IMG | Взгляд изнутри
26.04.202512:05
Сегодня поздравляем с днём рождения старшего юриста IMG – Дарью Кашкевич.
Оставить свои поздравления и пожелания можно в комментариях!
Оставить свои поздравления и пожелания можно в комментариях!
10.04.202517:24
Внеплановое вещание от успевающей тусоваться на техно, призванное показать вам, что локальная электронная сцена бывает и за теплым чаем на пуфиках под live эмбиент звучание. 😌
08.04.202507:02
Поколение Alpha выбирает звук: как подростки России формируют новые аудио-тренды
Пока все заняты зумерами, подрастает новое влияние — поколение Alpha (родившиеся после 2010 года). Это дети, у которых первое знакомство с интернетом произошло через голосовые команды, YouTube и плейлисты в «Яндекс.Музыке». Они не ищут музыку — они в ней живут.
Что слушает поколение Alpha сегодня?
Виральный звук из игр и TikTok
Треки, которые стали популярны в Roblox, Minecraft или на фоне челленджа в Reels, — это их саундтрек жизни. Часто они не знают исполнителя, но точно знают «тот самый бит».
Альтернатива и локальные мем-треки
Они любят музыку с характером — иронией, странной подачей, звуками, которые взрослые назвали бы «непонятными». Неожиданные ремиксы мультяшных звуков — это для них смешно, круто и «своё».
А что покупают?
– Музыкальные подписки (часто с родительского аккаунта)
– Мерч с аудио-ассоциацией — худи с принтом трека, QR-кодом на плейлист или логотипом любимого саунд-продюсера
– Встроенные звуки в игрушках, гаджетах и даже учебниках — да, это реально
Как брендам войти в тренд-ленты подростков?
Саунд-дизайн = часть айдентики
Создавайте свой звук, джингл, аудиосигнатуру. Не пафосную — а живую, лёгкую, запоминающуюся. Ту, которую можно вставить в TikTok или мем.
Коллаборации с молодыми битмейкерами и мем-артистами
Не обязательно идти к звёздам — попробуйте работать с локальными «звук-мейкерами» из Telegram-каналов и TikTok-сцены. Они говорят с подростками на одном языке.
Игровая музыка = музыкальный бренд
Если ваш бренд появляется в Roblox, Fortnite или даже в локальной мобильной игре — продумайте, какой звук будет сопровождать пользователя. Это может стать виральным элементом.
Поколение Alpha не просто «смотрит» музыку — оно с ней играет, пародирует, живёт.
И если бренд хочет быть услышан — ему тоже пора «звучать».
Пока все заняты зумерами, подрастает новое влияние — поколение Alpha (родившиеся после 2010 года). Это дети, у которых первое знакомство с интернетом произошло через голосовые команды, YouTube и плейлисты в «Яндекс.Музыке». Они не ищут музыку — они в ней живут.
Что слушает поколение Alpha сегодня?
Виральный звук из игр и TikTok
Треки, которые стали популярны в Roblox, Minecraft или на фоне челленджа в Reels, — это их саундтрек жизни. Часто они не знают исполнителя, но точно знают «тот самый бит».
Альтернатива и локальные мем-треки
Они любят музыку с характером — иронией, странной подачей, звуками, которые взрослые назвали бы «непонятными». Неожиданные ремиксы мультяшных звуков — это для них смешно, круто и «своё».
А что покупают?
– Музыкальные подписки (часто с родительского аккаунта)
– Мерч с аудио-ассоциацией — худи с принтом трека, QR-кодом на плейлист или логотипом любимого саунд-продюсера
– Встроенные звуки в игрушках, гаджетах и даже учебниках — да, это реально
Как брендам войти в тренд-ленты подростков?
Саунд-дизайн = часть айдентики
Создавайте свой звук, джингл, аудиосигнатуру. Не пафосную — а живую, лёгкую, запоминающуюся. Ту, которую можно вставить в TikTok или мем.
Коллаборации с молодыми битмейкерами и мем-артистами
Не обязательно идти к звёздам — попробуйте работать с локальными «звук-мейкерами» из Telegram-каналов и TikTok-сцены. Они говорят с подростками на одном языке.
Игровая музыка = музыкальный бренд
Если ваш бренд появляется в Roblox, Fortnite или даже в локальной мобильной игре — продумайте, какой звук будет сопровождать пользователя. Это может стать виральным элементом.
Поколение Alpha не просто «смотрит» музыку — оно с ней играет, пародирует, живёт.
И если бренд хочет быть услышан — ему тоже пора «звучать».
05.04.202507:15
Новый тренд у зумеров — цифровая аскеза.
В США набирает обороты соцсеть seven39, которая работает всего 3 часа в день.
Никакой бесконечной ленты, никаких алгоритмов и рекламы. Только 200 символов на пост, один e-mail в сутки — и целых 21 час цифровой тишины.
Звучит как протест? Так и есть.
Цифровое поколение начинает уставать от цифрового переизбытка. И тренд на «цифровую чистку» — это уже не просто маркетинг-заявление, а культурное движение.
Почему такой формат стал актуальным:
Переутомление от бесконечного контента
Алгоритмы научились подсовывать нам «слишком хорошо» подходящее — до выгорания. Люди устали чувствовать себя контент-переработчиками.
Новая роскошь — ограниченность
Когда всё доступно 24/7, самое ценное — это ограничение. Войти в соцсеть на 3 часа в день — это почти как клуб по интересам с цифровым дресс-кодом. Это работает на эффект эксклюзивности.
Ностальгия по «ламповому» интернету
Ретро-дизайн, отсутствие рекламы, посты как на старом твиттере — всё это отсылает к времени, когда интернет ещё был «для общения», а не для монетизации.
Фокус на настоящем присутствии
Seven39 говорит: соцсети лучше, когда мы все онлайн одновременно. Не случайно выбран вечер: это как цифровая встреча с друзьями, а не нескончаемая прокрутка в одиночестве.
Что это значит для нас как креативщиков и брендов?
Брендам больше не хватает просто «громкого присутствия» — сейчас выигрывают те, кто уместен, деликатен и говорит в нужный момент.
Ценность не в количестве касаний, а в точности и искренности. Люди хотят живого, настоящего и ограниченного по времени общения — даже в интернете.
Так что, возможно, вместо бесконечной гонки за рилсами, стоит сделать паузу и пересобрать стратегию вокруг... тишины. Или хотя бы around 7:39.
В США набирает обороты соцсеть seven39, которая работает всего 3 часа в день.
Никакой бесконечной ленты, никаких алгоритмов и рекламы. Только 200 символов на пост, один e-mail в сутки — и целых 21 час цифровой тишины.
Звучит как протест? Так и есть.
Цифровое поколение начинает уставать от цифрового переизбытка. И тренд на «цифровую чистку» — это уже не просто маркетинг-заявление, а культурное движение.
Почему такой формат стал актуальным:
Переутомление от бесконечного контента
Алгоритмы научились подсовывать нам «слишком хорошо» подходящее — до выгорания. Люди устали чувствовать себя контент-переработчиками.
Новая роскошь — ограниченность
Когда всё доступно 24/7, самое ценное — это ограничение. Войти в соцсеть на 3 часа в день — это почти как клуб по интересам с цифровым дресс-кодом. Это работает на эффект эксклюзивности.
Ностальгия по «ламповому» интернету
Ретро-дизайн, отсутствие рекламы, посты как на старом твиттере — всё это отсылает к времени, когда интернет ещё был «для общения», а не для монетизации.
Фокус на настоящем присутствии
Seven39 говорит: соцсети лучше, когда мы все онлайн одновременно. Не случайно выбран вечер: это как цифровая встреча с друзьями, а не нескончаемая прокрутка в одиночестве.
Что это значит для нас как креативщиков и брендов?
Брендам больше не хватает просто «громкого присутствия» — сейчас выигрывают те, кто уместен, деликатен и говорит в нужный момент.
Ценность не в количестве касаний, а в точности и искренности. Люди хотят живого, настоящего и ограниченного по времени общения — даже в интернете.
Так что, возможно, вместо бесконечной гонки за рилсами, стоит сделать паузу и пересобрать стратегию вокруг... тишины. Или хотя бы around 7:39.
Reposted from:
Like FM
03.04.202515:01
❤️ Завтра в 18:00 к нам в Trend Chart придёт Андрей Катиков
🎙 Настраивайся на частоту и слушай Like FM
🎙 Настраивайся на частоту и слушай Like FM
01.04.202516:41
🎙 Как вы заметили, мы сегодня были на записи эфира для LikeFM: так почему артистам важно быть на радио в 2025 году?
Да, мы живём в эпоху стриминга. Но вот пара фактов, которые заставят вас пересмотреть своё отношение к радио:
1. Радио — это всё ещё огромная аудитория
В 2024 году радио ежедневно слушают более 80% жителей крупных городов в Европе и США.
В России, по данным Mediascope, охват FM-радио — около 70% населения ежедневно. Это миллионы ушей, которые ты не достанешь таргетом.
2. Радио делает трек «настоящим» хитом
Ты можешь собрать 100к прослушиваний в Spotify — и остаться «нишевым».
Но один заход на DFM, Like FM, NRJ или региональное радио = ты уже «где-то это слышал(а)».
Ротация на радио закрепляет трек в массовом сознании. Его поют в маршрутке, включают в офисе, ставят диджеи в барах — даже не зная, кто автор.
3. Радио — это доверие и валидность
Если тебя поставило радио — это сигнал: тебе можно доверять.
Для концертных букинг-менеджеров, брендов и даже других артистов это часто бывает весомее, чем цифры в TikTok.
4. Радио + интервью = персональный брендинг
Мало просто попасть в ротацию — нужно идти в эфир.
Живые эфиры, разговоры с диджеями, акустические сеты — всё это показывает тебя как личность, не просто голос «из бита».
5. Радио — мост к старшим поколениям и новым рынкам
Стримингом в основном пользуется аудитория 18–35. А радио? Его включают дома, в машине, на работе.
Это шанс достучаться до новой и платёжеспособной аудитории.
6. Радио работает в паре с алгоритмами
Когда трек часто звучит на радио, Shazam-алгоритмы, Spotify, VK, Яндекс Музыка подхватывают.
Начинаются плейлистные попадания, рекомендации, рост охвата.
Радио усиливает диджитал, а не конкурирует с ним.
Вывод: если ты артист, которому важен не только TikTok-взрыв, но и устойчивая карьера, — радио должно быть частью стратегии.
Хочешь попасть в эфир? Пиши на @hello_img
Мы знаем, как.
Да, мы живём в эпоху стриминга. Но вот пара фактов, которые заставят вас пересмотреть своё отношение к радио:
1. Радио — это всё ещё огромная аудитория
В 2024 году радио ежедневно слушают более 80% жителей крупных городов в Европе и США.
В России, по данным Mediascope, охват FM-радио — около 70% населения ежедневно. Это миллионы ушей, которые ты не достанешь таргетом.
2. Радио делает трек «настоящим» хитом
Ты можешь собрать 100к прослушиваний в Spotify — и остаться «нишевым».
Но один заход на DFM, Like FM, NRJ или региональное радио = ты уже «где-то это слышал(а)».
Ротация на радио закрепляет трек в массовом сознании. Его поют в маршрутке, включают в офисе, ставят диджеи в барах — даже не зная, кто автор.
3. Радио — это доверие и валидность
Если тебя поставило радио — это сигнал: тебе можно доверять.
Для концертных букинг-менеджеров, брендов и даже других артистов это часто бывает весомее, чем цифры в TikTok.
4. Радио + интервью = персональный брендинг
Мало просто попасть в ротацию — нужно идти в эфир.
Живые эфиры, разговоры с диджеями, акустические сеты — всё это показывает тебя как личность, не просто голос «из бита».
5. Радио — мост к старшим поколениям и новым рынкам
Стримингом в основном пользуется аудитория 18–35. А радио? Его включают дома, в машине, на работе.
Это шанс достучаться до новой и платёжеспособной аудитории.
6. Радио работает в паре с алгоритмами
Когда трек часто звучит на радио, Shazam-алгоритмы, Spotify, VK, Яндекс Музыка подхватывают.
Начинаются плейлистные попадания, рекомендации, рост охвата.
Радио усиливает диджитал, а не конкурирует с ним.
Вывод: если ты артист, которому важен не только TikTok-взрыв, но и устойчивая карьера, — радио должно быть частью стратегии.
Хочешь попасть в эфир? Пиши на @hello_img
Мы знаем, как.
21.04.202517:22
Мы — IMG (Illuminati Media Group), медиакомпания, работающая на пересечении культуры, музыки, брендинга и медиа. В нашем портфолио — музыкальные проекты, мода, гастрономия, события и артисты с характером. Сейчас в команду нужен SMM-менеджер, который станет частью штаба: точным, чутким и стильным голосом наших проектов.
Первые ключевые проекты: социальные сети IMG и премиальная винодельня. Далее будут подключаться новые бренды и проекты, и мы ищем человека, который сможет держать планку во всех направлениях.
IMG в соцсетях: Сайт | Telegram | Instagram | VK | YouTube
Первые ключевые проекты: социальные сети IMG и премиальная винодельня. Далее будут подключаться новые бренды и проекты, и мы ищем человека, который сможет держать планку во всех направлениях.
IMG в соцсетях: Сайт | Telegram | Instagram | VK | YouTube
10.04.202517:23
Reposted from:
VK Музыка
07.04.202516:32
Андрей Катиков в своей третьей песне «Остаться собой» продолжает мешать битловские интонации с доверительностью R’n’B и атмосферой советских ВИА (что неудивительно, его отец — участник знаменитых «Песняров»).
В сей увлекательный коктейль, невозможный без должного музыкального таланта, теперь вмешивается ещё и что-то от Стиви Уандера. Несмотря на не самую массовую музыку, Андрей уверенно выстраивает свой образ. Респект от редакции, попав в наш список «99 перспективных артистов 2025», он уже получил — за слушателями, надеюсь, тоже не постоит.
В сей увлекательный коктейль, невозможный без должного музыкального таланта, теперь вмешивается ещё и что-то от Стиви Уандера. Несмотря на не самую массовую музыку, Андрей уверенно выстраивает свой образ. Респект от редакции, попав в наш список «99 перспективных артистов 2025», он уже получил — за слушателями, надеюсь, тоже не постоит.
04.04.202513:30
Новые релизы от артистов IMG | Distribution – это музыка, которая говорит откровенно и без прикрас о сложных темах, которые резонируют с нашим опытом.
От мрачных историй, пропитанных отчаянием, до проблесков надежды, робко пробивающихся сквозь хаос. Приглашаем познакомиться с этими композициями прямо сейчас:
YOUJEE – Запуталась
ЕК – Все сбудется
Приятного прослушивания!
От мрачных историй, пропитанных отчаянием, до проблесков надежды, робко пробивающихся сквозь хаос. Приглашаем познакомиться с этими композициями прямо сейчас:
YOUJEE – Запуталась
ЕК – Все сбудется
Приятного прослушивания!
03.04.202515:01
Завтра Андрей Катиков станет гостем Like FM!
В программе — разговор о творчестве и, конечно, экспертная оценка свежих музыкальных новинок. Вместе с ведущими Андрей поделится своим мнением о треках, которые сейчас активно набирают популярность. Не пропустите!
В программе — разговор о творчестве и, конечно, экспертная оценка свежих музыкальных новинок. Вместе с ведущими Андрей поделится своим мнением о треках, которые сейчас активно набирают популярность. Не пропустите!
01.04.202508:17
19.04.202511:30
Поздравляем с днём рождения саунд-продюсера IMG | Production — Александра Гуськова!
Присоединяйтесь к нашим поздравлениям — Саше точно будет приятно!
Присоединяйтесь к нашим поздравлениям — Саше точно будет приятно!
10.04.202508:46
Пока вы попиваете кофе и нежно перебираете в уме свою коллекцию пластинок — у нас назрел важный вопрос недели:
Кто будет следующим голосом этого канала?
У нас есть несколько ярких кандидатов, и каждый — как отдельный плейлист:
– ⚖️ Юридический отдел
Если вы любите тексты, в которых каждое слово одобрено сноской, а сарказм грамотно согласован с ГК РФ — они вас не разочаруют.
– 📈 Все фаундеры разом
Легендарные, неуловимые. Все знают, что они есть. Но никто не видел их одновременно в одном помещении.
– 🎸Андрей Катиков
Тот самый. Из Berkley. Настолько редкое явление, что его пост — как винил на чёрном рынке: хочется, но неизвестно когда.
– 👩🏻🎤Юля Пшеницина
Успевает тусоваться на техно, закрывать дедлайны и делать идеальный маникюр. Наверное, в другом измерении время течёт иначе.
Голосуем ниже - сердцем (или пальцем).
Кто будет следующим голосом этого канала?
У нас есть несколько ярких кандидатов, и каждый — как отдельный плейлист:
– ⚖️ Юридический отдел
Если вы любите тексты, в которых каждое слово одобрено сноской, а сарказм грамотно согласован с ГК РФ — они вас не разочаруют.
– 📈 Все фаундеры разом
Легендарные, неуловимые. Все знают, что они есть. Но никто не видел их одновременно в одном помещении.
– 🎸Андрей Катиков
Тот самый. Из Berkley. Настолько редкое явление, что его пост — как винил на чёрном рынке: хочется, но неизвестно когда.
– 👩🏻🎤Юля Пшеницина
Успевает тусоваться на техно, закрывать дедлайны и делать идеальный маникюр. Наверное, в другом измерении время течёт иначе.
Голосуем ниже - сердцем (или пальцем).
Reposted from:
Пол Маккарыч
06.04.202508:45
Ух, дали 2 обложки в плейлистах😮
«Слушать песню»
«Поддержать репостом»
Ваш репост в инстаграм ОЧЕНЬ поможет в продвижении 🫂
«Слушать песню»
«Поддержать репостом»
Ваш репост в инстаграм ОЧЕНЬ поможет в продвижении 🫂
04.04.202509:03
Платиновый продюсер и соучредитель IMG Андрей Катиков представляет новый сингл — «Остаться собой».
«Остаться собой» — это легкая R&B-баллада, вдохновленная звучанием 70-х, но при этом сохраняющая современное прочтение. В композиции Андрей размышляет о жизненных ценностях, дружбе и выборе, который каждый делает на своём пути. Переплетение тональных вариаций, образующих прозрачное музыкальное «сфумато», создаёт пространство для личных переживаний.
Трек уже доступен для прослушивания на всех платформах!
Андрей Катиков – Остаться собой
«Остаться собой» — это легкая R&B-баллада, вдохновленная звучанием 70-х, но при этом сохраняющая современное прочтение. В композиции Андрей размышляет о жизненных ценностях, дружбе и выборе, который каждый делает на своём пути. Переплетение тональных вариаций, образующих прозрачное музыкальное «сфумато», создаёт пространство для личных переживаний.
Трек уже доступен для прослушивания на всех платформах!
Андрей Катиков – Остаться собой
02.04.202518:37
Хочу поделиться книгой, которую очень советую прочитать — не только коллегам из IMG, но и всем, кто работает с людьми, смыслами и будущим.
Это «Культурные коды экономики» Александра Аузана — книга, которая соединяет экономику, культуру и мышление в одну целостную систему.
Аузан — не просто учёный, а один из тех, кто умеет объяснять сложное простыми словами. Он — доктор экономических наук, профессор, общественный деятель, бывший декан экономфака МГУ. И при этом он пишет не как из башни из слоновой кости, а как человек, который смотрит на экономику через призму культуры, менталитета и ценностей.
Именно то, чего так не хватает многим маркетологам, стратегам и креаторам.
О чём книга?
О том, почему одни общества развиваются, а другие буксуют, даже при равных экономических условиях. Почему конкуренция невозможна без доверия, демократия — без горизонтальных связей, а благосостояние — без культурных предпосылок к нему.
Это книга, которая помогает понять, почему у нас тут всё «по-другому» — и как с этим не бороться, а работать. Особенно тем, кто выстраивает коммуникации, бренды и смыслы на пересечении с реальностью.
Одна из цитат, которая меня особенно зацепила:
«Человеческий капитал не работает в обществе, где нет горизонтальных связей. Там, где каждый сам за себя — даже умный, образованный и мотивированный человек бесполезен».
В этом — весь смысл для нас, как команды. Бренды строятся не только на креативе и идеях, но и на понимании глубинных кодов: как люди взаимодействуют, кому они верят, чего боятся, что воспринимают как «своё» или «чужое».
IMG работает на пересечении культурного слоя и креативной стратегии, и именно поэтому такие книги становятся важным ориентиром. Рекомендую. И очень интересно будет обсудить, если кто-то уже читал.
Это «Культурные коды экономики» Александра Аузана — книга, которая соединяет экономику, культуру и мышление в одну целостную систему.
Аузан — не просто учёный, а один из тех, кто умеет объяснять сложное простыми словами. Он — доктор экономических наук, профессор, общественный деятель, бывший декан экономфака МГУ. И при этом он пишет не как из башни из слоновой кости, а как человек, который смотрит на экономику через призму культуры, менталитета и ценностей.
Именно то, чего так не хватает многим маркетологам, стратегам и креаторам.
О чём книга?
О том, почему одни общества развиваются, а другие буксуют, даже при равных экономических условиях. Почему конкуренция невозможна без доверия, демократия — без горизонтальных связей, а благосостояние — без культурных предпосылок к нему.
Это книга, которая помогает понять, почему у нас тут всё «по-другому» — и как с этим не бороться, а работать. Особенно тем, кто выстраивает коммуникации, бренды и смыслы на пересечении с реальностью.
Одна из цитат, которая меня особенно зацепила:
«Человеческий капитал не работает в обществе, где нет горизонтальных связей. Там, где каждый сам за себя — даже умный, образованный и мотивированный человек бесполезен».
В этом — весь смысл для нас, как команды. Бренды строятся не только на креативе и идеях, но и на понимании глубинных кодов: как люди взаимодействуют, кому они верят, чего боятся, что воспринимают как «своё» или «чужое».
IMG работает на пересечении культурного слоя и креативной стратегии, и именно поэтому такие книги становятся важным ориентиром. Рекомендую. И очень интересно будет обсудить, если кто-то уже читал.
01.04.202508:11
Доброе утро! Сегодня снимаем эфир для LikeFM с Андреем Катиковым. (на фото не Андрей) 😆
11.04.202510:37
Паша Техник — анархия как эстетика
Говорить о Паше Технике как о просто рэпере — всё равно что называть Сид Вишеса просто басистом. Его музыкальная значимость — не в технике флоу или хитах, а в том, что он привнёс в сцену как культурное явление.
Почему он важен:
— Антигерой эпохи пост-иронии.
Паша сформулировал архетип, который позже подхватили десятки артистов: не быть «лучше», не «продавать успех», а транслировать разложение, абсурд, честную маргинальность. Он сделал хаос жанром.
— Голос аутсайдера.
В эпоху, когда рэп становился глянцевым, Техник говорил от лица «лишних» — тех, кто за границами системы. Без прикрас, с максимальной гротескностью и саморазрушением.
— Форма как протест.
Его музыка — это нарочито нелепый флоу, странные биты и непредсказуемые рифмы. Это не баг, а фича. Через это он ломал ожидания и насмешливо играл с жанровыми рамками.
— Он открыл дверь для других.
Без Паши не было бы ироничного рэпа нового поколения. Его влияние — в том, что он показал: чтобы быть культовым, не нужно быть удобным. Нужно быть собой. Даже если это пугает.
Паша Техник — это не артист, которого слушают по пути на работу.
Это артист, которого включают, чтобы почувствовать свободу быть ненормальным.
Говорить о Паше Технике как о просто рэпере — всё равно что называть Сид Вишеса просто басистом. Его музыкальная значимость — не в технике флоу или хитах, а в том, что он привнёс в сцену как культурное явление.
Почему он важен:
— Антигерой эпохи пост-иронии.
Паша сформулировал архетип, который позже подхватили десятки артистов: не быть «лучше», не «продавать успех», а транслировать разложение, абсурд, честную маргинальность. Он сделал хаос жанром.
— Голос аутсайдера.
В эпоху, когда рэп становился глянцевым, Техник говорил от лица «лишних» — тех, кто за границами системы. Без прикрас, с максимальной гротескностью и саморазрушением.
— Форма как протест.
Его музыка — это нарочито нелепый флоу, странные биты и непредсказуемые рифмы. Это не баг, а фича. Через это он ломал ожидания и насмешливо играл с жанровыми рамками.
— Он открыл дверь для других.
Без Паши не было бы ироничного рэпа нового поколения. Его влияние — в том, что он показал: чтобы быть культовым, не нужно быть удобным. Нужно быть собой. Даже если это пугает.
Паша Техник — это не артист, которого слушают по пути на работу.
Это артист, которого включают, чтобы почувствовать свободу быть ненормальным.
10.04.202508:29
Винил — когда музыка становится артефактом
В эпоху стриминга и мгновенного доступа к любой песне вдруг винил снова в моде. Только теперь это не про удобство, а про культ.
Коллекционный винил — это не просто носитель. Это объект желания.
Что делает его ценным?
— Редкость и лимитированность
Винил выпускается маленькими тиражами: 100, 500, 1000 копий. Каждый экземпляр — часть закрытого круга. Кто успел — тот попал в историю.
— Физическое удовольствие от прослушивания
Открыть конверт, достать пластинку, положить иглу — это почти медитация. Винил возвращает ощущение присутствия в моменте.
— Дизайн и упаковка
Обложка как арт-объект. Буклеты, цветной винил, скрытые треки. Это не просто музыка — это эстетика в каждой детали. Люди коллекционируют обложки, как картины.
— Звук и тепло
Да, есть технические нюансы, но главное — ощущение. Винил звучит мягче, объемнее. Это не столько про качество, сколько про характер.
— Эмоциональная ценность
Пластинка — это то, что можно подарить, оставить на память, найти на барахолке через 20 лет и сказать: «Вот это было круто».
Почему бренды и артисты снова делают ставку на винил?
Потому что винил — это медленный контент в мире скорости. Это способ выделиться, создать вещь с весом, смыслом и запахом типографской краски.
Коллекционный винил — это способ сказать слушателю:
«Ты важен. Это не просто релиз — это подарок».
А у вас есть пластинки, которые вы храните как сокровище?
Делитесь любимыми.
В эпоху стриминга и мгновенного доступа к любой песне вдруг винил снова в моде. Только теперь это не про удобство, а про культ.
Коллекционный винил — это не просто носитель. Это объект желания.
Что делает его ценным?
— Редкость и лимитированность
Винил выпускается маленькими тиражами: 100, 500, 1000 копий. Каждый экземпляр — часть закрытого круга. Кто успел — тот попал в историю.
— Физическое удовольствие от прослушивания
Открыть конверт, достать пластинку, положить иглу — это почти медитация. Винил возвращает ощущение присутствия в моменте.
— Дизайн и упаковка
Обложка как арт-объект. Буклеты, цветной винил, скрытые треки. Это не просто музыка — это эстетика в каждой детали. Люди коллекционируют обложки, как картины.
— Звук и тепло
Да, есть технические нюансы, но главное — ощущение. Винил звучит мягче, объемнее. Это не столько про качество, сколько про характер.
— Эмоциональная ценность
Пластинка — это то, что можно подарить, оставить на память, найти на барахолке через 20 лет и сказать: «Вот это было круто».
Почему бренды и артисты снова делают ставку на винил?
Потому что винил — это медленный контент в мире скорости. Это способ выделиться, создать вещь с весом, смыслом и запахом типографской краски.
Коллекционный винил — это способ сказать слушателю:
«Ты важен. Это не просто релиз — это подарок».
А у вас есть пластинки, которые вы храните как сокровище?
Делитесь любимыми.
06.04.202508:45
Это как два билета на успех: один зовёт окунуться в его музыку, а другой – присоединиться к движению и поддержать нас репостом.
Друзья, давайте вместе покажем, что настоящая музыка объединяет!
Поддержите, слушайте и делитесь!
Друзья, давайте вместе покажем, что настоящая музыка объединяет!
Поддержите, слушайте и делитесь!
03.04.202518:00
TikTok — новый Twitter?
Сегодня рубрика: вечерние зумерские новости.
📎 Многие из вас помнят, как в 2010-е ВКонтакте был центром подростковых движений: группы, паблики, флешмобы («Дуров, верни стену!»).
📎 Не отставал и Twitter — фандомы, анонимные ники, внутренняя терминология и бесконечные треды, которые понимали только «свои».
Теперь эта роль принадлежит TikTok.
Он не просто заменил старые платформы, а создал свою экосистему общения. У него есть свои звёзды — TikTok-селебрити, которые для местных пользователей важнее, чем классические знаменитости. Здесь есть свои «хаусы».
Алгоритмы – это отдельная система. Они подбирают каждому ленту, как личного собеседника, а комментарии под видео превращаются в настоящие мини-форумы.
Здесь снова процветает анонимность: вместо реальных имён — ироничные ники. Свой сленг (нормисы, сигмы…), свои мемы (Bobrito Bandito – что-то говорит вам?). Люди устраивают расследования, придумывают теории, создают цепочки обсуждений, как в лучших традициях старого Твиттера.
Останется ли TikTok главной площадкой или появится что-то новое? Где будет тусоваться следующее поколение? И буду ли шарить за это я…
Сегодня рубрика: вечерние зумерские новости.
📎 Многие из вас помнят, как в 2010-е ВКонтакте был центром подростковых движений: группы, паблики, флешмобы («Дуров, верни стену!»).
📎 Не отставал и Twitter — фандомы, анонимные ники, внутренняя терминология и бесконечные треды, которые понимали только «свои».
Теперь эта роль принадлежит TikTok.
Он не просто заменил старые платформы, а создал свою экосистему общения. У него есть свои звёзды — TikTok-селебрити, которые для местных пользователей важнее, чем классические знаменитости. Здесь есть свои «хаусы».
Алгоритмы – это отдельная система. Они подбирают каждому ленту, как личного собеседника, а комментарии под видео превращаются в настоящие мини-форумы.
Здесь снова процветает анонимность: вместо реальных имён — ироничные ники. Свой сленг (нормисы, сигмы…), свои мемы (Bobrito Bandito – что-то говорит вам?). Люди устраивают расследования, придумывают теории, создают цепочки обсуждений, как в лучших традициях старого Твиттера.
Останется ли TikTok главной площадкой или появится что-то новое? Где будет тусоваться следующее поколение? И буду ли шарить за это я…
01.04.202517:46
Вы слышите первые ноты песни и думаете: «Боже, как раздражает!»
Но проходит пять минут, и вы уже напеваете этот мотив.
Почему так происходит и зачем музыканты и бренды сознательно выпускают раздражающие и провокационные композиции? Оказывается, это не просто хайп, а осознанная стратегия.
Сегодня исследуем феномен анти-хитов: как треки, которые нас «бесят», становятся популярными, и почему мы слушаем их снова и снова, даже если хотим забыть.
Листайте карточки — будет много интересного и раздражающе-запоминающегося контента →
Но проходит пять минут, и вы уже напеваете этот мотив.
Почему так происходит и зачем музыканты и бренды сознательно выпускают раздражающие и провокационные композиции? Оказывается, это не просто хайп, а осознанная стратегия.
Сегодня исследуем феномен анти-хитов: как треки, которые нас «бесят», становятся популярными, и почему мы слушаем их снова и снова, даже если хотим забыть.
Листайте карточки — будет много интересного и раздражающе-запоминающегося контента →
29.03.202510:54
Вчера ваш редактор был на закрытом показе фильма RAVE LONELINESS в арт-центре ARMA.
«Одиночество на рейве» – документальный фильм Павла Дронова о российской техно культуре с игровыми вставками, дополняющими атмосферу ленты.
В документальной части фильма автор пришёл к описательному исследованию современной российской техно сцены, её истории через общение с организаторами, промоутерами, диджеями, музыкантами.
Отличная работа о музыке и культуре свободы и творчества. Очень похожа по настроению на культовый документальный фильм 1990-х о Vogue культуре - Paris is burning.
Фильм скоро будет доступен на площадках, а пока у меня имеется подборка фильмов об электронных сценах и музыкантах, хотите? 🤓
«Одиночество на рейве» – документальный фильм Павла Дронова о российской техно культуре с игровыми вставками, дополняющими атмосферу ленты.
В документальной части фильма автор пришёл к описательному исследованию современной российской техно сцены, её истории через общение с организаторами, промоутерами, диджеями, музыкантами.
Отличная работа о музыке и культуре свободы и творчества. Очень похожа по настроению на культовый документальный фильм 1990-х о Vogue культуре - Paris is burning.
Фильм скоро будет доступен на площадках, а пока у меня имеется подборка фильмов об электронных сценах и музыкантах, хотите? 🤓
Shown 1 - 24 of 42
Log in to unlock more functionality.