ЦВК Béton
31.03.202513:43
27.02.202506:03
В ЦВК Béton продолжается курс лекций Фонда поддержки регионального кинематографа «Кинофактура».
🗓 28 февраля в 18.30 состоится лекция Александра Гоноровского «Формула документальной драматургии».
Мы разберёмся, как сценарное мышление помогает выстроить драматургию документального фильма. Как понять, что в увиденном есть история и начать формулировать идею будущего фильма? Должна ли она быть чётко определена до съёмок, или может складываться в процессе работы – вплоть до монтажа? Насколько важен сюжет в документалистике – что сильнее влияет на зрителя: само событие или его интерпретация? Эти и другие вопросы обсудим вместе со сценаристом, писателем и педагогом Александром Гоноровским.
📍 Центр визуальной культуры «BÉTON» | Якиманская набережная 2к1
Вход свободный, регистрация обязательна: https://forms.gle/8TtqBMThKBJYg6C27
❗️Уважаемые посетители! Обращаем ваше внимание, что во время лекции с 18.30 до 20.00 вход на выставку «За стеной идеологии» будет ограничен. Пожалуйста, учитывайте это при планировании вашего визита. Приносим свои извинения за доставленные неудобства и благодарим за понимание!
🗓 28 февраля в 18.30 состоится лекция Александра Гоноровского «Формула документальной драматургии».
Мы разберёмся, как сценарное мышление помогает выстроить драматургию документального фильма. Как понять, что в увиденном есть история и начать формулировать идею будущего фильма? Должна ли она быть чётко определена до съёмок, или может складываться в процессе работы – вплоть до монтажа? Насколько важен сюжет в документалистике – что сильнее влияет на зрителя: само событие или его интерпретация? Эти и другие вопросы обсудим вместе со сценаристом, писателем и педагогом Александром Гоноровским.
📍 Центр визуальной культуры «BÉTON» | Якиманская набережная 2к1
Вход свободный, регистрация обязательна: https://forms.gle/8TtqBMThKBJYg6C27
❗️Уважаемые посетители! Обращаем ваше внимание, что во время лекции с 18.30 до 20.00 вход на выставку «За стеной идеологии» будет ограничен. Пожалуйста, учитывайте это при планировании вашего визита. Приносим свои извинения за доставленные неудобства и благодарим за понимание!
Қайта жіберілді:
я поведу тебя в музей
24.02.202512:20
Завтра можно бесплатно посетить выставку «За стеной идеологии» в ЦВК Béton, посвященную нонконформизму в фотоискусстве.
Показывают фотоэксперименты почти 80 авторов, которые в своем творчестве исследовали границы визуального искусства, стремясь освободить фотографию от традиционных норм и ограничений.
#Москва #бесплатное
🏛 я поведу тебя в музей
Показывают фотоэксперименты почти 80 авторов, которые в своем творчестве исследовали границы визуального искусства, стремясь освободить фотографию от традиционных норм и ограничений.
#Москва #бесплатное
🏛 я поведу тебя в музей
05.01.202506:04
✨After Impressionism
https://shop.betoncvc.com/books/after_impressionism/
В 1860–1880-х годах во Франции были сформулированы основы для дальнейшего развития новых явлений, ориентированных в первую очередь на выражение идей и глубинных душевных переживаний. Был определен приоритет основополагающих формальных элементов искусства — линии и цвета, поверхности, фактуры, мотива. Признавая центральную роль Парижа как культурной столицы, авторы книги также выделяют другие центры «художественного брожения» в Европе - от Брюсселя и Барселоны до Берлина и Вены - и прослеживают разнообразие путей, ведущих к модернизму в начале XX века.
✨Appearance Stripped Bare: Desire and the Object in the Work of Marcel Duchamp and Jeff Koons
https://shop.betoncvc.com/books/appearance_stripped_bare_desire_and_the_object_in_the_work_of_marcel_duchamp_and_jeff_koons/
В первой половине 20-го века Марсель Дюшан переосмыслил то, что мы считаем искусством и что значит быть художником. Многие из его идей возвращаются, трансформируясь, в творчестве Джеффа Кунса, который родился, когда Дюшану было 68 лет. Это первая книга, исследующая родство между двумя влиятельными художниками, чьи творческие вселенные одинаково ставят под сомнение функции объектов и привлекательность товаров. Международные историки искусства, писатели и кураторы предлагают свои экспертные оценки их творчества.
✨ART = The Metropolitan Museum of Art
https://shop.betoncvc.com/books/art_the_metropolitan_museum_of_art/
Совершенно новый подход к изучению мировой истории искусства через призму одного из ведущих художественных музеев мира. В книге, посвященной более чем 800 произведениям искусства из коллекции Музея искусств Метрополитен, которые организованы по тематическим ключевым словам, предлагаются свежие, нетрадиционные способы взаимодействия с визуальной культурой. Помимо множества иллюстраций, более 160 увлекательных кураторских эссе помещают работы в более широкий контекст, а раскладная съёмная временная шкала даёт дополнительную перспективу.
✨Кто боится современного искусства?
https://shop.betoncvc.com/books/kto_boitsya_sovremennogo_iskusstva/
Современное искусство порой озадачивает, но Кён Ан и Джессика Черази готовы разложить для вас всё по полочкам. В этом путеводителе по миру современного искусства представлены яркие зарисовки из жизни сегодняшней арт-сцены, объясняющие, чем занимаются современные художники и кураторы. Авторы книги снимают покров загадочности с концептуализма и отвечают на множество других вопросов, связанных с миром современного искусства.«Кто боится современного искусства?» — верный выбор в ситуации, когда очередной шедевр грозит лишить вас дара речи.
✨Мартин Гейфорд. Модернисты и бунтари
https://shop.betoncvc.com/books/martin_geyford_modernisty_i_buntari/
Историко-искусствоведческое исследование Мартина Гейфорда посвящено лондонской живописи 1950–1970-х годов, в которой причудливо переплелись новшества поп-арта с его одержимостью массовой культурой общества потребления, экзистенциально ориентированный неоэкспрессионизм и традиционный для Англии интерес к красочной материи. Творчество ведущих британских художников этого времени - Фрэнсиса Бэкона, Люсьена Фрейда, Р. Б.Китая, Дэвида Хокни и др. - рассматривается автором в контексте эстетических поисков и бурной богемной жизни свингующего Лондона. Книга написана на материале бесед Гейфорда с большинством художников, о которых он рассказывает.
https://shop.betoncvc.com/books/after_impressionism/
В 1860–1880-х годах во Франции были сформулированы основы для дальнейшего развития новых явлений, ориентированных в первую очередь на выражение идей и глубинных душевных переживаний. Был определен приоритет основополагающих формальных элементов искусства — линии и цвета, поверхности, фактуры, мотива. Признавая центральную роль Парижа как культурной столицы, авторы книги также выделяют другие центры «художественного брожения» в Европе - от Брюсселя и Барселоны до Берлина и Вены - и прослеживают разнообразие путей, ведущих к модернизму в начале XX века.
✨Appearance Stripped Bare: Desire and the Object in the Work of Marcel Duchamp and Jeff Koons
https://shop.betoncvc.com/books/appearance_stripped_bare_desire_and_the_object_in_the_work_of_marcel_duchamp_and_jeff_koons/
В первой половине 20-го века Марсель Дюшан переосмыслил то, что мы считаем искусством и что значит быть художником. Многие из его идей возвращаются, трансформируясь, в творчестве Джеффа Кунса, который родился, когда Дюшану было 68 лет. Это первая книга, исследующая родство между двумя влиятельными художниками, чьи творческие вселенные одинаково ставят под сомнение функции объектов и привлекательность товаров. Международные историки искусства, писатели и кураторы предлагают свои экспертные оценки их творчества.
✨ART = The Metropolitan Museum of Art
https://shop.betoncvc.com/books/art_the_metropolitan_museum_of_art/
Совершенно новый подход к изучению мировой истории искусства через призму одного из ведущих художественных музеев мира. В книге, посвященной более чем 800 произведениям искусства из коллекции Музея искусств Метрополитен, которые организованы по тематическим ключевым словам, предлагаются свежие, нетрадиционные способы взаимодействия с визуальной культурой. Помимо множества иллюстраций, более 160 увлекательных кураторских эссе помещают работы в более широкий контекст, а раскладная съёмная временная шкала даёт дополнительную перспективу.
✨Кто боится современного искусства?
https://shop.betoncvc.com/books/kto_boitsya_sovremennogo_iskusstva/
Современное искусство порой озадачивает, но Кён Ан и Джессика Черази готовы разложить для вас всё по полочкам. В этом путеводителе по миру современного искусства представлены яркие зарисовки из жизни сегодняшней арт-сцены, объясняющие, чем занимаются современные художники и кураторы. Авторы книги снимают покров загадочности с концептуализма и отвечают на множество других вопросов, связанных с миром современного искусства.«Кто боится современного искусства?» — верный выбор в ситуации, когда очередной шедевр грозит лишить вас дара речи.
✨Мартин Гейфорд. Модернисты и бунтари
https://shop.betoncvc.com/books/martin_geyford_modernisty_i_buntari/
Историко-искусствоведческое исследование Мартина Гейфорда посвящено лондонской живописи 1950–1970-х годов, в которой причудливо переплелись новшества поп-арта с его одержимостью массовой культурой общества потребления, экзистенциально ориентированный неоэкспрессионизм и традиционный для Англии интерес к красочной материи. Творчество ведущих британских художников этого времени - Фрэнсиса Бэкона, Люсьена Фрейда, Р. Б.Китая, Дэвида Хокни и др. - рассматривается автором в контексте эстетических поисков и бурной богемной жизни свингующего Лондона. Книга написана на материале бесед Гейфорда с большинством художников, о которых он рассказывает.
30.12.202406:28
Год пролетел почти незаметно, но, оглядываясь назад, мы каждый раз удивляемся тому, сколько проектов было реализовано ЦВК Béton.
О выставках
Всего за 12 месяцев работы мы представили 8 масштабных выставок исторической и современной фотографии. Проекты были представлены не только в стенах нашего Центра, но и на музейных площадках Екатеринбурга и Казани. Мы принимали участие в крупнейших ярмарках современного искусства Москвы и Санкт-Петербурга.
О собрании
ЦВК Béton обладает богатой и ценной коллекцией авторских работ фотографов – от первых дагеротипов до современных произведений искусства. И собрание продолжает стремительно пополняться. Только в этом году – более трех тысяч новых поступлений, среди которых авторские отпечатки знаменитых фотографов и начинающих перспективных авторов – Анри Картье-Брессона, Маргарет Бурк-Уайт, Дэвида Хилла, Роберта Адамсона, Андрея Карелина, Максима Дмитриева, Карла Буллы, Александра Родченко, Елеазара Лангмана, Бориса Игнатовича, Дмитрия Бальтерманца, Евгения Халдея, Бориса Савельева, Василия Чунаева и многих других.
Одно из важных событий уходящего года – фотополотно арт-группы ГрОМ «Сокровищница человеческого знания» вошло в постоянную экспозицию «Музея Людвига в Русском музее», который до сих пор остается единственным собранием классики современного искусства в России.
О фильмах
Мы запустили производство цикла документально-художественных фильмов о главных художниках и фотографах России, которые внесли большой вклад в развитие не только российской, но и мировой культуры. На федеральном канале уже состоялись премьеры фильмов «Художественная одиссея. Ольга Мичи» - о фотохудожнике Ольги Мичи и арт-группе ГрОМ; а также ленты об Андрее Чежине «Последний постмодернист», получившую десятки наград международных кинопремий. Завершилась работа над фильмами «Враг номер три» об Александре Житомирском и «Перформанс перестройки» о художниках Валеры и Наташи Черкашиных.
О книгах
Мы выпустили первые издания серии альбомов и книг, посвященных истории фотоискусства в России: «Алфавит. Советская фотография 1920-1930-х годов» и «От съемки к искусству. Русская фотография 1880 - 1910-х годов». Сегодня в работе уже находятся несколько новых изданий. В планах у ЦВК Béton выпустить полную библиотеку по разным периодам и направлениям фотографического искусства.
Обо всех новостях ЦВК Béton мы рассказывали в наших соцсетях, чтобы вы не пропустили все самое важное и интересное! Спасибо, что остаетесь с нами – впереди все самое интересное! В новом 2025 году нас ждут новые идеи и еще больше удивительных проектов!
До встречи в ЦВК Béton!
О выставках
Всего за 12 месяцев работы мы представили 8 масштабных выставок исторической и современной фотографии. Проекты были представлены не только в стенах нашего Центра, но и на музейных площадках Екатеринбурга и Казани. Мы принимали участие в крупнейших ярмарках современного искусства Москвы и Санкт-Петербурга.
О собрании
ЦВК Béton обладает богатой и ценной коллекцией авторских работ фотографов – от первых дагеротипов до современных произведений искусства. И собрание продолжает стремительно пополняться. Только в этом году – более трех тысяч новых поступлений, среди которых авторские отпечатки знаменитых фотографов и начинающих перспективных авторов – Анри Картье-Брессона, Маргарет Бурк-Уайт, Дэвида Хилла, Роберта Адамсона, Андрея Карелина, Максима Дмитриева, Карла Буллы, Александра Родченко, Елеазара Лангмана, Бориса Игнатовича, Дмитрия Бальтерманца, Евгения Халдея, Бориса Савельева, Василия Чунаева и многих других.
Одно из важных событий уходящего года – фотополотно арт-группы ГрОМ «Сокровищница человеческого знания» вошло в постоянную экспозицию «Музея Людвига в Русском музее», который до сих пор остается единственным собранием классики современного искусства в России.
О фильмах
Мы запустили производство цикла документально-художественных фильмов о главных художниках и фотографах России, которые внесли большой вклад в развитие не только российской, но и мировой культуры. На федеральном канале уже состоялись премьеры фильмов «Художественная одиссея. Ольга Мичи» - о фотохудожнике Ольги Мичи и арт-группе ГрОМ; а также ленты об Андрее Чежине «Последний постмодернист», получившую десятки наград международных кинопремий. Завершилась работа над фильмами «Враг номер три» об Александре Житомирском и «Перформанс перестройки» о художниках Валеры и Наташи Черкашиных.
О книгах
Мы выпустили первые издания серии альбомов и книг, посвященных истории фотоискусства в России: «Алфавит. Советская фотография 1920-1930-х годов» и «От съемки к искусству. Русская фотография 1880 - 1910-х годов». Сегодня в работе уже находятся несколько новых изданий. В планах у ЦВК Béton выпустить полную библиотеку по разным периодам и направлениям фотографического искусства.
Обо всех новостях ЦВК Béton мы рассказывали в наших соцсетях, чтобы вы не пропустили все самое важное и интересное! Спасибо, что остаетесь с нами – впереди все самое интересное! В новом 2025 году нас ждут новые идеи и еще больше удивительных проектов!
До встречи в ЦВК Béton!
Медиа контентке
қол жеткізе алмадық
қол жеткізе алмадық
17.12.202413:02
Еще одна важная работа Жерара Рансинана, представленная на выставке «Memento vivere. Помни о жизни» - «Avant la naissance de Vénus» («До рождения Венеры»).
На большом фотополотне изображена прекрасная девушка, которая плывет в жемчужной раковине среди открытого океана. Ее образ отсылает нас к картине выдающегося итальянского живописца Сандро Боттичелли «Рождение Венеры». Однако вместо пены морской, здесь богиню окружает бушующий океан, полный мусора и пластиковых пакетов. Отравленные волны апокалиптического масштаба вот-вот захлестнут Венеру, первозданную и чистую красоту.
В этом проекте Жерар Рансин размышляет об экологии, о бездумном пользовании человека природой.
#СобраниеЦВКBéton
На большом фотополотне изображена прекрасная девушка, которая плывет в жемчужной раковине среди открытого океана. Ее образ отсылает нас к картине выдающегося итальянского живописца Сандро Боттичелли «Рождение Венеры». Однако вместо пены морской, здесь богиню окружает бушующий океан, полный мусора и пластиковых пакетов. Отравленные волны апокалиптического масштаба вот-вот захлестнут Венеру, первозданную и чистую красоту.
В этом проекте Жерар Рансин размышляет об экологии, о бездумном пользовании человека природой.
#СобраниеЦВКBéton
31.03.202506:01
Друзья! Делимся новым обзором выставки «От документа к символу» от Photographer.ru
https://www.photographer.ru/events/review/9520.htm
А также новостью о том, что по вторникам посещение ЦВК Béton бесплатное!
Ждём вас!
https://www.photographer.ru/events/review/9520.htm
А также новостью о том, что по вторникам посещение ЦВК Béton бесплатное!
Ждём вас!
26.02.202506:00
У тех, кто не смог побывать на выставке Алмонда Чу «Парад/В будущем», которая проходила в ЦВК «Béton», есть уникальная возможность увидеть работы гонконгского фотохудожника в Санкт-Петербурге.
Мы, совместно с Государственным музейно-выставочным центром «РОСФОТО», представляем персональную выставку Алмонда Чу «Парад/В будущем».
В экспозицию вошли работы, выполненные с применением, как современных компьютерных обработок изображения, так и уникальной технологии платинотипии.
Выставка откроется 1 марта в РОСФОТО, по адресу Большая Морская 35.
Подробности: https://rosphoto.org/events/parad-v-budushhem/
Мы, совместно с Государственным музейно-выставочным центром «РОСФОТО», представляем персональную выставку Алмонда Чу «Парад/В будущем».
В экспозицию вошли работы, выполненные с применением, как современных компьютерных обработок изображения, так и уникальной технологии платинотипии.
Выставка откроется 1 марта в РОСФОТО, по адресу Большая Морская 35.
Подробности: https://rosphoto.org/events/parad-v-budushhem/
24.02.202506:02
Сегодня хотим познакомить вас с еще одним героем выставки «За стеной идеологии» - Николаем Матрёниным – важным представителем ленинградского андеграунда 1970-х годов.
Матрёнин играл в неформальных экспериментальных театрах, писал прозу, фотографировал. Он начал «сознательно» снимать в середине 1970-х годов. Делал портреты своих друзей - художников, поэтов, фотографов ленинградского андеграунда, снимал Ленинград и постановочные натюрморты. Именно Матрёнин в 1977-м организовал первую в Ленинграде выставку абстрактной фотографии, вдохновив местное сообщество на дальнейшие эксперименты.
Николая Матрёнина сравнивают с представителем абстрактного экспрессионизма Джексоном Поллоком: как и прославленный американский живописец, он работал с большими форматами и создавал беспредметные композиции, произвольно наливая и разбрызгивая проявитель на пленку, покрывая её краской и клейкой лентой.
Его художественные поиски были направлены на освобождение фотографии от профессиональных догм, условностей, стереотипов и комплексов. В пейзаже он подходит к эсхатологической проблематике «стыка времен», в натюрморте создает иную реальность, драматизируя жизнь бесполезных предметов непонятного назначения и, наконец, в абстрактной фотографии он утверждает самодостаточную художественную реальность, которая никакого отношения не имеет к «объективной», для фиксации которой собственно и была создана фотография. В этих изображениях нет идеологии, это искусство ради искусства.
Матрёнин играл в неформальных экспериментальных театрах, писал прозу, фотографировал. Он начал «сознательно» снимать в середине 1970-х годов. Делал портреты своих друзей - художников, поэтов, фотографов ленинградского андеграунда, снимал Ленинград и постановочные натюрморты. Именно Матрёнин в 1977-м организовал первую в Ленинграде выставку абстрактной фотографии, вдохновив местное сообщество на дальнейшие эксперименты.
Николая Матрёнина сравнивают с представителем абстрактного экспрессионизма Джексоном Поллоком: как и прославленный американский живописец, он работал с большими форматами и создавал беспредметные композиции, произвольно наливая и разбрызгивая проявитель на пленку, покрывая её краской и клейкой лентой.
Его художественные поиски были направлены на освобождение фотографии от профессиональных догм, условностей, стереотипов и комплексов. В пейзаже он подходит к эсхатологической проблематике «стыка времен», в натюрморте создает иную реальность, драматизируя жизнь бесполезных предметов непонятного назначения и, наконец, в абстрактной фотографии он утверждает самодостаточную художественную реальность, которая никакого отношения не имеет к «объективной», для фиксации которой собственно и была создана фотография. В этих изображениях нет идеологии, это искусство ради искусства.
Медиа контентке
қол жеткізе алмадық
қол жеткізе алмадық
04.01.202509:23
Центр Визуальной Культуры Béton в поисках администратора выставочного пространства и книжного магазина.
Задачи:
*️⃣Работа с посетителями Центра: встреча гостей, консультирование по выставкам и мероприятиям, продажа билетов, контроль за сохранностью экспонатов;
*️⃣ Консультация покупателей по ассортименту книжного магазина, продажа книг, произведений искусства, сувенирной продукции;
*️⃣ Работа с товаром: прием и разбор поставок, участие в выкладке товаров, маркировка;
*️⃣ Работа с кассой, работа с программой 1С: Предприятие;
*️⃣Поддержание чистоты и порядка на книжных полках и на рабочем месте;
От кандидата мы ждем:
✅Образование не ниже среднего специального;
✅Грамотная устная и письменная речь;
✅Развитые коммуникативные навыки;
✅Ответственность, дисциплинированность, стрессоустойчивость, умение решать конфликтные ситуации, внимание к деталям;
✅Презентабельный внешний вид, доброжелательность, аккуратность, умение работать в команде;
✅Знание иностранных языков будет преимуществом;
✅Уверенный пользователь ПК, знание программы 1С: Предприятие;
✅Умение работать на контрольно-кассовой технике при осуществлении наличных и безналичных расчетов;
✅Интерес к культуре и искусству.
Условия:
🔴Сменный график 3/4, в часы работы ЦВК Béton;
🔴Оформление по ТК РФ;
🔴З/П обсуждается по результатам собеседования;
🔴Ежеквартальные и годовые премии;
🔴Бесплатное посещение выставок и мероприятий Центра;
🔴Испытательный срок 1 месяц;
🔴Дружный коллектив.
❗️Связь для соискателей на вакансию: hello@betoncvc.ru
Задачи:
*️⃣Работа с посетителями Центра: встреча гостей, консультирование по выставкам и мероприятиям, продажа билетов, контроль за сохранностью экспонатов;
*️⃣ Консультация покупателей по ассортименту книжного магазина, продажа книг, произведений искусства, сувенирной продукции;
*️⃣ Работа с товаром: прием и разбор поставок, участие в выкладке товаров, маркировка;
*️⃣ Работа с кассой, работа с программой 1С: Предприятие;
*️⃣Поддержание чистоты и порядка на книжных полках и на рабочем месте;
От кандидата мы ждем:
✅Образование не ниже среднего специального;
✅Грамотная устная и письменная речь;
✅Развитые коммуникативные навыки;
✅Ответственность, дисциплинированность, стрессоустойчивость, умение решать конфликтные ситуации, внимание к деталям;
✅Презентабельный внешний вид, доброжелательность, аккуратность, умение работать в команде;
✅Знание иностранных языков будет преимуществом;
✅Уверенный пользователь ПК, знание программы 1С: Предприятие;
✅Умение работать на контрольно-кассовой технике при осуществлении наличных и безналичных расчетов;
✅Интерес к культуре и искусству.
Условия:
🔴Сменный график 3/4, в часы работы ЦВК Béton;
🔴Оформление по ТК РФ;
🔴З/П обсуждается по результатам собеседования;
🔴Ежеквартальные и годовые премии;
🔴Бесплатное посещение выставок и мероприятий Центра;
🔴Испытательный срок 1 месяц;
🔴Дружный коллектив.
❗️Связь для соискателей на вакансию: hello@betoncvc.ru
Медиа контентке
қол жеткізе алмадық
қол жеткізе алмадық
28.12.202413:00
10 самых популярных музеев в 2024 году.
Google опубликовал ежегодный отчёт «Год в поиске», в котором можно узнать, что мы вводили в поисковую строку самого популярного в мире сайта в этом году. Отчет также отвечает на вопрос «Какие музеи люди чаще всего посещали в 2024 году»:
1️⃣Британский музей, Лондон
2️⃣Художественный музей Сан - Паулу имени Ассиса Шатобриана
3️⃣Музей науки и промышленности, Чикаго
4️⃣Museo Nacional de Antropología, Mexico City
5️⃣Museo Nacional del Prado, Madrid
6️⃣Ciudad de las Artes y las Ciencias, Valencia, Spain
7️⃣Лувр, Париж
8️⃣Rijksmuseum, Amsterdam
9️⃣Музей Mercedes-Benz, Штутгарт, Германия
1️⃣0️⃣Städel Museum, Frankfurt, Germany
Google опубликовал ежегодный отчёт «Год в поиске», в котором можно узнать, что мы вводили в поисковую строку самого популярного в мире сайта в этом году. Отчет также отвечает на вопрос «Какие музеи люди чаще всего посещали в 2024 году»:
1️⃣Британский музей, Лондон
2️⃣Художественный музей Сан - Паулу имени Ассиса Шатобриана
3️⃣Музей науки и промышленности, Чикаго
4️⃣Museo Nacional de Antropología, Mexico City
5️⃣Museo Nacional del Prado, Madrid
6️⃣Ciudad de las Artes y las Ciencias, Valencia, Spain
7️⃣Лувр, Париж
8️⃣Rijksmuseum, Amsterdam
9️⃣Музей Mercedes-Benz, Штутгарт, Германия
1️⃣0️⃣Städel Museum, Frankfurt, Germany
29.11.202413:14
30.03.202509:02
В книжном магазине ЦВК Béton можно найти несколько изданий – примеров использования художниками камеры мгновенной печати:
📷 Andy Warhol: Polaroids 1958 - 1987
https://shop.betoncvc.com/books/andy_warhol_polaroids_1958_1987/
С конца 1950-х годов и до своей смерти в 1987 году Энди Уорхол носил с собой камеру Polaroid и собрал огромную коллекцию снимков друзей и знаменитостей. Эта книга, созданная в сотрудничестве с фондом Энди Уорхола, содержит сотни таких фотографий. Среди них вы найдете портреты известных личностей: от Мика Джаггера и Альфреда Хичкока до Ив Сен-Лорана и Жана-Мишеля Баския. Наряду с ними включены изображения окружения и светской жизни Уорхола, пейзажи и натюрморты. В этом издании запечатлена уникальная «запись» жизни, мира и особого видения художника.
📷 Helmut Newton: Polaroids
https://shop.betoncvc.com/books/helmut_newton_polaroids/
На протяжении всей своей карьеры Хельмут Ньютон использовал Polaroid – из-за особой «поэтичности» получаемых изображений, а также как важнейший инструмент для проверки освещения и композиции перед началом съемки на другую камеру. Многие фотографы выбрасывали эти «эскизы». К счастью для нас, Ньютон сохранил свои, что позволило его вдове Джун Ньютон собрать уникальную коллекцию, позволяющую заглянуть за кулисы съемок великого творца. Эти снимки сами по себе являются произведениями искусства и историческим свидетельством ушедшей эпохи модной фотографии.
📷 Andy Warhol: Polaroids 1958 - 1987
https://shop.betoncvc.com/books/andy_warhol_polaroids_1958_1987/
С конца 1950-х годов и до своей смерти в 1987 году Энди Уорхол носил с собой камеру Polaroid и собрал огромную коллекцию снимков друзей и знаменитостей. Эта книга, созданная в сотрудничестве с фондом Энди Уорхола, содержит сотни таких фотографий. Среди них вы найдете портреты известных личностей: от Мика Джаггера и Альфреда Хичкока до Ив Сен-Лорана и Жана-Мишеля Баския. Наряду с ними включены изображения окружения и светской жизни Уорхола, пейзажи и натюрморты. В этом издании запечатлена уникальная «запись» жизни, мира и особого видения художника.
📷 Helmut Newton: Polaroids
https://shop.betoncvc.com/books/helmut_newton_polaroids/
На протяжении всей своей карьеры Хельмут Ньютон использовал Polaroid – из-за особой «поэтичности» получаемых изображений, а также как важнейший инструмент для проверки освещения и композиции перед началом съемки на другую камеру. Многие фотографы выбрасывали эти «эскизы». К счастью для нас, Ньютон сохранил свои, что позволило его вдове Джун Ньютон собрать уникальную коллекцию, позволяющую заглянуть за кулисы съемок великого творца. Эти снимки сами по себе являются произведениями искусства и историческим свидетельством ушедшей эпохи модной фотографии.
25.02.202513:20
📣 Уважаемые посетители!
Завтра, 26 февраля с 18.30 до 20.00 доступ к выставке «За стеной идеологии» будет ограничен в связи с проведением лекции «Охота за реальностью» Всеволода Коршунова.
Пожалуйста, учитывайте это при планировании вашего визита. Приносим свои извинения за доставленные неудобства и благодарим за понимание!
❗️Книжный магазин работает без изменений!
Завтра, 26 февраля с 18.30 до 20.00 доступ к выставке «За стеной идеологии» будет ограничен в связи с проведением лекции «Охота за реальностью» Всеволода Коршунова.
Пожалуйста, учитывайте это при планировании вашего визита. Приносим свои извинения за доставленные неудобства и благодарим за понимание!
❗️Книжный магазин работает без изменений!
23.02.202506:00
В галерее C/O Berlin открылась выставка «World in Common», которая объединила 23 художников, использующих фотографию, чтобы переосмыслить и переобозначить место Африки в мире. Более ста работ бросают вызов западной концепции мира, исследуя альтернативные исторические нарративы, которые глубоко укоренены в разнообразном опыте, философии и системах знаний африканского континента.
Изобретение фотографии в XIX веке, которая служила инструментом для создания европоцентричных изображений африканских обществ в колониальный период, оказало решающее влияние на то, как эти сообщества сами себя презентовали. Эта практика оказала долгосрочное влияние на представление и формирование идентичности.
Цель этой выставки – рассмотреть, какими способами художники могут противостоять устоявшемуся подходу, использовать фотографию как инструмент для дискуссий о культурном наследии, определении идентичности, миграции и глобализации. Это вопрос не только современной фотографии, но и богатого и непростого колониального архива, который унаследовали многие художники.
Изобретение фотографии в XIX веке, которая служила инструментом для создания европоцентричных изображений африканских обществ в колониальный период, оказало решающее влияние на то, как эти сообщества сами себя презентовали. Эта практика оказала долгосрочное влияние на представление и формирование идентичности.
Цель этой выставки – рассмотреть, какими способами художники могут противостоять устоявшемуся подходу, использовать фотографию как инструмент для дискуссий о культурном наследии, определении идентичности, миграции и глобализации. Это вопрос не только современной фотографии, но и богатого и непростого колониального архива, который унаследовали многие художники.
Медиа контентке
қол жеткізе алмадық
қол жеткізе алмадық
02.01.202506:03
Друзья! С сегодняшнего дня ЦВК Béton работает в обычном режиме:
вторник-пятница - 14:00-21:00;
суббота – воскресенье - 12:00 – 20:00;
понедельник - выходной.
Ждем вас на выставке современной фотографии «Memento vivere. Помни о жизни»!
вторник-пятница - 14:00-21:00;
суббота – воскресенье - 12:00 – 20:00;
понедельник - выходной.
Ждем вас на выставке современной фотографии «Memento vivere. Помни о жизни»!
Медиа контентке
қол жеткізе алмадық
қол жеткізе алмадық
26.12.202413:01
Праздничные дни начнутся уже совсем скоро, а мы напоминаем вам график работы ЦВК Béton на зимних каникулах!
29 декабря работаем последний день в 2024 году.
И еще есть шанс успеть на специальные экскурсии по выставке «Memento vivere. Помни о жизни», которые пройдут 28 декабря, в субботу в 15.00 и 18.00. Подробности по ссылке - https://betoncvc.com/ekskursii.php
*️⃣30, 31 декабря и 1 января Центр закрыт.
*️⃣Со 2 января галерея работает в обычном режиме:
вторник — пятница - 14:00 – 21:00;
суббота – воскресенье - 12:00 – 20:00;
понедельник - выходной.
Ждем вас в ЦВК Béton!
29 декабря работаем последний день в 2024 году.
И еще есть шанс успеть на специальные экскурсии по выставке «Memento vivere. Помни о жизни», которые пройдут 28 декабря, в субботу в 15.00 и 18.00. Подробности по ссылке - https://betoncvc.com/ekskursii.php
*️⃣30, 31 декабря и 1 января Центр закрыт.
*️⃣Со 2 января галерея работает в обычном режиме:
вторник — пятница - 14:00 – 21:00;
суббота – воскресенье - 12:00 – 20:00;
понедельник - выходной.
Ждем вас в ЦВК Béton!
24.03.202506:04
С 26 марта в ЦВК Béton начинает работу выставка «От документа к символу».
Главной темой нашего нового проекта стала эволюция военной фотографии: от привычной фиксации событий до культовых снимков, ставших символом своей эпохи.
В экспозиции мы представим подлинные артефакты и авторские работы – дагеротипы и оригинальные отпечатки фотографов 19 и 20 веков. Мы используем специальное музейное антибликовое стекло, что позволяет настоящим ценителям винтажных произведений насладиться качеством и эстетикой авторской подачи.
Главной темой нашего нового проекта стала эволюция военной фотографии: от привычной фиксации событий до культовых снимков, ставших символом своей эпохи.
В экспозиции мы представим подлинные артефакты и авторские работы – дагеротипы и оригинальные отпечатки фотографов 19 и 20 веков. Мы используем специальное музейное антибликовое стекло, что позволяет настоящим ценителям винтажных произведений насладиться качеством и эстетикой авторской подачи.
25.02.202506:02
Искусство протеста? Политическая сатира? Легкий для PR и монетизации образ? Объяснить интерес художников, режиссеров, музыкантов к фигуре Дональда Трампа можно по-разному, но факт остается фактом: президент США вошел в массовую культуру. Ему посвятили целый сезон «Американской истории ужасов», упомянули в «Симпсонах», включили в культовую мангу «Тетрадь смерти».
Особый интерес фигура Трампа всегда вызывала у современных художников, кто-то даже говорил о появлении отдельного жанра «дональдизм». Мэтт Боннер запустил в небо надувного Трампа, Энтони Микаллев поместил портреты американского лидера на пачки сигарет вместо слова «Курение» над надписями «вредит вашему здоровью», Абдалла аль-Омари изобразил его в образе беженца. На парижской арт-ярмарке FIAC в 2015 году скульптура Рэйчел Харрисон, изображающая подвешенного в воздухе Трампа, оценивалась в 150 тысяч долларов, а фоторабота с его изображением – в 80 тысяч.
У самого же Трампа отношения с искусством довольно запутаны. С одной стороны, во время строительства «Trump Tower», несмотря на протесты Музея Метрополитен, он сносит барельефы периода ар-деко; с другой – все его дома и офисы увешаны обрамленными картинами. Правда, по мнению арт-критиков и искусствоведов «многомиллиардная» коллекция состоит сплошь из репродукций.
Дональд Трамп никогда не был покровителем искусства, он игнорирует признанные шедевры, открыто объявляет арт-среду «фальшивой и элитистской», при этом - является ее частью и, можно сказать, вошел в историю современного искусства вопреки.
В собрании ЦВК Béton хранится произведение фотохудожницы Ольги Мичи «Политический идол» ( 2019-2020), изображающее Дональда Трампа. Работа из серии «Лицо божества» доступна для приобретения.
Особый интерес фигура Трампа всегда вызывала у современных художников, кто-то даже говорил о появлении отдельного жанра «дональдизм». Мэтт Боннер запустил в небо надувного Трампа, Энтони Микаллев поместил портреты американского лидера на пачки сигарет вместо слова «Курение» над надписями «вредит вашему здоровью», Абдалла аль-Омари изобразил его в образе беженца. На парижской арт-ярмарке FIAC в 2015 году скульптура Рэйчел Харрисон, изображающая подвешенного в воздухе Трампа, оценивалась в 150 тысяч долларов, а фоторабота с его изображением – в 80 тысяч.
У самого же Трампа отношения с искусством довольно запутаны. С одной стороны, во время строительства «Trump Tower», несмотря на протесты Музея Метрополитен, он сносит барельефы периода ар-деко; с другой – все его дома и офисы увешаны обрамленными картинами. Правда, по мнению арт-критиков и искусствоведов «многомиллиардная» коллекция состоит сплошь из репродукций.
Дональд Трамп никогда не был покровителем искусства, он игнорирует признанные шедевры, открыто объявляет арт-среду «фальшивой и элитистской», при этом - является ее частью и, можно сказать, вошел в историю современного искусства вопреки.
В собрании ЦВК Béton хранится произведение фотохудожницы Ольги Мичи «Политический идол» ( 2019-2020), изображающее Дональда Трампа. Работа из серии «Лицо божества» доступна для приобретения.
05.01.202506:04
✨Women of Abstract Expressionism
https://shop.betoncvc.com/books/women_of_abstract_expressionism/
Художницы Джей ДеФео, Хелен Франкенталер, Грейс Хартиган, Элейн де Кунинг, Ли Краснер, Джоан Митчелл и многие другие женщины сыграли важную роль в развитии абстрактного экспрессионизма, который процветал в Нью-Йорке и Сан-Франциско в 1940-х и 1950-х годах и был признан первым полностью американским направлением современного искусства. Хотя вклад этих женщин был центральным для американского искусства 20 века, их работы не получили такого же внимания критиков, как работы их коллег-мужчин. Эта книга содержит биографии более чем 40 художниц, эссе известных ученых исследуют технику, проблемы и наследие женщин в абстрактном экспрессионизме, проливая свет на их уникальный опыт.
✨Murakami: Unfamiliar People
https://shop.betoncvc.com/books/murakami_unfamiliar_people/
Один из ведущих современных художников Японии, Такаси Мураками известен своей многогранной практикой, которая охватывает не только изобразительное искусство, но и моду, потребительские товары, и различные сферы культуры. Основатель движения Superflat, Мураками создает искусство, которое жизнерадостно и окрашено в смелые краски, вдохновленные икусством аниме и манга. Но за счастливыми цветами и персонажами «кавайи», определившими карьеру Мураками, скрываются более мрачные проявления: эти существа, рожденны в эпоху беспрецедентных экологических, политических и социальных потрясений.
✨Портрет жены художника
https://shop.betoncvc.com/books/portret_zheny_khudozhnika/
Жена - самая терпеливая модель художника. При счастливом стечении обстоятельств - муза, идеал женственности, чаще же - верная послушница «религии» мужа - творчества. Этот альбом вобрало в себя целую галерею портретов жен художников: Д.Левицкого, И.Крамского, К.Малевича, А.Венецианова, Б.Анисфельда, К.Маковского, Д.Штеренберга, М.Врубеля и других. Цветные репродукции на отдельных листах сопровождены аннотацией, содержащей описание работы художника.
✨Basquiat
https://shop.betoncvc.com/books/basquiat/
Ассоциируясь с Нью-Йорком 1980-х годов, Баския впервые появился в конце 1970-х под тегом SAMO, разбрасывая едкие комментарии и отрывочные стихи по стенам города. Он появился как часть процветающей андеграундной сцены изобразительного искусства и граффити, хип-хопа, пост-панка и самодельного кинопроизводства, которые встретились в бурно развивающемся мире искусства. Как художник с сильным личным голосом, Баския вскоре ворвался в устоявшуюся среду, выставляясь в галереях по всему миру. Эта книга оценивает яркую карьеру Баскии с комментариями и цветными репродукциями работ.
✨Bill Beckley and Narrative Art
https://shop.betoncvc.com/books/bill_beckley_and_narrative_art/
Билл Бекли - американский художник-концептуалист, один из первых художников, использовавших фотографию в качестве средства художественного выражения. В начале 1970-х гг. он входил в группу концептуалистов, которые использовали изображения и вымышленные тексты в форме, получившей название "нарративное искусство". В 1980-х годах Бекли экспериментировал с различными материалами, и его работы стали более скульптурными и живописными. К концу десятилетия он нашел способ интегрировать эти материалы с фотографией. В 2019 году он создал серию "Неаполитанские праздники", вдохновленную открытками, датированными 1915-1972 годами и отправленными в Неаполь или из Неаполя. Художник отвечал на текст открытки электронным или текстовым сообщением - старая открытка получала ответ, иногда даже через сто лет.
# BOOKSHOP
https://shop.betoncvc.com/books/women_of_abstract_expressionism/
Художницы Джей ДеФео, Хелен Франкенталер, Грейс Хартиган, Элейн де Кунинг, Ли Краснер, Джоан Митчелл и многие другие женщины сыграли важную роль в развитии абстрактного экспрессионизма, который процветал в Нью-Йорке и Сан-Франциско в 1940-х и 1950-х годах и был признан первым полностью американским направлением современного искусства. Хотя вклад этих женщин был центральным для американского искусства 20 века, их работы не получили такого же внимания критиков, как работы их коллег-мужчин. Эта книга содержит биографии более чем 40 художниц, эссе известных ученых исследуют технику, проблемы и наследие женщин в абстрактном экспрессионизме, проливая свет на их уникальный опыт.
✨Murakami: Unfamiliar People
https://shop.betoncvc.com/books/murakami_unfamiliar_people/
Один из ведущих современных художников Японии, Такаси Мураками известен своей многогранной практикой, которая охватывает не только изобразительное искусство, но и моду, потребительские товары, и различные сферы культуры. Основатель движения Superflat, Мураками создает искусство, которое жизнерадостно и окрашено в смелые краски, вдохновленные икусством аниме и манга. Но за счастливыми цветами и персонажами «кавайи», определившими карьеру Мураками, скрываются более мрачные проявления: эти существа, рожденны в эпоху беспрецедентных экологических, политических и социальных потрясений.
✨Портрет жены художника
https://shop.betoncvc.com/books/portret_zheny_khudozhnika/
Жена - самая терпеливая модель художника. При счастливом стечении обстоятельств - муза, идеал женственности, чаще же - верная послушница «религии» мужа - творчества. Этот альбом вобрало в себя целую галерею портретов жен художников: Д.Левицкого, И.Крамского, К.Малевича, А.Венецианова, Б.Анисфельда, К.Маковского, Д.Штеренберга, М.Врубеля и других. Цветные репродукции на отдельных листах сопровождены аннотацией, содержащей описание работы художника.
✨Basquiat
https://shop.betoncvc.com/books/basquiat/
Ассоциируясь с Нью-Йорком 1980-х годов, Баския впервые появился в конце 1970-х под тегом SAMO, разбрасывая едкие комментарии и отрывочные стихи по стенам города. Он появился как часть процветающей андеграундной сцены изобразительного искусства и граффити, хип-хопа, пост-панка и самодельного кинопроизводства, которые встретились в бурно развивающемся мире искусства. Как художник с сильным личным голосом, Баския вскоре ворвался в устоявшуюся среду, выставляясь в галереях по всему миру. Эта книга оценивает яркую карьеру Баскии с комментариями и цветными репродукциями работ.
✨Bill Beckley and Narrative Art
https://shop.betoncvc.com/books/bill_beckley_and_narrative_art/
Билл Бекли - американский художник-концептуалист, один из первых художников, использовавших фотографию в качестве средства художественного выражения. В начале 1970-х гг. он входил в группу концептуалистов, которые использовали изображения и вымышленные тексты в форме, получившей название "нарративное искусство". В 1980-х годах Бекли экспериментировал с различными материалами, и его работы стали более скульптурными и живописными. К концу десятилетия он нашел способ интегрировать эти материалы с фотографией. В 2019 году он создал серию "Неаполитанские праздники", вдохновленную открытками, датированными 1915-1972 годами и отправленными в Неаполь или из Неаполя. Художник отвечал на текст открытки электронным или текстовым сообщением - старая открытка получала ответ, иногда даже через сто лет.
# BOOKSHOP
Медиа контентке
қол жеткізе алмадық
қол жеткізе алмадық
31.12.202411:01
ЦВК Béton поздравляет вас с Новым годом!
Пусть все хорошее, что радовало вас в уходящем году, найдет свое продолжение в году наступающем! Желаем вам здоровья, счастья, процветания, реализации всех планов! Пусть 2025 год будет полон любви и добра, новых открытий, впечатлений и достижений!
Спасибо вам, что были рядом с нами, за ваше доверие и поддержку и за то, что разделяете с нами любовь к искусству!
До встречи в новом году!
Пусть все хорошее, что радовало вас в уходящем году, найдет свое продолжение в году наступающем! Желаем вам здоровья, счастья, процветания, реализации всех планов! Пусть 2025 год будет полон любви и добра, новых открытий, впечатлений и достижений!
Спасибо вам, что были рядом с нами, за ваше доверие и поддержку и за то, что разделяете с нами любовь к искусству!
До встречи в новом году!
Медиа контентке
қол жеткізе алмадық
қол жеткізе алмадық
25.12.202413:02
Портал Artsy подвел итоги года в мире искусства:
✅ Самый востребованный художник 2024 года.
Список авторов, информацию о которых чаще всего искали и изучали на портале, возглавляет британо-нигерийский художник Slawn, живущий и работающий в Лондоне. Недавно журнал GQ признал его «самым обсуждаемым молодым художником в Великобритании» и наградил статусом «Человек года 2024». Работы Олаолу Слоуна пользовались спросом благодаря крупным сотрудничествам с Rolex, Louis Vuitton и другими брендами. Также на это повлияли успешная сольная выставка в Saatchi Yates и участие в экспозиции в Музее Рубелла.
✅ Прорыв года.
Главным открытием среди новых художников на Artsy стал датчанин Оливер Бак. Ему удалось укрепить свои позиции благодаря творческому дебюту в галерее Sprüth Magers на Берлинской арт-неделе.
✅ Художники с самым стабильным рынком.
Художником с наибольшим количеством запросов за последние пять лет стал Энди Уорхол. Он лидирует в этой категории третий год подряд. Предполагается, что за свою карьеру художник создал более 9000 картин и скульптур, почти 12 тысяч рисунков и более 19 тысяч печатных работ. Среди «стабильных» портал также выделяет Бэнкси, Дэмиена Херста, Яёи Кусаму, Дэвида Хокни и Алекса Каца.
✅ Самые востребованные художники по национальности.
Первое место по росту числа запросов на Artsy заняли индийские художники. Среди них лидируют Макабул Фида Хусейн и Хайед Хайдер Раза – модернисты, чьи работы выставлялись на Венецианской биеннале и в Центре Помпиду. Из молодых талантов выделяются Рагав Баббар и Таня Гоэл.
✅ Рынок работ женщин-художниц.
В 2024 году продолжается рост спроса на работы женщин-художниц. На них приходится 29% всех запросов. Лидерами остаются Яёи Кусама, Хелен Франкенталер и Трейси Эмин. Наибольший рост интереса отмечен к работам начинающей художницы Шарлотт Китс, которая изображает архитектурные интерьеры в стиле 60-х и 70-х, и к Мадлен Донахью, в работах которой отражена тема материнства.
Фото: «5 of them», Slawn.
✅ Самый востребованный художник 2024 года.
Список авторов, информацию о которых чаще всего искали и изучали на портале, возглавляет британо-нигерийский художник Slawn, живущий и работающий в Лондоне. Недавно журнал GQ признал его «самым обсуждаемым молодым художником в Великобритании» и наградил статусом «Человек года 2024». Работы Олаолу Слоуна пользовались спросом благодаря крупным сотрудничествам с Rolex, Louis Vuitton и другими брендами. Также на это повлияли успешная сольная выставка в Saatchi Yates и участие в экспозиции в Музее Рубелла.
✅ Прорыв года.
Главным открытием среди новых художников на Artsy стал датчанин Оливер Бак. Ему удалось укрепить свои позиции благодаря творческому дебюту в галерее Sprüth Magers на Берлинской арт-неделе.
✅ Художники с самым стабильным рынком.
Художником с наибольшим количеством запросов за последние пять лет стал Энди Уорхол. Он лидирует в этой категории третий год подряд. Предполагается, что за свою карьеру художник создал более 9000 картин и скульптур, почти 12 тысяч рисунков и более 19 тысяч печатных работ. Среди «стабильных» портал также выделяет Бэнкси, Дэмиена Херста, Яёи Кусаму, Дэвида Хокни и Алекса Каца.
✅ Самые востребованные художники по национальности.
Первое место по росту числа запросов на Artsy заняли индийские художники. Среди них лидируют Макабул Фида Хусейн и Хайед Хайдер Раза – модернисты, чьи работы выставлялись на Венецианской биеннале и в Центре Помпиду. Из молодых талантов выделяются Рагав Баббар и Таня Гоэл.
✅ Рынок работ женщин-художниц.
В 2024 году продолжается рост спроса на работы женщин-художниц. На них приходится 29% всех запросов. Лидерами остаются Яёи Кусама, Хелен Франкенталер и Трейси Эмин. Наибольший рост интереса отмечен к работам начинающей художницы Шарлотт Китс, которая изображает архитектурные интерьеры в стиле 60-х и 70-х, и к Мадлен Донахью, в работах которой отражена тема материнства.
Фото: «5 of them», Slawn.
Көрсетілген 1 - 22 арасынан 22
Көбірек мүмкіндіктерді ашу үшін кіріңіз.