Поздравляю всех с 40-летием выхода на ТВ экраны знакового для моего поколения фильма “Гостья из будущего” ❗️
Решил опубликовать текст, который когда-то написал о секрете успеха этого фильма:
Почему “Гостья из будущего” так прозвучала? Почему снятый на волне его успеха “Лиловый шар”, с теми же сценаристами, актерами, режиссёром и даже композитором, вообще никак не зашел?
Мне кажется, что в “Гостье из будущего” удалось уловить свойственную тому времени эмоцию – тоску по будущему. На этой эмоции и строиться весь культ этого фильма.
1985 год, это зенит советского застоя. Сериал показали по ТВ буквально через две недели поле смерти Черненко. Тупик советского проекта если не осознается, то чувствуется всеми.
Мне вот нравится фантастика шестидесятников. Там есть эмоция оптимизма и веры в светлое будущее. Оттепель породила веру в то, что если можно прийти к нормальности, то и до светлого будущего недалеко. Взять хотя бы ранних Стругацких, это не просто фантазии, это вполне объемный конструкт, наполненный верой в то, что так и будет.
Но к середине 80-х никаких иллюзий уже давно нет. Слов типа “нынешнее поколение будет жить при коммунизме” никто не говорит, а то поколение, к которому это было обращено в 1961-ом, четко понимает, что его обманули. За 20 лет во многом жить стали даже хуже.
К зениту советского застоя есть четкое понимание, что “прекрасное далеко”. От убогости и несвободы советский жизни не убежать даже в будущее. И вот эту эмоцию прекрасно ловит и передает “Гостья из будущего”.
Фильм начинается с того, что Фима просто не может не обратить внимание Коли на Полину. Слишком сильно она диссонирует с серостью советский жизни. Полина яркая и свободная. И вслед за ней, как за кроликом в нору, Коля прыгает в будущее. Но обратите внимание, как выглядит это будущее. И тут дело не только в полном отсутствии технических возможностей советского кинематографа (в мире то к этому времени уже снята и оригинальная трилогия Звездных Войн, и Терминатор). У советского человека 84-го года нет образа города будущего, да и самого будущего. Все свелось только к “там все будет бесплатно, там все будет в кайф”. Это как сейчас, когда спрашиваешь не насмотренного человека о том, каким должен быть общественный парк или пляж, то он говорит, что это должно быть как лес или дикий берег. И это в точности неправильно, ибо это безлюдные пространства, а нужно сделать так, чтобы большому количеству людей было удобно и интересно вместе.
Вот и будущее в Гостьи из Будущего – это практически лес, в котором мало людей. Даже в самом фильме видно, что в Москве 20-го века людей гораздо больше. И это не случайно. Про предметное будущее в застой уже никто не думает, каждый следующий год похож на предыдущий, только чуть хуже. А настоящая мечта, это просто вырваться из замкнутого круга, туда, где нет этой серости и этих людей.
Когда действие переносится обратно в 1984 год, бросаются в глаза серость и убогость советской жизни. Вообще-то действие фильма проходят в центре Москвы: Новый Арбат, Гоголевский Бульвар. 20-ая школа – элитная школа с углубленным изучением английского языка. Юля Грибкова живет в двухуровневой квартире! Вершина советского шика. Но все равно видно, какое это все серое, подъезды и дома потертые. А лучший образ убогости – это дом, в подвале которого стоит машина времени. Центр Москвы, историческое здание, а картинка такая, как будто только что прошли погромы. Все сломано, брошено. Да и вокруг дома все заросло лопухами. И между прочим, в книге ничего этого нет. Часть сцен со школьниками вообще проходит на какой-то стройке, где дети собираются прямо на плитах перекрытия, между строительным мусором. И никого это не удивляет, это же реалии советский жизни, подумаешь дети на стройке.
⬇️⬇️⬇️
