Мир сегодня с "Юрий Подоляка"

Труха⚡️Україна

Паглядзець

Николаевский Ванёк

Паглядзець

Мир сегодня с "Юрий Подоляка"

Паглядзець

Труха⚡️Україна

Паглядзець

Николаевский Ванёк

Паглядзець

Студия новой музыки

Ансамбль и Центр современной музыки Московской консерватории
Исполняем, исследуем, учим писать, играть и понимать современную академическую музыку.
Сайт: https://www.studionewmusic.ru/
Связь: @moiseeva_alina

Рэйтынг TGlist

ТыпПублічны

Вертыфікацыя

Не вертыфікаваны

Надзейнасць

Не надзейны

Размяшчэнне

МоваІншая

Дата стварэння каналаSep 01, 2022

Дадана ў TGlist

Mar 14, 2025

Я ўладальнік канала

Гісторыя змяненняў

Прыкрепленая група

СН

Студия новой музыки (чат)

Статыстыка Тэлеграм-канала Студия новой музыки

Падрабязней

Падпісчыкаў

1 176

24 гадз.

20.2%Тыдзень

161.4%Месяц

474.1%

Індэкс цытавання

0

Згадкі1Рэпостаў на каналах0Згадкі на каналах1

Сярэдняе ахоп 1 паста

227

12 гадз.2120%24 гадз.227

7.1%48 гадз.2120%

Узаемадзеянне (ER)

14.15%

Рэпостаў9Каментары0Рэакцыі11

Узаемадзеянне па ахопу (ERR)

0%

24 гадз.0%Тыдзень0%Месяц0%

Ахоп 1 рэкламнага паста

0

1 гадз.00%1 – 4 гадз.00%4 - 24 гадз.00%

Падрабязней

Падключыце нашага бота да канала і даведайцеся пол аўдыторыі гэтага канала.

Усяго пастоў за 24 гадзіны

1

Дынаміка

Апошнія публікацыі ў групе "Студия новой музыки"

Усе пасты

21.04.202510:04

🍀 Поздравляем победителей розыгрыша: @b1shof и @oKatok

До встречи на концерте!

19.04.202518:36

⚡Розыгрыш

Дарим два билета на концерт-марафон «Когда время выходит из берегов», который пройдет 24 апреля в Рахманиновском зале Московской консерватории.

Идея марафона — прочертить путь современной композиторской школы, которая берет начало от АСМ-2, и предложить собственную версию «звуковой антологии» эпохи. В программе — российская премьера Х. Аджиашвили, музыка Н. Хруста, Д. Юйцянь, Б. Мусаева, О. Крохалева, Р. Пархоменко, О. Бочихиной, А. Сафронова, П. Полякова, Д. Фисько, Г. Дорохова, М. Полеухиной, Владимира Горлинского, А. Филоненко, О. Раевой.

💙Подробности
💙Билеты (300 рублей)

Для участия в розыгрыше нужно быть подписчиком паблика и оставить «+» в комментариях. Победителей вычислим 21 апреля в 13:00 с помощью рандомайзера.

18.04.202517:10

Готова программа моего потока на форуме Colisium в СПб.
Cosmos – программа посвященная авангардной и экспериментальной музыке.
Тут погружаемся на глубину, ищем смыслы и говорим про культуру. О музыке, стремящейся выйти за рамки обыденного, о коллаборациях и содержательных идеях. Все пограничное, экспериментальное и непонятное широкой публике творчество, что сейчас активно в отечественной индустрии. Заглянем в историю вопроса, посмотрим на ключевые вехи, обсудим влияние современных технологий на развитие музыки. Поговорим о будущем и попробуем дать оценку текущему состоянию рынка.
Здесь место для Музыки и нет места музлу.
Подробная программа тут

Пераслаў з:

МузЖизнь

18.04.202509:24

Synesthesia lab 2025: открыт прием заявок на международную композиторскую лабораторию в Казани

В сентябре и октябре в Казани состоится международный фестиваль и лаборатория современной музыки Synesthesia lab (художественный руководитель – композитор Роман Пархоменко). Масштабное событие пройдет в третий раз и объединит концерты с мировыми премьерами, мультимедийные перформансы и кинопоказы, паблик-токи, лекции и мастер-классы от зарубежных и российских композиторов, экспертов из мира современной музыки.

Тема нынешнего сезона – синхронизация, соединение музыки с современным визуальным искусством и миром кино. От скетча к готовой партитуре и ее премьере – цель Synesthesia lab.

Исполнители:
В этом году композиторы, прошедшие отбор, смогут создать новые сочинения для таких коллективов, как Оркестр Центра современной музыки Софии Губайдулиной, Оркестр Театра Камала, Московский ансамбль современной музыки, Студия новой музыки, CEAM Artists, ансамбль народных инструментов «Креатив», а также мультиинструменталиста Игната Красикова. Новые сочинения прозвучат осенью на главных площадках Казани.

Роман Пархоменко, композитор, художественный руководитель Synesthesia Lab:

«В этом сезоне мы выходим за рамки привычных концертных форматов и приглашаем слушателя в пространство художественных экспериментов. Нас ждут три масштабных авторских проекта: кинематографическая одиссея СИНХРОНИЗАЦИЯ-4, где сплетаются сразу несколько медиумов; дарк-эмбиент проект RITИAL, где постиндустриальная музыка органично сочетается с современной академической музыкой, а также тотальная мультимедийная мистерия NEON NATURE, где воедино сплетаются многоканальный звук, свет и инсталляции».
В рамках Synesthesia lab запланирована обширная лекционная программа (куратор образовательной программы – музыковед и музыкальный журналист Владимир Жалнин). В лекциях, мастер-классах и паблик-токах примут участие доктор искусствоведения и главный редактор журнала «Музыкальная жизнь» Евгения Кривицкая, кандидат искусствоведения, культуролог и руководитель Центра киномузыки Московской консерватории Сергей Уваров, музыкальный критик, помощник художественного руководителя балета и редактор театра «Урал Опера Балет» Богдан Королёк, преподаватель Московской консерватории и музыкальный журналист Надежда Травина, а также приглашенные зарубежные композиторы.

Сайт проекта

Подать заявку:
• До 11 мая
• Участие бесплатное
• Возможно участие онлайн
• Ограничений по возрасту нет
• Участвовать могут граждане любой страны

#news

17.04.202519:44

Сегодня ушел из жизни австрийский композитор Петер Аблингер (1959–2025)

«Свои яркие внемузыкальные идеи Аблингер пронес через познание природы звука, времени и пространства. В его творчестве шумы взаимодействуют с пространственными структурами, представленными в различных спектральных моделях/транскрипциях. Композитор уверен, что музыка, функционирующая благодаря исключению реальности из своего смыслового поля, конкурирует с восприятием»

(Из статьи С.В. Лавровой «Метафизика звуковых объектов Петера Аблингера»)

В 2015 году Центр современной музыки Московской консерватории организовал творческую встречу с Петером Аблингером. Видео с этой встречи можно посмотреть в нашем сообществе:

📱 1 часть
📱 2 часть
📱 3 часть
📱 4 часть
📱 5 часть
📱 6 часть

16.04.202518:23

24 апреля проведем концерт-марафон «Когда время выходит из берегов». Его идея — прочертить за один вечер путь современной композиторской школы, которая берет начало от АСМ-2, и предложить собственную версию «звуковой антологии» эпохи.

Фиксируя вехи развития современной музыки, Студия проводит подобные марафоны раз в несколько лет.
Нынешний (в трех отделениях) посвящен авангардным направлениям первой четверти XXI века, представленным в их поколенческом, стилевом и жанровом разнообразии. Потому в программе соседствуют пьесы 15 авторов, которые обычно не принято ставить в один вечер — от ансамблевых сочинений до сценического перформанса, музыкального видеоарта и композиции для звуковых объектов.

«Траектория» вечера призвана обрисовать траекторию развития композиторской школы, складывавшейся в Московской консеватории с 1992 года на протяжении трех десятилетий. В первой части марафона прозвучат короткие сочинения недавних выпускников, написанные в студенческие годы, а также ранние сочинения композиторов нынешнего среднего поколения. Вторая часть концерта фиксирует процесс становления новой палитры жанров композиторского творчества и «перформативный поворот», который стал особенно заметен начиная с 2010-х. В третьей части программы — массивные сочинения-состояния, написанные выходцами той же композиторской школы, живущими сейчас в разных странах. В частности, впервые в России прозвучит пьеса Reverberations Ханы Аджиашвили.

Название концерта «Когда время выходит из берегов» тематизирует процессуальность этого вечера и попытку охватить одну из страниц нынешней музыкальной эпохи. Идеи, ценности, индивидуальный почерк каждого из 15 композиторов, которые начинали свой путь в классе Московской консерватории, распространяются во времени и пространстве, знаменуя движение к новым берегам. Каждый из них создает свою собственную дорожку, звуковую и биографическую; а все вместе, двигаясь из общей точки, прочерчивают новую карту «Сада расходящихся тропок».

⏱ 24.04 | 19:00
📍 Московская консерватория
🎫 Программа и билеты

15.04.202519:23

📷 Видео концерта-лекции «НЕформат» от Анастасии Ким

Пераслаў з:

nedostojewski FM

12.04.202510:35

Вчера выступил в качестве композитора и пианиста на сцене Электротеатра. Борис Юхананов, автор концепции "Кафки в Афинах", включил генератор случайных чисел, подобравший фрагменты голливудских фильмов, с которыми контрапунктирует сложная композиторская музыка. Афины как полис, в котором театр занимал огромное место — это образ нашего мира, в котором такое же место занимает жанровое кино. А лабиринты души современного человека, подобные лабиринтам "Замка" Кафки — это музыка, написанная Ольгой Бочихиной для театральных хоров и нашими с ней учениками — для ансамбля "Студия новой музыки". Ансамбль выступил вчера в непривычном для себя качестве, являясь частью мощного театрального эксперимента, который никого не может оставить равнодушным. От себя в качестве композитора я добавил маленькие виньетки в венском духе. Это мое воспоминание о времени, проведенном в юности в Вене, где я приобретал музыковедческую специализацию. Впереди вас ждут еще два вечера "Кафки в Афинах", но предупреждаю — зал заполнен до отказа!

Пераслаў з:

Электротеатр

11.04.202508:20

Премьера киноконцерта «Кафка в Афинах»! 🏛

Спектакль-программа. Четыре музыкально-драматических вечера в рамках проекта Бориса Юхананова и Мастерской Индивидуальной Режиссуры «Кафка в Афинах».

Совместная программа МИР-7 и Электротеатра Станиславский — это опыт исследования алеаторики на территории компоновки и структурации. Режиссер-постановщик спектакля-программы — Борис Юхананов.

Музыкальным руководителем проекта и автором хоровых картин выступила композитор Ольга Бочихина, музыкальным консультантом — Фёдор Софронов.

Даты премьерных показов:

Вечер первый
🎟 10 апреля, 19:00

Вечер второй
🎟 11 апреля, 19:00

Вечер третий
🎟 12 апреля, 19:00

Вечер четвертый
🎟 13 апреля, 19:00

Фрагмент нотной партитуры предоставлен Ольгой Бочихиной

11.04.202508:20

В Электротеатре «Станиславский» стартовали премьерные показы киноконцерта «Кафка в Афинах», в которых также принимают участие солисты Студии 👇🏻

09.04.202511:03

Сегодня представим программу с избранными сочинениями, которые связаны с неформатными явлениями новой музыки. Подробно о каждом эксперименте расскажет на концерте Фёдор Софронов. А в этой программке мы собрали для вас краткую информацию о каждой композиции.

⏱ 9 апреля | 19:00
📍 Рахманиновский зал Московской консерватории
🎫 Билеты

08.04.202509:41

В четверг ассистенты-стажеры класса «Оркестр современной музыки» представят программу «Диалоги». На концерте прозвучат камерные сочинения для виолончели и фортепиано Галины Уствольской, Альфреда Шнитке и Леры Ауэрбах. Произведения отобраны исполнителями и перекликаются между собой интонационно и семантически.

В программе:

· А. Шнитке Импровизация для виолончели соло, ор. 237 (1933)
· Г. Уствольская Большой дуэт для виолончели и фортепиано (1959)
· А. Шнитке «Пять афоризмов» для фортепиано соло (1990)
· Л. Ауэрбах Соната для виолончели и фортепиано (2002)

Исполнители:

Дарья Луценко (виолончель)
Василиса Богородская (фортепиано)

⏰ 10 апреля | 19:00
📍 Зал им. Н.Я. Мясковского Московской консерватории
🎫 Билеты

07.04.202509:42

Для тех, кто хочет улучшить чувство ритма, в App Store есть игра, основанная на композиции Стива Райха Clapping Music. Приложение бесплатное, но доступно только для iPhone и iPad.

⬇️Скачать здесь

Clapping Music — это минималистское произведение, которое исполняется только хлопками. Его идея пришла Райху в 1972 году, после того, как он посетил концерт с музыкой фламенко. Гитаристы и певцы выступали ужасно, но когда они начали хлопать, композитор не удержался и присоединился к ним. После этого Райх решил превратить в искусство саму жизнь, создав композицию, которая «не нуждается ни в каких инструментах, кроме человеческого тела».

В Clapping Music, как и в других своих композициях, автор использует фазовую технику. Один музыкант хлопает базовый ритм на протяжении всего произведения. Другой исполняет то же самое, но постоянно смещается вперед на одну восьмую. Этот процесс продолжается до тех пор, пока оба снова не сойдутся в унисон.

🎬Как выглядит и звучит эта композиция можно узнать здесь

Исполнять вживую Clapping Music и другие избранные экспериментальные пьесы будем на концерт «НЕФОРМАТ»

⏰ 9 апреля | 19:00
📍 Рахманиновский зал Московской консерватории
🎫 Программа и билеты

06.04.202517:49

Сегодня делимся еще одним материалом альманаха «Время слышать». Это интервью Алёны Верин-Галицкой с Алексеем Любимовым, реализованное в рамках проекта «Старшее поколение».

Пианист и исполнитель на старинных клавишных Алексей Любимов — знаковая фигура музыкальной истории. Ученик Юдиной и Нейгауза, он продвигал музыку запрещенных в СССР композиторов, устраивал со своим ансамблем «Музыка — XX век» хеппенинги, был частью неформальной музыкальной культуры и «главным исполнителем Кейджа» в Советском Союзе.

В интервью Алексей Любимов рассказывает о советском периоде своей биографии, гастролях, «мести за Денисова» и о встречах с Кейджем в СССР.

🔎 Читать

03.04.202509:35

9 апреля представим программу с избранными сочинениями, которые связаны с неформатными явлениями новой музыки. Подробно о каждом эксперименте расскажет на концерте Фёдор Софронов. Ниже — коротко о том, что будет в программе.

◍ «Вопрос, оставшийся без ответа» (1906) — опус, где Чарльз Айвз использовал эффекты пространственной музыки задолго до появления этого направления;
◍ «Меблировочная музыка» (1914–1916) Эрика Сати, где звучащий материал — не главное «действующие лицо», а лишь фон, сопровождающий повседневную жизнь;
◍ Recitativaria для поющей клавесинистки (1971–1972) — сочинение Маурисио Кагеля, создавшего свой тип инструментального театра, где объединяются рудименты музыки и жанров исторического прошлого;
◍ Clapping music (1972) — композиция, благодаря которой Стив Райх превратил в искусство саму жизнь;
◍ «Союз рабочих» (1975) Луи Андриссена — пьеса, где музыканты становятся участниками «политических дебатов»;
◍ Экспериментальные произведения, связанные с сочинением звука и поиском новых инструментов, которыми часто оказываются бытовые объекты: например, пенопласты в «Манифесте» (2009) Георгия Дорохова, шланги в Ballata No2 Франческо Филидеи (2012) или зерна в Grain Canons Майкла Пизаро (2016);
◍ «Веселящий газ» (2021) — пьеса, где Владимир Горлинский работает с ансамблем через «ощущение инструментов как странных голосов».

⏱9 апреля | 19:00
📍Рахманиновский зал Московской консерватории
🎫 Билеты

Усе пасты

Нічога не знойдзена 😢

Падрабязней

Рэкорды

21.04.202523:59

1.2KПадпісчыкаў

31.03.202523:59

100Індэкс цытавання

15.03.202523:59

256Ахоп 1 паста

30.04.202523:59

145Ахоп рэкламнага паста

14.03.202523:59

15.63%ER

14.03.202523:59

22.94%ERR

Развіццё

Падрабязней

Падпісчыкаў

Індэкс цытавання

Ахоп 1 паста

Ахоп рэкламнага паста

ERR

Падрабязней

Папулярныя публікацыі Студия новой музыки

Усе пасты

06.04.202517:49

31.03.202519:12

В день 340-летия со дня рождения Иоганна Себастьяна Баха делимся нашей записью сочинения Фуга (Ричерката). Это оркестровое переложение шестиголосного Ричеркара Баха из «Музыкального приношения», которое выполнил Антон Веберн в 1935 году к 250-летнему юбилею немецкого композитора.

Расширив состав с шести голосов до более чем полутора десятков, Веберн сообщил баховскому шедевру совершенно иное, неслыханное прежде измерение, похожее на открытия кубистов, открывших новые закономерности соотношения цвета, объема и линии.

Строительными элементами этой новой композиции Веберну служат не обозначенные в баховском уртексте «свободные» свойства музыкального звука — тембр, артикуляция и громкость. Посредством особого тембрового членения баховской темы Веберн выявляет в ней новую, «скрытую» мотивную структуру и по существу ее переинтонирует. В результате над баховской «фугой мелодических линий» Веберн надстраивает свою — «фугу
тембров».

Пераслаў з:

Векторы

01.04.202511:43

🎨 8 апреля состоится открытие выставки «Архитектура сплетений», объединяющей смыслы научного поля и идеи, рождающиеся в современном искусстве, а вечером пройдет концерт-лекция ансамбля «Студия новой музыки» в рамках параллельной программы секции «Бесконечный эксперимент: эпистемологии эксперимента в науке и культуре».

➡️ Открытие выставки «Архитектура сплетений» (17:30)
19 молодых художников через свои работы переосмыслили идеи секций конференции «Векторы», объединив гуманитарное знание и искусство.

Ждем вас на:
🟣Танцевально-художественном перфомансе
🟣Медиации с художниками и кураторами выставки
🟣Общении и обмене идеями на стыке науки и искусства

➡️Концерт-лекция (19:00)
Фёдор Софронов и ансамбль «Студия новой музыки» Московской консерватории проведут нас по звуковым экспериментам ХХ века — от шумовой композиции до минимализма. Эти произведения когда-то шокировали публику, а сегодня стали классикой. Мы предлагаем слушателям проверить на себе действенность музыкальных экспериментов, часть которых уже перешагнула 100-летний рубеж.

🗓 8 апреля, 17:30 — открытие выставки, 19:00 — концерт
📍 Библиотека Шанинки (Газетный переулок, 3/5с1, 5 этаж)
ℹ️ Регистрация

25.03.202516:04

⚡Розыгрыш

Дарим два билета на концерт «Hommage à Pierre», который пройдет завтра, в день 100-летия Пьера Булеза. Сочинения одного из ведущих композиторов Второго авангарда сопоставлены в этой программе с музыкой его российского коллеги и друга Эдисона Денисова. Эстетические взгляды двух авторов во много пересекались, а название программы – Hommage à Pierre – отсылает к одноименной пьесе Денисова, написанной к 60-летию Булеза.

Для участия в розыгрыше нужно быть подписчиком паблика и оставить «+» в комментариях.

Победителей вычислим завтра в 14:00 с помощью рандомайзера.

👉🏻 Подробнее о концерте

👉🏻 Промокод на скидку 20% – BOULEZ

02.04.202510:12

Кто может поступать в ассистентуру?

Выпускники специалитета или магистратуры, получившие образование в области искусств.

На какие специальности ведется набор?

Флейта, гобой, кларнет, фагот, валторна, труба, тромбон, туба, ударные, фортепиано, арфа, скрипка, альт, виолончель, контрабас.

Какую программу готовить для поступления?

Поступающим нужно показать сольные и ансамблевые произведения. В программе должны быть сочинения первой и второй половины ХХ века, а также пьесы XXI века с использованием новейших приемов игры.
• Подробнее

Чем занимаются ассистенты-стажеры во время учебы?

Молодые музыканты осваивают новейший репертуар, представляют сольные программы и участвуют в концертах Студии.

Когда пройдут вступительные экзамены в 2025 году?

С 1 июля по 20 июля
• Подробнее

Когда и где можно послушать ассистентов-стажеров?

10 апреля в Московской консерватории ассистенты представят программу «Диалоги» с музыкой Г. Уствольской, Л. Ауэрбах и А. Шнитке.
• Подробности и билеты

07.04.202509:42

03.04.202509:35

◍ «Вопрос, оставшийся без ответа» (1906) — опус, где Чарльз Айвз использовал эффекты пространственной музыки задолго до появления этого направления;
◍ «Меблировочная музыка» (1914–1916) Эрика Сати, где звучащий материал — не главное «действующие лицо», а лишь фон, сопровождающий повседневную жизнь;
◍ Recitativaria для поющей клавесинистки (1971–1972) — сочинение Маурисио Кагеля, создавшего свой тип инструментального театра, где объединяются рудименты музыки и жанров исторического прошлого;
◍ Clapping music (1972) — композиция, благодаря которой Стив Райх превратил в искусство саму жизнь;
◍ «Союз рабочих» (1975) Луи Андриссена — пьеса, где музыканты становятся участниками «политических дебатов»;
◍ Экспериментальные произведения, связанные с сочинением звука и поиском новых инструментов, которыми часто оказываются бытовые объекты: например, пенопласты в «Манифесте» (2009) Георгия Дорохова, шланги в Ballata No2 Франческо Филидеи (2012) или зерна в Grain Canons Майкла Пизаро (2016);
◍ «Веселящий газ» (2021) — пьеса, где Владимир Горлинский работает с ансамблем через «ощущение инструментов как странных голосов».

⏱9 апреля | 19:00
📍Рахманиновский зал Московской консерватории
🎫 Билеты

Пераслаў з:

МузЖизнь

18.04.202509:24

«В этом сезоне мы выходим за рамки привычных концертных форматов и приглашаем слушателя в пространство художественных экспериментов. Нас ждут три масштабных авторских проекта: кинематографическая одиссея СИНХРОНИЗАЦИЯ-4, где сплетаются сразу несколько медиумов; дарк-эмбиент проект RITИAL, где постиндустриальная музыка органично сочетается с современной академической музыкой, а также тотальная мультимедийная мистерия NEON NATURE, где воедино сплетаются многоканальный звук, свет и инсталляции».
В рамках Synesthesia lab запланирована обширная лекционная программа (куратор образовательной программы – музыковед и музыкальный журналист Владимир Жалнин). В лекциях, мастер-классах и паблик-токах примут участие доктор искусствоведения и главный редактор журнала «Музыкальная жизнь» Евгения Кривицкая, кандидат искусствоведения, культуролог и руководитель Центра киномузыки Московской консерватории Сергей Уваров, музыкальный критик, помощник художественного руководителя балета и редактор театра «Урал Опера Балет» Богдан Королёк, преподаватель Московской консерватории и музыкальный журналист Надежда Травина, а также приглашенные зарубежные композиторы.

19.04.202518:36

16.04.202518:23

17.04.202519:44

Сегодня ушел из жизни австрийский композитор Петер Аблингер (1959–2025)

«Свои яркие внемузыкальные идеи Аблингер пронес через познание природы звука, времени и пространства. В его творчестве шумы взаимодействуют с пространственными структурами, представленными в различных спектральных моделях/транскрипциях. Композитор уверен, что музыка, функционирующая благодаря исключению реальности из своего смыслового поля, конкурирует с восприятием»

09.04.202511:03

08.04.202509:41

15.04.202519:23

📷 Видео концерта-лекции «НЕформат» от Анастасии Ким

21.04.202510:04

🍀 Поздравляем победителей розыгрыша: @b1shof и @oKatok

До встречи на концерте!

Увайдзіце, каб разблакаваць больш функцый.