КУЗНЕЦ
Привет 👋🏻
Я Ира Кузнец. Исследую литературу и кино. Здесь много про тексты и их экранизации.
⚡По вопросам @cenzukari
Я Ира Кузнец. Исследую литературу и кино. Здесь много про тексты и их экранизации.
⚡По вопросам @cenzukari
TGlist rating
0
0
TypePublic
Verification
Not verifiedTrust
Not trustedLocationРосія
LanguageOther
Channel creation dateMar 05, 2022
Added to TGlist
Aug 24, 2024Linked chat
Kuznec Chat
4
Latest posts in group "КУЗНЕЦ"
07.04.202515:09
Орландо, 1928
Вирджиния Вулф
#книга
Та самая книга, с которой явно не стоит начинать знакомство с творчеством Вулф. Сказала я себе после того, как именно «Орландо» стал первым текстом, прочитанным у Вирджинии.
С одной стороны это очень забавная книга, полная иронии, шуток и издевок над тем или иным веком, проходящем в блистательном британском обществе. Вулф явно развлекалась по полной, когда писала «Орландо». В оригинале у романа есть приставка биография. И именно этот жанр терпит больше всего насмешек и деконструкции от автора. Она бережно перебирает косточки реалистичного подхода к сюжету, умышленно каждый раз упуская или не вдаваясь в подробности именно деталей жизни персонажа. Который к слову получается чрезвычайно натянутым и искусственным, что собственно и добавляет всей это истории шарма. Ну потому что странно было бы иметь целостный портрет посреди руин текста, которые так и норовят поменять стиль повествования и все существование Орландо в пространстве выдуманного мира в целом.
Но с другой стороны это чрезвычайно сложная книга. Потому что хочется по привычке начать воспринимать ее буквально или хотя бы, чтобы фантастическое допущение в ней было как-то обусловленно. Но нет, тебе постоянно дают по носу. Орландо просто уснул на долгое время и проснулся женщиной. А затем прожил 300 лет не старясь и не меняясь, продолжая писать свою книгу, которая под конец все же обретет успех. Ведь не просто так ведет его Вулф сквозь различные эпохи и их языковые конструкции, сохраняя в своем персонаже тягу к стремлению к некой истине, познанию бытия. Через его стабильность, неизменность даже при смене пола, показана относительность мира вокруг и его сакральных материалистических опор. Лишь внутрення свобода человека важна. Только через нее можно изменить мир.
Наполненность книги отсылками к литературным процессам Англии поймут скорее всего только люди, глубоко погруженные в эту тему. Остальные читатели могут воспользоваться статьями литературных критиков, но такого кайфа, увидев рядом имена писателей, живших в разное время и не встречавшихся в реальности, не испытают. При этом в романе очень много всяческих мелких штучек, языковых нюансов, забавных наблюдений, которые будут понятны любому человеку и если не заставят посмеяться, то хотя бы улыбнуться точно. И, конечно, не стоит относиться серьезно к фантастическому допущению. Она явно носит такой же сатирический характер, как и описания погоды в Англии, которая меняется потому, что наступает другой век. Этой книгой просто надо наслаждаться как чем-то постмодернистким, выходящем за рамки привычной сюжетной литературы.
Вирджиния Вулф
#книга
Та самая книга, с которой явно не стоит начинать знакомство с творчеством Вулф. Сказала я себе после того, как именно «Орландо» стал первым текстом, прочитанным у Вирджинии.
С одной стороны это очень забавная книга, полная иронии, шуток и издевок над тем или иным веком, проходящем в блистательном британском обществе. Вулф явно развлекалась по полной, когда писала «Орландо». В оригинале у романа есть приставка биография. И именно этот жанр терпит больше всего насмешек и деконструкции от автора. Она бережно перебирает косточки реалистичного подхода к сюжету, умышленно каждый раз упуская или не вдаваясь в подробности именно деталей жизни персонажа. Который к слову получается чрезвычайно натянутым и искусственным, что собственно и добавляет всей это истории шарма. Ну потому что странно было бы иметь целостный портрет посреди руин текста, которые так и норовят поменять стиль повествования и все существование Орландо в пространстве выдуманного мира в целом.
Но с другой стороны это чрезвычайно сложная книга. Потому что хочется по привычке начать воспринимать ее буквально или хотя бы, чтобы фантастическое допущение в ней было как-то обусловленно. Но нет, тебе постоянно дают по носу. Орландо просто уснул на долгое время и проснулся женщиной. А затем прожил 300 лет не старясь и не меняясь, продолжая писать свою книгу, которая под конец все же обретет успех. Ведь не просто так ведет его Вулф сквозь различные эпохи и их языковые конструкции, сохраняя в своем персонаже тягу к стремлению к некой истине, познанию бытия. Через его стабильность, неизменность даже при смене пола, показана относительность мира вокруг и его сакральных материалистических опор. Лишь внутрення свобода человека важна. Только через нее можно изменить мир.
Наполненность книги отсылками к литературным процессам Англии поймут скорее всего только люди, глубоко погруженные в эту тему. Остальные читатели могут воспользоваться статьями литературных критиков, но такого кайфа, увидев рядом имена писателей, живших в разное время и не встречавшихся в реальности, не испытают. При этом в романе очень много всяческих мелких штучек, языковых нюансов, забавных наблюдений, которые будут понятны любому человеку и если не заставят посмеяться, то хотя бы улыбнуться точно. И, конечно, не стоит относиться серьезно к фантастическому допущению. Она явно носит такой же сатирический характер, как и описания погоды в Англии, которая меняется потому, что наступает другой век. Этой книгой просто надо наслаждаться как чем-то постмодернистким, выходящем за рамки привычной сюжетной литературы.
20.03.202506:53
Тот неловкий момент, когда пьешь цикорий и читаешь книгу, в которой его называют второсортным напитком 😅
06.03.202505:25
Кстати, про «Можжевеловое дерево» братьев Гримм Толкиен писал так: «С детства со мною остались красота и ужас гриммовского "Можжевельника" (Von dem Machandelboom) с его изысканным и трагическим началом, отвратительным каннибальским варевом, ужасными костями, веселой и мстительной душой птички, которая вылетает из тумана, окутывающего дерево. И все же главное, что сохранила память от этой сказки, – не красота и не ужас, а отдаленность, огромная бездна времени, даже несопоставимая с twe tusend Johr (двумя тысячелетиями). Без варева и костей – которые теперь часто скрывают от детей в смягченных обработках сказок братьев Гримм – это ощущение почти исчезло бы. Не думаю, что мне повредили сказочные ужасы, какие бы мрачные верования и обычаи древности их ни породили.»
Ну, если ему не повредили, то и нам можно. Поэтому для тех, кто хочет сказку прочитать – вам сюда.
Ну, если ему не повредили, то и нам можно. Поэтому для тех, кто хочет сказку прочитать – вам сюда.
05.03.202516:05
Можжевеловое дерево, 1990
Ничка Кин
#кино #фэнтези
У этого фильма не самая радужная история. Сняла его Ничка Кин в 1986 году, а показать смогла только в 1990 на фестивале Sundance. Встречен он был хорошо, но не смотря на это пролежал на полке вплоть до 2018 года, когда его реставрировали в 4к и вновь представили публике на AFI Fest, затем выпустили в ограниченный прокат в 2019 году. Сейчас фильм легко можно найти в сети в хорошем качестве. Но Ничка Кин этого уже не узнает. Ее не стало в 2004 году и свое творенье в прокате режиссер не застала. Тем не менее лента наконец-то начала жить и поражать зрителя своей атмосферой.
Сюжет берет начало в сказке братьев Гримм о можжевеловом дереве. Там богатый мужчина, после смерти жены, приводит в дом новую женщину. Мачеха недолюбливает сына от первого брака и в какой-то момент отрубает ему голову крышкой сундука, разделывает, варит и потчует похлебкой отца. Ее дочка горюет о брате, собирает косточки и хоронит. На захоронении вырастает можжевеловое дерево, прилетает маленькая птичка, постоянно напевает песенку о злой мачехе, погубившей пасынка. И, конечно, добро торжествует, а зло наказано камнем по голове.
Фильм правда отходит от своего первоисточника. Он намного более лояльный к женщинам и в некотором роде даже пытается дать надежду на возможность светлого будущего. История начинается, когда мать двух сестер забивают камнями и сжигают за ведьмовство. Девушки вынуждены уехать в поисках более безопасного места. Старшая сестра Катла привораживает Йоуханна, недавно потерявшего жену. Кажется, что тут может начаться нормальная жизнь. Но сын мужчины, Йоунас, не хочет принимать мачеху. Ситуацию сглаживает ясновидящая младшая сестра Маргит. Только ее попытки оканчиваются неудачей и Катла решает избавиться от мальчика.
Фильм буквально наполнен бытовой магией и атмосферой деревенской хтони, ужас разлит в воздухе. Но это не что-то специально сконструированное, а страх за потерю базовых человеческих потребностях, на который накладывается страх перед ведьмовством и бытовой магией. Все это живет в черно-белых пустынных пейзажах Исландии, где постоянно дует ветер и природа так и норовит погубить человеческий мирок. На этом фоне черные глаза Бьорк, играющей Маргит, вглядывающиеся в бесконечный видения умершей матери, выглядят предвестником несчастья. Особенно момент, где мать оголяет грудь и вместо живой плоти там зияет черная дыра, завораживающая и привлекающая девочку прикоснуться к небытию. И чем чаще приходят видения Маргит, тем мрачнее становится ситуация в новообразованной семье, вплоть до момента, когда она остается совсем одна в этом заброшенном глухом месте.
Это кино вряд ли рассчитано на массового зрителя. Оно очень аутентично и самодостаточно. В нем видится рука женщины, глубоко погруженной в фольклор и сказки, и вместе с тем сочувствующей людям. Медленная отрешенность черно-белой картинки понравится далеко не всем, но шанс ему дать стоит. Фильм как будто явился предтечей многих популярных хтонических картин. В некоторых статьях его даже называют предваряющим появления «Мертвеца» Джармуша. Хотя это навряд ли так, ведь лента слишком долго была скрыта от глаз зрителей.
Ничка Кин
#кино #фэнтези
У этого фильма не самая радужная история. Сняла его Ничка Кин в 1986 году, а показать смогла только в 1990 на фестивале Sundance. Встречен он был хорошо, но не смотря на это пролежал на полке вплоть до 2018 года, когда его реставрировали в 4к и вновь представили публике на AFI Fest, затем выпустили в ограниченный прокат в 2019 году. Сейчас фильм легко можно найти в сети в хорошем качестве. Но Ничка Кин этого уже не узнает. Ее не стало в 2004 году и свое творенье в прокате режиссер не застала. Тем не менее лента наконец-то начала жить и поражать зрителя своей атмосферой.
Сюжет берет начало в сказке братьев Гримм о можжевеловом дереве. Там богатый мужчина, после смерти жены, приводит в дом новую женщину. Мачеха недолюбливает сына от первого брака и в какой-то момент отрубает ему голову крышкой сундука, разделывает, варит и потчует похлебкой отца. Ее дочка горюет о брате, собирает косточки и хоронит. На захоронении вырастает можжевеловое дерево, прилетает маленькая птичка, постоянно напевает песенку о злой мачехе, погубившей пасынка. И, конечно, добро торжествует, а зло наказано камнем по голове.
Фильм правда отходит от своего первоисточника. Он намного более лояльный к женщинам и в некотором роде даже пытается дать надежду на возможность светлого будущего. История начинается, когда мать двух сестер забивают камнями и сжигают за ведьмовство. Девушки вынуждены уехать в поисках более безопасного места. Старшая сестра Катла привораживает Йоуханна, недавно потерявшего жену. Кажется, что тут может начаться нормальная жизнь. Но сын мужчины, Йоунас, не хочет принимать мачеху. Ситуацию сглаживает ясновидящая младшая сестра Маргит. Только ее попытки оканчиваются неудачей и Катла решает избавиться от мальчика.
Фильм буквально наполнен бытовой магией и атмосферой деревенской хтони, ужас разлит в воздухе. Но это не что-то специально сконструированное, а страх за потерю базовых человеческих потребностях, на который накладывается страх перед ведьмовством и бытовой магией. Все это живет в черно-белых пустынных пейзажах Исландии, где постоянно дует ветер и природа так и норовит погубить человеческий мирок. На этом фоне черные глаза Бьорк, играющей Маргит, вглядывающиеся в бесконечный видения умершей матери, выглядят предвестником несчастья. Особенно момент, где мать оголяет грудь и вместо живой плоти там зияет черная дыра, завораживающая и привлекающая девочку прикоснуться к небытию. И чем чаще приходят видения Маргит, тем мрачнее становится ситуация в новообразованной семье, вплоть до момента, когда она остается совсем одна в этом заброшенном глухом месте.
Это кино вряд ли рассчитано на массового зрителя. Оно очень аутентично и самодостаточно. В нем видится рука женщины, глубоко погруженной в фольклор и сказки, и вместе с тем сочувствующей людям. Медленная отрешенность черно-белой картинки понравится далеко не всем, но шанс ему дать стоит. Фильм как будто явился предтечей многих популярных хтонических картин. В некоторых статьях его даже называют предваряющим появления «Мертвеца» Джармуша. Хотя это навряд ли так, ведь лента слишком долго была скрыта от глаз зрителей.
05.03.202508:24
Не смотря на сдувающий с ног ветер, кажется, уже запахло весной. Апрель совсем скоро. А вместе с ним и весенняя книжная ярмарка non/fiction, 10-13 апреля в Гостином дворе. На которую у меня вновь аккредитация. Ура!
В прошлый раз сходила только на один день и почти не захватила ничего из лекционной программы. В этот раз хочу подготовиться заранее и выбрать что-то для посещения. Пока что все в процессе формирования, но я слежу за сайтом 👀
По книгам пока думаю, что купить и на какие стенды пойти. В хотелках Беньямин «Города» и Васкес «Оглянуться назад». Уверена, что зацеплю еще что-то хорошее. Главное, не повторять своих ошибок и в этот раз взять рюкзак. 🎧
Кто собирается идти? Есть уже мысли о книгах, которые купить?
В прошлый раз сходила только на один день и почти не захватила ничего из лекционной программы. В этот раз хочу подготовиться заранее и выбрать что-то для посещения. Пока что все в процессе формирования, но я слежу за сайтом 👀
По книгам пока думаю, что купить и на какие стенды пойти. В хотелках Беньямин «Города» и Васкес «Оглянуться назад». Уверена, что зацеплю еще что-то хорошее. Главное, не повторять своих ошибок и в этот раз взять рюкзак. 🎧
Кто собирается идти? Есть уже мысли о книгах, которые купить?
04.03.202514:25
Что-то у меня танцульки только мистер Сон и мадам Усталость устраивают вторую неделю уже. И не в сердце, а в голове 😁
Читаю Вирджинию Вулф ради комбо: фильм снятый режиссером женщиной по книге писательницы о вечной жизни человека, который проходит всякие трансформации сквозь века и почему-то становится женщиной. Фух! Там, конечно, суть глубже (хочется понять как раз какая, время то было другое) и картинка краше, но в целом что-то такое.
На самом деле, я и так хотела прочитать «Орландо», но подумала почему бы не сделать это сейчас в преддверии 8 марта. И могу уже сказать, что текст красивый и своей неспешностью окутывает с головой.
Читаю Вирджинию Вулф ради комбо: фильм снятый режиссером женщиной по книге писательницы о вечной жизни человека, который проходит всякие трансформации сквозь века и почему-то становится женщиной. Фух! Там, конечно, суть глубже (хочется понять как раз какая, время то было другое) и картинка краше, но в целом что-то такое.
На самом деле, я и так хотела прочитать «Орландо», но подумала почему бы не сделать это сейчас в преддверии 8 марта. И могу уже сказать, что текст красивый и своей неспешностью окутывает с головой.
03.03.202518:50
Ну что, все, кто хотел не выспаться прошлой ночью, это сделали, заодно написав много сообщений в своих каналах. Благодаря чему остальные смогли свеженькие за завтраком насладиться выжимкой церемонии, которую как будто можно просто назвать одним словом – Анора. Хотя остальные фильмы тоже постояли рядом.
Но да ладно, с этими итогами уже ознакомились все заинтересованные. А у меня между тем возник к вам вопрос. Если вот так сходу, то какие оскароносные фильмы, именно за лучший фильм, вас поразили и вы прямо вот сразу можете их назвать?
У меня это:
💔 «Красота по-американски», взявшая статуэтку в 2000 году и показавшая мне, что пакет может летать красиво
💔 «Бёрдмэн», ставший лучшим в 2015 году и просто снесший мне голову тем, как и о чем он сделан
💔 «Зелёная книга», выигравшая номинацию в 2019 году и, не смотря на всю повесточную историю, рассказавшая прекрасную историю с очень красивым кадром
Жду ваши в комментариях. Давайте вспомним те, которые попали в самое сердечко и вы рады их награждению.
Но да ладно, с этими итогами уже ознакомились все заинтересованные. А у меня между тем возник к вам вопрос. Если вот так сходу, то какие оскароносные фильмы, именно за лучший фильм, вас поразили и вы прямо вот сразу можете их назвать?
У меня это:
💔 «Красота по-американски», взявшая статуэтку в 2000 году и показавшая мне, что пакет может летать красиво
💔 «Бёрдмэн», ставший лучшим в 2015 году и просто снесший мне голову тем, как и о чем он сделан
💔 «Зелёная книга», выигравшая номинацию в 2019 году и, не смотря на всю повесточную историю, рассказавшая прекрасную историю с очень красивым кадром
Жду ваши в комментариях. Давайте вспомним те, которые попали в самое сердечко и вы рады их награждению.
15.02.202513:06
Кстати, я поучаствовала в подборке книг у Светланы Рыбаковой «Своя комната» на тему родители-дети, семья и все, что с этим связано. Выбрала «Кукушат Мидвича», потому что кажется прикольно посмотреть на текст с точки зрения деревни в виде коллективного родителя этим пугающим детям с золотыми глазами. Если думать так, то финал просто буквально убийственный.
Остальные книги, которые предложили на заявленную тему авторы книжных каналов, можно посмотреть в самом посте на канале у Светы. Если что-то из них уже читали, делитесь впечатлениями. Я вижу все впервые.
Остальные книги, которые предложили на заявленную тему авторы книжных каналов, можно посмотреть в самом посте на канале у Светы. Если что-то из них уже читали, делитесь впечатлениями. Я вижу все впервые.
Reposted from:
Chacun son cinema
08.02.202511:37
🔠🔠🔠 🟠2️⃣0️⃣2️⃣4️⃣
а вот и они — фильмы, набравшие более 12 упоминаний! ну а все 369 фильмов, за которые голосовали наши участники, мы собрали в список на letterboxd. пишите в комментариях, сколько процентов из списка смотрели и не забудьте подписаться на всех наших участников▶️
1️⃣ Черный пёс (20)
(Black Dog), реж. Гуань Ху
2️⃣ Жизнь (18)
(Dying), реж. Маттиас Гласнер
3️⃣ Птица (17)
(Bird), реж. Андреа Арнольд
4️⃣ Тельма (15)
(Thelma), реж. Джош Марголин
5️⃣ Мемуары улитки (14)
(Memoir of a Snail), реж. Адам Эллиот
6️⃣ Девушка с иглой (14)
(The Girl with the Needle), реж Магнус фон Хорн
7️⃣ Одержимая (13)
(The Devil’s Bath), реж. Северин Фиала, Вероника Франц
8️⃣ Kneecap (12)
реж. Рич Пеппиатт
9️⃣ Синг-Синг (12)
(Sing Sing), реж. Грег Куидар
#каждому_свой_2024
а вот и они — фильмы, набравшие более 12 упоминаний! ну а все 369 фильмов, за которые голосовали наши участники, мы собрали в список на letterboxd. пишите в комментариях, сколько процентов из списка смотрели и не забудьте подписаться на всех наших участников▶️
1️⃣ Черный пёс (20)
(Black Dog), реж. Гуань Ху
песнь обычному человеку, в чем-то надломленному, но способному вновь открыть свое сердце и полюбить (с) КУЗНЕЦ
2️⃣ Жизнь (18)
(Dying), реж. Маттиас Гласнер
оригинальное название "Умирание" куда больше подходит к истории немецкой семьи, состоящей из несамостоятельных пожилых родителей и неустроенных взрослых детей (с) Cinema insolite
3️⃣ Птица (17)
(Bird), реж. Андреа Арнольд
мрачная реальность британских трущоб, сквозь которую так отчетливо пробиваются солнечные блики, шепот ветра и травы (с) motel witch
4️⃣ Тельма (15)
(Thelma), реж. Джош Марголин
и роуд-муви про старость и признание своей хрупкости, и великолепная экшн-комедия с инвалидными колясками, а местами - шпионский триллер (c) юрец, что посмотреть?
5️⃣ Мемуары улитки (14)
(Memoir of a Snail), реж. Адам Эллиот
депрессия, одиночество, принятие себя и даже религиозный фанатизм в оболочке пластилиновой стоп-моушн анимации (с) Цитадель интересов
6️⃣ Девушка с иглой (14)
(The Girl with the Needle), реж Магнус фон Хорн
фильм пусть и пользуется наводящими ужас приёмами, но не рискует заводить между двумя героинями спор "кто прав кто виноват" (c) jwrlbex
7️⃣ Одержимая (13)
(The Devil’s Bath), реж. Северин Фиала, Вероника Франц
деревенская хтонь, монотонность и безразличие сводят с ума и тянут усталые руки к острым ножам (с) Психо и Я
8️⃣ Kneecap (12)
реж. Рич Пеппиатт
низкоюмористический байопик с кельтским колоритом и ирландским гэльским хип хопом, от которого невозможно оторваться и не захотеть пуститься в пляс (с) Бобина
9️⃣ Синг-Синг (12)
(Sing Sing), реж. Грег Куидар
очарователен своей приземленной мудростью, хотя обходится без громких слов (с) SEZONKINO
#каждому_свой_2024
02.02.202515:29
Прошла уже пара недель, как я дочитала Рильке и посмотрела новый фильм Амольдовара, а они все еще продолжают жить где-то внутри меня. Вероятно потому, что одна из важных тем как для первого, так и для второго – смерть. А точнее, страх перед ней и естественное сопротивление неминуемому концу. Мне кажется, что оба они пытаются привести читателя-зрителя к примирению с этой частью жизни и даже в чем-то идут похожими путями. И в романе и в фильме на смерть смотрит наблюдатель – главный герой, который вынужден столкнуться с потерей близкого (или близких в случае Рильке) и прожить не только их боль, но и свой страх.
У Рильке герой сообщает в своих записках, что когда ночью находит этот безотчетный страх, он садится в кровати, ведь мертвые уже не могут сидеть. И этот фрагмент, состоящий из нескольких строчек, прочно застревает в голове, если сам когда-то такое испытывал. Буквально недавно я сама просыпалась ночью, задыхаясь от страха потери родных и своей собственной конечности. И да, как и он, садилась в кровати, проверить, что я все еще тут. Как будто в этом обыденном и в тоже время сакральном действии есть нечто первобытное, инстинктивное, важное.
Такое же чувство оставляет фильм Амольдовара. Ты смотришь безупречно красивую картинку, отвлекаешься на глупости диалогов, мысленно примеряешь на себя сумку одной из героинь, а потом вдруг чувствуешь, что все это один большой ритуал. Первобытный страх всегда тушился таинством какого-либо действа, так и тут – ужас обеих героинь перед смертью становится поводом для обряда отправки в потусторонний мир. Все их действия нужны для примирения. У одной – со страхом потери близкого и своей конечности, у другой – со своей собственной смертью. Но, что парадоксально, обеим нужен второй человек, сделать это по одиночке не представляется возможным. В этом отличие взгляда Рильке и Амольдовара.
Первый располагает своего героя в одиночестве, на дне жизни, в холодной комнатушке. Но в конце приводит его к Богу. Второй украшает мир вокруг яркими интерьерами и бесконечными стеклами, которые отражают увядание и расцвет. Но и тот и другой вариант возможен в реальной жизни, так почему бы не прожить их оба вместе с романом и книгой? Вдруг они помогут нащупать свой путь к примирению со смертью.
У Рильке герой сообщает в своих записках, что когда ночью находит этот безотчетный страх, он садится в кровати, ведь мертвые уже не могут сидеть. И этот фрагмент, состоящий из нескольких строчек, прочно застревает в голове, если сам когда-то такое испытывал. Буквально недавно я сама просыпалась ночью, задыхаясь от страха потери родных и своей собственной конечности. И да, как и он, садилась в кровати, проверить, что я все еще тут. Как будто в этом обыденном и в тоже время сакральном действии есть нечто первобытное, инстинктивное, важное.
Такое же чувство оставляет фильм Амольдовара. Ты смотришь безупречно красивую картинку, отвлекаешься на глупости диалогов, мысленно примеряешь на себя сумку одной из героинь, а потом вдруг чувствуешь, что все это один большой ритуал. Первобытный страх всегда тушился таинством какого-либо действа, так и тут – ужас обеих героинь перед смертью становится поводом для обряда отправки в потусторонний мир. Все их действия нужны для примирения. У одной – со страхом потери близкого и своей конечности, у другой – со своей собственной смертью. Но, что парадоксально, обеим нужен второй человек, сделать это по одиночке не представляется возможным. В этом отличие взгляда Рильке и Амольдовара.
Первый располагает своего героя в одиночестве, на дне жизни, в холодной комнатушке. Но в конце приводит его к Богу. Второй украшает мир вокруг яркими интерьерами и бесконечными стеклами, которые отражают увядание и расцвет. Но и тот и другой вариант возможен в реальной жизни, так почему бы не прожить их оба вместе с романом и книгой? Вдруг они помогут нащупать свой путь к примирению со смертью.
22.01.202506:41
Красивая схема от нашей подборки еще есть в формате pdf. Ее можно скачать и методом тыка на обложки книг открывать длинные посты про каждую. Развлекайтесь 😊
21.01.202511:16
19.01.202517:30
Дни рождения днями рождениями, а книги сами себя не прочитают. У меня вот сейчас «Кукушки Мидвича» Джона Уиндема. Начала еще в декабре, но внимание отвлек «Северный лес» и роман Рильке, о котором напишу на неделе.
Сейчас вернулась к оставленным на третьей главе кукушкам и идет бодро, уже больше половины прочитано. Нравиться.
Надо после нее и к «Дню Триффидов» вернуться, почему-то их тоже оставила, только на второй главе. Какой-то заколдованный круг с этим Уиндемом 🙈
Сейчас вернулась к оставленным на третьей главе кукушкам и идет бодро, уже больше половины прочитано. Нравиться.
Надо после нее и к «Дню Триффидов» вернуться, почему-то их тоже оставила, только на второй главе. Какой-то заколдованный круг с этим Уиндемом 🙈
19.01.202515:58
Настоящая боль, 2025
Джесси Айзенберг
#кино #драма
Трагикомедия – так чаще всего пишут о фильме в обзорах и рецензиях. Но где там нужно было смеяться для меня осталось загадкой. Потому что эта зарисовка о путешествии двух братьев в Польшу на места, в которых когда-то была их бабушка, вызвала скорее ступор нежели катарсис. Облегчения в конце я не ощутила. Зато напряжение и бессилие постучались с первых кадров. Возможно, потому что мне ближе всего переживания персонажа самого Айзенберга, нежели Калкина, играющего его брата. И кажется, что это опустошение и непонимание, почему все так, было испытано неоднократно.
В фильме разворачивается тема душевной (и не только) боли, как не сложно догадаться из названия. По сути все это путешествие героев буквально калейдоскоп личных трагедий. В копилке картины значится не только драма между двумя братьями, но и одиночество, стыд за свою обыкновенность, потеря близких. И фоном ко всему этому протекает жуткая веха истории – Холокост. К нему примыкают страдания одного из героев, пережившего геноцид в Руанде. Зрителю же предоставляется возможность обозревать боль каждого и решать, какая из них настоящая. Та, что пережила бабушка героев, попав в концлагерь и потом с трудом вставая на ноги в чужой стране? Или ее внук, которому дарована не только финансовая стабильность, но и необыкновенная харизма? Или его брат, который живет обычную жизнь и не знает, как помочь первому? Или быть может просто каждая боль настоящая?
Джесси Айзенберг
#кино #драма
Трагикомедия – так чаще всего пишут о фильме в обзорах и рецензиях. Но где там нужно было смеяться для меня осталось загадкой. Потому что эта зарисовка о путешествии двух братьев в Польшу на места, в которых когда-то была их бабушка, вызвала скорее ступор нежели катарсис. Облегчения в конце я не ощутила. Зато напряжение и бессилие постучались с первых кадров. Возможно, потому что мне ближе всего переживания персонажа самого Айзенберга, нежели Калкина, играющего его брата. И кажется, что это опустошение и непонимание, почему все так, было испытано неоднократно.
В фильме разворачивается тема душевной (и не только) боли, как не сложно догадаться из названия. По сути все это путешествие героев буквально калейдоскоп личных трагедий. В копилке картины значится не только драма между двумя братьями, но и одиночество, стыд за свою обыкновенность, потеря близких. И фоном ко всему этому протекает жуткая веха истории – Холокост. К нему примыкают страдания одного из героев, пережившего геноцид в Руанде. Зрителю же предоставляется возможность обозревать боль каждого и решать, какая из них настоящая. Та, что пережила бабушка героев, попав в концлагерь и потом с трудом вставая на ноги в чужой стране? Или ее внук, которому дарована не только финансовая стабильность, но и необыкновенная харизма? Или его брат, который живет обычную жизнь и не знает, как помочь первому? Или быть может просто каждая боль настоящая?
19.01.202515:58
Метель, 1964
Владимир Басов
#кино
В своих интервью Басов говорил, что давно хотел снять фильм по повести Пушкина «Метель». Ему виделся размах пейзажей и вместе с тем неторопливость внутренней жизни героев.
Владимир Басов
10 февраля 1965 года состоялась премьера ленты, но успеха она не имела, не смотря на чарующие виды Суздаля и Пскова, красивых актеров и, видимо, неплохой бюджет для тех лет.
Тем не менее, сейчас смотреть такое кино вполне приятно, если не ждать от него чего-то необычного. Просто потому что это действительно красивая картинка, еще совсем юные знаменитые актеры, хорошая (правда иногда выпадающая в солирование) музыка и какая-то трогательная атмосфера в целом всей ленты. От текста фильм отличается не значительно, просто Басову пришлось расширить повествование за счет нарратора и сцен обычной жизни помещиков. Не могу сказать, что это прямо плохо, для фильма выглядит гармонично. Но ощущение той легкой пушкинской иронии и при этом трепетного отношения к Судьбе в ленте нет. Она скорее похожа на плавную зачарованную сказку, сопровождающуюся томными взглядами Титовой.
Было бы здорово, конечно, посмотреть переложение этого текста в чуть более драматичном с элементами подтрунивания над романтичностью персонажей ключе. Есть ощущение, что в целом рассказ Пушкина можно расширить более органично, показав жизнь и быт того времени, уделив внимание похоронам отца и, например, состоянию Владимира, когда он принимает решение уйти сражаться. Да и тот же Бурмин по рассказу обладает бледностью и романтическим ореолом, что даст тоже пространство для кино-языка.
Но все же спасибо Басову за наличие этой ленты. Я приятно провела вечер, отвлеклась от тяжких дум, так сказать. С этой целью просмотр могу рекомендовать. Приятный медленный старый фильм.
Владимир Басов
#кино
В своих интервью Басов говорил, что давно хотел снять фильм по повести Пушкина «Метель». Ему виделся размах пейзажей и вместе с тем неторопливость внутренней жизни героев.
Хочется сделать истинно русскую картину, снять русскую землю, чтобы фильм был симфонией России, ее движения, прогресса.
Владимир Басов
10 февраля 1965 года состоялась премьера ленты, но успеха она не имела, не смотря на чарующие виды Суздаля и Пскова, красивых актеров и, видимо, неплохой бюджет для тех лет.
Жил бы Пушкин в наше время,
Посмотрел бы фильм «Метель» –
Сценариста с режиссером
Он бы вызвал на дуэль!
Бен Беницианов
Тем не менее, сейчас смотреть такое кино вполне приятно, если не ждать от него чего-то необычного. Просто потому что это действительно красивая картинка, еще совсем юные знаменитые актеры, хорошая (правда иногда выпадающая в солирование) музыка и какая-то трогательная атмосфера в целом всей ленты. От текста фильм отличается не значительно, просто Басову пришлось расширить повествование за счет нарратора и сцен обычной жизни помещиков. Не могу сказать, что это прямо плохо, для фильма выглядит гармонично. Но ощущение той легкой пушкинской иронии и при этом трепетного отношения к Судьбе в ленте нет. Она скорее похожа на плавную зачарованную сказку, сопровождающуюся томными взглядами Титовой.
Было бы здорово, конечно, посмотреть переложение этого текста в чуть более драматичном с элементами подтрунивания над романтичностью персонажей ключе. Есть ощущение, что в целом рассказ Пушкина можно расширить более органично, показав жизнь и быт того времени, уделив внимание похоронам отца и, например, состоянию Владимира, когда он принимает решение уйти сражаться. Да и тот же Бурмин по рассказу обладает бледностью и романтическим ореолом, что даст тоже пространство для кино-языка.
Но все же спасибо Басову за наличие этой ленты. Я приятно провела вечер, отвлеклась от тяжких дум, так сказать. С этой целью просмотр могу рекомендовать. Приятный медленный старый фильм.
Could not access
the media content
the media content
Records
25.03.202523:59
794Subscribers08.02.202523:59
300Citation index30.10.202423:59
143Average views per post16.02.202523:59
84Average views per ad post19.01.202523:59
91.82%ER31.10.202423:59
26.14%ERR07.04.202515:09
Орландо, 1928
Вирджиния Вулф
#книга
Та самая книга, с которой явно не стоит начинать знакомство с творчеством Вулф. Сказала я себе после того, как именно «Орландо» стал первым текстом, прочитанным у Вирджинии.
С одной стороны это очень забавная книга, полная иронии, шуток и издевок над тем или иным веком, проходящем в блистательном британском обществе. Вулф явно развлекалась по полной, когда писала «Орландо». В оригинале у романа есть приставка биография. И именно этот жанр терпит больше всего насмешек и деконструкции от автора. Она бережно перебирает косточки реалистичного подхода к сюжету, умышленно каждый раз упуская или не вдаваясь в подробности именно деталей жизни персонажа. Который к слову получается чрезвычайно натянутым и искусственным, что собственно и добавляет всей это истории шарма. Ну потому что странно было бы иметь целостный портрет посреди руин текста, которые так и норовят поменять стиль повествования и все существование Орландо в пространстве выдуманного мира в целом.
Но с другой стороны это чрезвычайно сложная книга. Потому что хочется по привычке начать воспринимать ее буквально или хотя бы, чтобы фантастическое допущение в ней было как-то обусловленно. Но нет, тебе постоянно дают по носу. Орландо просто уснул на долгое время и проснулся женщиной. А затем прожил 300 лет не старясь и не меняясь, продолжая писать свою книгу, которая под конец все же обретет успех. Ведь не просто так ведет его Вулф сквозь различные эпохи и их языковые конструкции, сохраняя в своем персонаже тягу к стремлению к некой истине, познанию бытия. Через его стабильность, неизменность даже при смене пола, показана относительность мира вокруг и его сакральных материалистических опор. Лишь внутрення свобода человека важна. Только через нее можно изменить мир.
Наполненность книги отсылками к литературным процессам Англии поймут скорее всего только люди, глубоко погруженные в эту тему. Остальные читатели могут воспользоваться статьями литературных критиков, но такого кайфа, увидев рядом имена писателей, живших в разное время и не встречавшихся в реальности, не испытают. При этом в романе очень много всяческих мелких штучек, языковых нюансов, забавных наблюдений, которые будут понятны любому человеку и если не заставят посмеяться, то хотя бы улыбнуться точно. И, конечно, не стоит относиться серьезно к фантастическому допущению. Она явно носит такой же сатирический характер, как и описания погоды в Англии, которая меняется потому, что наступает другой век. Этой книгой просто надо наслаждаться как чем-то постмодернистким, выходящем за рамки привычной сюжетной литературы.
Вирджиния Вулф
#книга
Та самая книга, с которой явно не стоит начинать знакомство с творчеством Вулф. Сказала я себе после того, как именно «Орландо» стал первым текстом, прочитанным у Вирджинии.
С одной стороны это очень забавная книга, полная иронии, шуток и издевок над тем или иным веком, проходящем в блистательном британском обществе. Вулф явно развлекалась по полной, когда писала «Орландо». В оригинале у романа есть приставка биография. И именно этот жанр терпит больше всего насмешек и деконструкции от автора. Она бережно перебирает косточки реалистичного подхода к сюжету, умышленно каждый раз упуская или не вдаваясь в подробности именно деталей жизни персонажа. Который к слову получается чрезвычайно натянутым и искусственным, что собственно и добавляет всей это истории шарма. Ну потому что странно было бы иметь целостный портрет посреди руин текста, которые так и норовят поменять стиль повествования и все существование Орландо в пространстве выдуманного мира в целом.
Но с другой стороны это чрезвычайно сложная книга. Потому что хочется по привычке начать воспринимать ее буквально или хотя бы, чтобы фантастическое допущение в ней было как-то обусловленно. Но нет, тебе постоянно дают по носу. Орландо просто уснул на долгое время и проснулся женщиной. А затем прожил 300 лет не старясь и не меняясь, продолжая писать свою книгу, которая под конец все же обретет успех. Ведь не просто так ведет его Вулф сквозь различные эпохи и их языковые конструкции, сохраняя в своем персонаже тягу к стремлению к некой истине, познанию бытия. Через его стабильность, неизменность даже при смене пола, показана относительность мира вокруг и его сакральных материалистических опор. Лишь внутрення свобода человека важна. Только через нее можно изменить мир.
Наполненность книги отсылками к литературным процессам Англии поймут скорее всего только люди, глубоко погруженные в эту тему. Остальные читатели могут воспользоваться статьями литературных критиков, но такого кайфа, увидев рядом имена писателей, живших в разное время и не встречавшихся в реальности, не испытают. При этом в романе очень много всяческих мелких штучек, языковых нюансов, забавных наблюдений, которые будут понятны любому человеку и если не заставят посмеяться, то хотя бы улыбнуться точно. И, конечно, не стоит относиться серьезно к фантастическому допущению. Она явно носит такой же сатирический характер, как и описания погоды в Англии, которая меняется потому, что наступает другой век. Этой книгой просто надо наслаждаться как чем-то постмодернистким, выходящем за рамки привычной сюжетной литературы.
Log in to unlock more functionality.
