Мир сегодня с "Юрий Подоляка"
Мир сегодня с "Юрий Подоляка"
Труха⚡️Україна
Труха⚡️Україна
Николаевский Ванёк
Николаевский Ванёк
Мир сегодня с "Юрий Подоляка"
Мир сегодня с "Юрий Подоляка"
Труха⚡️Україна
Труха⚡️Україна
Николаевский Ванёк
Николаевский Ванёк
0107 music avatar

0107 music

Легендарное медиа про музыку (с)
Новости, релизы, обзоры, тейки.
По рекламе: vk.com/@music0107-promo
VK: vk.com/music0107
Мемы: t.me/memfork
Главред: @churchnskate (писать только по рекламе, для остального есть предложка ВК)
Рэйтынг TGlist
0
0
ТыпПублічны
Вертыфікацыя
Не вертыфікаваны
Надзейнасць
Не надзейны
РазмяшчэннеРосія
МоваІншая
Дата стварэння каналаЛист 30, 2017
Дадана ў TGlist
Лют 08, 2025
Прыкрепленая група

Рэкорды

22.04.202523:59
5.3KПадпісчыкаў
05.04.202523:59
33Індэкс цытавання
01.04.202523:59
1.1KАхоп 1 паста
07.04.202520:43
886Ахоп рэкламнага паста
24.03.202523:59
7.38%ER
01.04.202523:59
20.38%ERR

Развіццё

Падпісчыкаў
Індэкс цытавання
Ахоп 1 паста
Ахоп рэкламнага паста
ER
ERR
ЛЮТ '25БЕР '25КВІТ '25

Папулярныя публікацыі 0107 music

Если у вас екнуло от этого фото, то вам примерно 72 года
26.03.202506:05
Авторы саундтрека к фильму «Drive» и продолжатели дела Chromatics, группа Desire представила третий альбом.

Desire — проект мастермайнда Chromatics и Glass Candy Джонни Джуэла и певицы Меган Луиз. Их первый одноименный альбом увидел свет в 2009 году, позже получив большую популярность благодаря фильму Николаса Рефна «Drive». Трек «Under Your Spell» сопровождал одну из сцен с молчаливым героем Райана Гослинга.

C тех пор Джонни занимался в основном музыкой Chromatics и своим лейблом Italians Do It Better, продюсируя молодых артистов. Новые песни Desire стали появляться ближе к 2019 году, когда они отправились в совместный тур с Chromatics. А потом Chromatics не стало. В 2022-м году Desire выпустили второй альбом «Escape», вдохновленный поджанром итальянских хорроров 70-х годов «джалло», а в минувшую пятницу опубликовали на стримингах 21-трековый релиз «Games People Play».

Это все такой же насквозь нуарно-кинематографичный синти-поп с влиянием итало-диско и ретро-электроники, который Джуэл пишет всю свою жизнь. Услышав один раз, вы ни с чем другим его музыку и продакшн не спутаете.

Desire — Games People Play (2025)

#0107_album #synth_pop #synth_wave

Слушать
02.04.202518:16
Perfume Genius — это музыка, которую хочется спрятать от других и слушать одному поздно вечером с головой под одеялом.

Наверняка большинство из вас познакомились с творчеством Майка Адреаса благодаря вышедшей в 2014 году песне «Queen». Она много где звучала, включая популярный в середине 10-х сериал Мистер Робот с Рами Малеком (саундтрек там даже покруче, чем в Эйфории). В 2017-м у «парфюмерного гения» вышел по-настоящему большой альбом «No Shape», который заметили даже на Грэмми, пусть и в технической номинации за инжиниринг. Трек «Die 4 You» до сих пор переключает автора этих строк в режим какого-то особого трепета. Майк пишет песни так, что хочется вцепиться в его мелодии и никогда больше их не отпускать. Они могут быть светлыми, могут быть грустными, но всегда до предела чувственные, уводящие в эйфорические состояния.

Если прошлые работы Perfume Genius очаровывали своей загадочной отстраненностью, рожденной эклектичными звуками и шепотом тайн, то «Glory» сходу ощущается как самая сплоченная и доступная запись Адреаса. Интересно, что именно такой альбом получился у него сразу после самого экспериментального за всю карьеру «Ugly Season». Но не нужно путать доступность с потерей остроты — «Glory» по-прежнему ослепляет замысловатыми звуками и ландшафтам. Элементы альтернативного кантри мерцают рядом с балладами и тщательно отточенными арт-поп-номерами. Релиз демонстрирует безупречный баланс между звуковыми инновациями и чистыми человеческими эмоциями. Хадреас играет с классическим роком и американой, рассказывая о тревоге и том, как жить с ней, будучи человеком, находящимся на виду у публики.

Альбом открывается «It’s a Mirror», завораживающим треком, построенным на шероховатых акустических гитарах, напоминающих Nirvana Unplugged. Майк часто писал о наших телах и о том, как легко они ломаются, но, возможно, никогда еще это не было так напыщенно как на «No Front Teeth», использующем классическую динамику тихо-громко-тихо. «Clean Heart» ощущается нежной колыбельной, которая дает немного передохнуть. «Full On» исследует муки неразделенной любви, тему, глубоко резонансную в творчестве Адреаса. «Capezio» балансирует между остроумием и язвительностью, а «In A Row» представляет собой захватывающую историю о добровольном заточении, где главный герой находит утешение в собственной клетке, но его выманивают те, кого он впустил. Альбом завершается одноименным треком «Glory», светящейся медитацией о самопринятии.

От сложных аранжировок до технической точности, пластинка излучает совершенство. Мечтательная и меланхоличная, грандиозная, но интимная, «Glory» является еще одним примером того, как можно переосмыслить поп-музыку в наше время.

Perfume Genius — Glory (2025)

#0107_album #art_pop #chamber_pop #indie_folk #art_rock

Слушать

Текст: Никита Рамон
27.03.202514:05
На ютубе относительно недавно запустили шоу Track Star, где проверяют известных музыкантов на знание других известных музыкантов, по типу Узнать за 10 секунд от Афиши, только с зарубежными звездами и на улицах Нью-Йорка. Также там иногда появляются и лайвы. Мы собрали 7 выпусков с наиболее близкими нам артистами:

Fontaines D.C.
Charli XCX
Yung Lean
AURORA
Paul Banks (Interpol)
Maggie Rogers
HAIM
Популярная в России, Китае и Латинской Америке группа Перемотка выпустила альбом из 15 добрых, лучистых песен, которые даже если и отдают грустью, то самой светлой.

Позднесоветская романтика, группа Кино и дискотеки конца 80-х — очень схожая эстетика (да и музыка) с еще одной екатеринбургской группой Сова. Оба коллектива умеют делать простые и цепкие мелодии, с которыми хочется проводить время, что во многом и обуславливает их популярность в народе (уже не только русском!)

Перемотка — Зеленый луч (2025)

#0107_album #indie_rock #twee_pop #post_punk #new_wave

Слушать
24.03.202516:05
«Night Life» — это тюннингованые The Horrors, которые предпочли трендам вневременной электро-рок.

Шестой в дискографии и первый за восемь лет альбом музыкальных хамелеонов из Саутенда записан вместе с крутым лос-анджелесским продюсером Ивом Ротманом, известным по работе с Yves Tumor, Eartheater, Bartees Strange и Warpaint. Ив всегда делает стиль, зайдите к нему на сайт и зацените все кредитсы по обложкам релизов, впечатляет. Также у группы теперь новая клавишница Амелия Кидд из The Ninth Wave и новый барабанщик Джордан Кук из Telegram. Даже если бы The Horrors не были склонны к трансформациям на каждом альбоме, то смена состава и фактурный продюсер просто обязаны были повлиять на звучание. А тут сработали все три составляющие.

Релиз получился одновременно громкий и тихий, злой и сладкий, хаотичный и организованный, гитарный и синтезаторный, он позволяет смотреть на один и тот же звук с разных точек зрения, а это дорогого стоит. И посмотреть тут есть на что, можно прям заглядеться — в каждой песен деталей вагон и маленькая тележека. Из самого очевидного: отсылки на главные релизы Depeche Mode, саундтреки Трента Резнора и Аттикуса Росса, группу Bauhaus и Гэри Ньюмана из конца 80-х. Практически в каждом треке есть гиковские вещи, а примерно в половине альбома — большие припевы, круто же? Довольными уйдут и зазнайки и простые прохожие.

В какой-то степени «Night Life» сплетен из нитей прошлых жизней The Horrors: готика дебюта (но уже без гаражных гитар), психоделичность «Skying», техно-индустриально-шугейзовые эксперименты последующих релизов. Все это очень здорово работает вместе целиком, играя с разумом и душой. Легко потерять счет времени и ориентацию в пространстве при прослушивании. Плавные изобретательные аранжировки вкупе с пленительным баритоном Фэриса Бэдвана берут вас за руку и тянут в глубину каждой песни. На этой глубине чертовски темно и холодно, но вы не захотите оттуда выбираться.

The Horrors — Night Life (2025)

#0107_album #post_punk #gothic_rock #industrial_rock #synth_pop

Слушать

Текст: Никита Рамон
Ну вот и Кодзима добрался до альбома, который мы назвали лучшим рок-релизом 2024. Может скоро и рок-каналы какие-нибудь про него расскажут.
24.03.202506:05
Гранж, гаражный-рок и пост-панк на дебютном альбоме девичьего трио HotWax.

HotWax из Брайтона. За последние пять лет выдали победную серию синглов, поставили на уши британскую музыкальную прессу, даже попали на обложку NME и были наречены спасителями рока. Им чуть за 20, и они и правда настолько хороши.

HotWax напоминают сразу много кого: Yeah Yeah Yeahs, Elastica, The Breeders. Рычащие гранжевые гитары, острая пост-панковая ритмика, насыщенный гаражный звук и полный страсти вокал — вот и всё, что есть на этой пластинке, и этого хватает сполна. Альбом писался живьём, и это чувствуется: неподдельная энергия хлещет через край, и даже в редкие спокойные моменты кажется, что сейчас рванёт.

HotWax не злоупотребляют нашим временем: альбом длится всего полчаса, многие песни не достигают и отметки в три минуты, но отведённого времени им хватает для того, чтобы зацепить слух яркими хуками и устроить настоящую бурю. Многие песни претендуют на то, чтобы стать хитами и надолго застрять в голове: например, автор этих строк всерьёз зациклился на «One More Reason» — эта стремительная вещица с краутроковым грувом взвинчивает нервы до предела и взрывается настоящим фейерверком. То же самое можно сказать и про весь альбом: он эмоциональный, захватывающий и дарит чувство праздника. HotWax не делают ничего принципиально нового, всё это мы уже слышали, но на них стороне — молодость и свежесть взгляда, они умеют сыграть рокерский рифф так, будто никто раньше этого не делал, и это подкупает.

HotWax — Hot Shock (2025)

#0107_album #garage_rock #indie_rock #grunge

Слушать

Текст: Дмитрий Ханчин
19.04.202507:05
Объясни свою маленькость: новый альбом Panchiko как шкатулка с драгоценностями.

Panchiko — группа необычайной судьбы. Молодые ребята собирались в конце 90-х, записали EP с интересным названием «D>E>A>T>H>M>E>T>A>L», напечатали его на дисках тиражом в 30 экземпляров и благополучно разошлись кто куда. В 2016-м альбом вдруг всплыл в сети. Слушатели были очарованы анимешной обложкой и вайбовым звуком — инди-рок с эмо-мелодиями на битах в духе лоу-файного хип-хопа. Вокруг группы начал формироваться культ, сведения об этом дошли до самих участников, которые по такому случаю собрались, начали выступать и снова записываться.

«Ginkgo» — уже второй альбом после воссоединения, на нём — 13 песен, недлинных и очень разнообразных. Бывают на свете альбомы, где все песни звучат как одна. «Ginkgo» — противоположный случай: тут все треки звучат каждый по-своему. В каждом группа чем-то да удивляет, будь то надрывная вокальная мелодия в духе Тома Йорка, изящный джазовый перебор на гитаре, несколько въедающихся в память фортепианных нот, точечный уход в шугейз, прыткая мультяшная электроника или неожиданный фит с маэстро абстрактного хип-хопа Билли Вудсом. Ноток эмо в этой музыке уже не осталось, это вполне себе британский инди-рок в духе нулевых, мерцающий оттенками нео-психоделии, а временами оборачивающийся стильным соулом.

Тот самый диск с дебютным EP, найденный на барахолке и загруженный в сеть, подвергся разрушительному воздействию времени, из-за чего треки на нём звучали шумно, шипяще, местами уходили чуть ли не в нойз. Теперь Panchiko используют этот приём уже сознательно, насыщая свою музыку шумами, помехами, глитчами. Особняком в этом плане стоит двухминутка «Vinegar», будто записанная в гараже на самый простой диктофон — а возможно, и вправду записанная именно так. Все эти лоу-файности при этом соседствуют с чистыми аранжировками, в которых можно расслышать каждую деталь.

«Ginkgo» — музыка, осознающая свою маленькость и в полной мере её оправдывающая. Этот альбом похож на шкатулку с милыми сердцу драгоценными безделицами, которые собирал годами, и на которые можно залипать часами.

Panchiko — Ginkgo (2025)

#0107_album #indie_rock #neo_psychedelia #dream_pop #indietronica

Слушать

Текст: Дмитрий Ханчин
Очень симпатичная сольная работа получилась у Юкими Нагано, фронтвумен в шведской группы Little Dragon.

Ее здесь прям не узнать, все-таки в соул-пение она не часто уходила в рамках преимущественно синти-поп треков Little Dragon. А тут и залипательный трип-хоп с R&B, и цветущий ню-джаз с психоделией. Порой доводит до мурашек, столько нюансов, столько эмоций и души.

p.s. как-то мы упустили тот момент, что Little Dragon существуют уже 30 лет, а Юкими пришла туда петь еще в школьном возрасте. Вот это да!

Yukimi — For You (2025)

#0107_album #alternative_rnb #neo_soul #art_pop #neo_psychedelia #nu_jazz #trip_hop

Слушать
31.03.202514:05
Выбрали 75 лучших альбомов 20-х годов.

Половина новой декады позади и мы решили подвести собственные итоги, да, с опозданием в два месяца. В топ вошли наиболее значимые, выдающиеся и просто любимые нами записи, вышедшие в период с 2020 по 2024 включительно. Все наши (да и не только наши) списки субъективны и носят рекомендательный характер.

75. L.S. Dunes — Past Lives
74. Taylor Swift — Folklore
73. Lil Uzi Vert — Eternal Atake
72. Tame Impala — The Slow Rush
71. Snoh Aalegra — TEMPORARY HIGHS IN THE VIOLET SKIES

70. Waxahatchee — Saint Cloud
69. Dua Lipa — Future Nostalgia
68. Japanese Breakfast — Jubilee
67. The WAEVE — The WAEVE
66. HMLTD — The Worm
65. The Murder Capital — Gigi's Recovery
64. Mk.gee — Two Star & the Dream Police
63. Code Orange — Underneath
62. Bladee — The Fool
61. Vegyn — The Road To Hell Is Paved With Good Intentions

60. The Armed — Ultrapop
59. billy woods & Kenny Segal — Maps
58. King Krule — Man Alive!
57. Jockstrap — I Love You Jennifer B
56. Hyd — Clearing
55. Sega Bodega — Dennis
54. The National — First Two Pages of Frankenstein / Laugh Track
53. Jamie xx — In Waves
52. Kelela — Raven
51. Fiona Apple — Fetch the Bolt Cutters

50. Rolo Tomassi — Where Myth Becomes Memory
49. Doja Cat — Scarlet
48. Skrillex — QUEST FOR FIRE
47. Jane Remover — Frailty
46. Sudan Archives — Natural Brown Prom Queen
45. Kilo Kish — AMERICAN GURL
44. Fred again.. — Actual Life (April 14 - December 17 2020)
43. Tirzah — trip9love...???
42. Perfume Genius — Set My Heart On Fire Immediately
41. Sevdaliza — Shabrang

40. Been Stellar — Scream From New Yor
39. Tyler, The Creator — Call Me If You Get Lost
38. The Callous Daoboys — Celebrity Therapist
37. Moses Sumney — Græ
36. Fever Ray — Radical Romantics
35. Little Simz — Sometimes I Might Be Introvert
34. Loathe — I Let It In and It Took Everything
33. Arca — Kick iiii
32. The 1975 — Being Funny In A Foreign Language
31. Shygirl — Nymph

30. Vampire Weekend — Only God Was Above Us
29. Squid — Bright Green Field
28. Eartheater — Phoenix
27. Pusha T — It's Almost Dry
26. SZA — SOS
25. Knocked Loose — You Won't Go Before You're Supposed To
24. Flume — Palaces
23. Nick Cave & Warren Ellis — Carnage
22. Alex G — God Save the Animals
21. Lana Del Rey — ...Ocean Blvd

20. Deafheaven — Infinite Granite
19. Arctic Monkeys — The Car
18. Paramore — This Is Why
17. Bicep — Isles
16. JPEGMAFIA — LP!
15. Sufjan Stevens — Javelin
14. Nilüfer Yanya — PAINLESS
13. Jessie Ware — What's Your Pleasure?
12. The Smile — A Light For Attracting Attention
11. Kendrick Lamar — Mr. Morale & The Big Steppers

10. Turnstile — Glow On
9. Phoebe Bridgers — Punisher
8. ROSALÍA — MOTOMAMI
7. Yves Tumor — Praise a Lord...
6. Playboi Carti — Whole Lotta Red
5. Charli XCX — Brat
4. Black Country, New Road — Ants From Up There
3. Wolf Alice — Blue Weekend
2. Fontaines D.C. — Skinty Fia
1. Caroline Polachek — Desire, I Want To Turn Into You
Обновили наш флагманский плейлист с лучшей отечественной музыкой, которую нам удалось оценить за последний месяц.

Апрельский 0107 native открывает новая баллада Настежь, переосмысляющая мифический образ русалки в современном мире. Настоящая тру-крайм стори, инспирированная проблемой насилия.

На кого еще обратить внимание? В первую очередь на победителей нашего конкурса — mamakobra и латкер, поздравляем и спасибо всем за участие! А во вторую на новые песни музыкантов, чьи альбомы были в нашем топе за прошлый год: Сова, Дьяволиса, Рушана, Biicla с Мирель и луни ана. У всех вышли отличные синглы, но и все остальные треки в плейлисте стоит хорошенько послушать!

Яндекс | Spotify | Apple
30.03.202510:01
Возвращение королей блэкгейза: Deafheaven и их новый альбом.

Будучи тотемной группой своего жанра, Deafheaven всегда метались между, собственно, блэком и шугейзом: то укрепляли металлические позиции на сверхбрутальном альбоме «New Bermuda», то с головой окунались в мягкий атмосферный звук на «Infinite Granite». Последний стал для многих слушателей камнем преткновения: не все оценили этот изящный сплав шугейза с пост-роком, оценки просели, залы поредели, да и сами музыканты потом отмечали, что на концертах с этим материалом недоставало огонька.

На новом альбоме группа возвращается к металу, истошному крику и бластбитам — по звуку это, наверное, самая тяжёлая запись Deafheaven со времен уже упомянутой «Бермуды». Однако уроки «Гранита» не прошли даром: музыканты заметно освоились в формате более лаконичных композиций, и многие песни на альбоме длятся по 5-6 минут — в противовес 12-минутным колоссам времён «Sunbather».

Альбом здорово выстроен и не даёт заскучать в течение всего часа: протяжные и драматичные вещи вроде «Doberman» соседствуют с зазубренными боевиками — на статус главного хита обоснованно претендует лаконичная и совершенно убийственная «Magnolia». На фитах группа пускается в эксперименты, и если поэтическая совместка с Полом Бэнксом из Interpol служит скорее интерлюдией, то трек с Джей Мэттьюс из Boy Harsher — уже полноценный номер, отважный заход в опасные области нойза и дэт-индастриала. А на общем фоне возвышаются настоящие эпосы. Это трагичный «Amethyst», который своими щемящими гитарными переборами и динамикой от мелодекламации к скриму неожиданно напоминает о японской группе Envy. И это воодушевляющая «Vinona», в которой на протяжении семи грандиозных минут группа выстраивает колоссальную стену звука (а ещё эта вещь прекрасно вписалась бы в их классический альбом «Sunbather»). А там уже рукой подать до торжественного финала, где пост-рок в духе Explosions in the Sky счастливо сливается с блэк-металлическим грохотом, обеспечивая слушателю необходимый катарсис.

Если же переходить на личности, то шоу крадёт барабанщик Дэн Трейси. Он регулярно обрушивает на головы слушателей каскады бластбитов, но этим типичным для блэк-метала приёмом не ограничивается — например, в «Body Behaviour» внезапно врубает панкушный ритм (страшно представить, что под неё будет твориться на концертах). И в целом его игра — пример того, как скорость и техничность могут идти на службу исключительно эмоциональному содержанию. Ну и, конечно, нельзя не отметить Джорджа Кларка, который, похоже, находится в своей лучшей вокальной форме, с видимой лёгкостью переходя с мелодичного пения на демонический крик.

Возможно, это сомнительный комплимент для метал-записи, но «Lonely People With Power» слушается легко: час пролетает незаметно, и после финала альбом тут же просится на второй круг. Конечно, можно было бы посетовать, что музыканты пошли по проторенной дорожке, вернулись в зону комфорта, но, кажется, на самом деле они просто приняли свою истинную сущность. В итоге получился самый гармоничный альбом Deafheaven, на котором группа наконец смогла пройти между блэк-сциллой и гейз-харибдой.

Deafheaven — Lonely People With Power (2025)

#0107_album #blackgaze #post_metal

Слушать

Текст: Дмитрий Ханчин
25.03.202511:24
Новая волна артистов на Сигете и уже практический итоговый лайнап.
Увайдзіце, каб разблакаваць больш функцый.