
Лёха в Short’ах Long’ует

Реальна Війна

Україна Сейчас | УС: новини, політика

Мир сегодня с "Юрий Подоляка"

Труха⚡️Україна

Николаевский Ванёк

Лачен пише

Анатолий Шарий

Реальний Київ | Украина

Лёха в Short’ах Long’ует

Реальна Війна

Україна Сейчас | УС: новини, політика

Мир сегодня с "Юрий Подоляка"

Труха⚡️Україна

Николаевский Ванёк

Лачен пише

Анатолий Шарий

Реальний Київ | Украина

Лёха в Short’ах Long’ует

Реальна Війна

Україна Сейчас | УС: новини, політика

Русский музей
Самые актуальные новости крупнейшего в мире музея русского искусства
РКН:
номер заявления
№ 5092870919
РКН:
номер заявления
№ 5092870919
Рэйтынг TGlist
0
0
ТыпПублічны
Вертыфікацыя
ВертыфікаваныНадзейнасць
Не надзейныРазмяшчэннеРосія
МоваІншая
Дата стварэння каналаСіч 22, 2018
Дадана ў TGlist
Черв 06, 2024Прыкрепленая група

Русский музей. Чат
56
Рэкорды
13.04.202523:59
21.7KПадпісчыкаў06.02.202520:13
400Індэкс цытавання18.01.202523:59
2.2KАхоп 1 паста16.02.202520:48
2KАхоп рэкламнага паста17.03.202523:59
24.07%ER18.01.202523:59
11.06%ERRРазвіццё
Падпісчыкаў
Індэкс цытавання
Ахоп 1 паста
Ахоп рэкламнага паста
ER
ERR


16.03.202506:20
#Русскиймузей_вдохновение: отправляемся на прогулку по любимым местам Петербурга ⛅️
Михаил Виллие. Петербург. Угол Кирочной и Потемкинской. 1862.
Михаил Виллие. Петербург. Угол Кирочной и Потемкинской. 1862.
03.04.202509:17
Картины, созданные светом: в честь 130-летия Русского музея на фасадах зданий Санкт-Петербурга зажглись световые проекции шедевров из коллекции музея
😛 25 апреля отмечается 130-летие со дня подписания Императором Николаем II указа об учреждении Русского музея. В честь предстоящего события состоялась торжественная церемония запуска световых проекций на фасадах зданий Санкт-Петербурга.
🖼️ Проект представляет 13 выдающихся шедевров из крупнейшего в мире собрания русского искусства.
По вечерам до 5 мая жители, гуляя по улицам города, смогут увидеть знаменитый портрет основателя Русского музея Императора Александра III кисти великого мастера живописи Валентина Серова, произведения, представленные сейчас на выставках-блокбастерах, которые в настоящее время открыты в Михайловском дворце и корпусе Бенуа: «Портрет сестер Шишмаревых» Карла Брюллова и «Раздолье» Александра Дейнеки.
🥺Также на фасадах зданий в виде световых проекций представлены шедевры русского авангарда, созданные Казимиром Малевичем, Василием Кандинским, Ольгой Розановой, Александрой Экстер,
Владимиром Барановым-Россине, и известнейшие полотна Бориса Кустодиева, Кузьмы Петрова-Водкина, Роберта Фалька – жемчужины основной экспозиции корпуса Бенуа.
Световые образы произведений знаменитых русских художников можно увидеть по следующим адресам:
🥺Шпалерная ул., д. 44Б
🥺Московский пр., д. 91 3. 8–я линия ВО, д. 85
🥺Большой пр. ВО, д. 70
🥺Каменноостровский пр., д. 26–28
🥺Кондратьевский пр., д. 14
🥺наб. Обводного канала, д. 89
🥺ул. Федюнинского, д. 16 (г. Ломоносов)
🥺 Новгородский пр., д. 10 (п. Шушары).
Проект реализован Русским музеем, Комитетом по градостроительству и архитектуре, Комитетом по энергетике и инженерному обеспечению при техническом содействии «Ленсвета».
😛 25 апреля отмечается 130-летие со дня подписания Императором Николаем II указа об учреждении Русского музея. В честь предстоящего события состоялась торжественная церемония запуска световых проекций на фасадах зданий Санкт-Петербурга.
🖼️ Проект представляет 13 выдающихся шедевров из крупнейшего в мире собрания русского искусства.
По вечерам до 5 мая жители, гуляя по улицам города, смогут увидеть знаменитый портрет основателя Русского музея Императора Александра III кисти великого мастера живописи Валентина Серова, произведения, представленные сейчас на выставках-блокбастерах, которые в настоящее время открыты в Михайловском дворце и корпусе Бенуа: «Портрет сестер Шишмаревых» Карла Брюллова и «Раздолье» Александра Дейнеки.
🥺Также на фасадах зданий в виде световых проекций представлены шедевры русского авангарда, созданные Казимиром Малевичем, Василием Кандинским, Ольгой Розановой, Александрой Экстер,
Владимиром Барановым-Россине, и известнейшие полотна Бориса Кустодиева, Кузьмы Петрова-Водкина, Роберта Фалька – жемчужины основной экспозиции корпуса Бенуа.
Световые образы произведений знаменитых русских художников можно увидеть по следующим адресам:
🥺Шпалерная ул., д. 44Б
🥺Московский пр., д. 91 3. 8–я линия ВО, д. 85
🥺Большой пр. ВО, д. 70
🥺Каменноостровский пр., д. 26–28
🥺Кондратьевский пр., д. 14
🥺наб. Обводного канала, д. 89
🥺ул. Федюнинского, д. 16 (г. Ломоносов)
🥺 Новгородский пр., д. 10 (п. Шушары).
Проект реализован Русским музеем, Комитетом по градостроительству и архитектуре, Комитетом по энергетике и инженерному обеспечению при техническом содействии «Ленсвета».


25.03.202506:42
Дорогие друзья и коллеги!
🎉Сегодня в России отмечается День работника культуры. Русский музей с радостью поздравляет всех, кто посвятил себя искусству и сохранению ценностей, кто каждый день работает на благо культуры нашей страны и вносит вклад в ее развитие.
Культура объединяет, воспитывает, вдохновляет. Каждый день сотрудники культурных учреждений соприкасаются с искусством, творчеством и просвещением, это придает работе особый смысл. Мы бережно храним нашу культуру и чтим свои ценности, чтобы передать их новым поколениям и способствовать процветанию нашей страны! Ведь в нашей культуре наша сила.
Ровно через месяц Русский музей отметит 130-летие со дня подписания указа о его создании Николаем II. Каждый сотрудник с нетерпением и гордостью ждет этого знаменательного события, ощущая свою причастность к первому в стране государственному музею национального искусства.
Когда вы в следующий раз придете в Русский музей, представьте, сколько людей трудились для того, чтобы сейчас эти великие произведения искусства были представлены в залах, сколько людей кропотливо работает над реставрацией, атрибуцией, развеской, подготовкой и созданием выставок прямо сейчас!
Русский музей — это собрание шедевров, это достояние страны! Давайте поздравим друг друга и коллег, которые со всей душой и любовью сохраняют все лучшее, что было создано великими деятелями искусства! Пишите свои пожелания в комментариях!
🎉Сегодня в России отмечается День работника культуры. Русский музей с радостью поздравляет всех, кто посвятил себя искусству и сохранению ценностей, кто каждый день работает на благо культуры нашей страны и вносит вклад в ее развитие.
Культура объединяет, воспитывает, вдохновляет. Каждый день сотрудники культурных учреждений соприкасаются с искусством, творчеством и просвещением, это придает работе особый смысл. Мы бережно храним нашу культуру и чтим свои ценности, чтобы передать их новым поколениям и способствовать процветанию нашей страны! Ведь в нашей культуре наша сила.
Ровно через месяц Русский музей отметит 130-летие со дня подписания указа о его создании Николаем II. Каждый сотрудник с нетерпением и гордостью ждет этого знаменательного события, ощущая свою причастность к первому в стране государственному музею национального искусства.
Когда вы в следующий раз придете в Русский музей, представьте, сколько людей трудились для того, чтобы сейчас эти великие произведения искусства были представлены в залах, сколько людей кропотливо работает над реставрацией, атрибуцией, развеской, подготовкой и созданием выставок прямо сейчас!
Русский музей — это собрание шедевров, это достояние страны! Давайте поздравим друг друга и коллег, которые со всей душой и любовью сохраняют все лучшее, что было создано великими деятелями искусства! Пишите свои пожелания в комментариях!
19.03.202516:36
Что для меня Русский музей? Рассказывают сотрудники Культурно-выставочных центров Русского музея
🌟В день торжественного открытия Русского музея для посетителей начинаем флешмоб «Что для меня Русский музей?», приуроченный к 130-летию со дня основания Русского музея, которое мы отметим уже 25 апреля.
🌟В серии видео наши коллеги и друзья из Культурно-выставочных центров из Ярославля, Казани, Мурманска, Саранска, Когалыма и Йошкар-Олы расскажут, что для них значит Русский музей, поделятся своими теплыми воспоминаниями и впечатлениями.
🌟Открывает флешмоб обращение директора Ярославского художественного музея Аллы Хатюхиной и сотрудника Культурно-выставочного центра «Русский музей – Ярославль» Анастасии Мартыненко.
❤️ Напоминаем, что сегодня стартовал первый конкурс праздничного марафона, посвященного 130-летию Русского музея. Участвуйте, делитесь своим творчеством и следите за нашими новостями – мы подготовили для вас еще много сюрпризов и памятных подарков!
🌟В день торжественного открытия Русского музея для посетителей начинаем флешмоб «Что для меня Русский музей?», приуроченный к 130-летию со дня основания Русского музея, которое мы отметим уже 25 апреля.
🌟В серии видео наши коллеги и друзья из Культурно-выставочных центров из Ярославля, Казани, Мурманска, Саранска, Когалыма и Йошкар-Олы расскажут, что для них значит Русский музей, поделятся своими теплыми воспоминаниями и впечатлениями.
🌟Открывает флешмоб обращение директора Ярославского художественного музея Аллы Хатюхиной и сотрудника Культурно-выставочного центра «Русский музей – Ярославль» Анастасии Мартыненко.
❤️ Напоминаем, что сегодня стартовал первый конкурс праздничного марафона, посвященного 130-летию Русского музея. Участвуйте, делитесь своим творчеством и следите за нашими новостями – мы подготовили для вас еще много сюрпризов и памятных подарков!
28.03.202516:59
«Времён связующая шёлковая нить». Как реставраторы Русского музея восстанавливают древнерусское шитье, шпалеры и вышивки? Читайте в новом материале газеты «Санкт-Петербургские ведомости»!
✔️Коллекция художественных тканей Русского музея насчитывает свыше 30 тысяч экспонатов. Временной диапазон крайне широк: от XV до XX века. За время своей работы – более 65 лет – мастерская реставрации тканей законсервировала и отреставрировала около 3,5 тысяч произведений ткачества.
Уникальность собрания художественных тканей, с которой работают реставраторы Русского музея, обязывает их быть чрезвычайно осторожными. Никаких резких движений и не прошедших достаточной проверки временем материалов. Наиболее ответственные и сложные работы связаны с консервацией памятников древнерусского шитья XV — начала XVIII века, обладающих особой исторической и художественной ценностью.
Специалисты Русского музея много внимания и заботы уделяют произведением прикладного искусства. Хрупкие и редкие шпалеры, бисерные вышивки, народные головные уборы бережно восстанавливают. Шаг за шагом, нить за нитью.
📌Продолжаем путешествие по музейному закулисью и отправляемся в мастерскую реставрации ткани вместе с обозревателем Дмитрием Прохоровым и фотокорреспондентом Марией Шерих газеты «Санкт-Петербурские ведомости». Читайте в новой статье цикла, приуроченного к созданию Национального центра реставрации в Русском музее, о богатой истории мастерской и удивительных буднях наших специалистов.
Фото: Русский музей, Санкт-Петербургские ведомости / Мария Шерих
✔️Коллекция художественных тканей Русского музея насчитывает свыше 30 тысяч экспонатов. Временной диапазон крайне широк: от XV до XX века. За время своей работы – более 65 лет – мастерская реставрации тканей законсервировала и отреставрировала около 3,5 тысяч произведений ткачества.
Уникальность собрания художественных тканей, с которой работают реставраторы Русского музея, обязывает их быть чрезвычайно осторожными. Никаких резких движений и не прошедших достаточной проверки временем материалов. Наиболее ответственные и сложные работы связаны с консервацией памятников древнерусского шитья XV — начала XVIII века, обладающих особой исторической и художественной ценностью.
Специалисты Русского музея много внимания и заботы уделяют произведением прикладного искусства. Хрупкие и редкие шпалеры, бисерные вышивки, народные головные уборы бережно восстанавливают. Шаг за шагом, нить за нитью.
📌Продолжаем путешествие по музейному закулисью и отправляемся в мастерскую реставрации ткани вместе с обозревателем Дмитрием Прохоровым и фотокорреспондентом Марией Шерих газеты «Санкт-Петербурские ведомости». Читайте в новой статье цикла, приуроченного к созданию Национального центра реставрации в Русском музее, о богатой истории мастерской и удивительных буднях наших специалистов.
Фото: Русский музей, Санкт-Петербургские ведомости / Мария Шерих
27.03.202506:36
🇷🇺🇰🇿 25 марта Государственный Русский музей и Национальный музей Республики Казахстан подписали меморандум о культурном сотрудничестве
Генеральный директор Русского музея Алла Манилова и директор Национального музея Республики Казахстан Берик Абдыгалиулы обсудили планы по взаимному сотрудничеству и проведению международных выставочных проектов.
Итогом встречи стало подписание меморандума о сотрудничестве Государственного Русского музея и Национального музея Республики Казахстан.
Во время встречи директора музеев коснулись важных тем сохранения, изучения и популяризации культурного наследия, а также углубления научных и культурных связей Российской Федерации и Республики Казахстан в рамках межмузейного взаимодействия.
Среди запланированных направлений сотрудничества Русского музея с Национальным музеем Республики Казахстан – создание совместных музейных проектов, выставки произведений художников из коллекции Русского музея, чьи творческие биографии тесно связаны с Казахстаном, а также осуществление совместной научно-методической деятельности.
Фото: Русский музей / Сергей Петров
Генеральный директор Русского музея Алла Манилова и директор Национального музея Республики Казахстан Берик Абдыгалиулы обсудили планы по взаимному сотрудничеству и проведению международных выставочных проектов.
Итогом встречи стало подписание меморандума о сотрудничестве Государственного Русского музея и Национального музея Республики Казахстан.
Во время встречи директора музеев коснулись важных тем сохранения, изучения и популяризации культурного наследия, а также углубления научных и культурных связей Российской Федерации и Республики Казахстан в рамках межмузейного взаимодействия.
Среди запланированных направлений сотрудничества Русского музея с Национальным музеем Республики Казахстан – создание совместных музейных проектов, выставки произведений художников из коллекции Русского музея, чьи творческие биографии тесно связаны с Казахстаном, а также осуществление совместной научно-методической деятельности.
Фото: Русский музей / Сергей Петров
29.03.202514:00
Таинственная муза русского искусства
В Международный день русалки делимся изображениями загадочных героинь славянской мифологии из собрания Русского музея.
🌙 Многие художники, поэты, композиторы были очарованы образом русалки, видя в нем аллегорию женственности, свободы и вечной тоски. В своих произведениях они
стремились раскрыть тайны человеческой души через мифы и легенды.
Русалка – символ души, разделенной между двумя мирами: земным и потусторонним. В народных поверьях ее изображали то как нежную девушку с длинными волосами, играющую с цветами у воды, то как мстительный дух, способный утопить неосторожного путника.
🌸 Красивую и опасную героиню славянских сказок и преданий можно встретить на картинах и рисунках Константина Маковского, Михаила Врубеля, Ивана Билибина, Анны Остроумовой-Лебедевой, Льва Бакста и многих других.
Образ русалки, или нимфы, встречается и в скульптуре. В нашей подборке – лирическая героиня Марка Антокольского. Другую мраморную русалку скульптора Петра Ставассера вы можете найти в одном из залов выставки «Великий Карл» в Михайловском дворце Русского музея.
💎 Вы знаете, какую знаменитую картину Михаила Врубеля из постоянной экспозиции корпуса Бенуа в народе называют «Русалки»? Делитесь своими предположениями в комментариях.
Генеральный партнер Русского музея – банк ВТБ.
В Международный день русалки делимся изображениями загадочных героинь славянской мифологии из собрания Русского музея.
🌙 Многие художники, поэты, композиторы были очарованы образом русалки, видя в нем аллегорию женственности, свободы и вечной тоски. В своих произведениях они
стремились раскрыть тайны человеческой души через мифы и легенды.
Русалка – символ души, разделенной между двумя мирами: земным и потусторонним. В народных поверьях ее изображали то как нежную девушку с длинными волосами, играющую с цветами у воды, то как мстительный дух, способный утопить неосторожного путника.
🌸 Красивую и опасную героиню славянских сказок и преданий можно встретить на картинах и рисунках Константина Маковского, Михаила Врубеля, Ивана Билибина, Анны Остроумовой-Лебедевой, Льва Бакста и многих других.
Образ русалки, или нимфы, встречается и в скульптуре. В нашей подборке – лирическая героиня Марка Антокольского. Другую мраморную русалку скульптора Петра Ставассера вы можете найти в одном из залов выставки «Великий Карл» в Михайловском дворце Русского музея.
💎 Вы знаете, какую знаменитую картину Михаила Врубеля из постоянной экспозиции корпуса Бенуа в народе называют «Русалки»? Делитесь своими предположениями в комментариях.
Генеральный партнер Русского музея – банк ВТБ.


30.03.202506:40
#Русскиймузей_фотовдохновение
🏒Посетители у мозаики «Хоккеисты» на выставке «Александр Дейнека. Певец новой жизни».
Пусть искусство вдохновляет на новые свершения!
Фото: Русский музей / Олег Золото
🏒Посетители у мозаики «Хоккеисты» на выставке «Александр Дейнека. Певец новой жизни».
Пусть искусство вдохновляет на новые свершения!
Фото: Русский музей / Олег Золото
30.03.202509:02
В день рождения известного портретиста Василия Тропинина рассказываем интересные факты о мастере и его картинах из собрания Русского музея
Василий Тропинин – знаменитый портретист первой половины XIX века, стоявший у истоков критического реализма.
Угадаете, какой из пяти фактов не соответствует действительности? Пишите в комментариях!❤️
🌟47 лет, больше половины своей жизни, Тропинин был крепостным. Граф Ираклий Морков, которому служил художник, так сильно его любил, что не хотел с ним расставаться. Однажды некто Дмитриев, выиграв у Моркова крупную сумму в карты, публично предложил ему обменять долг на вольную для Тропинина, но граф наотрез отказался.
🌟 В услужении у графа Василий Тропинин, помимо написания картин, расписывал кареты, красил заборы и пек пирожные, научившись всему у кондитера в Санкт-Петербурге.
🌟 Все-таки получив вольную, мастер переехал в Москву, где его прозвали «халатным портретистом». Приходя за портретом, москвичи просили писать себя и своих родных исключительно в халатах.
🌟 Портрет писательницы Варвары Лизогуб, который сейчас находится в собрании Русского музея, побывал в различных частных коллекциях, а в 2010 году появился на парижском аукционе как работа неизвестного мастера. После чего картина была выкуплена и возвращена на родину.
🌟Тропинин создал серию портретов «незаметных» жителей Москвы – нищих, отставных солдат-ветеранов, пожилых людей, слуг и музыкантов. В этих работах художник демонстрировал уважение к каждому герою, что подчеркивало его гуманизм и невероятную тактичность. На картине «Гитарист» ощущается неповторимая личность изображенного музыканта.
Работы Василия Тропинина представлены в зале №5 Мраморного дворца и на сайте Виртуального русского музея.
Генеральный партнер Русского музея – банк ВТБ.
Василий Тропинин – знаменитый портретист первой половины XIX века, стоявший у истоков критического реализма.
Угадаете, какой из пяти фактов не соответствует действительности? Пишите в комментариях!❤️
🌟47 лет, больше половины своей жизни, Тропинин был крепостным. Граф Ираклий Морков, которому служил художник, так сильно его любил, что не хотел с ним расставаться. Однажды некто Дмитриев, выиграв у Моркова крупную сумму в карты, публично предложил ему обменять долг на вольную для Тропинина, но граф наотрез отказался.
🌟 В услужении у графа Василий Тропинин, помимо написания картин, расписывал кареты, красил заборы и пек пирожные, научившись всему у кондитера в Санкт-Петербурге.
🌟 Все-таки получив вольную, мастер переехал в Москву, где его прозвали «халатным портретистом». Приходя за портретом, москвичи просили писать себя и своих родных исключительно в халатах.
🌟 Портрет писательницы Варвары Лизогуб, который сейчас находится в собрании Русского музея, побывал в различных частных коллекциях, а в 2010 году появился на парижском аукционе как работа неизвестного мастера. После чего картина была выкуплена и возвращена на родину.
🌟Тропинин создал серию портретов «незаметных» жителей Москвы – нищих, отставных солдат-ветеранов, пожилых людей, слуг и музыкантов. В этих работах художник демонстрировал уважение к каждому герою, что подчеркивало его гуманизм и невероятную тактичность. На картине «Гитарист» ощущается неповторимая личность изображенного музыканта.
Работы Василия Тропинина представлены в зале №5 Мраморного дворца и на сайте Виртуального русского музея.
Генеральный партнер Русского музея – банк ВТБ.
15.03.202513:00
Васнецов. Цитаты
«Он создал стенопись, по монументальности и святости равняющуюся только древним византийским и итальянским образцам», – писал Александр Бенуа.
🪶 О грандиозном и святом в творчестве великого мастера – в нашем новом ролике.
Мы завершаем цикл «Васнецов. Цитаты». Предыдущие выпуски:
О красоте
О народе
Об искусстве
О сказке
Увидеть одухотворенную религиозную живопись Виктора Васнецова можно на юбилейной выставке в корпусе Бенуа Русского музея.
Генеральный партнер выставки – ПАО «ЛУКОЙЛ».
«Он создал стенопись, по монументальности и святости равняющуюся только древним византийским и итальянским образцам», – писал Александр Бенуа.
🪶 О грандиозном и святом в творчестве великого мастера – в нашем новом ролике.
Мы завершаем цикл «Васнецов. Цитаты». Предыдущие выпуски:
О красоте
О народе
Об искусстве
О сказке
Увидеть одухотворенную религиозную живопись Виктора Васнецова можно на юбилейной выставке в корпусе Бенуа Русского музея.
Генеральный партнер выставки – ПАО «ЛУКОЙЛ».
28.03.202512:34
«Замечательные собаки» и переосмысленный истеблишмент: студенты Школы дизайна НИУ ВШЭ представили результаты учебных проектов для Русского музея
🎨 В Западном павильоне Михайловского замка растянулись длинные красные лапы, засверкали ярко-желтые плакаты и возник ассамбляж из стикеров. Все под контролем: так студенты магистратуры «Арт-дирекшн культурных институций» Школы дизайна НИУ ВШЭ продемонстрировали собственное видение айдентики, визуального стиля и оформления будущих выставок Русского музея в рамках образовательных мастерских.
Студенты Школы дизайна презентовали идеи сувенирной продукции и фирменного стиля для выставок «Жизнь замечательных собак», «Вне истеблишмента» и ретроспективы Геннадия Устюгова, а также – для постоянной экспозиции Мраморного дворца, где собраны произведения второй половины XX века. Новые визуальные решения были предложены и для инклюзивных программ музея.
🔍 Русский музей активно сотрудничает с петербургским кампусом НИУ ВШЭ, предлагая кейсы, которые помогают будущим дизайнерам развивать навыки в профессиональной среде.
❤️ Уже скоро начнет работу совместный образовательный проект Студенческого клуба Русского музея и Школы дизайна — «Дизайн — искусство мысли». Это возможность для каждого желающего познакомиться с историей и практикой визуальных коммуникаций. Следите за новостями проекта в Telegram-канале Русского музея!
Фото: Русский музей / Татьяна Федосеева
🎨 В Западном павильоне Михайловского замка растянулись длинные красные лапы, засверкали ярко-желтые плакаты и возник ассамбляж из стикеров. Все под контролем: так студенты магистратуры «Арт-дирекшн культурных институций» Школы дизайна НИУ ВШЭ продемонстрировали собственное видение айдентики, визуального стиля и оформления будущих выставок Русского музея в рамках образовательных мастерских.
«Наша цель – на базе Центра мультимедиа сделать настоящую арт-резиденцию, творческую арт-лабораторию, которая будет привлекать молодые и юные кадры. Они смотрят на музейное дело совершенно по-новому», — Анна Цветкова, заместитель генерального директора Русского музея по развитию, просветительской и образовательной деятельности.
Студенты Школы дизайна презентовали идеи сувенирной продукции и фирменного стиля для выставок «Жизнь замечательных собак», «Вне истеблишмента» и ретроспективы Геннадия Устюгова, а также – для постоянной экспозиции Мраморного дворца, где собраны произведения второй половины XX века. Новые визуальные решения были предложены и для инклюзивных программ музея.
🔍 Русский музей активно сотрудничает с петербургским кампусом НИУ ВШЭ, предлагая кейсы, которые помогают будущим дизайнерам развивать навыки в профессиональной среде.
❤️ Уже скоро начнет работу совместный образовательный проект Студенческого клуба Русского музея и Школы дизайна — «Дизайн — искусство мысли». Это возможность для каждого желающего познакомиться с историей и практикой визуальных коммуникаций. Следите за новостями проекта в Telegram-канале Русского музея!
Фото: Русский музей / Татьяна Федосеева
10.04.202513:36
10 апреля 1898 года родилась Вера Исаева – автор прекрасных станковых и монументальных скульптур
В преддверии 80-летия Победы в Великой Отечественной войне показываем образы героев в ее творчестве из коллекции Русского музея.
Вера Исаева – выдающийся советский скульптор, самая известная ее работа «Мать-Родина» установлена на Пискаревском мемориальном кладбище Санкт-Петербурга.
🕤В коллекции Русского музея хранится более пятидесяти произведений пластики и более двухсот рисунков художницы от ранних классических этюдов до самых поздних работ. Первым произведением, поступившим в музей, стала композиция военных лет «У карты» – ее можно увидеть в нашей подборке.
Вера Исаева пережила всю блокаду в осажденном Ленинграде. Как и другие взрослые жители города, она участвовала в оборонных работах и дежурствах в командах противовоздушной обороны, вместе с другими художниками занималась изготовлением архитектурных «обманок» для дезориентации фашистских летчиков. Но все это время она находила в себе силы творить, в своей мастерской создавая сильные и правдивые образы защитников города — портреты моряков, партизан, солдат.
🇷🇺 Весной 1942 года в составе группы художников Вера Исаева находилась на партизанской базе под Ленинградом. Из этой творческой командировки она привезла множество рисунков и миниатюрных этюдов в глине и пластилине, созданных, по ее выражению, «вприглядку», поскольку позировать партизанам было некогда. Позднее они были выполнены в гипсе или отлиты в бронзе. Искренняя вера художницы в бескорыстное служение на благо Отечества помогала ей создавать живые человеческие типажи, отражая в скульптурах все лучшее, отважное, героическое.
Произведения Веры Исаевой можно увидеть на сайте Виртуального Русского музея.
В преддверии 80-летия Победы в Великой Отечественной войне показываем образы героев в ее творчестве из коллекции Русского музея.
Вера Исаева – выдающийся советский скульптор, самая известная ее работа «Мать-Родина» установлена на Пискаревском мемориальном кладбище Санкт-Петербурга.
🕤В коллекции Русского музея хранится более пятидесяти произведений пластики и более двухсот рисунков художницы от ранних классических этюдов до самых поздних работ. Первым произведением, поступившим в музей, стала композиция военных лет «У карты» – ее можно увидеть в нашей подборке.
Вера Исаева пережила всю блокаду в осажденном Ленинграде. Как и другие взрослые жители города, она участвовала в оборонных работах и дежурствах в командах противовоздушной обороны, вместе с другими художниками занималась изготовлением архитектурных «обманок» для дезориентации фашистских летчиков. Но все это время она находила в себе силы творить, в своей мастерской создавая сильные и правдивые образы защитников города — портреты моряков, партизан, солдат.
🇷🇺 Весной 1942 года в составе группы художников Вера Исаева находилась на партизанской базе под Ленинградом. Из этой творческой командировки она привезла множество рисунков и миниатюрных этюдов в глине и пластилине, созданных, по ее выражению, «вприглядку», поскольку позировать партизанам было некогда. Позднее они были выполнены в гипсе или отлиты в бронзе. Искренняя вера художницы в бескорыстное служение на благо Отечества помогала ей создавать живые человеческие типажи, отражая в скульптурах все лучшее, отважное, героическое.
Произведения Веры Исаевой можно увидеть на сайте Виртуального Русского музея.
23.03.202513:47
Дорогие друзья, совсем скоро мы выберем лучший слоган к юбилею Русского музея!
⏳ Успейте поделиться своими идеями и побороться за суперприз до 18:00 24 марта!
Напоминаем условия первого конкурса нашего праздничного марафона:
1. Придумайте слоган к 130-летию Русского музея
2. Подпишитесь на телеграм-канал Русского музея
3. Поставьте реакцию этому посту
4. Пишите свои идеи слоганов в комментариях к конкурсному посту
🎁 Уже завтра среди всех участников мы разыграем 5 пар билетов на грандиозную выставку «Великий Карл» и основную экспозицию Михайловского дворца! Мы получили от вас более 300 прекрасных комментариев и увеличили количество призов – теперь шансов выиграть стало больше!
🎊 25 марта после завершения первой части конкурса эксперты Русского музея выберут несколько самых креативных слоганов, и именно вы, дорогие подписчики и участники конкурса, определите победителя среди финалистов! Автор лучшего слогана получит специальный суперприз!
Полные условия конкурса – в посте.
⏳ Успейте поделиться своими идеями и побороться за суперприз до 18:00 24 марта!
Напоминаем условия первого конкурса нашего праздничного марафона:
1. Придумайте слоган к 130-летию Русского музея
2. Подпишитесь на телеграм-канал Русского музея
3. Поставьте реакцию этому посту
4. Пишите свои идеи слоганов в комментариях к конкурсному посту
🎁 Уже завтра среди всех участников мы разыграем 5 пар билетов на грандиозную выставку «Великий Карл» и основную экспозицию Михайловского дворца! Мы получили от вас более 300 прекрасных комментариев и увеличили количество призов – теперь шансов выиграть стало больше!
🎊 25 марта после завершения первой части конкурса эксперты Русского музея выберут несколько самых креативных слоганов, и именно вы, дорогие подписчики и участники конкурса, определите победителя среди финалистов! Автор лучшего слогана получит специальный суперприз!
Полные условия конкурса – в посте.
26.03.202515:30
Как свинцовые белила вошли в искусство и моду? Узнайте, почему столичные барышни на картинах Рябушкина так бледны и румяны
✔️В рубрике «Геология в живописи» Русский музей и Институт Карпинского рассказывают об удивительных связях истории искусства и геологических открытий. Сегодня поговорим о том, как опасный и тяжелый металл на протяжении тысячелетий использовали художники и модницы.
В Древнем Риме из свинца делали трубы и варили сладкое вино, в Египте – создавали краску для волос и подводку для глаз. На Руси свинцовые белила были одним из самых востребованных дамских средств. Их активно использовали аристократки, например, бабушка и мать царя Ивана Грозного, жены бояр и князей.
Однако мы предлагаем отправиться прямиком в XVII век – в любимый исторический период художника Андрея Рябушкина. Его героини, как истинные светские красавицы, выбирают яркий макияж по всем канонам допетровской России.
📱 Подробнее об истории белил в живописи и их роли в произведениях Рябушкина – в нашей новой статье на Дзен.
🏛️ Увидеть знаменитую картину «Семья купца в XVII веке» и другие шедевры мастера можно в Михайловском дворце, а узнать больше фактов о геологии – в Telegram-канале Института Карпинского.
#гео_живопись
✔️В рубрике «Геология в живописи» Русский музей и Институт Карпинского рассказывают об удивительных связях истории искусства и геологических открытий. Сегодня поговорим о том, как опасный и тяжелый металл на протяжении тысячелетий использовали художники и модницы.
В Древнем Риме из свинца делали трубы и варили сладкое вино, в Египте – создавали краску для волос и подводку для глаз. На Руси свинцовые белила были одним из самых востребованных дамских средств. Их активно использовали аристократки, например, бабушка и мать царя Ивана Грозного, жены бояр и князей.
Однако мы предлагаем отправиться прямиком в XVII век – в любимый исторический период художника Андрея Рябушкина. Его героини, как истинные светские красавицы, выбирают яркий макияж по всем канонам допетровской России.
📱 Подробнее об истории белил в живописи и их роли в произведениях Рябушкина – в нашей новой статье на Дзен.
🏛️ Увидеть знаменитую картину «Семья купца в XVII веке» и другие шедевры мастера можно в Михайловском дворце, а узнать больше фактов о геологии – в Telegram-канале Института Карпинского.
#гео_живопись
Увайдзіце, каб разблакаваць больш функцый.