Труха⚡️Україна

Николаевский Ванёк

View

Инсайдер UA

View

Искусство кино

Video

Журнал, сайт, синематека, магазин, сообщество.
kinoart.ru
Вопросы, предложения и обратная связь — @cinemakino_art
https://gosuslugi.ru/snet/67b4b3369a7d4b3de187a134

TGlist rating

TypePublic

Verification

Not verified

Trust

Not trusted

LocationРосія

LanguageOther

Channel creation dateNov 12, 2018

Added to TGlist

May 26, 2024

I own this channel

History of changes

Statistic of Telegram Channel Искусство кино

More details

Subscribers

20 829

24 hours

70%Week

170.1%Month

690.3%

Citation index

0

Mentions0Shares on channels0Mentions on channels0

Average views per post

1 602

12 hours2 113

139.5%24 hours1 602

9.6%48 hours1 773

28.8%

Engagement rate (ER)

2.71%

Reposts19Comments0Reactions24

Engagement rate by reach (ERR)

8.52%

24 hours0%Week

3.71%Month

0.72%

Average views per ad post

2 197

1 hour1 15752.66%1 – 4 hours-349-15.89%4 - 24 hours59827.22%

More details

Connect our bot to the channel to find out the gender distribution of this channel's audience.

Total posts in 24 hours

2

Dynamic

Latest posts in group "Искусство кино"

All posts

20.05.202514:39

«Осколки» Маши Чёрной получили почетную премию Doc Alliance Award.

Вручение состоялось в рамках Каннского кинофестиваля. Режиссер получила денежный приз в размере 5000 евро. Жюри отметило «кинематографический язык, который не склонен к классическим повествовательным структурам и демонстрирует поразительную способность объединять личную и коллективную скорбь».

Поздравляем режиссера и напоминаем о том, что «Осколки» попали в список лучших фильмов прошлого года по итогам опроса журнала «Искусство кино».

20.05.202513:04

Дайджест событий 78-го Каннского кинофестиваля:

1. Жюлия Дюкорно возвращается на набережную Круазетт после триумфа своего «Титана» в 2021-м году. Пока «Альфа» — история девочки-подростка, зараженной загадочной болезнью, — собирает неоднозначные отзывы. Дэвид Эрлих признается, что «смотреть третий фильм Дюкорно — суровый и унылый, избегающий более четких телесных ужасов ее ранних работ в пользу сравнительно обоснованной аллегории СПИДа — значит понимать, что жанр не был клином между зрителем и эмоциями в «Сыром» и «Титане», а скорее был проводником для последних» (IndieWire). Питер Дебрюж из Variety и вовсе утверждает, что «режиссер зря растрачивает таланты ведущих актеров Гольшифте Фархани и Тахара Рахима на невнятное высказывание о важной проблеме». Вместе с тем, у фильма появились первые поклонники: Стефани Банбери из Deadline называет режиссерским и актерским триумфом «утомляющую мрачность происходящего», а Чейз Хатчинсон в тексте для The Wrap неожиданно констатирует, что «Дюкорно создала на экране нечто бессмертное».

2. Ликование вызвала комедия «Все ее бывшие» (локализовано для российского проката компанией Arna Media) Майкла Анджело Ковино с Дакотой Джонсон в главной роли. Режиссер, растроганный теплым приемом публики, отметил, что «авторам нужно продолжать делать комедии для Канн, простые и понятные. Потому что смех должен быть виден в кинотеатре, а не на телеэкране». Джордан Минцер из The Hollywood Reporter назвал фильм «добросовестной комедией о повторном браке, которая показывает, как пара расширяет границы своего творчества, сохраняя, при этом, многие свои вкусы и особенности». «Даже когда шутки кажутся недописанными, сценарий Марвина и Ковино так последовательно смешон, что это не имеет значения. Отрывок из «Ванильного неба» заставил меня выть, а появление Николаса Брауна в роли менталиста сводит с ума. Вдобавок к этому, Ковино, работая с оператором Адамом Ньюпортом-Беррой, ставит действие с порывом и креативностью, которые заставляют бытовые проблемы казаться кинематографичными» — пишет Эстер Цукерман (IndieWire).

3. Спайк Ли вручил Дензелу Вашингтону почетную «Золотую пальмовую ветвь» перед премьерой их совместного фильма «Highest 2 Lowest». На пресс-конференции режиссер заявил, что «Дензел здесь взял новую высоту. Он просится на пенсию, но я его так просто не отпущу». На премьере также присутствовал A$AP Rocky, сыгравший в картине одну из ключевых ролей. Являясь ремейком классического шедевра Акиры Куросавы «Рай и ад», фильм оказывается «значительно более веселым и обнадеживающим, чем оригинал, благодаря упомянутой в пресс-релизе "трансцендентной силе музыки и любящих уз сплоченной афроамериканской семьи"» (Дэвид Эрлих, IndieWire). А Питер Дебрюж отмечает эпизод «эквивалента которому в версии Куросавы нет: речь о противостоянии Дензела Вашингтона и A$AP Rocky в роли человека, у которого хватило смелости выкупить своего сына. И тут фильм взлетает в стратосферу, представляя электризующий последний акт, который одновременно оригинален и глубоко лиричен».

#каннскийдайджест2025

20.05.202509:23

Объявлена программа фестиваля «Новое движение».

▫️«В горах. Она», реж. Саид Толгуров;
▫️«Идеальная тишина», реж. Слава Федоров;
▫️«Иногда мы путешественники», реж. Даниил Прасолов;
▫️«Мой парень манекен», реж. Дмитрий Николаенко;
▫️«Неподвижные звезды», реж. Иван Курбаков;
▫️«Привычка нюхать пальцы», реж. Вячеслав Иванов;
▫️«Поле чудес», реж. Анна Сичинская;
▫️«Северная станция», реж. Сергей Овечко.

Фильмом открытия станет «Семейное счастье» Стаси Толстой.

В состав жюри вошли режиссер Алексей Мизгирев, продюсер Сабина Еремеева, оператор Даниил Фомичев, актёр Даниил Воробьев и актриса Александра Ревенко.

Фестиваль пройдет в Великом Новгороде с 29 мая по 2 июня.

Фото: кадр из фильма «Иногда мы путешественники».

19.05.202513:41

Сегодня «Альфу» Жюлии Дюкорно показывают в Каннах, а в сети появился первый тизер фильма.

В картине, действие которой разворачивается в конце 1980-х, рассказывается история школьницы, с которой перестают общаться окружающие из-за слухов о ее странной болезни. Главные роли исполнили Голшифте Фарахани и Тахар Рахим.

Предыдущий полный метр Дюкорно, фильм «Титан», получил «Золотую пальмовую ветвь» в 2021 году. Подробнее о постановщице можно узнать из текста Алексея Филиппова о её творческом методе.

18.05.202514:22

Дайджест событий 78-го Каннского кинофестиваля:

1. Ричард Линклейтер представил в Каннах «Новую волну» — свою вторую картину за этот год (после «Голубой луны», показанной в Берлине). Лента рассказывает о создании классического фильма Жана-Люка Годара «На последнем дыхании» «в духе линклейтеровских "Бездельника" и трилогии "Перед..."» (The Wrap). На пресс-конференции режиссер отметил: «Я чувствовал себя 28-летним, снимая этот фильм. Мне пришлось стереть свой опыт и вернуться к моему изначальному кинематографическому мышлению. Съемочный процесс был похож на путешествие во времени». Джордан Минтцер в своей рецензии на фильм очерчивает его целевую аудиторию: «Нагруженный фактами о пре-продакшне «На последнем дыхании» и хаотичных 20-дневных съемках, фильм Линклейтера, похоже, предназначен для зрителей, которые сразу понимают, что означает его название. Другими словами, это фильм для завзятых синефилов, хроника процесса создания шедевра, которая не будет иметь особого смысла для тех, кто не видел оригинальный фильм. Но картина также свежая и относительно развлекательная, никогда не относящаяся к себе слишком серьезно, при этом подчеркивающая чрезвычайность момента для истории кино» (The Hollywood Reporter). Оуэн Глейберман из Deadline называет ленту «личным фильмом для Линклейтера и его самым изысканным достижением со времен "Отрочества"».

2. На набережной Круазетт появились Роберт Паттинсон и Дженифер Лоуренс. Эти двое сыграли в новом фильме Линн Рэмси «Умри, моя любовь» о писательнице, тяжело переживающей послеродовой кризис в сельской местности. «Я не из тех актрис, которые приносят свою работу домой. Часть того, что переживает героиня, — это гормональный дисбаланс, который возникает из-за послеродового периода. У нее также кризис идентичности. Кто я как мать? Кто я как жена? Кто я для своего мужа? Ее мучает чувство, что она исчезает. Что касается меня, то я была на пятом месяце беременности, когда мы снимали. У меня были отличные гормоны! Я чувствовала себя прекрасно, и глубокая работа с Линн была единственным способом, которым я могла окунуться в эти эмоции...» — рассказала Лоуренс на пресс-конференции к фильму. Дэвид Руни из The Hollywood Reporter отмечает, что актриса «демонстрирует бескомпромиссную игру, а ее героиня колеблется между нарушенной реальностью и тревожной фантазией, стирая любые разделительные линии <...> это современная женщина, внезапно перенесенная на широкие просторы сельской Америки, где брак, материнство и домашняя жизнь смыкаются над ней, подрывая ее рассудок». Райан Латанцио из IndieWire подчеркивает, что «режиссура Рэмси, несомненно, мощна, шотландка погружает нас в болезненное рагу разума Грейс, одновременно начиняя саундтрек музыкой Лу Рида, Дэвида Боуи и Cocteau Twins (Рэмси всегда метко подбирала песни, которые рассказывают историю девиаций главных героев ее фильмов)». По формулировке Оуэна Глейбермана «Умри, моя любовь»— «фильм-тезис: безрассудный на поверхности, но чрезмерно решительный. Именно поэтому игра Дженнифер Лоуренс кажется такой взрывной, но в то же время такой эмоционально сдержанной. В «Умри, моя любовь» вы чувствуете силу ее присутствия, неистовую ярость. Когда дело доходит до того, чтобы ползать как животное, громить ванную и разливать мыло по всему полу или бить себя головой о зеркало, она — отъявленная транжира. Но сама сила ее разрушения заставляет нас задуматься: что, черт возьми, происходит?» (Variety).

#каннскийдайджест2025

18.05.202508:55

Попробовав себя в жанре хоррора (дважды) и психологической драмы, в этот раз Астер одним жанром не ограничился. Псевдовестерн режиссера (нельзя же проигнорировать ковбойскую шляпу Кросса, кактусы Альбукерки и разборки «по-мужски») — в первую очередь черная комедия, проходящаяся по всем диагнозам Америки, которые оголила пандемия.

В основном конкурсе Каннского кинофестиваля, который прямо сейчас проходит на набережной Круазетт, показали новую работу любимца студии А24 Ари Астера. Ксения Ильина рассказывает о том, какой получилась четвертая режиссерская работа постановщика «Солнцестояния» и «Всех страхов Бо».

17.05.202513:59

В Третьяковской галерее уже через несколько часов покажут «Наше время» Карлоса Рейгадаса. А сразу после сеанса обещают презентовать написанную им книгу «Присутствие»: обсуждать ее будут при участии переводчика Инны Новосадской и историка философии Дмитрия Хаустова.

Прикладываем ссылку на билеты. И вспоминаем рецензию Зары Абдуллаевой на «Наше время», в которой рассказывается об отношениях Рейгадаса со временем, мексиканской культурой и интимностью.

17.05.202512:05

Министр культуры Франции вручила Орден Почетного легиона Кириллу Серебренникову, как сообщила у себя у телеграм-канале кинокритик Лариса Малюкова.

На небольшой церемонии, прошедшей в рамках Каннского кинофестиваля, режиссера отметили «за большой вклад в участие культурной жизни Франции». Недавно стало известно, что Серебренников поставит франкоязычный фильм с Фанни Ардан и Луи Гаррелем в главных ролях.

В этом году во внеконкурсной программе Канн покажут его картину «Исчезновение», рассказывающую о судьбе Йозефа Менгеле в Южной Америке (главную роль сыграл Аугуст Диль).

17.05.202509:53

В сети появился первый трейлер нового фильма Ричарда Линклейтера — аккурат перед его премьерой в Каннах.

Картина «Новая Волна» посвящена событиям вокруг создания шедевра Жана-Люка Годара «На последнем дыхании». Главные роли исполнили Гийом Марбек, Зои Дойч и Обри Дюллен.

Сегодня фильм впервые покажут публике Каннского кинофестиваля.

16.05.202519:06

Дайджест событий 78-го Каннского кинофестиваля:

1. Прошла премьера нового фильма Ари Астера. Сюжет «Эддингтона» разворачивается в мае 2020-го года, в маленьком городке, где шериф (Хоакин Феникс) отказывается от соблюдения карантинных правил, а мэр (Педро Паскаль) бьется за соблюдение общих порядков. «Астер немного подправляет либеральные предрассудки (вроде рассуждений о протоколах безопасности COVID), но на самом деле стремится запечатлеть ползучую нереальность того, во что превратилась Америка» - утверждает Оуэн Глейберман из Variety. Как считает Дэймон Уайз из Deadline, «хотя «Эддингтон» вызовет меньше разногласий, чем «Все страхи Бо», он, безусловно, разделит аудиторию своим амбициозным сочетанием жанров: фильм делает поворот на полпути от нежного вестерна к кровавому неонуару, со средней частью, которая напоминает стильные вестерны начала 90-х годов». Провокационность режиссерского подхода отмечает также Дэвид Эрлих: «Мало кто имел бы наглость, необходимую для того, чтобы снять трэш в стиле «Старикам тут не место», основанный на масочном режиме и убийстве Джорджа Флойда, и мы все, вероятно, должны быть благодарны, что никто не попытался. Но Астер, заинтересованный исключительно в создании таких фильмов, которые следует рецензировать прямо на рецептурных бланках, слишком привязан к своим неврозам, чтобы его последний фильм выглядел как дешевая провокация. На сей раз, однако, есть большая вероятность, что неврозы автора совпадут с вашими» (IndieWire).

2. Мировые критики отмечают появление «скрытого бриллианта» в основном конкурсе. Автор «Сирата» Оливер Лаше до этого выигрывал награды в «Двухнедельнике режиссеров», «Неделе критики» и в «Особом взгляде». В новом фильме испанского режиссера действие «происходит в апокалиптическом будущем и повествует о группе рейверов, путешествующих по марокканской пустыне в поисках последней вечеринки. Когда они включают радио, новости предупреждают об эскалации войн, истощении ресурсов и разрыве дипломатических отношений. Жестокость этого мира, созданного Лаше с его фирменным живописным видением, очень похожа на жестокость нашей современности» (Ловия Гьярке, The Hollywood Reporter). По замечанию Дэвида Каца из IndieWire, «первый час является «приключенческим» фильмом о решении проблем с бензином, который можно обменять, и содержит сцены с пересечением неустойчивых скал и водоемов. Я уверен, что Лаше польстило бы сравнение с «Искателями» и серией «Безумный Макс». Однако, сокрушительная трагедия где-то в середине фильма полностью нарушает эту траекторию». Примечательны и те сравнения, которыми картину Лаше одаривает Дэймон Уайз: "Частично экзистенциальное дорожное кино, частично апокалиптическая научная фантастика, перед нами загадочная смесь «Забриски Пойнта» и «Безумного Макса», которая начинается с дикого грохота, но заканчивается в любопытной минорной тональности» (Deadline).

#каннскийдайджест2025

16.05.202510:54

Beat Film Festival объявил международную программу на 2025 год.

♦️«Ансельм. Шум времени», реж. Вим Вендерс (фильм открытия);
♦️«Дэвид Линч: Жизнь в искусстве», реж. Оливия Неергаард-Холм, Рик Барнс, Джон Нгуен;
♦️«Цепные реакции», реж. Александр О. Филипп;
♦️«The Beatles: О чем говорил Нью-Йорк», реж. Андрей Ужица;
♦️«Модернизм, Inc.», реж. Джейсон Кон;
♦️«Монк в деталях», реж. Билли Шебар, Дэвид Робертс;
♦️«Метод Pavement», реж. Алекс Росс Перри;
♦️«Electronic Body Music: тело, бит, машина», реж. Питер Антон;
♦️«Лайза Миннелли: Невероятная, но правдивая история», реж. Брюс Дэвид Клейн;
♦️«Я — Мартин Парр», реж. Ли Шульман;
♦️«Хищники», реж. Дэвид Осит;
♦️«Том Браун: Скроить мечты», реж. Райнер Хольцемер;
♦️«Марли Мэтлин: Больше не одна», реж. Шошанна Штерн;
♦️«Линч: Начало», реж. Дэвид Линч;
♦️«Империя грез Джанни Версачи», реж. Миммо Калопрести;
♦️«Два стула», реж. Наташа Климчук;
♦️«Время брутализма», реж. Игорь Иванов;
♦️«Баломания: Секретная субкультура фавел», реж. Сиссель Морель Даргис.

Подробнее о программе можно почитать на сайте фестиваля. Смотр пройдет в Москве с 5 по 15 июня.

15.05.202514:08

Дайджест событий 78-го Каннского кинофестиваля:

1. На церемонии открытия смотра чествовали Роберта Де Ниро. Почетную «Золотую пальмовую ветвь» актеру вручил Леонардо Ди Каприо. Он вспоминал, как прослушивался на роль в фильме «Жизнь того парня», где когда-то впервые встретился на съемочной площадке с Де Ниро: «В 15 или 16 лет я сделал единственное, что пришло мне в голову, чтобы выделиться: я закричал на него во все горло. В тот же день, как гласит история, Боб садился в свой самолет с продюсером. Арт Линсон спросил: «Кого бы вы хотели видеть в этой роли?» И в своей классической манере Де Ниро ответил: «Того, второго ребенка». К счастью, этим вторым ребенком был я» (Deadline). Сам Де Ниро в своей речи благодарил присутствующих и в очередной раз напомнил о необходимости «бороться с автократией силой искусства».

2. Фильмом открытия смотра стала дебютная лента француженки Амели Боннен «Уехать однажды». Джордан Минтцер из The Hollywood Reporter называет картину «не столько музыкальной комедией, сколько мюзиклом-караоке», где «почти в каждом номере балом правит популярная французская певица Жюльетт Армане, дебютировавшая в кино с ролью Сесиль — знаменитого шеф-повара, которая возвращается домой, чтобы помочь своим родителям с их придорожным рестораном». Благожелательно к фильму настроен обозреватель IndieWire Бен Кролл: «В оркестровке режиссера Амели Боннен, «Уехать однажды» — это система доставки дофамина, построенная на рефлекторном волнении узнавания; своего рода микстейп миллениалов, который, естественно, не обходится без Селин Дион». На один из ключевых вопросов широкой публики о картине пытается ответить критик Дэймон Уайз: «Некоторые могут задаться вопросом, почему Канны открылись с таким фильмом, но любители фестивалей с более долгой памятью вспомнят былые времена, когда кто-то там думал, что целых три часа «Сибирского цирюльника» станут потрясающим началом. По сравнению с этим «Уехать однажды» — это радость; очень специфическая, которая не делает ничего особенно нового. Но самое главное, что у фильма есть сердце, передающее ощущение прошедшего времени и оптимизм по отношению к будущему» (Deadline).

3. Начинают публиковаться первые отзывы на фильм, с которого начинается конкурсная программа. Вторая картина Маши Шилински «Звук падения» рассказывает историю взросления четырех девочек-подростков, покрывающую собой столетие на одной немецкой ферме. Джордан Минцер находит в фильме параллели с обширной традицией авторского кино: «Первое, что тут приходит на ум — это, вероятно, «Древо жизни» Терренса Малика. Хотя это Малик, преломленный стилями Джейн Кэмпион и Михаэля Ханеке, переключающийся между мимолетными моментами взросления и сценами решительной тьмы и человеческой жестокости. В течение двух с половиной часов, в отказе от легко различимой повествовательной линии «Звук падения» — это артхаусное кино с большой буквы, которое больше всего понравится терпеливой аудитории» (The Hollywood Reporter). Не столь благодушен к картине Бен Кролл в своем тексте для TheWrap: «Неуловимый и намекающий на интригу в концовке, «Звук падения» спотыкается о собственную серьезность. Фильм многослойный, но, чтобы следовать одному золотому правилу моды, часто следует снять что-то с себя, прежде чем выйти из дома». Эти две точки зрения отчасти примиряет Дэвид Эрлих, в рецензии для IndieWire отмечающий, что «одновременно гипер-субъективный и навязчиво бестелесный, рекурсивный второй фильм Шилински плывет сквозь десятилетия, как блуждающая мысль, надеющаяся найти кого-то, кто мог бы распознать в ней что-то свое».

#каннскийдайджест2025

14.05.202512:52

В прокат готовится выйти «Белый пароход» — один из заметных отечественных дебютов прошлого года.

Драма Инги Шепелевой рассказывает историю противостояния внутри музыкальной школы в Якутии: местная глава детского хора пытается спасти фольклорную музыку от визитера из Москвы, поставленного на должность директора. Конфликт постепенно перерастает во взаимный интерес, скрепленный знаменитой песней про белый пароход.

Премьера ленты состоялась на Фестивале актуального российского кино «Маяк», а позже она была отобрана в программу Международного фестиваля в Сан-Паулу.

«Белый пароход» появится в кинотеатрах с 19 июня. Выпускает фильм компания K24.