08.05.202514:54
🍀 Собрал для вас подборку хороших фильмов (И одного сериала) на эти четыре дня праздников. Постарался выбрать очень разные жанры - чтобы каждый смог найти свое)
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. всем хороших праздников!
#подборка@kinoseans_tg #топ@kinoseans_tg
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. всем хороших праздников!
#подборка@kinoseans_tg #топ@kinoseans_tg


09.04.202511:53
🤩 История создания - «Побег из Шоушенка»
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Свое начало эта работа берет еще во время первого сотрудничества Стивена Кинга и Фрэнка Дарабонта, которое случилось благодаря короткометражке «Женщина в комнате». В эту картину Фрэнк вложил почти все свои сбережения и огромное количество времени - и его усилия не остались не замечены - ведь благодаря ним он заручился доверием Стивена, и тот продал ему права на экранизацию своей книги "Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка" за очень небольшую сумму - которую даже не обналичил и вернул Дарабонту через несколько лет.
После этого начались долгие восемь недель написания сценария - за которые Фрэнк полностью переработал изначальный сюжет книги, ведь полученный материал был очень коротким и точно не подходил для полнометражной ленты. Поэтому, он "расширил" истории многих персонажей - к примеру, добавил в судьбу Брукса (Библиотекаря) трагизма - и тот, даже выйдя на волю, уже не мог по-настоящему жить, а единственного свидетеля невиновности главного героя сделал продажным обманщиком, умолчавшим правду.
"Перекраив" весь сюжет, Фрэнк начал набирать актеров. Изначально, на роль Реда (="Рыжий") должен был попасть кто-то более подходящий по внешнему виду - но продюссер Лиз Глоцер настояла на том, чтобы взяли именно Моргана Фримана, и тот сразу же с головой погрузился в работу. А вот для главного героя в картину звали сразу Тома Круза, Тома Хэнкса и Кевина Коснера - но все они отказались из-за неопытности режиссера, поэтому персонажа в итоге сыграл Тим Роббинс.
Во время съёмок часто возникали небольшие споры - и один из них касался финала работы. Продюссер настаивал на том, что он должен быть счастливым (Это показывали тестовые сборы) - а режиссер очень хотел сделать его открытым. В этом споре победил первый, но, к сожалению, в прокате это не принесло ленте успеха - она не выдержала конкуренции с «Форрестом Гампом» и «Криминальный чтивом» которые вышли в тоже время. Но, спустя время работа все же нашла свое место - среди самых культовых картин, и вместе с семью номинациями на Оскар стала нестареющей классикой кинематографа...
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. стоит ли писать посты в этой рубрике менее длинными?
#история_создания@kinoseans_tg
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Свое начало эта работа берет еще во время первого сотрудничества Стивена Кинга и Фрэнка Дарабонта, которое случилось благодаря короткометражке «Женщина в комнате». В эту картину Фрэнк вложил почти все свои сбережения и огромное количество времени - и его усилия не остались не замечены - ведь благодаря ним он заручился доверием Стивена, и тот продал ему права на экранизацию своей книги "Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка" за очень небольшую сумму - которую даже не обналичил и вернул Дарабонту через несколько лет.
После этого начались долгие восемь недель написания сценария - за которые Фрэнк полностью переработал изначальный сюжет книги, ведь полученный материал был очень коротким и точно не подходил для полнометражной ленты. Поэтому, он "расширил" истории многих персонажей - к примеру, добавил в судьбу Брукса (Библиотекаря) трагизма - и тот, даже выйдя на волю, уже не мог по-настоящему жить, а единственного свидетеля невиновности главного героя сделал продажным обманщиком, умолчавшим правду.
"Перекраив" весь сюжет, Фрэнк начал набирать актеров. Изначально, на роль Реда (="Рыжий") должен был попасть кто-то более подходящий по внешнему виду - но продюссер Лиз Глоцер настояла на том, чтобы взяли именно Моргана Фримана, и тот сразу же с головой погрузился в работу. А вот для главного героя в картину звали сразу Тома Круза, Тома Хэнкса и Кевина Коснера - но все они отказались из-за неопытности режиссера, поэтому персонажа в итоге сыграл Тим Роббинс.
Во время съёмок часто возникали небольшие споры - и один из них касался финала работы. Продюссер настаивал на том, что он должен быть счастливым (Это показывали тестовые сборы) - а режиссер очень хотел сделать его открытым. В этом споре победил первый, но, к сожалению, в прокате это не принесло ленте успеха - она не выдержала конкуренции с «Форрестом Гампом» и «Криминальный чтивом» которые вышли в тоже время. Но, спустя время работа все же нашла свое место - среди самых культовых картин, и вместе с семью номинациями на Оскар стала нестареющей классикой кинематографа...
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. стоит ли писать посты в этой рубрике менее длинными?
#история_создания@kinoseans_tg


09.03.202512:53
05.03.202511:35
В главных ролях - Мэттью Макконахи...
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
🏅 Этот актер - буквально олицетворение слова "многообразие", потому что почти в каждой своей новой работе он предстает перед зрителями совершенно другим героем (не считая череду фильмов где он играл адвокатов).
Так что, я решил собрать для вас подборку лучших фильмов с его участием - которые сам очень люблю пересматривать.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. Всем хороших будней!
#подборка@kinoseans_tg


19.01.202511:00
🤩 Собравшись вместе, 🤩🤩канала про кино решили создать свое, уникальное сообщество - CINEMATOWER. Здесь вы сможете найти все - от рецензий и больших статей до самых свежих новостей кинематографа и трейлеров новых фильмов.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
🤩 В папку вошли только заранее отобранные каналы - поэтому, ее точно стоит добавить к себе, чтобы получить огромное количество отличного контента.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. после добавления, убирайте папку из архива - чтобы ничего не пропустить)
#коллаборации@kinoseans_tg
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
🤩 В папку вошли только заранее отобранные каналы - поэтому, ее точно стоит добавить к себе, чтобы получить огромное количество отличного контента.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. после добавления, убирайте папку из архива - чтобы ничего не пропустить)
#коллаборации@kinoseans_tg
07.05.202513:31
✨ В конце прошлого года я смог поучаствовать в большой коллаборации, посвященной полнометражным мультфильмам - и теперь, под тем же хэштегом, 53 киношных админа решили собрать новый, короткометражный топ.
Как и в прошлый раз, будет составлена общая статистика, которую объявят 13 мая в итоговом топ-50.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
📝 А вот мой личный топ-15
- Каждая короткометражка есть на канале с ссылкой для просмотра по хэштэгу #короткий_метр@kinoseans_tg
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Выражаю огромную благодарность за всю организацию коллаборации "Списку Шиллера", и за помощь "Тепло о кино"
#унесенные_анимацией
Как и в прошлый раз, будет составлена общая статистика, которую объявят 13 мая в итоговом топ-50.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
📝 А вот мой личный топ-15
- Каждая короткометражка есть на канале с ссылкой для просмотра по хэштэгу #короткий_метр@kinoseans_tg
1. «Продавцы льда», 2022
2. «Китбуль», 2019
3. «Мальчик, крот, лис и конь», 2022
4. «Мы не можем жить без космоса», 2014
5. «Создатель», 2011
6. «Птичья песнь»,
7. «Страус сказал мне, что мир фальшив, и я думаю, что верю в это», 2022
8. «Необычная жизнь обычной скалы», 2015
9. «Небольшое разногласие», 2023
10. «Волтер», 2021
11. «Меню», 2014
12. «Человек», 2013
13. «Фу!», 2024
14. «Волны», 2021
15. «Баланс», 1989
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Выражаю огромную благодарность за всю организацию коллаборации "Списку Шиллера", и за помощь "Тепло о кино"
#унесенные_анимацией


04.04.202512:38
🚃 Трамвай «Маргарита» ("Marguerite tram")
Жанр: Анимация
Автор: ChungKang Animation
Длительность: 7 минут
- история удивительного путешествия водителя трамвая и бабушки, решившей поехать туда, куда уже давно закрыты все дороги...
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Эта картина буквально "переполнена" теплотой - и даже не из-за того, что ее главный герой представляет из себя оживший "огонь", управляющий трамваем (Он чем-то похож на персонажей из мультфильма «Элементарно», за исключением того, что эта работа вышла на 3 года раньше). Здесь с самого начала становится понятно, что впереди зрителя ожидает что-то очень доброе - и это видно как через анимацию, с очень закругленными, приближенными к стилю Миядзаки чертами, так и по музыкальному сопровождению - заменяющему все диалоги (Благодаря тому, что здесь нет слов, и все понятно через простые действия, эта короткометражка никак не ограничена языковыми барьерами - и это прекрасно).
А главное, сам сюжет про исполнение мечты бабушки (которое хоть и происходит изначально не бескорыстно)) - по-настоящему трогает, и вместе с его осуществлением в финале, остается лишь ощущение полного счастья.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
✨ P.S. посмотреть можно тут (720p, но ВК), или тут (1080p, но Ютуб). А сиквел к этой короткометражке, вышедший совсем недавно, есть вот здесь (К сожалению, только Ютуб).
#короткий_метр@kinoseans_tg
Жанр: Анимация
Автор: ChungKang Animation
Длительность: 7 минут
- история удивительного путешествия водителя трамвая и бабушки, решившей поехать туда, куда уже давно закрыты все дороги...
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Эта картина буквально "переполнена" теплотой - и даже не из-за того, что ее главный герой представляет из себя оживший "огонь", управляющий трамваем (Он чем-то похож на персонажей из мультфильма «Элементарно», за исключением того, что эта работа вышла на 3 года раньше). Здесь с самого начала становится понятно, что впереди зрителя ожидает что-то очень доброе - и это видно как через анимацию, с очень закругленными, приближенными к стилю Миядзаки чертами, так и по музыкальному сопровождению - заменяющему все диалоги (Благодаря тому, что здесь нет слов, и все понятно через простые действия, эта короткометражка никак не ограничена языковыми барьерами - и это прекрасно).
А главное, сам сюжет про исполнение мечты бабушки (которое хоть и происходит изначально не бескорыстно)) - по-настоящему трогает, и вместе с его осуществлением в финале, остается лишь ощущение полного счастья.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
✨ P.S. посмотреть можно тут (720p, но ВК), или тут (1080p, но Ютуб). А сиквел к этой короткометражке, вышедший совсем недавно, есть вот здесь (К сожалению, только Ютуб).
#короткий_метр@kinoseans_tg


08.03.202512:34
🎂 Каналу исполнился год! 🎂
И я невероятно рад, что смог собрать вокруг себя такую крутую аудиторию - ведь ещё год назад я даже подумать не мог, что найдется столько людей, действительно любящих кино - за что выражаю вам всем свою огромную благодарность, ведь для меня все это казалось лишь далекой мечтой))
🌷 И в этот же день, 8 марта, празднуется ещё один праздник - с которым я поздравляю всех женщин! Желаю вам самых хороших фильмов и настроения!
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Так что, в такую прекрасную дату я собираюсь пересмотреть свои самые любимые работы - а вам желаю отлично провести эти выходные.
🎂 Всем огромное спасибо! И увидимся в следующих постах)
#СчастливыйДеньРождения
И я невероятно рад, что смог собрать вокруг себя такую крутую аудиторию - ведь ещё год назад я даже подумать не мог, что найдется столько людей, действительно любящих кино - за что выражаю вам всем свою огромную благодарность, ведь для меня все это казалось лишь далекой мечтой))
🌷 И в этот же день, 8 марта, празднуется ещё один праздник - с которым я поздравляю всех женщин! Желаю вам самых хороших фильмов и настроения!
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Так что, в такую прекрасную дату я собираюсь пересмотреть свои самые любимые работы - а вам желаю отлично провести эти выходные.
🎂 Всем огромное спасибо! И увидимся в следующих постах)
#СчастливыйДеньРождения


15.02.202515:10
🍳 История создания - мифологические миры Миядзаки
Этот пост будет слегка выбиваться из общих правил рубрики - ведь в нем я расскажу не про историю появления персонажей, а про самые главные "пункты" при создании каждого фильма Миядзаки - с их уникальными мирами.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
☁️ Первый, и наиболее важный пункт - летающие объекты. Они встречаются в его работах в любом виде - будь то замок или настоящие военные истребители. С одной стороны, это связано с тем, что в годы войны отец Миядзаки управлял Miyazaki Airplane - фабрикой, изготавливающей детали для самолетов (Поэтому, "Ветер крепчает" - один из его самых личных фильмов). Но есть и ещё одна причина - при такой "воздушной" перспективе происходящего, повседневный взгляд на мир перестает быть таким обычным.
🐲 Следующий, не менее важный пункт - это духи. Они всегда предстают в разных образах - и с разными мотивами, сопровождая главного героя или наоборот, преграждая ему путь. Их внешний вид Миядзаки никогда не берет полностью из мифов - и при создании только опирается на японские легенды, остальное придумывая самостоятельно. Исключением стал Тоторо - который изначально был совершенно уникальным героем, без всякой основы, и в дальнейшем по этой причине стал символом студии Ghibli.
☯️ Мультфильмы - не только для детей. И эта концепция есть в каждой его картине: вопросы по отношению человека и природы, отказа от традиций и семейных ценностей, проблемы постоянных конфликтов - все это было спрятано под общим слоем сказочности происходящего. Стоит отметить и то, что в его работах нет полностью хороших или плохих персонажей - и каждый из героев может поменять свои взгляды, что, по мнению самого Миядзаки, является наиболее правильной идеей.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. А если у вас есть свои собственные находки по поводу таких "правил" создания миров Миядзаки - буду рад почитать их в комментариях, и возможно - сделать вторую часть поста.
#история_создания@kinoseans_tg
Этот пост будет слегка выбиваться из общих правил рубрики - ведь в нем я расскажу не про историю появления персонажей, а про самые главные "пункты" при создании каждого фильма Миядзаки - с их уникальными мирами.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
☁️ Первый, и наиболее важный пункт - летающие объекты. Они встречаются в его работах в любом виде - будь то замок или настоящие военные истребители. С одной стороны, это связано с тем, что в годы войны отец Миядзаки управлял Miyazaki Airplane - фабрикой, изготавливающей детали для самолетов (Поэтому, "Ветер крепчает" - один из его самых личных фильмов). Но есть и ещё одна причина - при такой "воздушной" перспективе происходящего, повседневный взгляд на мир перестает быть таким обычным.
🐲 Следующий, не менее важный пункт - это духи. Они всегда предстают в разных образах - и с разными мотивами, сопровождая главного героя или наоборот, преграждая ему путь. Их внешний вид Миядзаки никогда не берет полностью из мифов - и при создании только опирается на японские легенды, остальное придумывая самостоятельно. Исключением стал Тоторо - который изначально был совершенно уникальным героем, без всякой основы, и в дальнейшем по этой причине стал символом студии Ghibli.
☯️ Мультфильмы - не только для детей. И эта концепция есть в каждой его картине: вопросы по отношению человека и природы, отказа от традиций и семейных ценностей, проблемы постоянных конфликтов - все это было спрятано под общим слоем сказочности происходящего. Стоит отметить и то, что в его работах нет полностью хороших или плохих персонажей - и каждый из героев может поменять свои взгляды, что, по мнению самого Миядзаки, является наиболее правильной идеей.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. А если у вас есть свои собственные находки по поводу таких "правил" создания миров Миядзаки - буду рад почитать их в комментариях, и возможно - сделать вторую часть поста.
#история_создания@kinoseans_tg


17.01.202513:55
Дэвид Линч
«Мы все стремимся к балансу, я думаю. Вот конечная цель. А это непростая штука, знаете ли, - идеальное равновесие. Я думаю, когда его достигаешь, чувствуешь что-то вроде эйфории. Иногда вещи валятся друг на друга, и в этом тоже присутствует некое равновесие, но скоротечное. Придет день, когда оно наконец установится насовсем. И мы окажемся в абсолютно другом месте»
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Самое главное, что даже после ухода режиссера, остаются его фильмы, и вложенные в них мысли. Поэтому, если вы захотите вновь посмотреть картины Дэвида Линча - вот мой личный список лучших работ, которые я точно пересмотрю:
2. Твин Пикс
3. Малхолланд Драйв
4. Простая история
5. Дюна
#кино_цитаты@kinoseans_tg
«Мы все стремимся к балансу, я думаю. Вот конечная цель. А это непростая штука, знаете ли, - идеальное равновесие. Я думаю, когда его достигаешь, чувствуешь что-то вроде эйфории. Иногда вещи валятся друг на друга, и в этом тоже присутствует некое равновесие, но скоротечное. Придет день, когда оно наконец установится насовсем. И мы окажемся в абсолютно другом месте»
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Самое главное, что даже после ухода режиссера, остаются его фильмы, и вложенные в них мысли. Поэтому, если вы захотите вновь посмотреть картины Дэвида Линча - вот мой личный список лучших работ, которые я точно пересмотрю:
1.Шоссе в никуда
2. Твин Пикс
3. Малхолланд Драйв
4. Простая история
5. Дюна
#кино_цитаты@kinoseans_tg
06.05.202515:15
🌨 Небольшая вырезка из интервью с Леонардо ДиКаприо о фильме «Выживший» (Сам фильм мне к сожалению не очень понравился - однако, его съёмки были действительно впечатляющими)
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
- Сперва скажу, что да, печень и рыба были настоящими. А отвечая на вопрос об экстремальных ситуациях в моей жизни... Что ж, таких было предостаточно, если честно. Я ныряю с аквалангом, занимаюсь скайдайвингом, но тот опыт, который я получил во время съемок «Выжившего», не может сравниться ни с чем. Возвращаясь в номер отеля после каждого съемочного дня, я ловил себя на мысли, что сам ни за что не сумел бы перенести то, что пережил мой герой. Да, я бывал на грани жизни и смерти, но в таких ситуациях, как в этом фильме, даже близко нет.
Что было самым сложным во время съемок? Психологически, физически — во всех смыслах.
- Помимо тех испытаний, через которые прошел мой герой, конечно, тяжелее всего было перенести адский холод. Иногда температура опускалась до −40 градусов. В такой мороз даже камеры переставали работать, что говорить о наших руках и лицах — только представьте, как они горели. Думаю, каждый из актеров с ужасом вспомнит про обмороженные руки, потому что они были источником постоянной боли. Мне кажется, уже давно кто-то должен был изобрести машину, которая помогала бы избежать гипотермии на съемках. Да, конечно, я знал, на что шел, и знал, что мороз будет обязательным условием работы над картиной, но понимание этого не делало процесс легче. Получилась очень откровенная и честная история, и это во многом благодаря тому, что мы и правда на себе чувствовали все то, что чувствовали эти охотники.
(Вопрос задан после того, как спросили про молчаливость главного героя) Хочу спросить про звуки и тишину вообще: насколько вы к ним чувствительны? Любите ли быть в тишине и какие звуки вам нравятся больше других?
- В моей жизни тишина очень важна. Я считаю, что сколько-то значимые мысли и идеи приходят к нам именно в тишине. Я не занимаюсь медитациями или другими духовными практиками, но точно знаю, что настроиться на нужный лад я могу только в беззвучном пространстве. А мой любимый звук... Интересный вопрос. Наверное, все-таки это шум леса.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
#shortview@kinoseans_tg
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
В фильме есть кадры, где вы едите сырую рыбу и сырую печень буйвола. Интересно, были ли это настоящая рыба и настоящая печень? И кстати, как вы вообще оцениваете свои навыки выживания в экстремальных ситуациях?
- Сперва скажу, что да, печень и рыба были настоящими. А отвечая на вопрос об экстремальных ситуациях в моей жизни... Что ж, таких было предостаточно, если честно. Я ныряю с аквалангом, занимаюсь скайдайвингом, но тот опыт, который я получил во время съемок «Выжившего», не может сравниться ни с чем. Возвращаясь в номер отеля после каждого съемочного дня, я ловил себя на мысли, что сам ни за что не сумел бы перенести то, что пережил мой герой. Да, я бывал на грани жизни и смерти, но в таких ситуациях, как в этом фильме, даже близко нет.
Что было самым сложным во время съемок? Психологически, физически — во всех смыслах.
- Помимо тех испытаний, через которые прошел мой герой, конечно, тяжелее всего было перенести адский холод. Иногда температура опускалась до −40 градусов. В такой мороз даже камеры переставали работать, что говорить о наших руках и лицах — только представьте, как они горели. Думаю, каждый из актеров с ужасом вспомнит про обмороженные руки, потому что они были источником постоянной боли. Мне кажется, уже давно кто-то должен был изобрести машину, которая помогала бы избежать гипотермии на съемках. Да, конечно, я знал, на что шел, и знал, что мороз будет обязательным условием работы над картиной, но понимание этого не делало процесс легче. Получилась очень откровенная и честная история, и это во многом благодаря тому, что мы и правда на себе чувствовали все то, что чувствовали эти охотники.
(Вопрос задан после того, как спросили про молчаливость главного героя) Хочу спросить про звуки и тишину вообще: насколько вы к ним чувствительны? Любите ли быть в тишине и какие звуки вам нравятся больше других?
- В моей жизни тишина очень важна. Я считаю, что сколько-то значимые мысли и идеи приходят к нам именно в тишине. Я не занимаюсь медитациями или другими духовными практиками, но точно знаю, что настроиться на нужный лад я могу только в беззвучном пространстве. А мой любимый звук... Интересный вопрос. Наверное, все-таки это шум леса.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
#shortview@kinoseans_tg
03.04.202510:50
🥐 Аудиовизуальный контрапункт
- это прием, при котором музыка полностью не соответствует происходящему на экране, создавая "контраст" между видео и аудио.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Своим массовым появлением в кинематографе этот прием обязан тем, что зрители устали от абсолютного сочетания музыки и действия - то есть, во время схваток всегда был динамичный саундтрек, а в грустных моментах - какая-либо печальная композиция (И оба этих пункта звучат вполне логично - но из-за них музыка становилась лишь способом усилить эффект происходящего на экране, не имея при этом никакого другого смысла). Поэтому, спустя некоторое время такие "стереотипы" были сломаны (не в единичном случае, а на уровне высокобюджетных картин), и в фильмах начали появляться масштабные сражения под классическую музыку, которые при этом не теряли свою динамичность, или наоборот, по-настоящему драматичные моменты (Чего только стоит сцена из «Во все тяжкие», где Джесси пытается спастись от реальности на вечеринке) с весёлым саундтреком, который мог как усилить драматизм, так и сделать сцену более комичной.
Однако, задолго до всего этого такой прием все равно находил свое место в некоторых небольших работах - а его первое упоминание было сделано ещё в книге Сергея Эйзенштейна «Будущее звуковой фильмы», написанной в 1928 году.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. также, контраст может возникнуть на фоне излишней "современности" музыки - к примеру, когда средневековый поход проходит под звуки электрогитары.
#кино_штуки@kinoseans_tg
- это прием, при котором музыка полностью не соответствует происходящему на экране, создавая "контраст" между видео и аудио.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Своим массовым появлением в кинематографе этот прием обязан тем, что зрители устали от абсолютного сочетания музыки и действия - то есть, во время схваток всегда был динамичный саундтрек, а в грустных моментах - какая-либо печальная композиция (И оба этих пункта звучат вполне логично - но из-за них музыка становилась лишь способом усилить эффект происходящего на экране, не имея при этом никакого другого смысла). Поэтому, спустя некоторое время такие "стереотипы" были сломаны (не в единичном случае, а на уровне высокобюджетных картин), и в фильмах начали появляться масштабные сражения под классическую музыку, которые при этом не теряли свою динамичность, или наоборот, по-настоящему драматичные моменты (Чего только стоит сцена из «Во все тяжкие», где Джесси пытается спастись от реальности на вечеринке) с весёлым саундтреком, который мог как усилить драматизм, так и сделать сцену более комичной.
Однако, задолго до всего этого такой прием все равно находил свое место в некоторых небольших работах - а его первое упоминание было сделано ещё в книге Сергея Эйзенштейна «Будущее звуковой фильмы», написанной в 1928 году.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. также, контраст может возникнуть на фоне излишней "современности" музыки - к примеру, когда средневековый поход проходит под звуки электрогитары.
#кино_штуки@kinoseans_tg


07.03.202513:47
🌹 Наступила пятница! И вместо подборки фильмов, которую я уже собрал, я решил сделать подборку фактов - про трилогию «Крестного отца»:
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
1️⃣ Фильмы - дело семейное, поэтому, во время просмотра трилогии на экране можно заметить двух сыновей, сестру и дочь Копполы.
2️⃣ Множество статистов, участвовавших в создании картины, были настоящими членами мафии - которые оказались там благодаря соглашению с Итало-американской лигой (был подписан договор на съёмку такого фильма), существовашей под руководством местного мафиозного главы.
3️⃣ Чтобы помочь актерам вжиться в их роли, Фрэнсис Форд Коппола собирал в промежутках между съёмками "семейные ужины", в ходе которых каждый должен был продолжать отыгрывать своего персонажа.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. бонусный факт: Аль Пачино, желая, чтобы все выглядело реалистично - действительно ударил себя кулаком в челюсть, так как его персонажа перед этим туда били.
#FilmFacts@kinoseans_tg
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
1️⃣ Фильмы - дело семейное, поэтому, во время просмотра трилогии на экране можно заметить двух сыновей, сестру и дочь Копполы.
2️⃣ Множество статистов, участвовавших в создании картины, были настоящими членами мафии - которые оказались там благодаря соглашению с Итало-американской лигой (был подписан договор на съёмку такого фильма), существовашей под руководством местного мафиозного главы.
3️⃣ Чтобы помочь актерам вжиться в их роли, Фрэнсис Форд Коппола собирал в промежутках между съёмками "семейные ужины", в ходе которых каждый должен был продолжать отыгрывать своего персонажа.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. бонусный факт: Аль Пачино, желая, чтобы все выглядело реалистично - действительно ударил себя кулаком в челюсть, так как его персонажа перед этим туда били.
#FilmFacts@kinoseans_tg


29.01.202513:33
💫 «Волтер» ("Walter")
Жанр: Анимация
Автор: Лоренцо Фреста
Длительность: 7 минут
История путешествия одинокой лягушки по очень засушливой пустыне в поисках воды.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Только увидев первый кадр, мне сразу показалось, что это - очередная работа студии Ghibli, учитывая такой похожий дизайн персонажей и тщательно прорисованные красками фоны. Однако, как оказалось - эта короткометражка была создана всего лишь одним человеком, который и написал сценарий, и нарисовал все от руки (это видно по небольшому количеству кадров в секунду - из-за чего движения всех объектов не очень плавные, что впрочем никак не влияет на общее восприятие картины). И огромные труды, вложенные в эту работу, видны сразу - ведь выглядит все действительно очень красиво, и от каждого кадра веет какой-то душевностью и теплотой. А стоит к этому добавить лёгкую, простую идею, наполненную магией старых анимаций и фантастичностью сюжета, которая идеально сливается с этой историей, как сразу получается добрая и по-настоящему умиротворяющая короткометражка, которая не оставит после себя тяжёлых ощущений и раздумий - только приятное, спокойное настроение.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. посмотреть можно здесь
#короткий_метр@kinoseans_tg
Жанр: Анимация
Автор: Лоренцо Фреста
Длительность: 7 минут
История путешествия одинокой лягушки по очень засушливой пустыне в поисках воды.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Только увидев первый кадр, мне сразу показалось, что это - очередная работа студии Ghibli, учитывая такой похожий дизайн персонажей и тщательно прорисованные красками фоны. Однако, как оказалось - эта короткометражка была создана всего лишь одним человеком, который и написал сценарий, и нарисовал все от руки (это видно по небольшому количеству кадров в секунду - из-за чего движения всех объектов не очень плавные, что впрочем никак не влияет на общее восприятие картины). И огромные труды, вложенные в эту работу, видны сразу - ведь выглядит все действительно очень красиво, и от каждого кадра веет какой-то душевностью и теплотой. А стоит к этому добавить лёгкую, простую идею, наполненную магией старых анимаций и фантастичностью сюжета, которая идеально сливается с этой историей, как сразу получается добрая и по-настоящему умиротворяющая короткометражка, которая не оставит после себя тяжёлых ощущений и раздумий - только приятное, спокойное настроение.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
P.S. посмотреть можно здесь
#короткий_метр@kinoseans_tg


15.10.202414:32
Робин Райт
- «Кино должно вызывать у тебя желание думать. Но сегодня большинство фильмов вызывают у тебя желание есть»
#кино_цитаты
- «Кино должно вызывать у тебя желание думать. Но сегодня большинство фильмов вызывают у тебя желание есть»
#кино_цитаты
05.05.202515:02
📕 Игорь Беленький - «История кино»
Так как такой формат для меня очень непривычен, я постараюсь просто описать общее впечатление от книги - и рассказать про ее содержание.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Думаю, то, про что она - понятно ещё из названия. Здесь, достаточно подробно (397 страниц) описана история всего кинематографа от его создания и почти до наших дней - однако, как говорит сам автор в конце, абсолютно все мировое кино у него объять не получилось (Что легко понять - ведь это заняло бы значительно больше времени, а главное - количество текста увеличилось бы в разы). Но, несмотря на это, полноценную картину происходящего Игорь Беленький точно смог выстроить, захватив все ключевые события - и даже добавив в финал "список дополнительной литературы". К тому же, несмотря на небольшую "энциклопедичность" книги, она вышла совсем не "сухой" - и хоть читать ее точно сложнее художественных произведений, это всё ещё интересно. Отдельно хочется отметить очень удобное разделение на главы - которые подписаны на каждой странице в верхнем правом углу, что очень упрощает поиск потерянной страницы. Поэтому, точно могу порекомендовать ее почитать - однако, сразу хочу предупредить, что она не подходит для лёгкого чтения, и порой придется что-то перечитывать.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
✨ P.S. Так как следующую мою книгу про отечественный кинематограф я решил отложить, буду рад вашим рекомендациям - что посоветуете почитать про кино?
#смотрю_читаю@kinoseans_tg
Так как такой формат для меня очень непривычен, я постараюсь просто описать общее впечатление от книги - и рассказать про ее содержание.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
Думаю, то, про что она - понятно ещё из названия. Здесь, достаточно подробно (397 страниц) описана история всего кинематографа от его создания и почти до наших дней - однако, как говорит сам автор в конце, абсолютно все мировое кино у него объять не получилось (Что легко понять - ведь это заняло бы значительно больше времени, а главное - количество текста увеличилось бы в разы). Но, несмотря на это, полноценную картину происходящего Игорь Беленький точно смог выстроить, захватив все ключевые события - и даже добавив в финал "список дополнительной литературы". К тому же, несмотря на небольшую "энциклопедичность" книги, она вышла совсем не "сухой" - и хоть читать ее точно сложнее художественных произведений, это всё ещё интересно. Отдельно хочется отметить очень удобное разделение на главы - которые подписаны на каждой странице в верхнем правом углу, что очень упрощает поиск потерянной страницы. Поэтому, точно могу порекомендовать ее почитать - однако, сразу хочу предупредить, что она не подходит для лёгкого чтения, и порой придется что-то перечитывать.
〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️
✨ P.S. Так как следующую мою книгу про отечественный кинематограф я решил отложить, буду рад вашим рекомендациям - что посоветуете почитать про кино?
#смотрю_читаю@kinoseans_tg


28.03.202513:50
🌟 Пон Джун-Хо
- «Когда я снимаю или монтирую, я никогда не думаю о жанре фильма и никогда не переживаю о том, каким жанровым конвенциям следовать. Дискуссия о том, чем жанровое кино отличается от авторского, — это не про меня. В какой-то рецензии недавно написали, что «Паразиты» — это фильм в жанре «пончжунхо». Когда твое имя становится жанром, это лучший комплимент для режиссера»
P.S. всех с пятницей!
#кино_цитаты@kinoseans_tg
- «Когда я снимаю или монтирую, я никогда не думаю о жанре фильма и никогда не переживаю о том, каким жанровым конвенциям следовать. Дискуссия о том, чем жанровое кино отличается от авторского, — это не про меня. В какой-то рецензии недавно написали, что «Паразиты» — это фильм в жанре «пончжунхо». Когда твое имя становится жанром, это лучший комплимент для режиссера»
P.S. всех с пятницей!
#кино_цитаты@kinoseans_tg


06.03.202513:36
Андрей Тарковский
- «Художник начинается тогда, когда в его замысле или в его ленте возникает свой особый образный строй, своя система мыслей о реальном мире и режиссер представляет ее на суд зрителя, делится ею со зрителем как своими самыми заветными мечтами. Только при наличии собственного взгляда на вещи режиссер становится художником, а кинематограф — искусством»
#кино_цитаты
- «Художник начинается тогда, когда в его замысле или в его ленте возникает свой особый образный строй, своя система мыслей о реальном мире и режиссер представляет ее на суд зрителя, делится ею со зрителем как своими самыми заветными мечтами. Только при наличии собственного взгляда на вещи режиссер становится художником, а кинематограф — искусством»
#кино_цитаты
无法访问
媒体内容
媒体内容
26.01.202514:08
Эннио Морриконе
- «Я всегда говорил, что, по моему мнению, цель музыки в кино передать то, что не видно в кадре или не сказано в диалогах. Это что-то абстрактное, наступающее издалека… и это должно привносить значение в фильм»
#кино_цитаты@kinoseans_tg
- «Я всегда говорил, что, по моему мнению, цель музыки в кино передать то, что не видно в кадре или не сказано в диалогах. Это что-то абстрактное, наступающее издалека… и это должно привносить значение в фильм»
#кино_цитаты@kinoseans_tg
显示 1 - 19 共 19
登录以解锁更多功能。