция РПФ захватила большую часть страны и смогла остановить насилие. Тем не менее Временное правительство в изгнании продолжило воорженную борьбу из соседнего Заира (ДРК), используя беженцев хуту. Геноцид в Руанде привёл к региональному кризису в Центральной Африке и масштабным конфликтам, унесшим жизни от 3 до 5 миллионов человек и продолжающимся по сей день.
Это в очередной раз показывает насколько опасным может быть насилие, как инструмент политической борьбы. Решая сиюминутные политические задачи, правительство хуту вырастило "монстров", которые погрузили страну в тотальный хаос. "В аду больше нет демонов, они все в Руанде".
Несмотря на это новое правительство Руанды смогло преодолеть кризис и вывести страну из хаоса и разрухи. Но об мы расскажем отдельно..
Жойылды05.04.202506:01
Қайта жіберілді:
WeHistory
03.04.202511:01
Я на самом деле хоббит. Хоббит во всём, кроме роста. Я люблю сады, деревья и немеханизированные фермы; курю трубку и предпочитаю хорошую простую пищу (не из морозилки!), а французских изысков не перевариваю; люблю и даже осмеливаюсь носить в наше унылое время узорчатые жилеты. Обожаю грибы (прямо из леса); юмор у меня простоватый, и даже самые доброжелательные критики находят его утомительным; я поздно ложусь спать и поздно встаю (по возможности). И мало путешествую.
— Из письма Джона Р. Р. Толкина к Деборе Уэбстер. 25 октября, 1958
WEHISTORY
— Из письма Джона Р. Р. Толкина к Деборе Уэбстер. 25 октября, 1958
WEHISTORY
28.03.202510:01
Как шьётся культура?
Маленькие вещи — большие истории, и сегодня речь пойдет об игле и нити. С виду ничего особенного: кусочек металла с ушком и тонкая нить. Но игла — один из древнейших инструментов (самые ранние иглы были изготовлены около 50–60 тыс. лет назад, например, находки из Денисовой пещеры и в Южной Африке). Игла и нить несут в себе глубокий культурный смысл.
Первыми иглами пользовались не швеи, а охотники: сшить шкуру — значило выжить. Археологи находят иглы из кости и дерева возрастом более 50 тысяч лет. Без них не было бы ни тёплой одежды, ни надёжного укрытия.
Во многих культурах шитьё — это больше, чем ремесло. В Средней Азии девушка перед свадьбой вышивала сюзане — обережное покрывало, призванное охранять будущий дом. В Европе матери «вшивали» защитные знаки или молитвы в рубашки сыновей, уходящих на войну. В русских сказках смерть Кощея таилась в игле. В японских легендах игла — связана с магией: воткни её в куклу — и запустишь ритуал. Похожая практика встречается в культе вуду. А в волшебных сказках иголка, что шьёт сама, — образ идеального мастерства, к которому можно только стремиться.
Шитьё веками считалось «женским делом». Но за этим скрывается не только труд, но и язык. Через ткань женщины выражали себя, сохраняли память о событиях и могли воздействовать на окружающий мир. Вышивка становилась письмом без букв, знаком заботы, протеста или любви.
🪡 Игла несет в себе двойной смысл, она может как ранить, так и исцелить. В традициях восточной медицины иглы восстанавливают энергию тела. Врачи делают нам прививки с использованием одноразовых игл. Которые тоже, кстати сказать, стали символом борьбы со СПИДом.
С иглой связано множество примет: ее нельзя передавать из рук в руки, нельзя шить на себе — «зашьёшь судьбу».
Какую вещь разберём в следующий раз? Оглянитесь вокруг — и напишите три предмета, которые лежат рядом. Возможно, один из них уже готов рассказать свою историю 🙂
Маленькие вещи — большие истории, и сегодня речь пойдет об игле и нити. С виду ничего особенного: кусочек металла с ушком и тонкая нить. Но игла — один из древнейших инструментов (самые ранние иглы были изготовлены около 50–60 тыс. лет назад, например, находки из Денисовой пещеры и в Южной Африке). Игла и нить несут в себе глубокий культурный смысл.
Первыми иглами пользовались не швеи, а охотники: сшить шкуру — значило выжить. Археологи находят иглы из кости и дерева возрастом более 50 тысяч лет. Без них не было бы ни тёплой одежды, ни надёжного укрытия.
Во многих культурах шитьё — это больше, чем ремесло. В Средней Азии девушка перед свадьбой вышивала сюзане — обережное покрывало, призванное охранять будущий дом. В Европе матери «вшивали» защитные знаки или молитвы в рубашки сыновей, уходящих на войну. В русских сказках смерть Кощея таилась в игле. В японских легендах игла — связана с магией: воткни её в куклу — и запустишь ритуал. Похожая практика встречается в культе вуду. А в волшебных сказках иголка, что шьёт сама, — образ идеального мастерства, к которому можно только стремиться.
Шитьё веками считалось «женским делом». Но за этим скрывается не только труд, но и язык. Через ткань женщины выражали себя, сохраняли память о событиях и могли воздействовать на окружающий мир. Вышивка становилась письмом без букв, знаком заботы, протеста или любви.
🪡 Игла несет в себе двойной смысл, она может как ранить, так и исцелить. В традициях восточной медицины иглы восстанавливают энергию тела. Врачи делают нам прививки с использованием одноразовых игл. Которые тоже, кстати сказать, стали символом борьбы со СПИДом.
С иглой связано множество примет: ее нельзя передавать из рук в руки, нельзя шить на себе — «зашьёшь судьбу».
Какую вещь разберём в следующий раз? Оглянитесь вокруг — и напишите три предмета, которые лежат рядом. Возможно, один из них уже готов рассказать свою историю 🙂
Жойылды28.03.202519:48
26.03.202514:33
Как узнать, что у вас плохой музыкальный вкус?
— Попробовать публично рассказать о музыке, которая вам нравится, и почитать комментарии «экспертов».
— Скормить нейронке Judge my Spotify свою статистику прослушиваний и получить вердикт.
— Подписаться на канал «КОНТРАПУНКТ», чтобы ежедневно узнавать про новую для себя музыку из разных жанров и таким образом учиться самостоятельно отличать хорошее от плохого.
Автор YouTube-канала «КОНТРАПУНКТ» запустил канал и в Telegram. Он рассказывает и про классику, и про попсу, и про рок, и про джаз так, что всерьез цепляет даже тех, кто не относит себя к искушенным меломанам.
Подписывайся на канал, и в твоем плейлисте каждый день будет появляться что-то новое.
— Попробовать публично рассказать о музыке, которая вам нравится, и почитать комментарии «экспертов».
— Скормить нейронке Judge my Spotify свою статистику прослушиваний и получить вердикт.
— Подписаться на канал «КОНТРАПУНКТ», чтобы ежедневно узнавать про новую для себя музыку из разных жанров и таким образом учиться самостоятельно отличать хорошее от плохого.
Автор YouTube-канала «КОНТРАПУНКТ» запустил канал и в Telegram. Он рассказывает и про классику, и про попсу, и про рок, и про джаз так, что всерьез цепляет даже тех, кто не относит себя к искушенным меломанам.
Подписывайся на канал, и в твоем плейлисте каждый день будет появляться что-то новое.
05.05.202511:02
Как обычная мусорка стала центром московского андеграунда
В мире, где сакральное зачастую становится профанным, а банальное — культовым, один крайне необычный объект умудрился преодолеть эту границу в самом буквальном смысле. Лаборатория подготовила ролик про мусорку на Стрелецком, и это не кликбейт.
На первый взгляд — обычный бак, спрятанный за домами на севере Москвы. Но именно сюда приезжают паломники со всей страны (а иногда — и из других стран), чтобы... пописать. Да-да, вы не ослышались. И не просто так, а в рамках тщательно выстроенного, почти религиозного ритуала: возлияние, дары, отчёты в паблике.
Кто-то приносит пиво, кто-то оставляет ершики или женские туфли. Кто-то оставляет надписи, кто-то пишет отчёты о посещении в стиле мистерии, а кто-то создает мемы. Вокруг этого места сложились собственные лор, мифология и форма городского шаманизма, в которых соединяются ритуал, пост-ирония и глубокая социальная потребность в сакральном.
Мусорка на Стрелецком — настоящий андеграундный культовый объект, возникший из шутки, породивший сообщество, а затем ставший частью культурного ландшафта столицы. И как многие культы — подвергся репрессиям: недавно муниципалы поставили решетку, чтобы к стене мусорки было не подойти.
Но разве забор когда-либо останавливал паломников?
🎥 Посмотрите наше новое видео «Мусорка на Стрелецком: Как обычный бак стал центром андеграудной Москвы» — история о том, как даже мусорка может стать храмом, если к ней относиться с верой и фантазией.
👉 https://youtu.be/-5GJtqSMPjE
P.S. Не забудьте принести дары.
Лаборатория Культур
В мире, где сакральное зачастую становится профанным, а банальное — культовым, один крайне необычный объект умудрился преодолеть эту границу в самом буквальном смысле. Лаборатория подготовила ролик про мусорку на Стрелецком, и это не кликбейт.
На первый взгляд — обычный бак, спрятанный за домами на севере Москвы. Но именно сюда приезжают паломники со всей страны (а иногда — и из других стран), чтобы... пописать. Да-да, вы не ослышались. И не просто так, а в рамках тщательно выстроенного, почти религиозного ритуала: возлияние, дары, отчёты в паблике.
Кто-то приносит пиво, кто-то оставляет ершики или женские туфли. Кто-то оставляет надписи, кто-то пишет отчёты о посещении в стиле мистерии, а кто-то создает мемы. Вокруг этого места сложились собственные лор, мифология и форма городского шаманизма, в которых соединяются ритуал, пост-ирония и глубокая социальная потребность в сакральном.
Мусорка на Стрелецком — настоящий андеграундный культовый объект, возникший из шутки, породивший сообщество, а затем ставший частью культурного ландшафта столицы. И как многие культы — подвергся репрессиям: недавно муниципалы поставили решетку, чтобы к стене мусорки было не подойти.
Но разве забор когда-либо останавливал паломников?
🎥 Посмотрите наше новое видео «Мусорка на Стрелецком: Как обычный бак стал центром андеграудной Москвы» — история о том, как даже мусорка может стать храмом, если к ней относиться с верой и фантазией.
👉 https://youtu.be/-5GJtqSMPjE
P.S. Не забудьте принести дары.
Лаборатория Культур
24.04.202511:03
Два дня памяти, два взгляда на трагедию
Каждый год в январе отмечают Международный день памяти жертв Холокоста, эта дата приурочена к освобождению Освенцима советскими войсками, 27 января 1945 года.
Но в Израиле — и в еврейских общинах за его пределами — есть другая дата: Йом ха-Шоа, День памяти Катастрофы и героизма европейского еврейства.
Его отмечают весной, в месяце нисан, и дата выбрана в связи с совсем другим событием этих страшных лет — восстанием в Варшавском гетто (апрель 1943 года), одним из самых отчаянных актов сопротивления нацистам.
Но оно было не единственным. В Белостоке, в Слуцке, в Треблинке и Собиборе евреи поднимали восстания. Подобная форма сопротивления в страшных условиях была обречена на провал, но именно такие примеры позволяют добавить в название дня важное слово — героизм (гвура).
😉 В 1951 году Кнессет утвердил именно эту дату — чтобы подчеркнуть, что в этот день мы вспоминаем не только о гибели, но и о достоинстве и выборе бороться, даже если победить невозможно.
Важен и выбор слов. “Холокост” — слово греческого происхождения, означающее “жертву всесожжения” (оно используется в греческом переводе Библии). А ивритское слово “Шоа”, встречающееся в библейских книгах пророка Софонии (1:15) и в Книге Иова (30:3), обозначает “опустошение и разорение”.
Хотя оба термина имеют теологическую коннотацию и сегодня воспринимаются как синонимы, в них можно усмотреть и различия. Так слово “Холокост” подчеркивает безвинность жертв, а “Шоа” апеллирует к идее беспрецедентности и необратимости подобного бедствия.
Сегодня, в Йом ха-Шоа, в Израиле в течение двух минут звучит сирена и все встают в молчании. В этот момент останавливаются машины, замолкают улицы.
Люди выходят из офисов, прерывают дела. Даже в самолётах "Эль Аль", летящих в этот момент в небе, пассажиры поднимаются со своих мест — потому что память сильнее земного притяжения.
Лаборатория Культур
Каждый год в январе отмечают Международный день памяти жертв Холокоста, эта дата приурочена к освобождению Освенцима советскими войсками, 27 января 1945 года.
Но в Израиле — и в еврейских общинах за его пределами — есть другая дата: Йом ха-Шоа, День памяти Катастрофы и героизма европейского еврейства.
Его отмечают весной, в месяце нисан, и дата выбрана в связи с совсем другим событием этих страшных лет — восстанием в Варшавском гетто (апрель 1943 года), одним из самых отчаянных актов сопротивления нацистам.
Но оно было не единственным. В Белостоке, в Слуцке, в Треблинке и Собиборе евреи поднимали восстания. Подобная форма сопротивления в страшных условиях была обречена на провал, но именно такие примеры позволяют добавить в название дня важное слово — героизм (гвура).
😉 В 1951 году Кнессет утвердил именно эту дату — чтобы подчеркнуть, что в этот день мы вспоминаем не только о гибели, но и о достоинстве и выборе бороться, даже если победить невозможно.
Важен и выбор слов. “Холокост” — слово греческого происхождения, означающее “жертву всесожжения” (оно используется в греческом переводе Библии). А ивритское слово “Шоа”, встречающееся в библейских книгах пророка Софонии (1:15) и в Книге Иова (30:3), обозначает “опустошение и разорение”.
Хотя оба термина имеют теологическую коннотацию и сегодня воспринимаются как синонимы, в них можно усмотреть и различия. Так слово “Холокост” подчеркивает безвинность жертв, а “Шоа” апеллирует к идее беспрецедентности и необратимости подобного бедствия.
Сегодня, в Йом ха-Шоа, в Израиле в течение двух минут звучит сирена и все встают в молчании. В этот момент останавливаются машины, замолкают улицы.
Люди выходят из офисов, прерывают дела. Даже в самолётах "Эль Аль", летящих в этот момент в небе, пассажиры поднимаются со своих мест — потому что память сильнее земного притяжения.
Лаборатория Культур
07.04.202510:02
Правильный поцелуй
В составе одного из многочисленных куртуазных жестов тюдоровской эпохи упоминается целование руки. И итальянцы, и англичане считали, что вдохновителями здесь выступили испанцы, хотя изначально это скорее общекатолическая штука. Англичане освоили этот жест в первой половине XVI века через испанских придворных, сопровождавших Екатерину Арагонскую
Поцелуи руки не были ограничены только королевским двором или даже элитными домами: их можно было увидеть повсюду – на улицах, в рамках ритуала ухаживания или среди близких друзей самого разного общественного положения.
Сам жест подачи руки для поцелуя считался в Англии довольно высокомерным, символизируя самонадеянность и гордыню. Все потому, что он мог привести к двум неловким ситуациям: либо полупротянутая рука останется висеть в воздухе, либо же целеустремленный проситель неуклюже ухватится за руку, которой ему вообще не подавали. В результате в этикете по всей континентальной Европе появились строжайшие правила по поводу того, чьи руки и в каких ситуациях можно целовать, чтобы хоть так попытаться избежать неловкости.
Далее шел вопрос, снимать или не снимать перчатку. Высокородные господа не снимали перчаток, чтобы физически дистанцироваться от просителя, так что, сняв перчатку, прежде чем подать руку для поцелуя, они демонстрировали тем самым особую благосклонность.
Существовало множество способов поставить и себя, и персону, которую вы приветствуете поцелуем, в крайне неловкое положение. Неуклюжие дерганые движения делали вас похожими на сельского клоуна, но они просто меркнут в сравнении с неверным расчетом времени.
Например, если целуют руку вам, вы могли дать руку (в перчатке или без), когда это не полагалось, не дать, когда полагалось, протянуть руку человеку, который еще даже не сделал ни единого движения в вашу сторону, или, наоборот, слишком запоздать. Если же чью-то руку целуете вы, то можно схватить руку слишком рано, отпустить ее слишком поздно или плохо скоординировать поклон и поцелуй.
Книга: «Искусство провокации», Рут Гудман
Автор поста - «Страница из книги». На канале каждый день публикуется новый отрывок из книг по социологии, истории, экономике. О природе вещей, явлений, о цивилизациях, исторических личностях и событиях прошлого.
В составе одного из многочисленных куртуазных жестов тюдоровской эпохи упоминается целование руки. И итальянцы, и англичане считали, что вдохновителями здесь выступили испанцы, хотя изначально это скорее общекатолическая штука. Англичане освоили этот жест в первой половине XVI века через испанских придворных, сопровождавших Екатерину Арагонскую
Поцелуи руки не были ограничены только королевским двором или даже элитными домами: их можно было увидеть повсюду – на улицах, в рамках ритуала ухаживания или среди близких друзей самого разного общественного положения.
Сам жест подачи руки для поцелуя считался в Англии довольно высокомерным, символизируя самонадеянность и гордыню. Все потому, что он мог привести к двум неловким ситуациям: либо полупротянутая рука останется висеть в воздухе, либо же целеустремленный проситель неуклюже ухватится за руку, которой ему вообще не подавали. В результате в этикете по всей континентальной Европе появились строжайшие правила по поводу того, чьи руки и в каких ситуациях можно целовать, чтобы хоть так попытаться избежать неловкости.
Далее шел вопрос, снимать или не снимать перчатку. Высокородные господа не снимали перчаток, чтобы физически дистанцироваться от просителя, так что, сняв перчатку, прежде чем подать руку для поцелуя, они демонстрировали тем самым особую благосклонность.
Существовало множество способов поставить и себя, и персону, которую вы приветствуете поцелуем, в крайне неловкое положение. Неуклюжие дерганые движения делали вас похожими на сельского клоуна, но они просто меркнут в сравнении с неверным расчетом времени.
Например, если целуют руку вам, вы могли дать руку (в перчатке или без), когда это не полагалось, не дать, когда полагалось, протянуть руку человеку, который еще даже не сделал ни единого движения в вашу сторону, или, наоборот, слишком запоздать. Если же чью-то руку целуете вы, то можно схватить руку слишком рано, отпустить ее слишком поздно или плохо скоординировать поклон и поцелуй.
Книга: «Искусство провокации», Рут Гудман
Автор поста - «Страница из книги». На канале каждый день публикуется новый отрывок из книг по социологии, истории, экономике. О природе вещей, явлений, о цивилизациях, исторических личностях и событиях прошлого.
02.04.202514:32
Зачем Колизею – дыры?
Если присмотреться к Колизею — тому самому, который у многих висит в виде магнитика на холодильнике — можно заметить странную деталь. Его фасад будто изрешечен снарядами: стены усеяны неровными отверстиями. Туристы нередко принимают их за следы обстрелов. На деле же это — следы куда более тихого, но не менее драматичного разрушения.
😉 Колизей, или Амфитеатр Флавиев, открылся в 80 году н.э. и вмещал около 50 тысяч зрителей. Здесь устраивали не только гладиаторские бои, но и инсценировки морских сражений (впрочем, ученые до сих пор спорят, действительно ли арена могла заполняться водой). Великолепие постройки демонстрировало мощь империи: мрамор, бетон, камень — апофеоз инженерного искусства Древнего Рима.
Но империи рушатся, а вместе с ними — и их амфитеатры. После падения Рима Колизей постепенно теряет свою функцию. В Средневековье часть его арок и внутреннего пространства начинают использовать как кладбище: известно, что в XII веке амфитеатр находился под контролем монастыря Санта-Мария-Нуова, и на его территории производились захоронения. Позднее Колизей становится местом обитания: в нём селятся ремесленники, строятся временные жилища, появляются даже небольшие мастерские. Монумент, некогда символ имперской мощи, превращается в часть городской повседневности, приспособленной к нуждам времени.
🪛 А что же в дырами в стенах? Оказывается, что это следы вовсе не военных конфликтов, а — демонтажа. Колизей был собран из блоков, скрепленных металлическими стержнями — железными и бронзовыми, общей массой до 300 тонн. В Средние века это было сокровище. Металл выдергивали, переплавляли, использовали повторно. Так фасад амфитеатра приобрёл облик гигантского сырного круга, из которого выковыряли всё самое вкусное.
Современные римляне с иронией называют Колизей «головкой пармезана» или «теркой для сыра». И в этом народном остроумии скрыта правда: перед нами не просто руины, а символ, того, как памятники истории могут быть менять свое назначение.
Если присмотреться к Колизею — тому самому, который у многих висит в виде магнитика на холодильнике — можно заметить странную деталь. Его фасад будто изрешечен снарядами: стены усеяны неровными отверстиями. Туристы нередко принимают их за следы обстрелов. На деле же это — следы куда более тихого, но не менее драматичного разрушения.
😉 Колизей, или Амфитеатр Флавиев, открылся в 80 году н.э. и вмещал около 50 тысяч зрителей. Здесь устраивали не только гладиаторские бои, но и инсценировки морских сражений (впрочем, ученые до сих пор спорят, действительно ли арена могла заполняться водой). Великолепие постройки демонстрировало мощь империи: мрамор, бетон, камень — апофеоз инженерного искусства Древнего Рима.
Но империи рушатся, а вместе с ними — и их амфитеатры. После падения Рима Колизей постепенно теряет свою функцию. В Средневековье часть его арок и внутреннего пространства начинают использовать как кладбище: известно, что в XII веке амфитеатр находился под контролем монастыря Санта-Мария-Нуова, и на его территории производились захоронения. Позднее Колизей становится местом обитания: в нём селятся ремесленники, строятся временные жилища, появляются даже небольшие мастерские. Монумент, некогда символ имперской мощи, превращается в часть городской повседневности, приспособленной к нуждам времени.
🪛 А что же в дырами в стенах? Оказывается, что это следы вовсе не военных конфликтов, а — демонтажа. Колизей был собран из блоков, скрепленных металлическими стержнями — железными и бронзовыми, общей массой до 300 тонн. В Средние века это было сокровище. Металл выдергивали, переплавляли, использовали повторно. Так фасад амфитеатра приобрёл облик гигантского сырного круга, из которого выковыряли всё самое вкусное.
Современные римляне с иронией называют Колизей «головкой пармезана» или «теркой для сыра». И в этом народном остроумии скрыта правда: перед нами не просто руины, а символ, того, как памятники истории могут быть менять свое назначение.
27.03.202510:15
Австралиец провёл 100 дней с титановым сердцем
Впервые в истории пациент, 40-летний мужчина из Австралии, прожил более 100 дней с титановой системой BiVACOR, ожидая донорский орган.
Устройство весом 680 граммов использует ротор на магнитной подвеске и равномерно перекачивает кровь, имитируя работу настоящего сердца. Пациент вел почти обычную жизнь рядом с больницей — это прорыв в истории кардио технологий.
Разработчики считают, что в будущем такие устройства смогут полностью заменить пересадку сердца. Пока BiVACOR тестируется как временная мера, но успех эксперимента открывает путь к новым стандартам лечения сердечной недостаточности.
Источник
Впервые в истории пациент, 40-летний мужчина из Австралии, прожил более 100 дней с титановой системой BiVACOR, ожидая донорский орган.
Устройство весом 680 граммов использует ротор на магнитной подвеске и равномерно перекачивает кровь, имитируя работу настоящего сердца. Пациент вел почти обычную жизнь рядом с больницей — это прорыв в истории кардио технологий.
Разработчики считают, что в будущем такие устройства смогут полностью заменить пересадку сердца. Пока BiVACOR тестируется как временная мера, но успех эксперимента открывает путь к новым стандартам лечения сердечной недостаточности.
Источник
25.03.202510:15
Новость дня: античные статуи пользовались парфюмом
Новые исследования показали: древнегреческие и римские статуи были не только раскрашены и украшены, но и… надушены. Археолог Сесилие Бренс из копенгагенской Глиптотеки проанализировала античные тексты и пришла к выводу, что скульптуры покрывали благовониями и маслами.
😉 Получается, что храмы, где они находились, становились античными 5D-кинотеатрами, услаждая сразу несколько органов чувств прихожан.
В письменных источниках встречаются описания обрядов: статуи богов венчали цветами, омывали ароматическими маслами и окуривали ладаном. На Делосе нашли надписи с расходами на украшение статуй — среди прочего, там значатся розовое масло и воск.
Конечно, спустя тысячелетия следы ароматов были утрачены, но — как подчёркивает исследовательница — обоняние изначально было важной частью восприятия божества.
Так что миф об античности как о «белом и безмолвном» прошлом — всего лишь продукт Нового времени. Тогда как для тех, кто жил в ту эпоху — это были и цвет, и свет, и аромат, из которых создавалось ощущение священного присутствия.
Источник
Новые исследования показали: древнегреческие и римские статуи были не только раскрашены и украшены, но и… надушены. Археолог Сесилие Бренс из копенгагенской Глиптотеки проанализировала античные тексты и пришла к выводу, что скульптуры покрывали благовониями и маслами.
😉 Получается, что храмы, где они находились, становились античными 5D-кинотеатрами, услаждая сразу несколько органов чувств прихожан.
В письменных источниках встречаются описания обрядов: статуи богов венчали цветами, омывали ароматическими маслами и окуривали ладаном. На Делосе нашли надписи с расходами на украшение статуй — среди прочего, там значатся розовое масло и воск.
Конечно, спустя тысячелетия следы ароматов были утрачены, но — как подчёркивает исследовательница — обоняние изначально было важной частью восприятия божества.
Так что миф об античности как о «белом и безмолвном» прошлом — всего лишь продукт Нового времени. Тогда как для тех, кто жил в ту эпоху — это были и цвет, и свет, и аромат, из которых создавалось ощущение священного присутствия.
Источник
02.05.202510:13
Культурный диагноз современности
С момента своего дебюта в 2011 году сериал “Чёрное зеркало” произвел фурор, собрав в себе тревоги, надежды и парадоксы цифровой эпохи.
➡️ Каждый эпизод сериала — это самостоятельная история, провоцирующая рефлексию зрителя о мире, где технологии обнажают искажения человеческой природы и социальных структур.
Создатель сериала Чарли Брукер использует научную фантастику, чтобы исследовать, как технологии влияют на базовые человеческие эмоции и желания. Например, в серии “Нырок” (Nosedive) общество оценивает друг друга по пятизвездочной шкале, что приводит к социальной стратификации и отчуждению. Этот сюжет отсылает к системам социального рейтинга и цифрового слежения, в том числе к экспериментальной программе социального кредита, внедряемой в Китае.
Многие эпизоды сериала исследуют темы контроля и манипуляции. В “Мужчинах против огня” (Men Against Fire) солдаты используют имплантаты, чтобы видеть врагов в образе монстров, что облегчает моральное оправдание насилия. Этот сюжет отражает реальные опасения относительно роли дегуманизации и пропаганды в военных конфликтах.
Некоторые эпизоды сериала оказались удивительно пророческими.
Сюжеты, касающиеся виртуальной реальности, искусственного интеллекта и цифровой идентичности, находят отражение в современных технологических разработках и социальных тенденциях, что подчеркивает актуальность и проницательность сериала в контексте будущего, которое уже наступает. Например:
- Воссоздание ИИ копий умерших
В одном из эпизодов женщина использует ИИ, чтобы воссоздать образ умершего партнера на основе его цифровых следов. Сегодня появились сервисы, предлагающие чат-ботов, имитирующих умерших близких, используя переписку и голосовые данные, такие программы создают иллюзию продолжения общения с тем, кого больше нет рядом. Например, Amazon анонсировала функцию, способную воспроизводить голос умерших родственников — технология вызвала споры, но отражает тенденцию к созданию цифровых «призраков». Пользователи уже сегодня могут обучать кастомных ИИ-ботов на основе сообщений, видео и голоса ушедших близких, что создаёт иллюзию продолжения общения.
- Гиги за шаги
Мир, где за физическую активность начисляются очки, напоминает современные программы поощрения ЗОЖ, управляемые гаджетами и платформами🙂
- Влияние на политический имидж
Серия “Национальный гимн” (The National Anthem) сатирически изображает, как общественное мнение и медиа могут диктовать поведение политиков, ставя под сомнение границы между личным и публичным, этичным и сенсационным. В 2015 году в Британии разгорелся скандал, связанный с неподтверждённым слухом о молодом Дэвиде Кэмероне, и зрители увидели странное совпадение с зоофильским эпизодом, вышедшим четырьмя годами ранее. Сам Брукер настаивал, что не знал об этих историях и не имел в виду реальных политиков.
“Чёрное зеркало” можно рассматривать как сборник современных мифов, где технологии выступают в роли новых богов, формирующих нормы, ценности и поведение общества. Сериал иногда пугает, а иногда – служит напоминанием о необходимости осознанного подхода к инновациям и внимательного отношения к тому, как они трансформируют наше общество и самих нас. Этот сериал сложно забыть.
А у вас есть любимый эпизод?
Лаборатория Культур
С момента своего дебюта в 2011 году сериал “Чёрное зеркало” произвел фурор, собрав в себе тревоги, надежды и парадоксы цифровой эпохи.
➡️ Каждый эпизод сериала — это самостоятельная история, провоцирующая рефлексию зрителя о мире, где технологии обнажают искажения человеческой природы и социальных структур.
Создатель сериала Чарли Брукер использует научную фантастику, чтобы исследовать, как технологии влияют на базовые человеческие эмоции и желания. Например, в серии “Нырок” (Nosedive) общество оценивает друг друга по пятизвездочной шкале, что приводит к социальной стратификации и отчуждению. Этот сюжет отсылает к системам социального рейтинга и цифрового слежения, в том числе к экспериментальной программе социального кредита, внедряемой в Китае.
Многие эпизоды сериала исследуют темы контроля и манипуляции. В “Мужчинах против огня” (Men Against Fire) солдаты используют имплантаты, чтобы видеть врагов в образе монстров, что облегчает моральное оправдание насилия. Этот сюжет отражает реальные опасения относительно роли дегуманизации и пропаганды в военных конфликтах.
Некоторые эпизоды сериала оказались удивительно пророческими.
Сюжеты, касающиеся виртуальной реальности, искусственного интеллекта и цифровой идентичности, находят отражение в современных технологических разработках и социальных тенденциях, что подчеркивает актуальность и проницательность сериала в контексте будущего, которое уже наступает. Например:
- Воссоздание ИИ копий умерших
В одном из эпизодов женщина использует ИИ, чтобы воссоздать образ умершего партнера на основе его цифровых следов. Сегодня появились сервисы, предлагающие чат-ботов, имитирующих умерших близких, используя переписку и голосовые данные, такие программы создают иллюзию продолжения общения с тем, кого больше нет рядом. Например, Amazon анонсировала функцию, способную воспроизводить голос умерших родственников — технология вызвала споры, но отражает тенденцию к созданию цифровых «призраков». Пользователи уже сегодня могут обучать кастомных ИИ-ботов на основе сообщений, видео и голоса ушедших близких, что создаёт иллюзию продолжения общения.
- Гиги за шаги
Мир, где за физическую активность начисляются очки, напоминает современные программы поощрения ЗОЖ, управляемые гаджетами и платформами🙂
- Влияние на политический имидж
Серия “Национальный гимн” (The National Anthem) сатирически изображает, как общественное мнение и медиа могут диктовать поведение политиков, ставя под сомнение границы между личным и публичным, этичным и сенсационным. В 2015 году в Британии разгорелся скандал, связанный с неподтверждённым слухом о молодом Дэвиде Кэмероне, и зрители увидели странное совпадение с зоофильским эпизодом, вышедшим четырьмя годами ранее. Сам Брукер настаивал, что не знал об этих историях и не имел в виду реальных политиков.
“Чёрное зеркало” можно рассматривать как сборник современных мифов, где технологии выступают в роли новых богов, формирующих нормы, ценности и поведение общества. Сериал иногда пугает, а иногда – служит напоминанием о необходимости осознанного подхода к инновациям и внимательного отношения к тому, как они трансформируют наше общество и самих нас. Этот сериал сложно забыть.
А у вас есть любимый эпизод?
Лаборатория Культур
20.04.202508:01
✨ На этой неделе совпали сразу три весенних праздника — вчера завершился Песах, а сегодня Пасху отмечают как западные, так и восточные христиане. Редкий момент, когда разные традиции говорят об одном: о свободе, обновлении, надежде.
Пусть эти дни принесут немного больше света, мира и гармонии — каждому, кто празднует, и всем нам вместе.
С праздником весны 🌿
Пусть эти дни принесут немного больше света, мира и гармонии — каждому, кто празднует, и всем нам вместе.
С праздником весны 🌿
04.04.202510:15
Летать разрешается. Инструкция Шагала по выживанию в эпоху катастроф
Витебск, 1918. Кто-то строит социализм, кто-то воюет, кто-то готовит чемодан для эмиграции.
А Марк Шагал берёт кисть и рисует себя с любимой женой — летающими над родным городом. Без виз, без шлемов, без плана. Просто вдвоем в небе, вверх — единственное направление, в котором осталась свобода.
Полёт Шагала — это не эскапизм, не побег от реальности, а, скорее, дерзкое «нет» банальности.
Он берёт заштампованный пейзаж — провинциальный городок, церковь, забор, козёл — и помещает в него абсурдное и абсолютное счастье. Счастье, которое не согласовывали с Наркомпросом, но которое упрямо существует.
Там, где могла бы быть пасторальная и скучная идиллия, вдруг появляются зеленый козел, мужик с бутылкой, спущенные штаны. Как будто в саундтрек к сцене хэппи-энда в мелодраме подмешали шум улицы. Но это не случайность. Это Шагал. Он напоминает: любовь — это не только полет над землёй, но и способность видеть очарование в неприглядных или банальных сторонах реальности.
У влюбленных на картине — одна пара рук на двоих. Но этого достаточно. Потому что любовь в эпоху дефицита и разрушения не требует излишеств. Она лаконична, как строки Ахматовой. И в этом — её стойкость.
Город на картине далек от реального Витебска, это карта утраченного мира. Он кажется картонным, игрушечным — потому что настоящий уже стерт временем, идеологией, эмиграцией. А этот — высечен в памяти художника, и в нем всё ещё можно любить.
Картина «Над городом» = пособие по выживанию во время турбулентности. Как не сойти с ума, когда вокруг рушатся города и идеалы. Как продолжать любить, когда всё исчезает. Как быть иррациональным, когда времена требуют стройной логики и четких решений.
Шагал не бежит. Он взлетает. И шепчет нам с высоты: летать разрешается💫
Витебск, 1918. Кто-то строит социализм, кто-то воюет, кто-то готовит чемодан для эмиграции.
А Марк Шагал берёт кисть и рисует себя с любимой женой — летающими над родным городом. Без виз, без шлемов, без плана. Просто вдвоем в небе, вверх — единственное направление, в котором осталась свобода.
Полёт Шагала — это не эскапизм, не побег от реальности, а, скорее, дерзкое «нет» банальности.
Он берёт заштампованный пейзаж — провинциальный городок, церковь, забор, козёл — и помещает в него абсурдное и абсолютное счастье. Счастье, которое не согласовывали с Наркомпросом, но которое упрямо существует.
Там, где могла бы быть пасторальная и скучная идиллия, вдруг появляются зеленый козел, мужик с бутылкой, спущенные штаны. Как будто в саундтрек к сцене хэппи-энда в мелодраме подмешали шум улицы. Но это не случайность. Это Шагал. Он напоминает: любовь — это не только полет над землёй, но и способность видеть очарование в неприглядных или банальных сторонах реальности.
У влюбленных на картине — одна пара рук на двоих. Но этого достаточно. Потому что любовь в эпоху дефицита и разрушения не требует излишеств. Она лаконична, как строки Ахматовой. И в этом — её стойкость.
Город на картине далек от реального Витебска, это карта утраченного мира. Он кажется картонным, игрушечным — потому что настоящий уже стерт временем, идеологией, эмиграцией. А этот — высечен в памяти художника, и в нем всё ещё можно любить.
Картина «Над городом» = пособие по выживанию во время турбулентности. Как не сойти с ума, когда вокруг рушатся города и идеалы. Как продолжать любить, когда всё исчезает. Как быть иррациональным, когда времена требуют стройной логики и четких решений.
Шагал не бежит. Он взлетает. И шепчет нам с высоты: летать разрешается💫
01.04.202514:48
«Я повидал весь мир, и ты самый красивый человек в нём…»: как романтическая записка пилота стала вирусной
Жительница Южной Каролины, инфлюэнсер Стеф Борер, опубликовала в TikTok короткое видео, в котором рассказала о необычном комплименте, полученном в аэропорту Атланты. Пока она спокойно ела бутерброд, к её столику подошёл пилот и оставил салфетку с надписью: «Я повидал весь мир, и ты самый красивый человек в нём…»
Казалось бы, мимолётный жест, но ролик мгновенно стал вирусным — его посмотрели более 7 миллионов человек. Записка тронула зрителей, и многие начали строить теории о возможной романтической истории. Кто-то считал, что пилот — смелый романтик, кто-то предположил, что он, возможно, женат и потому не стал заводить разговор лично.
Позже Стеф записала второе видео, где извинилась за нежелательное внимание к пилоту. По её словам, она даже не видела его лица — мужчину мельком заметила её подруга Майя. Имени и номера телефона пилот не оставил. «Я не думаю, что он хотел, чтобы это попало в новости. Мне по-настоящему жаль. Он просто сделал мне комплимент», — призналась Борер.
😉 Она подчеркнула, что не собирается искать этого человека, а саму салфетку планирует оформить в рамку как напоминание о том, каким красивым может быть флирт, если в нем присутствует уважение.
«Иногда жест — это просто жест», — добавила Стеф.
Источник
Жительница Южной Каролины, инфлюэнсер Стеф Борер, опубликовала в TikTok короткое видео, в котором рассказала о необычном комплименте, полученном в аэропорту Атланты. Пока она спокойно ела бутерброд, к её столику подошёл пилот и оставил салфетку с надписью: «Я повидал весь мир, и ты самый красивый человек в нём…»
Казалось бы, мимолётный жест, но ролик мгновенно стал вирусным — его посмотрели более 7 миллионов человек. Записка тронула зрителей, и многие начали строить теории о возможной романтической истории. Кто-то считал, что пилот — смелый романтик, кто-то предположил, что он, возможно, женат и потому не стал заводить разговор лично.
Позже Стеф записала второе видео, где извинилась за нежелательное внимание к пилоту. По её словам, она даже не видела его лица — мужчину мельком заметила её подруга Майя. Имени и номера телефона пилот не оставил. «Я не думаю, что он хотел, чтобы это попало в новости. Мне по-настоящему жаль. Он просто сделал мне комплимент», — призналась Борер.
😉 Она подчеркнула, что не собирается искать этого человека, а саму салфетку планирует оформить в рамку как напоминание о том, каким красивым может быть флирт, если в нем присутствует уважение.
«Иногда жест — это просто жест», — добавила Стеф.
Источник
Қайта жіберілді:
Междисциплинарка | Библиотека иностранной литературы
27.03.202510:02
❤️🔥Юнгианская психология и древние мистические тексты
В Библиотеке иностранной литературы состоится встреча востоковеда, специалиста по сирийской мистике Максима Калинина и юнгианского психолога Екатерины Давыдовой. Авторы обсудят, что говорят о судьбе, выборе и поиске человеком своего предназначения древние тексты и современная психология.
🔸Когда: 28 марта, 19:00
🔸Где: "Иностранка", Научный зал им. Вяч. Вс. Иванова
🔸Посещение: свободное по предварительной регистрации
В первой половине XX в. К. Г. Юнг разработал аналитическую психологию, центральная тема которой — познание бессознательного и стремление человека к целостности. Юнг опирался на архетипические сюжеты, видя в них ключ к пониманию психических процессов.
Мудрецы, которых называют сирийскими мистиками, жили в Месопотамии и Персии в VII–X вв. и писали по-арамейски. Они создали уникальные в восточном христианстве описания внутреннего мира человека, используя образы и мифопоэтический язык.
Открытия аналитической психологии и прозрения сирийских мистиков могли бы пролить друг на друга взаимный свет.
Дискуссия проводится в сотрудничестве с издательством «Альпина Паблишер», в котором в 2024 г. вышли книги «Сила архетипов. Как работа с бессознательным помогает изменить жизнь и обрести смысл» Е. Давыдовой и «Сирийские мистики о любви, страхе, гневе и радости» М. Калинина и Ф. Дзядко, уже доступная для чтения в библиотеке.
Ждем вас!
#кудасходитьвМоскве
#психология
#юнгианскаяпсихология
#психоанализ
#Сирия
В Библиотеке иностранной литературы состоится встреча востоковеда, специалиста по сирийской мистике Максима Калинина и юнгианского психолога Екатерины Давыдовой. Авторы обсудят, что говорят о судьбе, выборе и поиске человеком своего предназначения древние тексты и современная психология.
🔸Когда: 28 марта, 19:00
🔸Где: "Иностранка", Научный зал им. Вяч. Вс. Иванова
🔸Посещение: свободное по предварительной регистрации
В первой половине XX в. К. Г. Юнг разработал аналитическую психологию, центральная тема которой — познание бессознательного и стремление человека к целостности. Юнг опирался на архетипические сюжеты, видя в них ключ к пониманию психических процессов.
Мудрецы, которых называют сирийскими мистиками, жили в Месопотамии и Персии в VII–X вв. и писали по-арамейски. Они создали уникальные в восточном христианстве описания внутреннего мира человека, используя образы и мифопоэтический язык.
Открытия аналитической психологии и прозрения сирийских мистиков могли бы пролить друг на друга взаимный свет.
Дискуссия проводится в сотрудничестве с издательством «Альпина Паблишер», в котором в 2024 г. вышли книги «Сила архетипов. Как работа с бессознательным помогает изменить жизнь и обрести смысл» Е. Давыдовой и «Сирийские мистики о любви, страхе, гневе и радости» М. Калинина и Ф. Дзядко, уже доступная для чтения в библиотеке.
Ждем вас!
#кудасходитьвМоскве
#психология
#юнгианскаяпсихология
#психоанализ
#Сирия
Жойылды28.03.202514:14
25.03.202510:01
Приглашаем посетить отличный канал об искусстве
Картины великих художников, шедевры скульптуры, архитектура и другие интересные и уникальные произведения искусства.
Искусство и культура
Картины великих художников, шедевры скульптуры, архитектура и другие интересные и уникальные произведения искусства.
Искусство и культура
Көрсетілген 1 - 24 арасынан 105
Көбірек мүмкіндіктерді ашу үшін кіріңіз.