сделал как мне лучше
сука теперь я нищий рэпер
броук из ваших треков
(с) выздоравливай

Совсем недавно без ярких анонсов и без особого разогрева группа Downward выпустила второй LP под названием «Downward».

Я очень люблю эту группу, это буквально один из моих любимых коллективов, люблю и знаю наизусть её первый альбом под названием Downward и последующие The Brass Tax EP и двойной сингл Two Songs. Мне нравится её подход и стиль абсолютно во всём, начиная от нейминга, заканчивая написанием невероятно атмосферной музыки.

Понимаете, мне кажется, что новый Downward (2) это что-то, что мы ещё просто не выкупили. Я думаю, что мир не готов воспринять музыку с таким подходом к композиции, и непонятно временно это или такие песни вообще не возымеют понимания в широких кругах.

Потому что вот, казалось бы, не хитовое дерьмо, просто не за что зацепиться, после первого прослушивания я вообще не выделил для себя запоминающихся треков, но, к моему удивлению, я постепенно начинаю вспоминать какие-то отрывки из песен, к некоторым трекам я всё чаще возвращаюсь последние пару недель, постепенно меняя своё мнение.

Вспоминаю, что с первым их альбомом у меня была такая же история: я запомнил только пару треков, а сейчас как-то так получается, что это один из любимых альбомов в принципе, к нему я возвращаюсь супер часто.

Здесь, как и на первом LP, и бэнгеры, под которые можно и послэмиться, и очень милые задумчивые sad songs. И интересные риффы, и звуковая текстура в целом, и тексты, которые хочется разобрать и понять (но со всеми речевыми оборотами и метафорами там будто нужен английский C4), и саунд-дизайн, который просто прекрасен.
Всё сделано не супер сложно, но со вкусом. На каждом лонгплее заметен их красивый, уникальный почерк. Но что отличает второй альбом от первого — это структура треков и подход к сочинению.

Они ломают привычные слушателю музыкальные шаблоны, в их музыке нет стереотипных куплетов и припевов, они просто пишут красивую музыку, которая состоит из разных мотивов, перетекающих друг в друга, что я нахожу очень интересным и уникальным.


Приглашаю вас разделить со мной прекрасные и искренние эмоции и послушать этот прекрасный альбом, да и в целом познакомиться с творчеством группы, я думаю многие смогут найти в в ней что-то для себя.

Я давно не дую, не предлагай Хейзу травку
Берегу менталку, мужик мне скоро тридцатка
(с) МНОГО…

Всё ещё туплю, хотя полгода без куша

Бля, реально, я так хотел внимания
Но когда все глаза упали на меня, я замер
Обкуренный ребёнок, повзрослевший самозванец

Я так давно не был дома
Я молился так долго

Наконец услышал голос

Два его альбома — «Ooh Rap I Ya» и «Slide» — это, по сути, две разных ветви в его музыкальной эволюции, но они обе идеально отражают его стиль.

«Ooh Rap I Ya» (2017) — это альбом, который можно охарактеризовать как эксперимент с миксом фанк-электроники, ретро-звуков и рэп-элементов. В нём Клэнтон как будто бы «открывает» новые горизонты, делая свои треки очень эмоциональными и звуковыми. Он берет элементы фанка и синти-попа, добавляет слой грува, и получается нечто почти фетишистское в плане звука, при этом не лишённое легкости.

«Slide» (2020) — вот тут Клэнтон идет ещё дальше. Он взял и погрузился в более лёгкие, воздушные и, в то же время, более проникновенные моменты. Здесь уже меньше жёстких звуков, больше синтезаторных пейзажей, обволакивающих своей уютной атмосферой. «Slide» звучит более спокойным, почти мечтательным, но всё равно не теряет того фирменного драйва, который есть у Клэнтона. Этот альбом идеально подходит для прослушивания, когда хочется расслабиться, но при этом сохранить некоторую активность в голове.

Почему он сейчас актуален?

Потому что Джордж Клэнтон — это музыка, которая идеально передаёт дух времени. Его стиль соединяет в себе дух ностальгии и современную атмосферу, и это то, что многие ищут сейчас. Его музыка звучит как нечто, что могло бы быть хитом в 80-х, но при этом она совершенно актуальна сегодня. Синти-поп, ретро-вайб и чувство лёгкости — всё это идеально вписывается в текущую тенденцию возвращения к ретро-звукам и эстетике. В его творчестве есть что-то интимное, даже загадочное, что заставляет слушателя погружаться в мир Клэнтона. И, да, он действительно недооценён, его вряд ли увидишь на главных сценах музыкальных фестивалей, но его работы — это настоящая находка для ценителей нестандартных звуков и атмосферы.

Почему он идеально подходит для весны и лета 2025 года?

Тут всё просто. Его музыка создаёт нужное настроение для тёплых дней, когда хочется отдохнуть и провести время в компании хорошей музыки, а не шумных вечеринок. Это тот звук, который идеально подходит под странствия по городским улицам или неспешные прогулки в парке. Звучание Клэнтона словно воплощает в себе свободу от всего лишнего, помогая наслаждаться моментом.