
Україна Online: Новини | Політика

Телеграмна служба новин - Україна

Резидент

Мир сегодня с "Юрий Подоляка"

Труха⚡️Україна

Николаевский Ванёк

Лачен пише

Реальний Київ | Украина

Реальна Війна

Україна Online: Новини | Політика

Телеграмна служба новин - Україна

Резидент

Мир сегодня с "Юрий Подоляка"

Труха⚡️Україна

Николаевский Ванёк

Лачен пише

Реальний Київ | Украина

Реальна Війна

Україна Online: Новини | Політика

Телеграмна служба новин - Україна

Резидент

Zentropa Orient Express
Добро пожаловать на Восточный экспресс!
TGlist रेटिंग
0
0
प्रकारसार्वजनिक
सत्यापन
असत्यापितविश्वसनीयता
अविश्वसनीयस्थानРосія
भाषाअन्य
चैनल निर्माण की तिथिВер 27, 2018
TGlist में जोड़ा गया
Вер 22, 2023से पुनः पोस्ट किया:
Лаконские щенки

16.04.202510:48
Истинная цель нигилизма
Читая «Дом Кёко» Мисимы, понял кое-какую важную вещь о природе нигилизма. Кажется, будто нигилизм — это непременно что-то бунташное, насильственное, переворачивающее; что отрицание обязательно должно быть с кулаками, ибо только сила может свергнуть старое и утвердить новое. Возможно, этой установкой на витальность объясняется химеричность нигилизма, его готовность к бесперебойной переоценке ценностей, готовность служить то левым, то правым, если того потребует тяга к обновлению.
Однако нигилизм, додуманный до конца, противоположен всякой революционности. Он анти-витален. Осознав, что отрицание тех или иных идей вводит его в порочный круг утверждения новых идей, нигилизм начинает отрицать жизнь как таковую.
В таком случае, суицид должен быть логическим выводом из нигилизма. Но нет, потому что и самоубийство происходит из идеи неудовлетворительности жизни, и, таким образом, утверждения самой жизни как чего-то, что стоит отвергнуть.
«Дом Кёко» повествует о четырех молодых людях, исповедующих нигилизм. Трое юношей в конечном итоге приходят к самоубийству, реальному или символическому. И только один из них продумывает нигилизм до конца. Сэйитиро становится рядовым клерком, высоко поднимается по карьерной лестнице, вступает в успешный брак, переезжает в Нью-Йорк. Юноша исполняет то, что от него требует общество, становится ролевой моделью, сыном маминой подруги. Но он делает это не из амбиций. Успех не трогает душу Сийитиро, потому что у него нет души, он отказал ей в существовании.
В этом и состоит конечная цель нигилизма, к которой он идет силой собственной неумолимой логики: стать посредственностью, серединой, трудолюбивым обывателем, социальным рефлексом, срезом общества. Живая душа бунтует против всего этого, выпячивая свою индивидуальность. Но душа мертвая покоряется середине, потому что ей совершенно все равно, каким образом быть. Ей все равно, быть ли вообще или же не быть — гамлетовский вопрос кажется ей пустым. Она несётся течением, и течение выносит её на серединные этажи общественной иерархии -- теплые места, которым принято завидовать.
Помнится, оказавшись в плену у французов, Пьер Безухов смеялся смерти в лицо: «Они хотят убить мою бессмертную душу!». Человека, верующему в душу, невозможно лишить ни свободы, ни жизни. Но если твоя душа мертва, то тогда мертвы и свобода, и жизнь — значит, ты можешь быть кем угодно. Например, успешным человеком.
Читая «Дом Кёко» Мисимы, понял кое-какую важную вещь о природе нигилизма. Кажется, будто нигилизм — это непременно что-то бунташное, насильственное, переворачивающее; что отрицание обязательно должно быть с кулаками, ибо только сила может свергнуть старое и утвердить новое. Возможно, этой установкой на витальность объясняется химеричность нигилизма, его готовность к бесперебойной переоценке ценностей, готовность служить то левым, то правым, если того потребует тяга к обновлению.
Однако нигилизм, додуманный до конца, противоположен всякой революционности. Он анти-витален. Осознав, что отрицание тех или иных идей вводит его в порочный круг утверждения новых идей, нигилизм начинает отрицать жизнь как таковую.
В таком случае, суицид должен быть логическим выводом из нигилизма. Но нет, потому что и самоубийство происходит из идеи неудовлетворительности жизни, и, таким образом, утверждения самой жизни как чего-то, что стоит отвергнуть.
«Дом Кёко» повествует о четырех молодых людях, исповедующих нигилизм. Трое юношей в конечном итоге приходят к самоубийству, реальному или символическому. И только один из них продумывает нигилизм до конца. Сэйитиро становится рядовым клерком, высоко поднимается по карьерной лестнице, вступает в успешный брак, переезжает в Нью-Йорк. Юноша исполняет то, что от него требует общество, становится ролевой моделью, сыном маминой подруги. Но он делает это не из амбиций. Успех не трогает душу Сийитиро, потому что у него нет души, он отказал ей в существовании.
В этом и состоит конечная цель нигилизма, к которой он идет силой собственной неумолимой логики: стать посредственностью, серединой, трудолюбивым обывателем, социальным рефлексом, срезом общества. Живая душа бунтует против всего этого, выпячивая свою индивидуальность. Но душа мертвая покоряется середине, потому что ей совершенно все равно, каким образом быть. Ей все равно, быть ли вообще или же не быть — гамлетовский вопрос кажется ей пустым. Она несётся течением, и течение выносит её на серединные этажи общественной иерархии -- теплые места, которым принято завидовать.
Помнится, оказавшись в плену у французов, Пьер Безухов смеялся смерти в лицо: «Они хотят убить мою бессмертную душу!». Человека, верующему в душу, невозможно лишить ни свободы, ни жизни. Но если твоя душа мертва, то тогда мертвы и свобода, и жизнь — значит, ты можешь быть кем угодно. Например, успешным человеком.
02.04.202516:17
«Почему демократы не любят котов, догадаться нетрудно. Кот красив; он наводит на мысли о роскоши, чистоте, неге и т. д...»
Шарль Бодлер «Фейрверки»
Шарль Бодлер «Фейрверки»


15.04.202514:31
«В экстремальной ситуации в каждом духовно здоровом моем современнике непременно проснется первобытный предок — охотник и воин, и это поможет ему в борьбе со стихией. Преимущество всегда на стороне человека с развитым сознанием и тренированной волей, тот же, кто не обладает достаточным интеллектом и сильной волей, потерпит поражение. Но победу наш образованный современник оплатит дорогой ценой, ибо нет ничего страшнее абсолютного одиночества, полной изоляции от остального человечества, от привычных нравственных и эстетических норм. Минутная слабость — и темное безумие уже овладело тобой, неминуемо ведя к гибели, Я пережил ужасные дни, борясь с голодом и холодом, но битва с отнимающими силу, разрушительными мыслями была пострашнее. При воспоминании о тех днях у меня и сейчас сжимается сердце, а стоит взяться за перо, все пережитое вновь оживает, и я погружаюсь в черную пучину страха. По моим наблюдениям жители цивилизованных стран уделяют недостаточное внимание развитию навыков, необходимых для выживания в первобытных условиях, когда идет примитивная борьба за существование. А ведь только постоянной тренировкой можно создать новое поколение сильных, здоровых, выносливых людей, наделенных одновременно и чувствительной душой»
Фердинанд Оссендовский «И звери, и люди, и боги»
Фердинанд Оссендовский «И звери, и люди, и боги»


15.04.202508:39
«Скажи мне, как ты относишься к боли, и я скажу тебе, кто ты! Боль как критерий неизменна; изменяется, скорее, тот способ, каким человек поверяется этим критерием»
Эрнст Юнгер «О боли»
Эрнст Юнгер «О боли»


09.04.202519:48
«На перекрестьях своих коммуникационных путей человек построил гигантские уродливые мегаполисы, где каждый, изолированный в анонимной квартире посреди многоквартирного дома, в точности похожего на другие такие же, считает себя безусловным центром земли и мерой всех вещей»
Мишель Уэльбек «Г.Ф. Лавкрафт: Против человечества, против прогресса»
Мишель Уэльбек «Г.Ф. Лавкрафт: Против человечества, против прогресса»
से पुनः पोस्ट किया:
Silene Noctiflora



09.04.202520:46
Рады сообщить, что наконец в печать отправляется следующая книга нашего издательства.
Герд-Клаус Кальтенбруннер
«Элита. Воспитание на случай чрезвычайной ситуации»
Герд-Клаус Кальтенбруннер (1939–2011) — один из самых ярких консервативных публицистов Германии второй половины XX века. Он был из числа тех интеллектуалов своего поколения, которые вступили в противодействие с культурной революцией 1968-го года и её последствиями. Лауреат многих престижных литературных премий, человек энциклопедических знаний и высокой духовной дисциплины, Кальтенбруннер задавал тон многим общественным дискуссиям в ФРГ 1970–1980-х годов. Его книга «Элита. Воспитание на случай чрезвычайной ситуации» — смелая речь в защиту элитизма, который, по мнению автора, является не просто политической теорией, но наиболее адекватным методом постижения и организации социальных процессов в целом. Немало внимания в этой работе уделено и тайным объединениям, составляющим «эзотерическое» измерение общественных отношений.
Вскоре мы откроем предзаказ этого издания. Следите за новостями на нашем канале.
Герд-Клаус Кальтенбруннер
«Элита. Воспитание на случай чрезвычайной ситуации»
Герд-Клаус Кальтенбруннер (1939–2011) — один из самых ярких консервативных публицистов Германии второй половины XX века. Он был из числа тех интеллектуалов своего поколения, которые вступили в противодействие с культурной революцией 1968-го года и её последствиями. Лауреат многих престижных литературных премий, человек энциклопедических знаний и высокой духовной дисциплины, Кальтенбруннер задавал тон многим общественным дискуссиям в ФРГ 1970–1980-х годов. Его книга «Элита. Воспитание на случай чрезвычайной ситуации» — смелая речь в защиту элитизма, который, по мнению автора, является не просто политической теорией, но наиболее адекватным методом постижения и организации социальных процессов в целом. Немало внимания в этой работе уделено и тайным объединениям, составляющим «эзотерическое» измерение общественных отношений.
Вскоре мы откроем предзаказ этого издания. Следите за новостями на нашем канале.


17.03.202514:12
«Не спорю, что я на стороне побежденных. Исход войны тоже ничего бы в этом не изменил. Очевидно, под этим добрым или недобрым знаком вообще проходит человеческая жизнь: ты проходишь по анфиладе все более неуютно обставленных комнат. К счастью, существуют еще сады, леса, книги, безлюдные местности. У англичан, у французов, да почти у всех остальных я, несомненно, гораздо легче, почти без проблем, добился бы преуспеяния. Но ведь нельзя, да и сам не захочешь, выбирать себе отечество. Оно — часть судьбы, задачи»
Эрнст Юнгер в дневниковой записи от 30 июня 1945 года
Эрнст Юнгер в дневниковой записи от 30 июня 1945 года


31.03.202514:43
«Есть только одна проблема, одна единственная во всем мире. Вернуть людям их духовное значение, их духовные заботы. Дать, как дождю, пролиться над ними чему-то похожему на грегорианские песнопения. Будь я религиозным, по миновании эпохи "необходимого и неблагодарного труда", я смог бы жить только в Селеме (Бенедиктинское аббатство). Нельзя, понимаете ли, нельзя больше жить холодильниками, политикой, балансами и кроссвордами. Больше нельзя. Нельзя жить без поэзии, без красок, без любви. Стоит услышать крестьянскую песенку 15-го века, чтобы измерить всю глубину нашего упадка»
Антуан де Сент-Экзюпери, «Письмо генералу X»
Антуан де Сент-Экзюпери, «Письмо генералу X»


07.04.202517:20
«С ранних лет я, находясь под сильным влиянием школы Ницше-Шпенглера-Юнгеров (Эрнста и Фридриха Георга), воспринимал слово "агональный" (от греческого слова agón — "состязание") как нечто само собой разумеющееся. В моём родном городе Базеле это слово не означало ничего дурного. <…> Я находился в большом недоумении, когда моё использование этого термина в студенческие годы вызвало волну агрессивных насмешек со стороны Карла Шмитта, которым я восхищался. Этот римлянин, невысоко ценивший Элладу, под "агональным" мог представить только бесконечную и бессмысленную колотьбу мечей по щитам. Он был слишком умён, чтобы придерживаться только одного из двух вариантов в искусственной дихотомии между следованием общим принципам и узким прагматизмом. Со своей поздней концепцией "мышления о конкретном порядке" Шмитт очень далеко продвинулся по третьему пути. Однако в рамках чувственного восприятия, которое у него было столь же сильно, как и рассудочное (иногда даже сильнее), исходная позиция оставалась неизменной — универсальная справедливость Римской империи и универсальное знание католической церкви стояли единым фронтом против торговцев идеологической смутой. Неудивительно, что он с подозрением относился и к слову "трагический" — оно могло проистекать только из мира, лишённого благодати (что в понимании Шмитта значило, и мира без истории)»
Армин Молер «Против либералов»
«Молер так и не смог войти в ближайший круг, "двор" Карла Шмитта, связь с которым была очень тесной на протяжении почти четырёх десятилетий. <…> В августе 1948 года — ещё до работы секретарем у Юнгера — Молер предпринял поездку к Шмитту и был сперва "принят как сын". Они состояли в постоянной и интенсивной переписке, Молер помогал Шмитту с написанием и публикацией первых послевоенных работ, ведь последний, как известно, испытывал немало трудностей после 1945 года. Для "Номоса земли" Молер собирал необходимую литературу в немецких и швейцарских библиотеках и архивах, восстанавливал для мыслителя прерванные связи с Испанией и странами Латинской Америки. <…> Шмитт невероятно обогатил Молера, но не переделал его. По признанию последнего, при всём восхищении "учителем", он не чувствовал себя в компании Шмитта "своим", сохраняя большую привязанность к им же выводимой линии "Ницше — Шпенглер — Никиш — Юнгер". Даже не сам католицизм, но именно "римскость", "цизальпийскость" Шмитта и всё из этого вытекающее, вплоть до некоторых личных черт характера, постоянно смущало Молера, напоминая о принципиальной разности их мировоззрений»
Филипп Фомичёв «Молер как стиль»
На фото молодой бородатый Молер и Карл Шмитт беседуют в 1951 году.
Армин Молер «Против либералов»
«Молер так и не смог войти в ближайший круг, "двор" Карла Шмитта, связь с которым была очень тесной на протяжении почти четырёх десятилетий. <…> В августе 1948 года — ещё до работы секретарем у Юнгера — Молер предпринял поездку к Шмитту и был сперва "принят как сын". Они состояли в постоянной и интенсивной переписке, Молер помогал Шмитту с написанием и публикацией первых послевоенных работ, ведь последний, как известно, испытывал немало трудностей после 1945 года. Для "Номоса земли" Молер собирал необходимую литературу в немецких и швейцарских библиотеках и архивах, восстанавливал для мыслителя прерванные связи с Испанией и странами Латинской Америки. <…> Шмитт невероятно обогатил Молера, но не переделал его. По признанию последнего, при всём восхищении "учителем", он не чувствовал себя в компании Шмитта "своим", сохраняя большую привязанность к им же выводимой линии "Ницше — Шпенглер — Никиш — Юнгер". Даже не сам католицизм, но именно "римскость", "цизальпийскость" Шмитта и всё из этого вытекающее, вплоть до некоторых личных черт характера, постоянно смущало Молера, напоминая о принципиальной разности их мировоззрений»
Филипп Фомичёв «Молер как стиль»
На фото молодой бородатый Молер и Карл Шмитт беседуют в 1951 году.
03.04.202516:39
Раз уж вспомнили «Безумного Пьеро»…
Известно, что изначально Годар хотел снять экранизацию «Путешествия на край ночи» с Бельмондо в главной роли. Увы, от этой идеи в силу разных причин отказались, но в «Безумном Пьеро» главного героя зовут Фердинанд, также как в романе Селина. На это сходство весело указывает Марианна, очаровательная спутница «Пьеро», когда тот читает вслух «Банду гиньолей».
В общем-то, эта отсылка лежит на поверхности. Но есть и ещё одна примечательная и, скорее всего, ненамеренная перекличка с другим скандальным французским литератором, которого на тот момент уже успел «реабилитировать» Луи Маль, экранизировав его роман «Блуждающий огонёк». Речь идёт, конечно, о Дриё ла Рошеле. Для него образ простака Жиля в костюме Пьеро с картины Ватто играл важную роль в формировании собственной литературной концепции. Вот как об этом пишет Сергей Фокин в статье «Пьер Дриё ла Рошель и фашизм во Франции»:
«В предисловии к "Жилю" Дриё замечал, что в его творчестве неоднократно речь идет о некоем Жиле, другими словами, речь идет о некоем типе персонажа, который отличает прозу Дриё. Персонаж этот может носить имя Жиля или не иметь его, может воевать в окопах или завоевывать женские сердца, важно, что он является носителем определенной авторской концепции, которая в различных обстоятельствах поворачивается различными сторонами. В основе этой концепции лежит знаменитая картина Антуана Ватто "Жиль", в образе которого писатель видел лучшее выражение народного французского характера: "Вплоть до 1750 г. человек еще субстанциален, крепок, интимно связан с самим собой, исполнен глубокой радости. Мне он кажется таким, каким нарисовал его Ватто. "Жиль" — важнейшая веха для того, кто любит жизнь и следит за ее превращениями с судорожным волнением. Удачная связка между грациозной силой, пышной строгостью фигур Реймского собора и субтильностью, раздраженной нервной измотанностью человеческих фигур, нарисованных в конце XIX века, людей эпохи импрессионизма и символизма, последних и наиболее ярких романтиков. <..> А в "Жиле" — какая сила и какое здоровье! Какая уверенность в том, что он прочно стоит на ногах, какая строгая стройность, какое спокойствие в уравновешенности, какая легкость расцвета! <…> Ни единого следа скупости! ...Хороший едок, хороший питок, хороший любовник, хороший друг, хороший солдат". В своей культурологической концепции Дриё, представленной в наиболее полном виде в литературно-критических статьях, собранных в посмертно изданной книге "О писателях", и "Дневнике" Дриё обстоятельно прослеживает вырождение схваченного в портрете Ватто образа в искусстве романтиков, импрессионистов, символистов, авангарда. Привлекая этот человеческий тип в собственное творчество, он стремится не столько к тому, чтобы, грезя о "Золотом веке" Франции, его возродить, сколько к тому, чтобы поверить современную Францию былым величием Жиля. <…> Жиль Дриё — человек конченный и знающий о своей конченности, человек глубоко больной и стремящийся казаться отменно здоровым, человек, постоянно сознающий свое умирание и пытающийся бежать от него, бросаясь в самые абсурдные политические авантюры или нелепые любовные приключения»
Кажется, в образе Фердинанда Годару удалось в «Безумном Пьеро» продолжить эту традицию Дриё, с поправкой на то самое «вырождение», неизбежно проистекающее из авангарда. Герой фильма — скучающий лентяй, который отчасти по воле обстоятельств, а отчасти из собственного сумасбродства оставляет сытую и обеспеченную жизнь и окунается в водоворот несуразных похождений. Он воплощает в себе некоторую силу, но совершенно бестолковую и хаотичную. В кадре мечется эдакий дуралей-пикаро, но его приключения обречены на неудачу, в конечном итоге он терпит поражение даже не от противников, а от самого себя. Глубоко болезненный образ.
Дриё восхищался картиной Ватто, а Фердинанд из фильма Годара валяется на кровати под миниатюрной репродукцией картины Пикассо «Поль в костюме Пьеро». На ней изображен мальчонка в белом костюме, младший собрат знаменитого Жиля. Герой измельчал под стать своему времени.
Известно, что изначально Годар хотел снять экранизацию «Путешествия на край ночи» с Бельмондо в главной роли. Увы, от этой идеи в силу разных причин отказались, но в «Безумном Пьеро» главного героя зовут Фердинанд, также как в романе Селина. На это сходство весело указывает Марианна, очаровательная спутница «Пьеро», когда тот читает вслух «Банду гиньолей».
В общем-то, эта отсылка лежит на поверхности. Но есть и ещё одна примечательная и, скорее всего, ненамеренная перекличка с другим скандальным французским литератором, которого на тот момент уже успел «реабилитировать» Луи Маль, экранизировав его роман «Блуждающий огонёк». Речь идёт, конечно, о Дриё ла Рошеле. Для него образ простака Жиля в костюме Пьеро с картины Ватто играл важную роль в формировании собственной литературной концепции. Вот как об этом пишет Сергей Фокин в статье «Пьер Дриё ла Рошель и фашизм во Франции»:
«В предисловии к "Жилю" Дриё замечал, что в его творчестве неоднократно речь идет о некоем Жиле, другими словами, речь идет о некоем типе персонажа, который отличает прозу Дриё. Персонаж этот может носить имя Жиля или не иметь его, может воевать в окопах или завоевывать женские сердца, важно, что он является носителем определенной авторской концепции, которая в различных обстоятельствах поворачивается различными сторонами. В основе этой концепции лежит знаменитая картина Антуана Ватто "Жиль", в образе которого писатель видел лучшее выражение народного французского характера: "Вплоть до 1750 г. человек еще субстанциален, крепок, интимно связан с самим собой, исполнен глубокой радости. Мне он кажется таким, каким нарисовал его Ватто. "Жиль" — важнейшая веха для того, кто любит жизнь и следит за ее превращениями с судорожным волнением. Удачная связка между грациозной силой, пышной строгостью фигур Реймского собора и субтильностью, раздраженной нервной измотанностью человеческих фигур, нарисованных в конце XIX века, людей эпохи импрессионизма и символизма, последних и наиболее ярких романтиков. <..> А в "Жиле" — какая сила и какое здоровье! Какая уверенность в том, что он прочно стоит на ногах, какая строгая стройность, какое спокойствие в уравновешенности, какая легкость расцвета! <…> Ни единого следа скупости! ...Хороший едок, хороший питок, хороший любовник, хороший друг, хороший солдат". В своей культурологической концепции Дриё, представленной в наиболее полном виде в литературно-критических статьях, собранных в посмертно изданной книге "О писателях", и "Дневнике" Дриё обстоятельно прослеживает вырождение схваченного в портрете Ватто образа в искусстве романтиков, импрессионистов, символистов, авангарда. Привлекая этот человеческий тип в собственное творчество, он стремится не столько к тому, чтобы, грезя о "Золотом веке" Франции, его возродить, сколько к тому, чтобы поверить современную Францию былым величием Жиля. <…> Жиль Дриё — человек конченный и знающий о своей конченности, человек глубоко больной и стремящийся казаться отменно здоровым, человек, постоянно сознающий свое умирание и пытающийся бежать от него, бросаясь в самые абсурдные политические авантюры или нелепые любовные приключения»
Кажется, в образе Фердинанда Годару удалось в «Безумном Пьеро» продолжить эту традицию Дриё, с поправкой на то самое «вырождение», неизбежно проистекающее из авангарда. Герой фильма — скучающий лентяй, который отчасти по воле обстоятельств, а отчасти из собственного сумасбродства оставляет сытую и обеспеченную жизнь и окунается в водоворот несуразных похождений. Он воплощает в себе некоторую силу, но совершенно бестолковую и хаотичную. В кадре мечется эдакий дуралей-пикаро, но его приключения обречены на неудачу, в конечном итоге он терпит поражение даже не от противников, а от самого себя. Глубоко болезненный образ.
Дриё восхищался картиной Ватто, а Фердинанд из фильма Годара валяется на кровати под миниатюрной репродукцией картины Пикассо «Поль в костюме Пьеро». На ней изображен мальчонка в белом костюме, младший собрат знаменитого Жиля. Герой измельчал под стать своему времени.
से पुनः पोस्ट किया:
К Другому Мифу



17.03.202512:38
Тотальная мобилизация (экономическая, техническая и расистская) неизбежно приводит к "помрачению мира" — ситуации, которую Хайдеггер описывает в точных, как формулы, выражениях: "бегство богов, разрушение Земли, скучивание людей в массы, подозрение и ненависть ко всему творческому".
[...]
Культура в целом рассматривается как некий фонд "ценностей", которые можно распределять, исчислять, использовать, учитывать при составлении всякого рода планов. К числу этих культурных ценностей относятся также религиозные переживания и традиции, которые тоже девальвируются, становясь просто одним из средств поддержания целостности общего культурного фонда. Посредством такой инструментализации трансцендентного достигается состояние полного обезбожения.
Рюдигер Сафрански "Мартин Хайдеггер. Германский мастер и его время".
[...]
Культура в целом рассматривается как некий фонд "ценностей", которые можно распределять, исчислять, использовать, учитывать при составлении всякого рода планов. К числу этих культурных ценностей относятся также религиозные переживания и традиции, которые тоже девальвируются, становясь просто одним из средств поддержания целостности общего культурного фонда. Посредством такой инструментализации трансцендентного достигается состояние полного обезбожения.
Рюдигер Сафрански "Мартин Хайдеггер. Германский мастер и его время".


01.04.202517:46
«Нужно признаться, что демократические институты способствуют развитию в высокой степени чувства зависти в сердце человека. <…> Демократические институты пробуждают страстное желание равенства, потворствуют этому желанию, никогда не имея возможности его полностью удовлетворить. <…> Народ же приходит в возбуждение, стремясь обрести это благо, особенно ценное для него потому, что он почти знает, что это такое, потому, что оно как бы рядом, под руками, и в то же время оно довольно далеко, так что его невозможно вкусить. Надежда на успех его волнует, неуверенность в его достижении раздражает; он возбуждается, устает, озлобляется. Все, что выше его понимания, ему кажется препятствием для осуществления его желаний, а любое превосходство колет ему глаза»
Алексис де Токвиль «Демократия в Америке»
Алексис де Токвиль «Демократия в Америке»
25.03.202513:25
Очередная подборка рецензий от Александра Чанцева. На этот раз в центре внимания книга Карена Свасьяна о Рудольфе Штейнере, Джанфранко де Турриса «Юлиус Эвола. Маг на войне», первая на русском биография Чорана (ставшего в новом издании Чёраном) и эссе Армина Молера «Против либералов».
https://magazines.gorky.media/druzhba/2025/3/otchayanie-novaya-perspektiva.html
https://magazines.gorky.media/druzhba/2025/3/otchayanie-novaya-perspektiva.html


25.03.202512:46
«Энергия и деятельность заменены у государственных людей страшно бесплодными личными препирательствами, у масс — восторгами и злобами дня, у образованных — каким-то плаксивым, бессильным и неопределенным сентиментализмом и бледными рассуждениями о горестях жизни. Безграничный эгоизм развивается всюду. Каждый в конце концов стал заниматься только собой. Совесть становится покладистой, общая нравственность понижается и постепенно гаснет. Человек теряет всякую власть над собой. Он не умеет больше владеть собой; а тот, кто не умеет владеть собой, осужден скоро подпасть под власть других»
Гюстав Лебон «Психология народов и масс»
Гюстав Лебон «Психология народов и масс»


27.03.202520:38
Эстонский поэт Матс Траат
अधिक कार्यक्षमता अनलॉक करने के लिए लॉगिन करें।