زیبایی شناسی
04.05.202519:28
«اشیاء، بی‌میانجی پیش رویِ چشمان ما حضور دارند. هیچ حجابی آن‌ها را نپوشانده است.
همین جاست که دین و هنر از هم جدا می‌شوند.»
- ویتگنشتاین
@zibaishenasi
همین جاست که دین و هنر از هم جدا می‌شوند.»
- ویتگنشتاین
@zibaishenasi
18.04.202520:13
▪️ «گران‌‌قیمت‌ترین آثار تاریخ حراجی‌های هنر»
در سال‌های اخیر، چندین بار رکوردهای فروش آثار هنری شکسته شدن. تعداد قابل توجهی از این آثار مربوط به نقاشی‌های مدرن در ابتدای قرن بیست‌ام و به‌ویژه هنرمندان مکتب پاریس بودن.
۱۵. «دختر جوان با سبد میوه» | پابلو پیکاسو | ۱۹۰۵
▫️ ۱۱۵ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۸)
۱۴. «باغ میوه و سرو» | ونسان ونگوگ | ۱۸۸۸
▫️ ۱۱۷ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۲۲)
۱۳. «جیغ» | ادوارد مونش | ۱۸۹۵
▫️ ۱۱۹ میلیون دلار - حراج ساتبی (۲۰۱۲)
۱۲. «امپراتوری نور» | رنه ماگریت | ۱۹۵۴
▫️ ۱۲۱ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۲۴)
۱۱. «کوه سن ویکتوار» | پل سزان | ۱۸۸۸
▫️ ۱۳۷ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۲۲)
۱۰. «زن با ساعت» | پابلو پیکاسو | ۱۹۳۲
▫️ ۱۳۹ میلیون دلار - حراج ساتبی (۲۰۲۳)
۹. «دوازده نقاشی طوماری منظره» | کی بایشی | ۱۹۲۵
▫️ ۱۴۰ میلیون دلار - حراج بین‌المللی پُلی (۲۰۱۷)
۸. «مرده اشاره‌گر» | آلبرتو جاکومتی | ۱۹۴۷
▫️ ۱۴۱ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۵)
۷. «سه مطالعه برای لوسین فروید» | فرانسیس بیکن | ۱۹۶۹
▫️ ۱۴۲ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۳)
۶. «مدل‌ها» | ژرژ سورا | ۱۸۸۸
▫️ ۱۴۹ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۲۲)
۵. «برهنه به سمت چپ‌اش» | آمدئو مودیلیانی | ۱۹۱۷
▫️ ۱۵۷ میلیون دلار - حراج ساتبی (۲۰۱۸)
۴. «برهنه‌ی لمیده» | آمدئو مودیلیانی | ۱۹۱۸
▫️ ۱۷۰ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۵)
۳. «زنان الجزایر» | پابلو پیکاسو | ۱۹۵۵
▫️ ۱۷۹ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۵)
۲. «شات سِیج بلو مریلین» | اندی وارهل | ۱۹۶۴
▫️ ۱۹۵ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۲۲)
۱. «پرتره‌ی سالواتور موندی» | لئوناردو داوینچی | ۱۵۰۰
▫️ ۴۵۰ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۷)
The 15 Most Expensive Artworks Ever Sold at Auction (2025)
@zibaishenasi
در سال‌های اخیر، چندین بار رکوردهای فروش آثار هنری شکسته شدن. تعداد قابل توجهی از این آثار مربوط به نقاشی‌های مدرن در ابتدای قرن بیست‌ام و به‌ویژه هنرمندان مکتب پاریس بودن.
۱۵. «دختر جوان با سبد میوه» | پابلو پیکاسو | ۱۹۰۵
▫️ ۱۱۵ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۸)
۱۴. «باغ میوه و سرو» | ونسان ونگوگ | ۱۸۸۸
▫️ ۱۱۷ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۲۲)
۱۳. «جیغ» | ادوارد مونش | ۱۸۹۵
▫️ ۱۱۹ میلیون دلار - حراج ساتبی (۲۰۱۲)
۱۲. «امپراتوری نور» | رنه ماگریت | ۱۹۵۴
▫️ ۱۲۱ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۲۴)
۱۱. «کوه سن ویکتوار» | پل سزان | ۱۸۸۸
▫️ ۱۳۷ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۲۲)
۱۰. «زن با ساعت» | پابلو پیکاسو | ۱۹۳۲
▫️ ۱۳۹ میلیون دلار - حراج ساتبی (۲۰۲۳)
۹. «دوازده نقاشی طوماری منظره» | کی بایشی | ۱۹۲۵
▫️ ۱۴۰ میلیون دلار - حراج بین‌المللی پُلی (۲۰۱۷)
۸. «مرده اشاره‌گر» | آلبرتو جاکومتی | ۱۹۴۷
▫️ ۱۴۱ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۵)
۷. «سه مطالعه برای لوسین فروید» | فرانسیس بیکن | ۱۹۶۹
▫️ ۱۴۲ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۳)
۶. «مدل‌ها» | ژرژ سورا | ۱۸۸۸
▫️ ۱۴۹ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۲۲)
۵. «برهنه به سمت چپ‌اش» | آمدئو مودیلیانی | ۱۹۱۷
▫️ ۱۵۷ میلیون دلار - حراج ساتبی (۲۰۱۸)
۴. «برهنه‌ی لمیده» | آمدئو مودیلیانی | ۱۹۱۸
▫️ ۱۷۰ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۵)
۳. «زنان الجزایر» | پابلو پیکاسو | ۱۹۵۵
▫️ ۱۷۹ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۵)
۲. «شات سِیج بلو مریلین» | اندی وارهل | ۱۹۶۴
▫️ ۱۹۵ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۲۲)
۱. «پرتره‌ی سالواتور موندی» | لئوناردو داوینچی | ۱۵۰۰
▫️ ۴۵۰ میلیون دلار - حراج کریستی (۲۰۱۷)
The 15 Most Expensive Artworks Ever Sold at Auction (2025)
@zibaishenasi
14.04.202518:42
▪️ «صنعتِ فرهنگ و ستاره‌سازی»
▫️ زیبایی‌شناسی مکتب فرانکفورت
▫️ احمد ابراهیمی‌پور
▫️ شروع دوره جدید فلسفه هنر: ۲۷ فروردین
@zibaishenasi
▫️ زیبایی‌شناسی مکتب فرانکفورت
▫️ احمد ابراهیمی‌پور
▫️ شروع دوره جدید فلسفه هنر: ۲۷ فروردین
@zibaishenasi
06.04.202519:55
▪️ «آیا هنر و لذتِ زیبایی‌شناسی اعتیادآور است؟»
۱. لذتِ زیبایی‌شناختی از هنر و موسیقی به‌لحاظ منشأ و کارکرد، تفاوتی با لذت ناشی از غذا، مواد مخدر و رابطه‌ی جنسی نداره. شنیدن یک آهنگ بسیار لذت‌بخش باعث ایجاد دوپامین در همون قسمتی از مغز می‌شه که مصرف‌کنندگان مواد مخدر تجربه می‌کنن.
۲. اما اعتیاد با «ضعف تصمیم‌گیری» همراهه به‌طوری که می‌دونی نباید انجام‌اش بدی و نمی‌خوای انجام‌اش بدی، اما نمی‌تونی جلوی خودت رو بگیری.
۳. ضمنا در اعتیاد، شاهد رفتار «لذت برای لذت» هستیم. یعنی رسیدن به لذت به هر قیمتی و بدون توجه به پیامدهای وخیم اون لذت در بلندمدت. اگرچه بسیاری هنردوستان هم هنر رو صرفا برای هنر می‌خوان، اما معمولا وابستگی شدیدی ایجاد نمی‌کنه و آسیب جدی‌ای اون‌ها رو تهدید نمی‌کنه.
۴. هنر به ما خوشنودی می‌ده و شکلات به ما لذت می‌ده. وقتی به شکلات اعتیاد پیدا می‌کنیم، می‌خوایم شکلات رو داشته باشیم و اون رو مصرف کنیم اما خوشنودی از هنر یا ارضای میل زیبایی‌شناسی لزوما با هدف تملُک یا مصرف کردن اون شیئ نیس.
۵. اعتیاد به نوشیدنی، پورنوگرافی یا بازی‌های کامپیوتری با ارضایی کوتاه‌مدت همراهه و بعد از اون باید میل تمدید بشه. در حالی‌که مواجهه با زیباییِ هنری یا زیبایی طبیعی معمولا تاثیر عمیق‌تر و طولانی‌تری به‌جا می‌ذاره.
۶. اعتیاد شهوانی یا غذایی بعد از ارضا می‌تونه حس پوچی و کسالت ایجاد کنه، در حالی‌که مواجهه با اثر هنری چشم‌انداز تازه‌ای از چیزها یا از خود زندگی به ما می‌ده.
۷. از اون‌جایی که منشأ و کارکردِ لذتِ زیبایی‌شناختی و لذت‌های اعتیادآور مشابه هست و مغز در هر حالت پاداش دریافت می‌کنه، لذت زیبایی‌شناختی می‌تونه پادزهری یا جایگزینی برای لذت‌های اعتیادآور باشه.
The Aesthetic Brain (2014)
Interdisciplinary Neuroaesthetics (2013)
Aesthetic Preference (2015)
✍🏻 احمد ابراهیمی‌پور
@zibaishenasi
۱. لذتِ زیبایی‌شناختی از هنر و موسیقی به‌لحاظ منشأ و کارکرد، تفاوتی با لذت ناشی از غذا، مواد مخدر و رابطه‌ی جنسی نداره. شنیدن یک آهنگ بسیار لذت‌بخش باعث ایجاد دوپامین در همون قسمتی از مغز می‌شه که مصرف‌کنندگان مواد مخدر تجربه می‌کنن.
۲. اما اعتیاد با «ضعف تصمیم‌گیری» همراهه به‌طوری که می‌دونی نباید انجام‌اش بدی و نمی‌خوای انجام‌اش بدی، اما نمی‌تونی جلوی خودت رو بگیری.
۳. ضمنا در اعتیاد، شاهد رفتار «لذت برای لذت» هستیم. یعنی رسیدن به لذت به هر قیمتی و بدون توجه به پیامدهای وخیم اون لذت در بلندمدت. اگرچه بسیاری هنردوستان هم هنر رو صرفا برای هنر می‌خوان، اما معمولا وابستگی شدیدی ایجاد نمی‌کنه و آسیب جدی‌ای اون‌ها رو تهدید نمی‌کنه.
۴. هنر به ما خوشنودی می‌ده و شکلات به ما لذت می‌ده. وقتی به شکلات اعتیاد پیدا می‌کنیم، می‌خوایم شکلات رو داشته باشیم و اون رو مصرف کنیم اما خوشنودی از هنر یا ارضای میل زیبایی‌شناسی لزوما با هدف تملُک یا مصرف کردن اون شیئ نیس.
۵. اعتیاد به نوشیدنی، پورنوگرافی یا بازی‌های کامپیوتری با ارضایی کوتاه‌مدت همراهه و بعد از اون باید میل تمدید بشه. در حالی‌که مواجهه با زیباییِ هنری یا زیبایی طبیعی معمولا تاثیر عمیق‌تر و طولانی‌تری به‌جا می‌ذاره.
۶. اعتیاد شهوانی یا غذایی بعد از ارضا می‌تونه حس پوچی و کسالت ایجاد کنه، در حالی‌که مواجهه با اثر هنری چشم‌انداز تازه‌ای از چیزها یا از خود زندگی به ما می‌ده.
۷. از اون‌جایی که منشأ و کارکردِ لذتِ زیبایی‌شناختی و لذت‌های اعتیادآور مشابه هست و مغز در هر حالت پاداش دریافت می‌کنه، لذت زیبایی‌شناختی می‌تونه پادزهری یا جایگزینی برای لذت‌های اعتیادآور باشه.
The Aesthetic Brain (2014)
Interdisciplinary Neuroaesthetics (2013)
Aesthetic Preference (2015)
✍🏻 احمد ابراهیمی‌پور
@zibaishenasi
16.03.202520:12
▪️ چرا از آهنگ‌های غمگین لذت می‌بریم؟
محققان موسسه‌ی علوم مغزی رایکن در ژاپن اومدن از ۴۴ نفر نوازنده و فرد عادی خواستن که به دو موسیقیِ غمگین و یک موسیقی شاد گوش کنن و احساس خودشون رو به کمک ۶۲ کلمه‌ی کلیدی از شاد تا جنون‌آمیز بیان کنن.
پاسخ‌ها متناقض به‌نظر می‌رسید. درباره‌ی اون موسیقی‌ای که ما غمگین تلقی می‌کنیم، شنوندگان احساس‌شون رو این‌طور توصیف کردن: بیش‌تر عاشقانه، بیش‌تر دلپذیر و کمتر ناراحت‌کننده (تراژیک).
نتیجه‌ای که محققان گرفتن اینه که درکی که ما از اون موسیقی داریم اینه که «غمگینه» ولی در واقع احساسی که تجربه می‌کنیم، مثبته.
بر خلاف غمی که به‌طور مستقیم در زندگی روزمره تجربه می‌کنیم، اندوهی که به‌طور غیرمستقیم در هنر احساس می‌کنیم، در واقع احساس خوشایندی داره چون تهدیدی واقعی برای ما محسوب نمی‌شه و کمک می‌کنه با احساسات منفی در زندگی واقعی بهتر کنار بیایم.
Sad music induces pleasant emotion (2013)
@zibaishenasi
محققان موسسه‌ی علوم مغزی رایکن در ژاپن اومدن از ۴۴ نفر نوازنده و فرد عادی خواستن که به دو موسیقیِ غمگین و یک موسیقی شاد گوش کنن و احساس خودشون رو به کمک ۶۲ کلمه‌ی کلیدی از شاد تا جنون‌آمیز بیان کنن.
پاسخ‌ها متناقض به‌نظر می‌رسید. درباره‌ی اون موسیقی‌ای که ما غمگین تلقی می‌کنیم، شنوندگان احساس‌شون رو این‌طور توصیف کردن: بیش‌تر عاشقانه، بیش‌تر دلپذیر و کمتر ناراحت‌کننده (تراژیک).
نتیجه‌ای که محققان گرفتن اینه که درکی که ما از اون موسیقی داریم اینه که «غمگینه» ولی در واقع احساسی که تجربه می‌کنیم، مثبته.
بر خلاف غمی که به‌طور مستقیم در زندگی روزمره تجربه می‌کنیم، اندوهی که به‌طور غیرمستقیم در هنر احساس می‌کنیم، در واقع احساس خوشایندی داره چون تهدیدی واقعی برای ما محسوب نمی‌شه و کمک می‌کنه با احساسات منفی در زندگی واقعی بهتر کنار بیایم.
Sad music induces pleasant emotion (2013)
@zibaishenasi
15.09.202419:36
▪️ دوره فلسفه هنر
| مفاهیم کلی و نظریه‌های زیبایی‌شناسی از هگل تا سیبلی |
▫️ مدت دوره: ۱۰ جلسه | حضوری و آنلاین
▫️ مدرس: دکتر احمد ابراهیمی‌پور
▫️ منبع دوره: کتاب «دانشنامه زیبایی‌شناسی» انتشارات راتلج، بریس گات
▫️ آیدی ثبت‌نام: @zibaishenasi_admin
@zibaishenasi
| مفاهیم کلی و نظریه‌های زیبایی‌شناسی از هگل تا سیبلی |
▫️ مدت دوره: ۱۰ جلسه | حضوری و آنلاین
▫️ مدرس: دکتر احمد ابراهیمی‌پور
▫️ منبع دوره: کتاب «دانشنامه زیبایی‌شناسی» انتشارات راتلج، بریس گات
▫️ آیدی ثبت‌نام: @zibaishenasi_admin
@zibaishenasi
03.05.202518:19
قالیچه‌ی چوب‌کبریتی اثری از هادی رهنورد، هنرمند افغانستانیه. روی این قالیچه یک اثر ردپا و یک تکه‌ی سوخته‌‌ی بزرگ جلب توجه می‌کنه، که همزمان نمایشی از کبریت‌های سوخته و قالیچه‌ی سوخته شده‌اس.
این چیدمان دقیق که «تعادل شکننده» نام داره، بخشی از نمایشگاهیه که از هنرمندان در تبعید حمایت می‌کنه.
رهنورد با این اثر، به خشونت در زادگاه‌اش، به‌ویژه در زمان حکومت طالبان اشاره می‌کنه.
بافندگی و قالی‌سازی، سنت‌‌های دیرینه‌ی قبایل کوچ‌نشین هستن و هنوز هم در کشور افغانستان و در بین پناهندگانی که در جریان جنگ شوروی و افغانستان فرار کردن ادامه داره.
این اثر نشون می‌ده که بقایای خشونتی قدرتمند مانند طالبان، چطور فرهنگ و ارزش‌ها رو فرسایش می‌ده، و مثل چوب‌کبریت‌های انباشته شده باعث ویرانی می‌شه...
Fragile Balance (2023)
@zibaishenasi
این چیدمان دقیق که «تعادل شکننده» نام داره، بخشی از نمایشگاهیه که از هنرمندان در تبعید حمایت می‌کنه.
رهنورد با این اثر، به خشونت در زادگاه‌اش، به‌ویژه در زمان حکومت طالبان اشاره می‌کنه.
بافندگی و قالی‌سازی، سنت‌‌های دیرینه‌ی قبایل کوچ‌نشین هستن و هنوز هم در کشور افغانستان و در بین پناهندگانی که در جریان جنگ شوروی و افغانستان فرار کردن ادامه داره.
این اثر نشون می‌ده که بقایای خشونتی قدرتمند مانند طالبان، چطور فرهنگ و ارزش‌ها رو فرسایش می‌ده، و مثل چوب‌کبریت‌های انباشته شده باعث ویرانی می‌شه...
Fragile Balance (2023)
@zibaishenasi
17.04.202519:41
▪️ «زلفون کی زنجیر»
در این مجسمه‌ی حرکتی، یه رشته موی بافته‌شده به‌طور مکرر به سمت بالا پیچ می‌خوره و بعد از یه ریتم کندشونده، ناگهان به پایین سقوط می‌کنه.
این اثر اشاره‌ای انتقادی داره به تجارت فروش مو در پاکستان و جنوب شرق آسیا. به زن‌هایی که موهاشون رو می‌فروشن، مبلغ ناچیزی پرداخت می‌کنن و از خریداران نهایی در کشورهای پیشرفته پول زیادی می‌گیرن.
حرکت مجسمه، چرخه‌ای رو نشون می‌ده که در اون موهای زن‌ها دوباره رشد می‌کنه و سرمایه‌دارها دوباره برمی‌گردن تا از اون‌ها بهره‌برداری کنن. «سمیه سید»، دانشجوی کارشناسی ارشد هنرهای زیبا در نیویورک، اسم این اثر رو گذاشته «زلفون کی زنجیر» که به معنی «زنجیر گیسوان» هست. زنجیری که با هر سقوط‌اش ردّ سیاه‌تری به جا می‌ذاره.
Zulfon Ki Zanjeer (2025)
@zibaishenasi
در این مجسمه‌ی حرکتی، یه رشته موی بافته‌شده به‌طور مکرر به سمت بالا پیچ می‌خوره و بعد از یه ریتم کندشونده، ناگهان به پایین سقوط می‌کنه.
این اثر اشاره‌ای انتقادی داره به تجارت فروش مو در پاکستان و جنوب شرق آسیا. به زن‌هایی که موهاشون رو می‌فروشن، مبلغ ناچیزی پرداخت می‌کنن و از خریداران نهایی در کشورهای پیشرفته پول زیادی می‌گیرن.
حرکت مجسمه، چرخه‌ای رو نشون می‌ده که در اون موهای زن‌ها دوباره رشد می‌کنه و سرمایه‌دارها دوباره برمی‌گردن تا از اون‌ها بهره‌برداری کنن. «سمیه سید»، دانشجوی کارشناسی ارشد هنرهای زیبا در نیویورک، اسم این اثر رو گذاشته «زلفون کی زنجیر» که به معنی «زنجیر گیسوان» هست. زنجیری که با هر سقوط‌اش ردّ سیاه‌تری به جا می‌ذاره.
Zulfon Ki Zanjeer (2025)
@zibaishenasi
10.04.202520:18
در نقاشی‌های آنا اورتیز که غرق در رنگ‌های اشباع‌شده‌ی صورتی، آبی و سبز هستن، نمادهایی از تمدن‌های پیشاکلمبی و آزتک‌ها دیده می‌شه.
جگوار، بزرگ‌ترین پستاندار قاره‌ی امریکا و نماد قدرت و شجاعته که از طریق انعکاس خودش در آب، تکرار شده. عناصری که به صورت جفت نمایش داده شدن، نشون‌دهنده‌ی سرنوشت‌های محقق نشده و مسیرهای انتخاب نشده هستن. مجسمههای توتمی، نقش سنگ‌های نگهبان رو دارن و پروانه‌های مسطحی که به سینه‌ی اون‌ها چسبیده، یادآور تمدن تولتک‌ها و نماد جنجگویانیه که در میدان نبرد کشته شدن.
Anna Ortiz (2025)
@zibaishenasi
جگوار، بزرگ‌ترین پستاندار قاره‌ی امریکا و نماد قدرت و شجاعته که از طریق انعکاس خودش در آب، تکرار شده. عناصری که به صورت جفت نمایش داده شدن، نشون‌دهنده‌ی سرنوشت‌های محقق نشده و مسیرهای انتخاب نشده هستن. مجسمههای توتمی، نقش سنگ‌های نگهبان رو دارن و پروانه‌های مسطحی که به سینه‌ی اون‌ها چسبیده، یادآور تمدن تولتک‌ها و نماد جنجگویانیه که در میدان نبرد کشته شدن.
Anna Ortiz (2025)
@zibaishenasi
06.04.202513:22
- آیا هنر یا میل زیبایی‌شناسی می‌تونه اعتیادآور باشه؟
@zibaishenasi
@zibaishenasi
14.03.202520:14
عکسی از مجید حجتی، برگزیده‌ی رقابت عکاسی مجله‌ی اسمیتسِنین امریکا شده. این عکس، مرد جوونی رو نشون می‌ده که راهنمای گردشگری در بندر کُنگ در هرمزگانه و روی لنجی ایستاده که ساخت اون به‌خاطر پیشرفت فناوری و هزینه‌های بالا، نیمه‌کاره رها شده.
Smithsonian Photo Contest (2025)
@zibaishenasi
Smithsonian Photo Contest (2025)
@zibaishenasi
15.09.202418:42
شب بخیر دوستان. فیلم The Disciple 2020 رو دیدین؟
(پوسترش رو توی نظرات می‌ذارم)
(پوسترش رو توی نظرات می‌ذارم)
29.04.202520:52
▪️ معماری درون سازها
چارلز بروکس، عکاسی که دو دهه از عمرش رو مشغول نواختن ویولن‌سل بوده، دوربین عکاسی‌اش رو به درون سازها می‌بره و فضای معماری باشکوه و رازآمیز درون اون‌ها به تصویر می‌کشه.
تصویر ۱. ویولن. ۲. ارگان ۳. گیتار. ۴. فلوت آلتو. ۵. پیانو. ۶. پیانولا. ۷. ارگان. ۸. ویولن اسطوره‌ای که به دست استرادیواری، استاد بزرگ سازنده‌ی ویولن در قرن هجدهم ساخته شد.
Charles Brooks (2023-2025)
@zibaishenasi
چارلز بروکس، عکاسی که دو دهه از عمرش رو مشغول نواختن ویولن‌سل بوده، دوربین عکاسی‌اش رو به درون سازها می‌بره و فضای معماری باشکوه و رازآمیز درون اون‌ها به تصویر می‌کشه.
تصویر ۱. ویولن. ۲. ارگان ۳. گیتار. ۴. فلوت آلتو. ۵. پیانو. ۶. پیانولا. ۷. ارگان. ۸. ویولن اسطوره‌ای که به دست استرادیواری، استاد بزرگ سازنده‌ی ویولن در قرن هجدهم ساخته شد.
Charles Brooks (2023-2025)
@zibaishenasi
16.04.202518:03
▪️ چه تفسیری از این اثر مفهومی دارین؟
@zibaishenasi
@zibaishenasi
09.04.202518:31
▪️ «دوره‌ی بهار فلسفه‌ی هنر»
| نظریه‌های زیبایی‌شناسی پسامدرن: از فوکو تا دریدا |
▫️ مدت دوره: ۱۰ جلسه، هر هفته یک جلسه
▫️ مدرس: دکتر احمد ابراهیمی‌پور
▫️ آغاز دوره: چهارشنبه ۲۷ فروردین، ساعت ۱۷
▫️ شهریه‌ی دوره: ۳ میلیون تومان
▫️ منبع دوره: کتاب «دانشنامه زیبایی‌شناسی» انتشارات راتلج و منابع تکمیلی
▪️ «سرفصل‌های دوره»
۱. ویژگی‌های پسامدرنیته و پسامدرنیسم
۲. زیبایی‌شناسی پسامدرن
۳. زیبایی‌شناسی و هنر از دیدگاه میشل فوکو
۴. زیبایی‌شناسی و هنر از دیدگاه رولان بارت
۵. زیبایی‌شناسی و هنر از دیدگاه ژاک دریدا
۶. زیبایی‌شناسی و هنر از دیدگاه ژان بودریار
۷. زیبایی‌شناسی و هنر از دیدگاه ژیل دولوز
▪️ «امکانات و شرایط دوره»
▫️ به شرکت‌کنندگان گواهی دوزبانه‌ی پایان‌دوره موسسه‌ی فرهنگی هنری اهدا می‌شود.
▫️ فایل صوتی جلسات تقدیم می‌شود.
▫️ تصاویر و جزوه‌ی جلسات در اختیار هنرجویان قرار می‌گیرد.
▫️امکان پرسش و پاسخ در کلاس حضوری و آنلاین وجود دارد.
▫️ مدت زمان هر جلسه ۱۲۰ دقیقه است.
▫️ جلسات، همزمان به‌صورت حضوری در مشهد و به‌صورت آنلاین برگزار می‌شود.
▫️ تصاویر: @zibaishenasi_course
@zibaishenasi_admin
@zibaishenasi
| نظریه‌های زیبایی‌شناسی پسامدرن: از فوکو تا دریدا |
▫️ مدت دوره: ۱۰ جلسه، هر هفته یک جلسه
▫️ مدرس: دکتر احمد ابراهیمی‌پور
▫️ آغاز دوره: چهارشنبه ۲۷ فروردین، ساعت ۱۷
▫️ شهریه‌ی دوره: ۳ میلیون تومان
▫️ منبع دوره: کتاب «دانشنامه زیبایی‌شناسی» انتشارات راتلج و منابع تکمیلی
▪️ «سرفصل‌های دوره»
۱. ویژگی‌های پسامدرنیته و پسامدرنیسم
۲. زیبایی‌شناسی پسامدرن
۳. زیبایی‌شناسی و هنر از دیدگاه میشل فوکو
۴. زیبایی‌شناسی و هنر از دیدگاه رولان بارت
۵. زیبایی‌شناسی و هنر از دیدگاه ژاک دریدا
۶. زیبایی‌شناسی و هنر از دیدگاه ژان بودریار
۷. زیبایی‌شناسی و هنر از دیدگاه ژیل دولوز
▪️ «امکانات و شرایط دوره»
▫️ به شرکت‌کنندگان گواهی دوزبانه‌ی پایان‌دوره موسسه‌ی فرهنگی هنری اهدا می‌شود.
▫️ فایل صوتی جلسات تقدیم می‌شود.
▫️ تصاویر و جزوه‌ی جلسات در اختیار هنرجویان قرار می‌گیرد.
▫️امکان پرسش و پاسخ در کلاس حضوری و آنلاین وجود دارد.
▫️ مدت زمان هر جلسه ۱۲۰ دقیقه است.
▫️ جلسات، همزمان به‌صورت حضوری در مشهد و به‌صورت آنلاین برگزار می‌شود.
▫️ تصاویر: @zibaishenasi_course
@zibaishenasi_admin
@zibaishenasi
04.04.202519:06
مصری‌های باستان، عاشق حیوانات بودن. اونا این مجسمه‌ی ۱۸ سانتی‌متری رو از عاج فیل تراشیدن و در زیرش یه اهرمِ متحرک کار گذاشتن. این اهرم به یه بند چرمی متصل می‌شه و وقتی اونو بالا و پایین می‌کنن، دهان سگ باز و بسته می‌شه و دو تا دندونِ پایین و زبون قرمزش دیده می‌شه، طوری که انگار داره پارس می‌کنه.
مصری‌ها به سگ‌هاشون اهمیت زیادی می‌دادن. چه سگ گله باشه، چه سگ شکار یا نگهبان یا خونگی. حکاکیِ دور گردن این مجسمه نشون‌دهنده‌ی قلاده و اهلی بودن این سگه. مصری‌ها در دوران پادشاهیِ جدید حتی اسم سگ رو روی قلاده‌اش می‌نوشتن.
گاهی خانواده‌ای در غم از دست دادن سگ‌اش، همچون فوت یکی از خویشاوندش داغدار می‌شد. حتی گاهی اعضای خانواده به نشانه‌ی سوگواری، ابروهای خودشون رو می‌تراشیدن.
این سگ که ۳۴۰۰ سال قدمت داره و در موزه‌ی متروپولیتن نگهداری می‌شه، شاید یک اسباب بازی بوده و شاید هم شیئی جادویی و آیینی بوده که کارکرد خاصی داشته.
Mechanical Dog
✍🏻 احمد ابراهیمی‌پور
@zibaishenasi
مصری‌ها به سگ‌هاشون اهمیت زیادی می‌دادن. چه سگ گله باشه، چه سگ شکار یا نگهبان یا خونگی. حکاکیِ دور گردن این مجسمه نشون‌دهنده‌ی قلاده و اهلی بودن این سگه. مصری‌ها در دوران پادشاهیِ جدید حتی اسم سگ رو روی قلاده‌اش می‌نوشتن.
گاهی خانواده‌ای در غم از دست دادن سگ‌اش، همچون فوت یکی از خویشاوندش داغدار می‌شد. حتی گاهی اعضای خانواده به نشانه‌ی سوگواری، ابروهای خودشون رو می‌تراشیدن.
این سگ که ۳۴۰۰ سال قدمت داره و در موزه‌ی متروپولیتن نگهداری می‌شه، شاید یک اسباب بازی بوده و شاید هم شیئی جادویی و آیینی بوده که کارکرد خاصی داشته.
Mechanical Dog
✍🏻 احمد ابراهیمی‌پور
@zibaishenasi
24.02.202520:49
▪️ چرا مردها دوستی ندارن؟
نیاز نیس مدرک روانشناسی داشته باشین که بدونین دوستی با هم‌جنس، موضوعی کاملا متفاوت از دوستی با جنس مخالفه. اگرچه همیشه زن‌ها در دوستی با هم‌جنس خودشون، جلوتر از مردها بودن اما تحقیقات نشون می‌ده که تعداد مردهایی که هیچ دوست هم‌جنسی ندارن خیلی بیش‌تر از قبل شده.
یه تحقیق در سال ۲۰۱۹ می‌گه از هر ۵ مرد، یک نفر دوستی نداره. که این دو برابرِ تعداد زن‌هاییه که دوستی ندارن. سال ۲۰۲۱ این آمار افزایش پیدا می‌کنه و یه موسسه‌ی سلامت روان اعلام می‌کنه که یک‌سوم مردها دوست صمیمی‌ای ندارن، یا اصلا هیچ دوستی ندارن.
بعضی مردها می‌گن که مکالمه‌هاشون با مردها درباره‌ی موضوعات روزمره و اجتماعی و علایقی مثل ماشین و فوتبال و غیره‌اس ولی مکالمه‌هاشون با زن‌ها عمیق‌تر یا پراحساس‌تره. استاد انسان‌شناسی دانشگاه آکسفورد در پاسخ به چراییِ این موضوع می‌گه: دلیل‌اش خیلی ساده‌اس، چون اون‌ها مرد هستن. کیفیت روابط در بین زن‌ها خیلی متفاوته. «برای زن‌ها این‌که شما چه کسی هستین، خیلی مهم‌تر از اینه که شما چه چیزی هستین. این موضوع در مردها برعکسه.»
عجیبه ولی این موضوع در بین میمون‌ها هم وجود داره. میمون‌های نر هم علاقه‌ی زیادی به ارتباط با میمون‌های نر دیگه ندارن. در حالی‌که درباره‌ی میمون‌های ماده این‌طور نیس. اما نباید از این موضوعات نتیجه بگیریم که مردها کمتر احساسی هستن یا کمتر به احساسات اهمیت می‌دن.
محققان دانشگاه شیکاگو می‌گن به‌سختی می‌شه با شواهد هورمونی توضیح داد که مردها کمتر احساسی هستن. در واقع مردها به‌خاطر فشارهای اجتماعی و سرکوب کردن ویژگی‌هایی مثل حساسیت و لطافت هست که کمتر احساسی "به‌نظر می‌رسن".
همین خود رو قوی نشون دادن و عدم ابراز ضعف و حساسیت، باعث خیلی ناهنجاری‌ها در مردان می‌شه. بی‌دلیل نیس که سه چهارم خودکشی‌ها در بریتانیا توسط مردها انجام می‌شه.
حالا اگر مردها نتونن با زن‌ها هم ارتباط برقرار کنن، اوضاع وخیم‌تر می‌شه. سال ۲۰۲۲ محققان دانشگاه تگزاس می‌گن «اینسل‌ها» (incels) یا همون مجردهای غیرارادی، به فلسفه‌ی «قرص سیاه» (black-pill) باور دارن که مربوط می‌شه به رک بودن شدید درباره‌ی جنبه‌های تاریک رابطه‌ی عاطفی و جنسی با دیگران. و البته در ۱۰ درصد این مردها، گرایشی به زن‌ستیزیِ آنلاین هم دیده می‌شه.
شاید این مسائل با آگاهی پیدا کردن مردها از نیازهای خودشون و پذیرفتن اون‌ها تعدیل بشه. چون مطمئنا به این سادگی نیس که به مردها بگین از فردا سعی کنین همدیگه رو در آغوش بگیرین.
Little evidence for sex, 2021
Incels are not particularly, 2022
One in five men have no friends, 2019
@zibaishenasi
نیاز نیس مدرک روانشناسی داشته باشین که بدونین دوستی با هم‌جنس، موضوعی کاملا متفاوت از دوستی با جنس مخالفه. اگرچه همیشه زن‌ها در دوستی با هم‌جنس خودشون، جلوتر از مردها بودن اما تحقیقات نشون می‌ده که تعداد مردهایی که هیچ دوست هم‌جنسی ندارن خیلی بیش‌تر از قبل شده.
یه تحقیق در سال ۲۰۱۹ می‌گه از هر ۵ مرد، یک نفر دوستی نداره. که این دو برابرِ تعداد زن‌هاییه که دوستی ندارن. سال ۲۰۲۱ این آمار افزایش پیدا می‌کنه و یه موسسه‌ی سلامت روان اعلام می‌کنه که یک‌سوم مردها دوست صمیمی‌ای ندارن، یا اصلا هیچ دوستی ندارن.
بعضی مردها می‌گن که مکالمه‌هاشون با مردها درباره‌ی موضوعات روزمره و اجتماعی و علایقی مثل ماشین و فوتبال و غیره‌اس ولی مکالمه‌هاشون با زن‌ها عمیق‌تر یا پراحساس‌تره. استاد انسان‌شناسی دانشگاه آکسفورد در پاسخ به چراییِ این موضوع می‌گه: دلیل‌اش خیلی ساده‌اس، چون اون‌ها مرد هستن. کیفیت روابط در بین زن‌ها خیلی متفاوته. «برای زن‌ها این‌که شما چه کسی هستین، خیلی مهم‌تر از اینه که شما چه چیزی هستین. این موضوع در مردها برعکسه.»
عجیبه ولی این موضوع در بین میمون‌ها هم وجود داره. میمون‌های نر هم علاقه‌ی زیادی به ارتباط با میمون‌های نر دیگه ندارن. در حالی‌که درباره‌ی میمون‌های ماده این‌طور نیس. اما نباید از این موضوعات نتیجه بگیریم که مردها کمتر احساسی هستن یا کمتر به احساسات اهمیت می‌دن.
محققان دانشگاه شیکاگو می‌گن به‌سختی می‌شه با شواهد هورمونی توضیح داد که مردها کمتر احساسی هستن. در واقع مردها به‌خاطر فشارهای اجتماعی و سرکوب کردن ویژگی‌هایی مثل حساسیت و لطافت هست که کمتر احساسی "به‌نظر می‌رسن".
همین خود رو قوی نشون دادن و عدم ابراز ضعف و حساسیت، باعث خیلی ناهنجاری‌ها در مردان می‌شه. بی‌دلیل نیس که سه چهارم خودکشی‌ها در بریتانیا توسط مردها انجام می‌شه.
حالا اگر مردها نتونن با زن‌ها هم ارتباط برقرار کنن، اوضاع وخیم‌تر می‌شه. سال ۲۰۲۲ محققان دانشگاه تگزاس می‌گن «اینسل‌ها» (incels) یا همون مجردهای غیرارادی، به فلسفه‌ی «قرص سیاه» (black-pill) باور دارن که مربوط می‌شه به رک بودن شدید درباره‌ی جنبه‌های تاریک رابطه‌ی عاطفی و جنسی با دیگران. و البته در ۱۰ درصد این مردها، گرایشی به زن‌ستیزیِ آنلاین هم دیده می‌شه.
شاید این مسائل با آگاهی پیدا کردن مردها از نیازهای خودشون و پذیرفتن اون‌ها تعدیل بشه. چون مطمئنا به این سادگی نیس که به مردها بگین از فردا سعی کنین همدیگه رو در آغوش بگیرین.
Little evidence for sex, 2021
Incels are not particularly, 2022
One in five men have no friends, 2019
@zibaishenasi
14.09.202419:07
گل‌ها زیبایی‌های آزادند. چون بی هیچ غایتی زیبا به نظر می‌رسند. اما زیبایی یک کلیسا، یک کاخ یا یک چاقو، با غایتی خاص در ذهن سنجیده می‌شود، پس حکم به زیبایی آن‌ها «وابسته» است و خالص نیست.
▫️ شروع دوره‌ی جدید فلسفه‌ی هنر: ۱۰ مهرماه
▫️ پیش‌ثبت‌نام: @zibaishenasi_admin
@zibaishenasi
▫️ شروع دوره‌ی جدید فلسفه‌ی هنر: ۱۰ مهرماه
▫️ پیش‌ثبت‌نام: @zibaishenasi_admin
@zibaishenasi
23.04.202509:12
▪️ «هاله‌ی اثر هنری »
▫️ زیبایی‌شناسی مکتب فرانکفورت
▫️ جلسه‌ی دوم دوره‌ی زیبایی‌شناسی پسامدرن: امروز ساعت ۱۷
@zibaishenasi_admin
@zibaishenasi
▫️ زیبایی‌شناسی مکتب فرانکفورت
▫️ جلسه‌ی دوم دوره‌ی زیبایی‌شناسی پسامدرن: امروز ساعت ۱۷
@zibaishenasi_admin
@zibaishenasi
16.04.202509:55
▪️ جلسه‌ی اول دوره‌ی «زیبایی‌شناسی پسامدرن»: امروز ساعت ۱۷.
@zibaishenasi_admin
@zibaishenasi_admin
08.04.202518:35
▪️ «چند عبارت فلسفی که همیشه بد فهمیده شدند»
▫️ «خدا مرده است.» (نیچه)
نیچه در ادامه می‌گه «ما او را کشتیم». این جمله واقعا درباره‌ی خدا نیس، بلکه درباره‌ی انسانیته. درباره‌ی کاری که ما انجام دادیم، و معنا و پیامدی که این کار خواهد داشت.
منظور نیچه از خدا اون قطب محوریه که به همه چیز معنا می‌ده. منشأ حقیقت، یقین و امنیت در زندگی. آلفا و امگا، یعنی ابتدا و انتهای همه چیز، و پاسخ به همه‌ی سوالات زندگی. حالا وقتی چیزی نیس که به زندگی معنا بده، چطور قراره راه‌مون رو پیدا کنیم؟
▫️ «توضیحِ ساده‌تر، درست‌تر است.» (اصل تیغ اُکام)
منظور ویلیام اُکام اینه که از بین دو نظریه‌ی قانع‌کننده، احتمال درست بودن نظریه‌ای که ساده‌تره بیش‌تره. اما تیغ اکام، یه قانون نیس بلکه یک اصل راهنما برای انتخاب بین گزینه‌هاس. و ضمنا برای فلسفه‌ی علم و موضوعات واقعی بیان نشده.
اکام یه کشیش قرن ۱۴ بوده و در دوره‌ای زندگی می‌کرده که سوال بعضی متفکران این بوده که «چند فرشته روی یه سر سوزن جا می‌شن؟» و اکام در اصل می‌خواست به همه بگه که هر روز یه موجود متافیزیکی جدید ابداع نکنین و موضوعات رو با کم‌ترین موجودات متافیزیکی مثل خدا و فرشتگان توضیح بدین.
▫️ «سرمایه‌داری به‌کلی بد است.» (مارکس)
مارکس قطعا سرمایه‌داری رو نمی‌خواست اما این به این معنی نیس که جنبه‌های مثبت سرمایه‌داری رو نمی‌دید. از قضا سرمایه‌داری یک بخش مهم از فرایند تاریخیه که باید طی بشه.
مارکس در ابتدای «مانیفست کمونیست» به‌طور مفصل از دستاوردهای سرمایه‌داری صحبت می‌کنه.
▫️ «وحشیِ نجیب» (روسو)
نه تنها این عبارت خیلی قبل‌تر از روسو استفاده شده، بلکه روسو اصلا از این عبارت استفاده نکرده و احتمالا مخالف اون بوده. این عبارت می‌گه مردم بدوی که پیش از تمدن‌های امروزی زندگی می‌کردن، مهربون و شاد بودن اما مشکل این‌جاس که این اصطلاحات ارزشی مثل خوب و بد خودشون زاییده‌ی تمدن ما هستن. به عقیده‌ی روسو، قبل از تمدن، انسان‌ها نه اخلاقی بودن و نه غیراخلاقی. اون‌ها طبیعی بودن.
Misunderstood Quotes in Philosophy (2025)
✍🏻 احمد ابراهیمی‌پور
@zibaishenasi
▫️ «خدا مرده است.» (نیچه)
نیچه در ادامه می‌گه «ما او را کشتیم». این جمله واقعا درباره‌ی خدا نیس، بلکه درباره‌ی انسانیته. درباره‌ی کاری که ما انجام دادیم، و معنا و پیامدی که این کار خواهد داشت.
منظور نیچه از خدا اون قطب محوریه که به همه چیز معنا می‌ده. منشأ حقیقت، یقین و امنیت در زندگی. آلفا و امگا، یعنی ابتدا و انتهای همه چیز، و پاسخ به همه‌ی سوالات زندگی. حالا وقتی چیزی نیس که به زندگی معنا بده، چطور قراره راه‌مون رو پیدا کنیم؟
▫️ «توضیحِ ساده‌تر، درست‌تر است.» (اصل تیغ اُکام)
منظور ویلیام اُکام اینه که از بین دو نظریه‌ی قانع‌کننده، احتمال درست بودن نظریه‌ای که ساده‌تره بیش‌تره. اما تیغ اکام، یه قانون نیس بلکه یک اصل راهنما برای انتخاب بین گزینه‌هاس. و ضمنا برای فلسفه‌ی علم و موضوعات واقعی بیان نشده.
اکام یه کشیش قرن ۱۴ بوده و در دوره‌ای زندگی می‌کرده که سوال بعضی متفکران این بوده که «چند فرشته روی یه سر سوزن جا می‌شن؟» و اکام در اصل می‌خواست به همه بگه که هر روز یه موجود متافیزیکی جدید ابداع نکنین و موضوعات رو با کم‌ترین موجودات متافیزیکی مثل خدا و فرشتگان توضیح بدین.
▫️ «سرمایه‌داری به‌کلی بد است.» (مارکس)
مارکس قطعا سرمایه‌داری رو نمی‌خواست اما این به این معنی نیس که جنبه‌های مثبت سرمایه‌داری رو نمی‌دید. از قضا سرمایه‌داری یک بخش مهم از فرایند تاریخیه که باید طی بشه.
مارکس در ابتدای «مانیفست کمونیست» به‌طور مفصل از دستاوردهای سرمایه‌داری صحبت می‌کنه.
▫️ «وحشیِ نجیب» (روسو)
نه تنها این عبارت خیلی قبل‌تر از روسو استفاده شده، بلکه روسو اصلا از این عبارت استفاده نکرده و احتمالا مخالف اون بوده. این عبارت می‌گه مردم بدوی که پیش از تمدن‌های امروزی زندگی می‌کردن، مهربون و شاد بودن اما مشکل این‌جاس که این اصطلاحات ارزشی مثل خوب و بد خودشون زاییده‌ی تمدن ما هستن. به عقیده‌ی روسو، قبل از تمدن، انسان‌ها نه اخلاقی بودن و نه غیراخلاقی. اون‌ها طبیعی بودن.
Misunderstood Quotes in Philosophy (2025)
✍🏻 احمد ابراهیمی‌پور
@zibaishenasi
18.03.202519:31
▪️ «مجسمههای یونان باستان بو داشتند»
مطالعه‌ی جدیدی که در مجله‌ی باستان‌شناسی آکسفورد منتشر شده، نشون می‌ده که مجسمههای یونان و روم باستان نه فقط دیدنی و لمس‌کردنی، بلکه بوییدنی هم بودن. اون‌ها مجسمه‌هاشون رو با موم زنبور عسل، گل رز و روغن زیتون عطرآگین می‌کردن.
این بو باعث می‌شده که یک رهگذر باستانی احساس کنه واقعا در کنار مجسمه‌ی یک خدا یا یک پادشاه ایستاده. در نوشته‌های سیسرو، کالیماخوس، ویتروویوس و پاوسانیاس به رایحه‌ی مجسمه‌ها اشاره شده. مثلا گفتن که مجسمه‌ی زئوس در المپیا، به روغن زیتون معطر بوده.
THE SCENT OF ANCIENT GRECO-ROMAN SCULPTURE (2025)
@zibaishenasi
مطالعه‌ی جدیدی که در مجله‌ی باستان‌شناسی آکسفورد منتشر شده، نشون می‌ده که مجسمههای یونان و روم باستان نه فقط دیدنی و لمس‌کردنی، بلکه بوییدنی هم بودن. اون‌ها مجسمه‌هاشون رو با موم زنبور عسل، گل رز و روغن زیتون عطرآگین می‌کردن.
این بو باعث می‌شده که یک رهگذر باستانی احساس کنه واقعا در کنار مجسمه‌ی یک خدا یا یک پادشاه ایستاده. در نوشته‌های سیسرو، کالیماخوس، ویتروویوس و پاوسانیاس به رایحه‌ی مجسمه‌ها اشاره شده. مثلا گفتن که مجسمه‌ی زئوس در المپیا، به روغن زیتون معطر بوده.
THE SCENT OF ANCIENT GRECO-ROMAN SCULPTURE (2025)
@zibaishenasi
16.09.202419:40
می‌دونیم که ویتگنشتاین، خصوصا اوایل، تحت تاثیر شوپنهاور بود. با این حال ویتگنشتاین درباره‌ی او می‌گه:
«می‌توان گفت شوپنهاور ذهنی کاملا خام است. یعنی به رغم آن‌که پالایش دارد، در عمقی خاص، ناگهان از دست‌اش می‌دهد و خام می‌شود همچون خام‌ترین چیزها. آن‌جایی که ژرفنای واقعی آغاز می‌شود، از آنِ او پایان می‌گیرد.
در مورد شوپنهاور می‌توان گفت: هرگز به درون خود نمی‌رود.»
در زمان مطالعه‌ی شوپنهاور همیشه این موضوع برای من هم عجیب بوده. شوپنهاور تحلیل‌های عمیقی از موضوعات ارائه می‌ده و با تسلط خاصی که به تاریخِ فلسفه و علوم زمان خودش داره، از بدفهمی‌های رایج و مسیرهای انحرافی یکی یکی گره‌گشایی می‌کنه. اما بعد از همه‌ی این‌ها، به ناگاه به صورت‌بندی ساده و کاملی از مسئله می‌رسه که در عین حال که نبوغ‌آمیزه، خیلی هم مشکوکه. چطور واقعیتی چنین سخت و پیچیده، در ذهن شوپنهاور سهل می‌شه؟
احتمالا ویتگنشتاین، شوپنهاور رو اسیر وسوسه‌ای می‌دید که اسم‌اش رو گذاشته بود «عطش کلیت». به عنوان یک فیلسوف می‌خوای کلی‌ترین امور رو توضیح بدی ولی به قول ویتگنشتاین در مسابقه‌ی فلسفه کسی که از همه یواش‌تر می‌ره و دیرتر می‌رسه برنده می‌شه. در حالی‌که یادمه جایی شوپنهاور حتا درباره‌ی نظریه‌های بعد از خودش هم نظر داده بود. البته که او به محدودیت‌های تاسف‌بارِ آگاهی انسان خیلی تاکید داشت.
اما ویتگنشتاین مسئله‌ی جدی‌تری رو مطرح می‌کنه و می‌گه: «او هرگز به درون خود نمی‌رود». منظورش از این حرف چیه؟ جای دیگه‌ای در پژوهش‌ها می‌گه: «بیرون هوایی نیست، باید برگردید». او همیشه به این فکر می‌کرد که افکار چگونه از ذهن ما بیرون میان و به دیگری منتقل می‌شن. چطور می‌تونم بگم دارم به چی فکر می‌کنم؟ با گفتن یک جمله که منظورم رو برسونه. بعد چطور معلوم می‌شه که این جمله منظور من رو رسونده؟ با گفتن جمله‌ای دیگه!
ویتگنشتاین همیشه بین درون و بیرون در رفت و آمد بود اما شوپنهاور خیلی راحت از بیرون و از بالا به مسائل نگاه می‌کرد و این باعث می‌شد که در یک لحظه فکر کنه چشم‌اندازی داره که می‌تونه واقعیت رو توضیح بده.
✍🏼 احمد ابراهیمی‌پور
@zibaishenasi
«می‌توان گفت شوپنهاور ذهنی کاملا خام است. یعنی به رغم آن‌که پالایش دارد، در عمقی خاص، ناگهان از دست‌اش می‌دهد و خام می‌شود همچون خام‌ترین چیزها. آن‌جایی که ژرفنای واقعی آغاز می‌شود، از آنِ او پایان می‌گیرد.
در مورد شوپنهاور می‌توان گفت: هرگز به درون خود نمی‌رود.»
در زمان مطالعه‌ی شوپنهاور همیشه این موضوع برای من هم عجیب بوده. شوپنهاور تحلیل‌های عمیقی از موضوعات ارائه می‌ده و با تسلط خاصی که به تاریخِ فلسفه و علوم زمان خودش داره، از بدفهمی‌های رایج و مسیرهای انحرافی یکی یکی گره‌گشایی می‌کنه. اما بعد از همه‌ی این‌ها، به ناگاه به صورت‌بندی ساده و کاملی از مسئله می‌رسه که در عین حال که نبوغ‌آمیزه، خیلی هم مشکوکه. چطور واقعیتی چنین سخت و پیچیده، در ذهن شوپنهاور سهل می‌شه؟
احتمالا ویتگنشتاین، شوپنهاور رو اسیر وسوسه‌ای می‌دید که اسم‌اش رو گذاشته بود «عطش کلیت». به عنوان یک فیلسوف می‌خوای کلی‌ترین امور رو توضیح بدی ولی به قول ویتگنشتاین در مسابقه‌ی فلسفه کسی که از همه یواش‌تر می‌ره و دیرتر می‌رسه برنده می‌شه. در حالی‌که یادمه جایی شوپنهاور حتا درباره‌ی نظریه‌های بعد از خودش هم نظر داده بود. البته که او به محدودیت‌های تاسف‌بارِ آگاهی انسان خیلی تاکید داشت.
اما ویتگنشتاین مسئله‌ی جدی‌تری رو مطرح می‌کنه و می‌گه: «او هرگز به درون خود نمی‌رود». منظورش از این حرف چیه؟ جای دیگه‌ای در پژوهش‌ها می‌گه: «بیرون هوایی نیست، باید برگردید». او همیشه به این فکر می‌کرد که افکار چگونه از ذهن ما بیرون میان و به دیگری منتقل می‌شن. چطور می‌تونم بگم دارم به چی فکر می‌کنم؟ با گفتن یک جمله که منظورم رو برسونه. بعد چطور معلوم می‌شه که این جمله منظور من رو رسونده؟ با گفتن جمله‌ای دیگه!
ویتگنشتاین همیشه بین درون و بیرون در رفت و آمد بود اما شوپنهاور خیلی راحت از بیرون و از بالا به مسائل نگاه می‌کرد و این باعث می‌شد که در یک لحظه فکر کنه چشم‌اندازی داره که می‌تونه واقعیت رو توضیح بده.
✍🏼 احمد ابراهیمی‌پور
@zibaishenasi
13.09.202419:18
▪️ ۱۰ فیلم اگزیستانسیالیستی برای دانشجویان فلسفه
۱. «برهنه» (Naked) مایک لی، 1993
۲. «آنومالیسا» (Anomalisa) دوک جانسون و چارلی کافمن، 2015
۳. «شما، زنده‌ها» (You, the Living) روی اندرسون، 2007
۴. «توت‌فرنگی‌های وحشی» (Wild Strawberries) اینگمار برگمان، 1957
۵. «نیویورک از جزء به کل» (Synecdoche, New York) چارلی کافمن، 2008
۶. «گل‌های پرپر» (Broken flowers) جیم جارموش، 2005
۷. «درباره‌ی اِشمیت» (About Schmidt) الکساندر پین، 2002
۸. «زندگی شیرین» (La Dolce Vita) فدریکو فلینی، 1960
۹. «بلید رانر» (Blade Runner) ریدلی اسکات، 1982
۱۰. «پرسونا» (Persona) اینگمار برگمان، 1966
@zibaishenasi
۱. «برهنه» (Naked) مایک لی، 1993
۲. «آنومالیسا» (Anomalisa) دوک جانسون و چارلی کافمن، 2015
۳. «شما، زنده‌ها» (You, the Living) روی اندرسون، 2007
۴. «توت‌فرنگی‌های وحشی» (Wild Strawberries) اینگمار برگمان، 1957
۵. «نیویورک از جزء به کل» (Synecdoche, New York) چارلی کافمن، 2008
۶. «گل‌های پرپر» (Broken flowers) جیم جارموش، 2005
۷. «درباره‌ی اِشمیت» (About Schmidt) الکساندر پین، 2002
۸. «زندگی شیرین» (La Dolce Vita) فدریکو فلینی، 1960
۹. «بلید رانر» (Blade Runner) ریدلی اسکات، 1982
۱۰. «پرسونا» (Persona) اینگمار برگمان، 1966
@zibaishenasi
Shown 1 - 24 of 30
Log in to unlock more functionality.